जेसन फ्लेक्स एक मिशन पर एक व्यक्ति था। वह अफ्रीकी अमेरिकी इतिहास और संस्कृति के नए राष्ट्रीय संग्रहालय की तस्वीर लगाना चाहते थे। फ्लेक्स सुबह जल्दी और देर रात इमारत के चारों ओर चलते थे क्योंकि यह निर्माणाधीन था और संरचना का अध्ययन किया था। उनके लिए यह संग्रहालय की अत्यधिक प्रतीकात्मक वास्तुकला के उत्सव में एक व्यक्तिगत अन्वेषण था, जिसे डिज़ाइनर डेविड अजेय और वास्तुकार फिलिप फ्रीलोन की प्रसिद्ध टीम द्वारा बनाया गया था। यह इमारत, संस्थापक निदेशक लोनी जी। बंच "हमारे लिए गाएगी।"
संबंधित सामग्री
- न्यू अफ्रीकी अमेरिकी इतिहास संग्रहालय में ऐतिहासिक बेल मदद करती है
- अफ्रीकी अमेरिकी इतिहास संग्रहालय में दृश्य पर एक भित्ति उठने शहर के उदय को याद करता है
- अफ्रीकी अमेरिकी इतिहास और संस्कृति के राष्ट्रीय संग्रहालय का एक इंटरएक्टिव टूर ले लो
- अफ्रीकी अमेरिकी इतिहास और संस्कृति का राष्ट्रीय संग्रहालय कैसे बने की निश्चित कहानी है
- अफ्रीकी अमेरिकी इतिहास और संस्कृति के राष्ट्रीय संग्रहालय के लिए समयबद्ध-प्रवेश मार्ग कैसे प्राप्त करें
फ्लेक्स उन जीवाओं को सुन रहा था।
35 साल की उम्र में, फ्लेक्स अपने जीवन के सभी फोटोबग रहे हैं। उनका पहला कैमरा पोलरॉइड था और वह अपने पिता शर्मन फ्लेक्स, वाशिंगटन, डीसी, फ़ोटोग्राफ़र को परिवार के तहखाने के अंधेरे कमरे में मदद करने के लिए याद करते हैं। "मैंने कभी नहीं सोचा था कि यह कुछ ऐसा होगा जो मैं एक पेशेवर के रूप में कर रहा हूं।" आज, फ्लेक्स डीसी आधारित, पुरस्कार विजेता नोमोई डिज़ाइन चलाता है, जो वास्तुशिल्प फोटोग्राफी, मल्टीमीडिया और औद्योगिक डिजाइन में विशेषज्ञता रखता है।
नेशनल मॉल पर नए संग्रहालय की अनूठी वास्तुकला में एक कोरोना है जो पश्चिम अफ्रीकी योरुबन कला में उपयोग किए जाने वाले तीन-स्तरीय मुकुटों को याद करता है। चारों तरफ से ढकी एक कांस्य जाली लुइसियाना और दक्षिण कैरोलिना में काम कर रहे 18 वीं और 19 वीं शताब्दी के अज्ञात और अज्ञात गुलामों द्वारा बनाई गई दक्षिण की सजावटी लोहे की कारीगरी को श्रद्धांजलि देती है। फ्लेक्स कहते हैं, '' इन सभी चीजों में से मैं हाइलाइट करना चाहता था।
फ्लेक्स हमें मिला और हमें खुशी है कि उसने किया। हमने फ्लेक्स के साथ इस बारे में बात की थी कि अगर उसके मिशन को पूरा करना पसंद है तो क्या होगा।
आपके व्यवसाय का नाम नोमोई डिज़ाइन है। उस नाम का क्या महत्व है?
यह एर्गोनॉमिक्स के ग्रीक मूल शब्द से उपजा है। इसका अर्थ है प्राकृतिक नियम। मेरे लिए, फ़ोटोग्राफ़ी उन प्राकृतिक नियमों का पालन करने और प्राकृतिक रूप से फ़ोटो लेने के बारे में है, जो आँख को भाता है और वे फ़ोटो के साथ तालमेल महसूस करते हैं। हमेशा इसका एक कलाकार पक्ष होता है। आप बहुत सारी वास्तुशिल्प फोटोग्राफी देखते हैं और वे सिर्फ कलात्मक पक्ष पर ध्यान केंद्रित करते हैं, लेकिन यह उससे कहीं अधिक है। जब आप एक वास्तुकार या सामान्य ठेकेदार हो, तो आप एक जगह बना रहे हैं। ये स्थान डिजाइन के उत्पाद हैं, इसलिए इन स्थानों में जाने वाले बहुत सारे विचार हैं। जब आप एक प्राकृतिक तस्वीर लेने की कोशिश कर रहे हैं, तो आप उन चीजों पर अधिक ध्यान केंद्रित करना चाहते हैं जो वे अंतरिक्ष में डालते हैं, इसलिए यह प्रकाश हो सकता है, यह परिष्करण, सामग्री और प्रक्रियाएं हो सकती हैं। यह अंतरिक्ष के आंतरिक डिजाइन के एर्गोनॉमिक्स के समान सरल हो सकता है। आपको यह सब बाहर लाने की जरूरत है, कभी-कभी सिर्फ एक शॉट में, लेकिन यह अभी भी प्राकृतिक दिखना और महसूस करना है।
आपको इस इमारत में किसने आकर्षित किया?
डीसी में वास्तव में इस इमारत की तरह कुछ भी नहीं है एक अफ्रीकी-अमेरिकी फोटोग्राफर के रूप में, मुझे इसकी तस्वीर लगाने और इस निर्माण प्रक्रिया और इस निर्माण प्रक्रिया का हिस्सा बनने की आवश्यकता महसूस हुई। मैं कुछ विशेषताओं को उजागर करना चाहता था। जैसा कि मैंने और अधिक शोध करना शुरू किया और संरचना के भीतर कुछ प्रतीकात्मकता का पता लगाया और कोरोना ने अफ्रीकी राजा के मुकुट और सभी पैनलों का प्रतीक किया — मुझे लगता है कि यह 3, 036 अलग-अलग पैनल हैं, और वे प्रकाश से कैसे दूर होते हैं। इन सभी चीजों को मैं उजागर करना चाहता था और बाहर लाना चाहता था क्योंकि यह सिर्फ एक इमारत की तुलना में बहुत अधिक प्रतिनिधित्व करता है।
क्या आपका कोई मेंटर है? आप किस फोटोग्राफर की सबसे ज्यादा सराहना करते हैं?
किर्क गटिंग्स, वह एक अमेरिकी फोटोग्राफर हैं और बहुत महत्वपूर्ण थे जब मैंने पहली बार वास्तुशिल्प फोटोग्राफी में शुरुआत की थी। मेरे पास बहुत सारे सवालों के साथ मदद की, व्यवसाय के बारे में बातें की और उन्होंने मेरे पोर्टफोलियो की कुछ बार समीक्षा की और वास्तव में मेरी मदद की। फिर विंसेंट लाफोरेट है। उनका काम मेरे लिए उत्प्रेरक था।
ऐसा क्यों है?
इससे पहले कि मैं तस्वीरें लेता और वे सभ्य होते, लेकिन उनके काम का अध्ययन करने के बाद इसने मुझे अपनी सीमाओं को धक्का दिया और बेहतर दर से आगे बढ़ने की कोशिश की। मैंने उसके नीचे अध्ययन किया, कुछ साल पहले उसके साथ एक युगल कक्षाएं लीं। वह इन दिनों एक प्रसिद्ध अमेरिकी फोटोग्राफर हैं लेकिन उन्होंने मेरी बहुत मदद की। फिर एक अमेरिकी औद्योगिक डिजाइनर एलन चोचिनोव हैं। उन्होंने सिर्फ डिजाइन प्रक्रिया में मेरी मदद की। फ़ोटोग्राफ़ी वास्तव में एक डिज़ाइन प्रक्रिया है और उसने मुझे जो कुछ भी सिखाया वह सब डिज़ाइन का एक उत्पाद है। सब कुछ एक डिजाइन प्रक्रिया से गुजरता है।
चाहे यह सेवा से संबंधित हो या एक प्रणाली, अनुभव या यह एक उत्पाद है, ये सभी चीजें किसी तरह की डिजाइन की प्रक्रिया से गुजरती हैं। मेरी फोटोग्राफी यह एक बहुत डिजाइन प्रक्रिया है। यह सिर्फ ओह नहीं है, यह एक अच्छा कोण है, चलो यहां एक अच्छी तस्वीर लें। यह वास्तव में उस जगह का विश्लेषण कर रहा है जो किसी और ने बनाई है और इसमें शामिल सभी अन्य संस्थाओं, इंटीरियर डिजाइनर, फर्नीचर डिजाइनर, कालीन परतों, इलेक्ट्रीशियन, प्रकाश डिजाइनर के बारे में सोच रहे हैं। ये सभी अन्य लोग एक साथ एक स्थान लाने के लिए आते हैं। जब आप उस स्थान की तस्वीर लेते हैं तो क्या आप उन सभी लोगों के लिए उस स्थान पर कब्जा कर रहे हैं? क्योंकि यह सभी के काम का प्रतिनिधित्व करता है। यह सिर्फ एक व्यक्ति नहीं है। हो सकता है कि आर्किटेक्ट बहुत सारी डिजाइनिंग करने वाला हो, लेकिन अब आपके पास इन अन्य शिल्पों को शामिल करना है, इसलिए आप उस पर कब्जा करना चाहते हैं।
जब आप उस सभी को एक तस्वीर में खींचने की कोशिश कर रहे हैं तो आप शारीरिक रूप से क्या कर रहे हैं?
मेरे लिए, मैं एक सैर करता हूं। यह बहुत कलात्मक लगता है, लेकिन मैं वास्तव में केवल अंतरिक्ष से गुजरता हूं और इसे महसूस करता हूं। चारों ओर देखें और इसे विभिन्न कोणों से देखें। एक बार जब आप एक अलग दृष्टिकोण से, अलग-अलग कोणों से सब कुछ देखते हैं, तो आप देखते हैं कि यह एक साथ कैसे आया। आप एक सीढ़ी देख सकते हैं और यह महसूस नहीं कर सकते कि यह पहले नहीं था। उन्हें वास्तव में ऊपर की छत में एक छेद काटना और सीढ़ी का निर्माण करना था, इसलिए यह एक महत्वपूर्ण विशेषता है। यह बहुत ज्यादा नहीं लग सकता है, लेकिन उनके लिए यह बहुत महत्वपूर्ण है, इसलिए यह है कि फोटो में बाहर खड़े होने की आवश्यकता है, मुझे इसे बाहर लाने की आवश्यकता है ताकि लोग इसे छवि में ले सकें। मुझे लगता है कि इसका एक हिस्सा यह है कि मैं डिजाइन के लिए स्कूल गया था इसलिए मेरे लिए इसे देखना आसान है। इसे शब्दों में बयां करना मुश्किल है।
जब आप संग्रहालय की तस्वीर खींच रहे थे तो क्या आप सुबह होने से पहले वहां गए थे और इसका अध्ययन किया था?
मैं वास्तव में वहां एक-दो बार गया था। मैं रात में वहाँ गया था और उसके आसपास चला गया। कुछ दिन पहले मैंने एक संक्षिप्त स्काउट किया था। मैं इसे अलग-अलग बिंदुओं से सूरज को पकड़ने के लिए समय व्यतीत करने के बारे में सोच रहा था इसलिए मैंने इसे सुबह जल्दी बाहर निकाल दिया। एक और समय दोपहर के आसपास था और मैं वास्तव में सूर्यास्त से थोड़ा पहले शाम की ओर वापस चला गया। यह सुनहरे घंटे के पास था।
ऐसा लगता है कि आपने इस इमारत के लिए एक तरह का जुनून विकसित कर लिया है।
मेरे पास है। यह एक अद्भुत टुकड़ा है जिसे यहीं पर रखा गया है, वाशिंगटन स्मारक से बहुत दूर नहीं। वहां कोई दूसरी इमारत नहीं है। तो यह वास्तव में बाहर खड़ा है। मैं सोच रहा हूं, जब वे गाड़ी चला रहे होंगे तो लोग क्या सोचेंगे? मैंने सुना है कुछ लोग वास्तव में इसके बारे में उत्साहित हो जाते हैं लेकिन जब वे पहली बार देखते हैं तो लोग क्या सोचते हैं? क्या वे इस इमारत का अर्थ और उद्देश्य समझते हैं? अमेरिका में अभी चल रहे सभी संबंधों और चीजों के साथ, कुछ लोग अफ्रीकी-अमेरिकी हैं या नहीं, जो इससे सहमत नहीं हैं। उन्हें लगता है कि यह एक असहमति है और वास्तव में कहानी नहीं बताएगी। मेरे लिए, चुप रहना, बोलने से ज्यादा हानिकारक है। इसके अलावा, मैं भी सोच रहा था कि क्या वास्तुकार ने अपनी दृष्टि हासिल की। क्या उसे इमारत ऐसी जगह मिली, जहाँ वह चाहता था कि यह हो? इस पूरे प्रोजेक्ट में क्या मुश्किलें आईं? क्या ऐसी चीजें हैं जो वह करना चाहता था जो उसे करने की अनुमति नहीं थी? ये कुछ चीजें हैं जिनके बारे में मैं सोच रहा था जैसे मैं इमारत के चारों ओर खड़ा था।
और जब आप यह तस्वीर खींच रहे थे तो उन सभी जटिल भावनाओं को कैसे प्रभावित कर रहे थे जो आप कर रहे थे?
जब मैं इसकी तस्वीर खींचता हूं तो आमतौर पर वह सब अलग रखने की कोशिश करता हूं। मेरे पास किसी भी प्रकार की व्यर्थता या भावना है, मैं कुछ भी फोटो खींचते समय उन्हें अलग रखने की कोशिश करता हूं क्योंकि मैं एक गैर-पक्षपाती टुकड़ा बनाने की कोशिश करना चाहता हूं। मैं नहीं चाहता कि यह कुछ हो क्योंकि मुझे लगा कि यह इस तरह से होना चाहिए। मैं खुद को उन लोगों के जूते में डालने की कोशिश करना चाहता हूं जिन्होंने इसे जितना संभव हो उतना बनाया। मैं एक तस्वीर ले रहा हूं, वहां अभी भी मेरा एक टुकड़ा है लेकिन जितना मैं उनके बारे में सोचने की कोशिश कर सकता हूं। यदि वे मेरे होते, तो क्या वे शॉट लेने की क्षमता रखते हैं?
क्या आपने वहां कुछ भी देखा है जो आप वास्तव में चाहते हैं कि लोग विशेष ध्यान दें?
अग्रभाग। जब आप एक पुस्तक देखते हैं, तो वे कहते हैं कि आप किसी पुस्तक को उसके आवरण से नहीं आंक सकते हैं, लेकिन यदि यह एक अच्छा आवरण है तो आप इसे खोलना चाहते हैं। बहाना, वह है जो वास्तव में मेरे लिए बाहर खड़ा था क्योंकि वह वह है जो लोगों को आकर्षित करने वाला है।
