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अमेरिकन आर्ट में: ए न्यू लुक ऑन हाउ आर्टिस्ट्स रिकॉर्डेड द सिविल वॉर

इसकी लड़ाइयाँ, इसके जनरल, इसके स्थायी राजनीतिक निहितार्थ सभी के लिए काफी परिचित क्षेत्र हैं, लेकिन गृह युद्ध की कला पूरी तरह से एक और कहानी है। सेसेंक्विनेटियल वर्षगांठ के बीच, देश ने प्रदर्शनियों, पुस्तकों और फिल्मों के साथ उस निर्णायक क्षण को बदल दिया, जिसमें निर्देशक स्टीवन स्पीलबर्ग की वर्तमान ब्लॉकबस्टर फिल्म लिंकन भी शामिल है

लेकिन इसने क्यूरेटर एलीनॉर जोन्स हार्वे की मूल संकल्पना को पूरा करने के लिए मूल छात्रवृत्ति से भरा एक अनोखा प्रदर्शन पेश किया, जो यह बताता है कि युद्ध को कला से पहले, उसके दौरान और बाद में कैसे चित्रित किया गया था और उस युद्ध ने परिदृश्य और शैली चित्रों की बहुत श्रेणियों को हमेशा के लिए बदल दिया। रोजमर्रा की जिंदगी के दृश्य, साथ ही अमेरिका में फोटोग्राफी। अमेरिकन आर्ट म्यूजियम की प्रदर्शनी "द सिविल वॉर एंड अमेरिकन आर्ट" से पता चलता है कि कैसे अमेरिकी कलाकारों और व्यापक जनता ने एक देश की युवा पहचान को भंग करने वाले युद्ध का सामना किया।

हार्वे के अनुसार, यह लंबे समय से माना जाता है कि महान परिदृश्य के कलाकारों ने गृह युद्ध पर "एक पास" लिया, जो युद्ध की समस्याओं के साथ अपने प्राचीन चित्रों को नहीं करना चाहते थे। लेकिन, वह कहती है, सटीक विपरीत हुआ।

उसका पहला सुराग टेक्सास के दो सैनिकों की पत्रिकाओं को पढ़ते हुए आया, जिन्होंने लाल रंग में ढंके हुए वाइल्डफ्लावर के रूपक परिदृश्य के रूप में एक खूनी कन्फेडरेट जीत के दृश्य का वर्णन किया। वहां से, वह कहती हैं, मौसम और परिदृश्य के समान समान अखबारों, कविताओं, उपदेशों और गीतों में स्पॉट करना आसान था। आने वाले वर्षों के तूफान ने देश के युद्ध और युद्ध के समय के पर्चे भर दिए।

फ्रेडरिक एडविन चर्च का उल्का 1860 के फ्रेडरिक एडविन चर्च के उल्का ने एक आने वाले युद्ध के साथ जनता के पूर्वाग्रह को दूर कर दिया। 1860, तेल। (सुश्री जुडिथ फिलेंबौम हर्नस्टेड के संग्रह के सौजन्य से)

1860 में एक आश्चर्यजनक उल्का घटना ने वॉल्ट व्हिटमैन के "ईयर ऑफ मेटर्स" को प्रेरित किया, जिसमें जॉन ब्राउन के छापे और लिंकन के राष्ट्रपति पद दोनों का उल्लेख था। जनता मदद नहीं कर सकती थी लेकिन युद्ध के संकेतों के लिए आसमान को पढ़ती है। हार्वे का कहना है कि कुछ लोग चिंतित थे कि उल्का, जो मैनहट्टन के ऊपर जुलूस के रूप में गुजरती थी, दक्षिण से एक नई सैन्य तकनीक हो सकती है। वह कहती हैं कि जब दर्शकों ने पहली बार 1860 के फ्रेडरिक एडविन चर्च के उल्का के अंधेरे पूर्वाभास को देखा , तो लंबित युद्ध पर चिंता बड़ी थी।

धार्मिक रूपक के साथ मिश्रित तूफान, खगोलीय घटनाओं और यहां तक ​​कि ज्वालामुखी विस्फोटों ने दिन की बातचीत की जानकारी दी। हार्वे एक हालिया लेख में लिखते हैं, "इस कल्पना ने एक तरह से लैंडस्केप पेंटिंग में अपना रास्ता खोज लिया, जो ज्यादातर दर्शकों को पहचानने योग्य था।" "कला के इन कार्यों का सबसे शक्तिशाली रूपक और स्तरित जटिलता के साथ आरोप लगाया गया था जो उन्हें भव्य तरीके से इतिहास के चित्रों के अमेरिकी समकक्ष तक बढ़ा दिया।"

तूफान लगातार रूपक थे दोनों के पहले और दौरान संघर्ष के दौरान तूफान लगातार रूपक थे। सैनफोर्ड गिफोर्ड, ए कमिंग स्टॉर्म, 1863। (सौजन्य से फिलाडेल्फिया संग्रहालय के सौजन्य: मैकनील अमेरिका संग्रह का उपहार)

प्रदर्शनी में and५ कामों में से -५ – चित्रों और १ – पुरानी तस्वीरों में-इतिहास चित्र परंपरा में लड़ाइयों के भव्य चित्रण काफ़ी अनुपस्थित हैं। हार्वे कहते हैं, "अमेरिकियों की एक-दूसरे को मारने वाली तस्वीरों का कोई बाज़ार नहीं है।" इसके बजाय, कलाकारों ने चार साल के युद्ध में हार्दिक और दिल के दर्द के साथ आने के लिए दक्षिण में सैनफोर्ड गिफोर्ड की ए कमिंग स्टॉर्म और ईस्टमैन जॉनसन की नीग्रो लाइफ जैसी शैली के चित्रों का इस्तेमाल किया।

संघर्ष के बीच में बने टुकड़ों पर ड्राइंग करके, वास्तव में युद्ध में समय बिताए शो में प्रतिनिधित्व करने वाले कई कलाकारों का कहना है- हार्वे का कहना है कि वह इस सवाल का जवाब देना चाहती थीं कि "जब आप युद्ध नहीं जानते हैं तो आप क्या पेंट करते हैं?" जा रहे हैं? ”दूसरे शब्दों में, अमेरिका ने भविष्य के बारे में क्या सोचा था कि युद्ध खत्म होने का इंतजार किया जा रहा है।

एक परिवार अनिश्चित सुरक्षा की ओर पलायन करता है एक परिवार अनिश्चित सुरक्षा की ओर पलायन करता है। ईस्टमैन जॉनसन, ए राइड फॉर लिबर्टी-द फ्यूजिटिव स्लेव्स, 2 मार्च, 1862, 1862। (कोर्ट ऑफ वर्जीनिया म्यूजियम ऑफ फाइन आर्ट्स, रिचमंड। द पॉल मेलन कलेक्शन)।

यद्यपि प्रदर्शनी के महाकाव्य परिदृश्य में रूपकों का सौदा होता है, शैली की चित्रकारी शिफ्टिंग सामाजिक पदानुक्रम पर अधिक प्रत्यक्ष रूप से दिखाई देती हैं क्योंकि लोग एक बार ग़ुलाम बन चुके समाज में एक स्थायी स्वतंत्रता के लिए बातचीत करते थे। जॉनसन ए राइड फॉर लिबर्टी-द फ्यूगिटिव स्लेव्स, 2 मार्च, 1862, उदाहरण के लिए, एक युवा परिवार को संभवतः स्वतंत्रता की ओर भागते हुए दर्शाया गया है। लेकिन, हार्वे बताते हैं, जॉनसन ने यूनियन जनरल जॉर्ज मैकक्लेन के साथ यात्रा करते समय इसे चित्रित किया, जिन्होंने भागते हुए दासों को वापस करना चुना। हार्वे कहते हैं, "हम इन्हें सौम्य चित्रों के रूप में पढ़ना चाहते हैं, " लेकिन जमीन पर वास्तविकता कुछ भी थी।

स्थानीय क्षणों में शैली के दृश्य दिखे शैली के दृश्य स्थानीय पलों को देखते थे लेकिन बड़ी चिंताओं को प्रकट करते थे। विंसलो होमर, ओल्ड मिस्ट्रेस, 1876 से एक यात्रा। (स्मिथसोनियन अमेरिकन आर्ट म्यूजियम का उपहार, विलियम टी। इवांस का उपहार)

विंसलो होमर ने युद्ध के बाद कई अनिश्चितताओं के बारे में भी बताया। अपनी गिरफ्तार करने वाली शैली की पेंटिंग, ए विजिट इन द ओल्ड मिस्ट्रेस से, कलाकार एक पूर्व गुलाम मालिक और उन महिलाओं के बीच घूरता है जो कभी उसकी संपत्ति मानी जाती थीं। हार्वे का कहना है कि वह आगंतुकों को एक नज़दीकी नज़र के लिए प्रदर्शनी प्रमुख के रूप में देखा और चित्रित स्टैंडऑफ़ में पकड़ा गया, जो असुविधाजनक रूप से वापस आ गया। महिलाओं के बीच कोई प्रेम साझा नहीं किया गया है, अब मरे हुए मिथक के लिए कोई उम्मीद नहीं है कि शायद दास थे, किसी तरह, परिवारों के कुछ हिस्सों ने सेवा की।

कपास में एक ब्रेक कपास में एक ब्रेक महिलाओं में से एक के लिए एक अस्थायी तरीका प्रदान करता है, लेकिन अन्य नहीं। विंसलो होमर, द कॉटन पिकर, 1876. (लॉस एंजिल्स काउंटी संग्रहालय कला के सौजन्य से)

लेकिन नए मुक्त और दूसरों के लिए, खेतों अभी भी इंतजार कर रहे थे। कॉटन पिकर एंड द वेटरन इन ए न्यू फील्ड, होमर द्वारा भी, बैक-ब्रेकिंग लेबर को दर्शाता है जो युद्ध के बाद भी जीवन की विशेषता है। उदाहरण के लिए, एकान्त वयोवृद्ध, अपनी पीठ हमारे पास रखता है, उसके पैर दबे हुए हैं। हार्वे कहते हैं, '' वह जो कुछ भी कर सकता है, वह सबकुछ कर रहा है।

एक दिग्गज युद्ध के बाद लौटता है। विंसलो होमर, द वेटरन इन ए न्यू फील्ड, 1865। एक दिग्गज युद्ध के बाद लौटता है। विंसलो होमर, द वेटरन इन ए न्यू फील्ड, 1865. (सौजन्य से मेट्रोपॉलिटन म्यूजियम ऑफ आर्ट, गिफ्ट ऑफ मिसेज फ्रैंक बी। पोर्टर)

परिदृश्यों की एक अंतिम गैलरी आगंतुकों को पूर्व में प्रस्तुत किए गए रूपकों को लौटाती है। इस बार, कलाकार एक नए ईडन के रूप में अमेरिका के विचार को लेते हैं और एक बार फिर से भूमि में एक मुक्तिदायक कहानी खोजने का प्रयास करते हैं। कैलिफ़ोर्निया के अल्बर्ट बिएरस्टाट की लुकिंग डाउन योसमाइट वैली के साथ प्रदर्शन, उत्तर या दक्षिण में नहीं, बल्कि पश्चिम की ओर बढ़ता है। पुनर्निर्माण की विफलता अभी तक नहीं आई थी। लेकिन पश्चिम में, अमेरिका को उम्मीद थी कि उसे फिरदौस में एक और मौका मिल जाएगा।

मानवीय हस्तक्षेप से रहित एक परिदृश्य मानव हस्तक्षेप से रहित एक परिदृश्य ने एक रास्ता निकाला। अल्बर्ट बिएरस्टाट, योसेमाइट घाटी, कैलिफोर्निया, 1865 की तलाश में। (सौजन्य से बर्मिंघम संग्रहालय के सौजन्य से)

हार्वे की सिद्धि ने एक एकल प्रदर्शन में, एक पूर्वाभ्यास और कुछ कथनों की सीधी जैकेट से गृहयुद्ध को उकसाया और हमें अपने वादे के अनिश्चित अवक्षेप में लौटा दिया।

"सिविल वॉर एंड अमेरिकन आर्ट" 16 नवंबर को खुलता है और न्यूयॉर्क शहर में मेट्रोपॉलिटन म्यूजियम ऑफ आर्ट की ओर जाने से पहले 28 अप्रैल 2013 तक चलता है।

अमेरिकन आर्ट में: ए न्यू लुक ऑन हाउ आर्टिस्ट्स रिकॉर्डेड द सिविल वॉर