स्मिथसोनियन नेशनल पोर्ट्रेट गैलरी में "पोर्ट्रेट्स ऑफ द वर्ल्ड" श्रृंखला के पीछे का पूरा विचार, अंतरराष्ट्रीय कला पर एक प्रकाश डालना और इसे संग्रहालय के संग्रह में अमेरिकी टुकड़ों के संदर्भ में रखना है।
अब तक, केंद्रबिंदु कलाकृति संयुक्त राज्य अमेरिका में उतनी अच्छी तरह से ज्ञात नहीं है जितनी कि यह अपनी मातृभूमि में है। लेकिन कोरिया में, यूं सुकनम, जो अब 80 वर्ष की हैं, को नारीवादी कला में एक अग्रणी व्यक्ति के रूप में माना जाता है और पोर्ट्रेट गैलरी में उनके नए प्रदर्शन वाले टुकड़े, मदर III ने अपनी सफलता एकल 1993 शो, "द आइज़ ऑफ़ मदर" में वापसी की है, जिसमें उन्होंने शुरुआत की थी सियोल।
क्यूरेटर रॉबिन एलेसन के आयोजन के अनुसार, यूं एक पत्नी और मां के रूप में एक बहुत ही पारंपरिक जीवन था। "40 साल की उम्र में, उनके पास इस तरह की जागृति थी जो 1960 और 70 के दशक में अमेरिकी महिलाओं की बहुत सोच के समान थी- 'मुझे पत्नी और मां होने के अलावा कोई पहचान नहीं है।' वह खुद को ढूंढना चाहती थी और यह जानना चाहती थी कि वह अपने जीवन के साथ क्या करना चाहती है, ”एल्सन ने कहा, यूं हमेशा कलाकार बनना चाहता था। लेकिन उत्तर कोरिया की कठिन, आर्थिक वास्तविकताओं का मतलब था कि उसे उन विचारों को दूर रखना था।
यून ने सुलेख, ड्राइंग और पेंटिंग का अध्ययन करना शुरू कर दिया, और उनके सहायक पति ने उन्हें न्यूयॉर्क में कला का अध्ययन करने के लिए प्रोत्साहित किया।
"यह उनके जीवन का एक वास्तविक मोड़ था - पॉप कला को देखने के लिए, लुईस बुर्जुआ के इस्पात सिलेंडरों से बने असेंबलीज़ को देखने और गैसोलीन भंडारण टैंकों का उपयोग करने के लिए, और 1983 में न्यूयॉर्क में होने वाली सभी उल्लेखनीय चीजें और 1991 में उनकी वापसी की यात्रा पर।, "एलेसन कहते हैं। "इससे वास्तव में पता चलता है कि उसकी कला दीवार से अलग हो सकती है, उसे सपाट नहीं होना पड़ता था, उसे कागज पर या रेशम पर नहीं होना पड़ता था, यह उन सामग्रियों से बनाया जा सकता था जिन्हें आप सड़कों से निकाल सकते थे। इसलिए, उनका काम कोरिया में सामान्य रूप से नारीवादी कला और कला के लिए एक महत्वपूर्ण मोड़ बन गया। "
लुईस नेवेलसन अर्नोल्ड ए। न्यूमैन द्वारा, 1972 (अर्नोल्ड न्यूमैन) 
अहान डुआंग, 2001 (© अन्ह डुओंग) द्वारा इच्छा की कोस्मोगोनी 
हंस नामुथ, 1964 द्वारा मैरिसोल एस्कोबार (© हंस नामथ, लिमिटेड) 
फ्री फ़ॉल फ़ॉर किकी स्मिथ, 1994 (© किकी स्मिथ, पेसविल्डेंस्टीन, न्यूयॉर्क के सौजन्य से) 
रूथ एलेन वीसबर्ग द्वारा उपहार, 1975 (© रूथ वीसबर्ग) 
यूं सुकनम द्वारा मदर III, (2018 संस्करण), 1993 (यूं सुकन्नम द्वारा हॉकोजा गैलरी, सियोल का फोटो) एक और नवाचार यूं का निर्णय था कि महिलाएं उसका मुख्य विषय होगी, जिसकी शुरुआत उसकी मां के चित्रों की एक श्रृंखला के साथ होती है, एलेसन कहती हैं। "और अपनी मां को समझने के बाद, वह वास्तव में कोरियाई समाज में महिलाओं के पारंपरिक रूप से मौजूद रहने के तरीके को समझ रही थीं।"
उस प्रदर्शनी में, "द आईज़ ऑफ़ मदर" ने 19 वर्ष से 90 वर्ष की आयु तक अपनी माँ वोन जुंग सूक के जीवन का पता लगाया। "यह वास्तव में एक जीवनी शो था - जो एक तरह से आत्मकथात्मक भी था, " एलेसन कहते हैं। "उसने कहा, मेरी मां का प्रतिनिधित्व करके, मैं खुद का प्रतिनिधित्व कर रही हूं।"
मूल मोथे आर को एक साथ लकड़ी के साथ रखा गया था, जिसके दाने बुजुर्ग महिलाओं पर लापरवाह झुर्रियों को दर्शाते थे। एक असली लकड़ी की कुर्सी के टुकड़े काम में एक कुर्सी का प्रतिनिधित्व करते हैं; अनाज भी उसके चिलमन की परतों का सुझाव दे रहा है।
"1993 से मूल मूर्तिकला वह है जो हमने मूल रूप से प्रदर्शित करने की उम्मीद की थी, " एलेसन कहते हैं। "लेकिन क्योंकि यह सब बहुत अनुभवी है, वृद्ध लकड़ी, टुकड़े अमेरिका की यात्रा करने और एक साल के लिए यहां रहने के लिए बहुत नाजुक थे।"
प्रदर्शनी के लिए इसे अमेरिका में लाना एक खोए हुए कारण के रूप में देखा गया था, "लेकिन कलाकार वास्तव में भाग लेना चाहते थे और सोचते थे कि इस प्रदर्शनी की 25 वीं वर्षगांठ एक यादगार काम बनाने के लिए एक अच्छा समय है जो पोर्ट्रेट गैलरी में दिखाया जा सकता है।"
काम का 2018 संस्करण सड़कों में पाए जाने वाले स्क्रैप का उपयोग नहीं करता है, क्यूरेटर का कहना है, "इसलिए इसमें मूल के समान अनुभवी कोमलता और नाजुकता नहीं है। मुझे लगता है कि यह अधिक स्थिर लग रहा है। और वह चिलमन, और चिलमन सिलवटों का सुझाव देने के लिए वुडग्रेन का उपयोग कर रहा है, और वह इसे थोड़े अलग तरीके से उपयोग कर रहा है - एक ही विचार, लेकिन अलग-अलग लकड़ी, इसलिए यह थोड़ा अलग दिखता है। लेकिन मुझे लगता है कि यह सिर्फ थोड़ा और पॉलिश है। ”
और अब यह "द वर्ल्ड ऑफ़ पोर्ट्रेट ऑफ़ द वर्ल्ड" प्रदर्शनियों के रूप में, उन अमेरिकी कलाकारों के टुकड़ों और आंकड़ों के बीच टिकी हुई है, जिन्होंने उसे प्रेरित किया, या अन्यथा उसके काम का सुझाव दिया। नेवलसन को अर्नोल्ड न्यूमैन द्वारा 1972 की एक तस्वीर में देखा गया है; बुर्जुआ का प्रतिनिधित्व कागज पर एक पेचीदा ट्रिपल सेल्फ-पोर्ट्रेट में किया जाता है।
एक और कलाकार जो यूं के विकास में बड़े पैमाने पर है, वह न्यूयॉर्क पॉप कलाकार मैरिसोल एस्कोबार था, जिसे मैरिसोल के रूप में जाना जाता है, जिसे जूडिथ शी के द्वारा एक तस्वीर और एक बड़े आदमकद लकड़ी की मूर्तिकला में देखा जाता है जिसे यूं के काम के विपरीत प्रस्तुत किया जाता है। (मैरीसोल का अपना काम पोर्ट्रेट गैलरी की तीसरी मंजिल पर भी देखा जा सकता है, जिसमें टाइम पत्रिका के कवर के लिए किए गए काम, जिसमें बॉब होप की लकड़ी की मूर्तिकला भी शामिल है)।
ऐन्ह डुओंग के डायने वॉन फ़र्स्टनबर्ग, कॉस्मोगोनी ऑफ़ डिज़ायर के बड़े 2001 के तेल चित्र को न केवल इसलिए चुना गया क्योंकि यह एक महिला कलाकार का चित्र है, लेकिन विषय की मर्मज्ञ आँखों पर जोर देने के कारण, प्रसिद्ध फैशन डिजाइनर।
"वह एक आँख से शुरू हुआ, और उसने सोचा कि यह उसके विषय को समझने की कुंजी है, फिर आम तौर पर आँख से काम करता है, " एलेसन डूंग का कहना है। “यह महिलाओं की निगाहों और एक महिला की आंखों के माध्यम से दुनिया को देखने के विचार में शामिल है। । । । इसी तरह, यूं सुकनाम एक माँ की नज़र से दुनिया को देखने की कोशिश कर रहा था, और महिला को सीधे दर्शक के रूप में देखने से पारंपरिक कोरियाई चित्रण सम्मेलन को भी उलट रहा था। आमतौर पर महिलाओं की आंखों को कोरियाई कला में विनम्रता और निष्ठा से देखा जाता है, लेकिन उन्होंने बहुत दृढ़ता से महसूस किया कि वह एक सीधी टकटकी चाहती थीं।
मास्क एक जोड़े में एक भूमिका निभाते हैं, 1964 में हंस नामथ द्वारा मारिसोल की तस्वीर को छिपाते हुए, और डिएगो रिवेरा और फ्रिडा के समकालीन पेले डे लेपे द्वारा सेल्फ-पोर्ट्रेट (ऑन बीइंग फीमेल) में लगा हुआ है। काहलो।
“वे दोनों संयोग से अपने चेहरे के सामने मुखौटे पकड़े हुए हैं, जो सामान्य रूप से लोगों पर लगाए जाने वाले सार्वजनिक सामाजिक अपेक्षाओं के प्रकार पर ध्यान देने के लिए हैं, लेकिन विशेष रूप से महिलाओं पर। उस मामले में, एक निश्चित तरीके से देखने के लिए और एक निश्चित तरीके से कार्य करने के लिए जो जरूरी नहीं है कि वे कौन हैं, प्रतिबिंबित करता है, ”एलेसन कहते हैं। "यह कोरिया से उधार लिया गया टुकड़ा है।"
किकी स्मिथ, नैन्सी स्पेरो और रूथ एलेन वीसबर्ग ने छोटे शो का दौर शुरू किया- जो कि अपनी संक्षिप्तता के कारण केवल एक ड्रॉ हो सकता है।
अंतरराष्ट्रीय फोकस, जो पिछले साल "पोर्ट्रेट्स ऑफ द वर्ल्ड: स्विटजरलैंड" के साथ शुरू हुआ, फर्डिनेंड होडलर द्वारा बनाई गई एक पेंटिंग के चारों ओर, "लेंस को एक अलग नजरिए से संग्रह को देखने के लिए प्रदान करता है, " एलेसन कहते हैं। “हम बहुत सी ऐसी चीजों का प्रदर्शन कर रहे हैं जिन्हें दिखाया नहीं गया है। वे वास्तव में अन्य तरीकों से हमारे स्थायी प्रदर्शनों में फिट नहीं हुए हैं, लेकिन अब जैसा कि हमें यह विषयगत जोर मिला है, अचानक, यह ऐसा है: हाँ, यह सब वास्तव में निकटता से संबंधित है। यह एक अच्छा समूह बनाता है। ”
वह कहती हैं, '' थीम को प्रदर्शित करने का इस तरह से संग्रहालयों में भविष्य की लहर हो सकती है। "मुझे लगता है कि लोग थक जाते हैं और इतना समय नहीं होता है, लेकिन एक गहरी गोता लगाने के लिए जो त्वरित है, लेकिन बहुत महत्वपूर्ण है जो मुझे लगता है कि बहुत आकर्षक है।"
यह स्मिथसोनियन संग्रहालयों के बीच अपनी महत्वाकांक्षी अमेरिकी महिला इतिहास पहल में महिलाओं की मताधिकार की 100 वीं वर्षगांठ के अवसर पर पहली प्रदर्शनियों में से एक है। "यह एक बहुत बड़ी परियोजना के लिए एक छोटी सी शुरुआत है, " एलेसन कहते हैं।
रोबिन एलेसन द्वारा क्यूरेट की गई "पोर्ट्रेट्स ऑफ द वर्ल्ड: कोरिया", स्मिथसोनियन नेशनल पोर्ट्रेट गैलरी में 17 नवंबर, 2019 से जारी है।
