अधिकांश कला प्रदर्शन एक विषय के साथ शुरू होते हैं और फिर उस एकीकृत छतरी के नीचे फिट होने वाले कार्यों की तलाश करते हैं। पहली नज़र में, "40 अंडर 40, " नई रेनविक गैलरी प्रदर्शनी, शुक्रवार, 20 जुलाई को संग्रहालय की 40 वीं वर्षगांठ मनाने के लिए, उस सम्मेलन को धता बताते हुए। प्रदर्शनी के निदेशक निकोलस आर। बेल कहते हैं, "कोई थीम नहीं बनाई गई थी। इसके बजाय, विषय व्यवस्थित रूप से उभरे। ”
निक डोंग, ज्ञानोदय कक्ष, 2008 (सौजन्य से अमेरिकी कला संग्रहालय) प्रदर्शनी में पिछले 40 वर्षों में शिल्प के तरीकों को बदलने के तरीकों की खोज करना है, और युवा कलाकारों ने उन परिवर्तनों की व्याख्या कैसे की है। बेल ने कहा, "हम इन कामों में एक विशिष्ट अनुभव पैदा करने की कोशिश कर रहे हैं, " ताकि आप निक डोंग के ज्ञानोदय कक्ष में चल सकें , और आप क्रिस्टी मैट्सन के सोनिक स्ट्रक्चर को छू सकें। "
चित्रित कारीगर सभी 1972 के बीच पैदा हुए थे, जब गैलरी की स्थापना की गई थी, और 1984. नए और पारंपरिक मीडिया के साथ काम करता है, और संरक्षण और स्थिरता के लिए एक आँख के साथ कई पुन: उद्देश्य सामग्री।
ब्रुकलिन-आधारित कलाकार विलियम हिलगॉन्ड्रफ़ और जेसन होर्वाथ ने कोनी द्वीप बोर्डवॉक से लकड़ी को अपने टुकड़े "उहुरू, " "चक्रवात लाउंजर, " लंबी, सुडौल कुर्सी में पुनर्नवीनीकरण किया, जो सुंदर और व्यावहारिक दोनों है। "हम कहानी कहने की कला में रुचि रखते हैं, " हिलगॉन्ड्रॉफ़ कहते हैं। “जब वस्तुओं के पीछे कहानियाँ होती हैं, तो वह उन्हें आपके लिए अधिक मूल्यवान बनाती है, क्योंकि आप उन कहानियों को बताना चाहते हैं। आप वस्तुओं को लंबे समय तक रखना चाहते हैं, इसलिए वे केवल एक लैंडफिल में समाप्त नहीं होते हैं। ”
कलाकारों को एक साथ उम्र के साथ जोड़ा जाता है, एक यूनिफायर जिसका अर्थ है कि वित्तीय संकटों, पर्यावरण भय और वैश्विक सुरक्षा संकटों के बाद के 9 / ll दुनिया में एक बड़ा सौदा। सावधानी और विडंबना की एक हवा है जो सबसे रमणीय टुकड़ों (एक चायदानी, उदाहरण के लिए, वह वास्तव में एक बंदूक) है, जैसे कि चंचलता की एक हवा है जो सबसे कास्टिक में शासन करती है।
कलाकार मिया पर्लमैन ने पिछले साल रेनविक की गैलरी अंतरिक्ष में कदम रखा था और उसे पता था कि वह प्रदर्शनी के लिए क्या बनाएगी। "आम तौर पर, " वह कहती है, "आप एक वर्ग, सफेद कमरे में चलते हैं। लेकिन यहाँ, टाइलों के फर्श और मेहराबदार खिड़कियां हैं। ”उसके टुकड़े में संग्रहालय में दो पूरी दीवारें हैं। एक तरफ, ग्रे और सफेद कागज की छत से फर्श तक बारिश होती है। दूसरी ओर, सफेद, हवादार कागज फर्श से छत तक ऊपर की ओर तैरता है। “अनिश्चितता के इस युग में, हम अराजकता के लिए आदेश देने की कोशिश करते हैं। हमारे पास अद्भुत चीजें हैं और हमारे पास दुखद चीजें हैं और हम दोनों के साथ बातचीत करने की कोशिश कर रहे हैं। हम इस बड़ी बात में फंस गए हैं कि प्रकाश और अंधेरा दोनों हैं, ”वह कहती हैं।
जेफरी क्लैंसी, टी फॉर वन, 2002 (सौजन्य से अमेरिकी कला संग्रहालय) प्रकाश और अंधेरे की यह द्वंद्वात्मकता, अभी तक बहुत दर्दनाक है, विभिन्न मीडिया प्रदर्शन हाइलाइट्स के अनुरूप है। जिफ्रे क्लेन्स का संग्रह ऑफ क्यूरियस स्पून हमें सबसे भाग्यशाली द्वारा रखे गए नाजुक, अभिजात चांदी के चम्मच की याद दिलाता है। लेकिन ये चांदी के चम्मच बड़े और अनियंत्रित होते हैं। वे क्लूनी हैं, और, कलाकार के शब्दों में, "जैसा दिखता था वैसा ही कुछ खोदा गया था।" वे अपनी भव्यता में सुंदर हैं, और चमकदार, पारंपरिक चांदी के चम्मच का मजाक उड़ाते हैं जिन्होंने उन्हें प्रेरित किया। एक विशेष रूप से जारिंग टुकड़ा, लॉरेन कलामन की हार्ड वियर, एक पतली सोने के तार पर मोती प्रदर्शित करता है, जो फोटो खिंचवाने वाली महिला के प्रत्येक दांत के चारों ओर लिपटा होता है। मोती उत्तम हैं, फिर भी एक महिला के दांतों के बीच तार की दृष्टि परेशान और अप्राकृतिक है।
हालाँकि, "40 अंडर 40" में दिखाए गए कई टुकड़ों में रोग की एक सामान्य समझ है, कई काम भी शिल्प के प्यार को साझा करते हैं। गैब्रियल क्रेग, डेट्रायट, मिशिगन में स्थित एक कलाकार, देश भर के शहरों में "द प्रो-बोनो ज्वेलर" की स्थापना करता है, जो राहगीरों को रंगीन दिलों से बाहर निकलने की इच्छा रखता है। "महत्वपूर्ण बात यह है कि आउटरीच, " वे कहते हैं। "मैं लोगों को याद दिलाना पसंद करता हूं कि चीजें हाथ से बनाई जा सकती हैं।"
स्मिथसोनियन अमेरिकन आर्ट म्यूजियम के रेनविक गैलरी में एक चर्चा के लिए क्यूरेटर में शामिल हों, उसके बाद एक खुला घर जिसमें आप कई कलाकारों के साथ बोल सकते हैं, 20 जुलाई 12: 00-2: 30 बजे
