AVA DUVERNAY की दूरदर्शी फिल्ममेकिंग हॉलीवुड को फिर से जीवंत कर रही है कला और संस्कृति | स्मिथसोनियन - लेख, कला और संस्कृति, कला और कलाकार, इतिहास, इतिहास, पत्रिका

Ava Duvernay ऐसी कला बनाती है जो समाज को चौकोर लगती है और उसे काम में लेती है। उन्होंने कहा, '' मेरे लिए मास इनकरेक्शन महत्वपूर्ण है। मेरे लिए काले परिवार के ढांचे का टूटना महत्वपूर्ण है। काली परिवार इकाई पर इतिहास का आघात मेरे लिए वास्तव में महत्वपूर्ण है, ”वह कहती हैं। वह फिल्में बनाती हैं क्योंकि वह दुनिया में सुंदरता को बढ़ावा देना चाहती हैं, क्योंकि वह अपने दर्शकों में मजबूत भावनाएं जगाना चाहती हैं, लेकिन उनकी कला भी एक हथियार है, जिसे वह सावधानीपूर्वक और प्यार से जीतती हैं क्योंकि वह विश्वास करती हैं कि "न्याय के लिए लड़ना, अच्छे के लिए लड़ना "डुवर्नै ने शॉर्ट्स, डॉक्यूमेंट्री, टेलीविज़न सीरीज़ और फीचर फिल्मों का निर्देशन किया है। अपनी दूसरी विशेषता के साथ, मिडिल ऑफ़ नोवेयर (2012), वह सुंदर फिल्म समारोह में सर्वश्रेष्ठ निर्देशक का पुरस्कार जीतने वाली पहली अफ्रीकी-अमेरिकी महिला बनीं। यही कारण है कि वह मार्टिन लूथर किंग जूनियर ( सेल्मा ) और नोवा, चार्ली और राल्फ एंजेल बोर्डेलन ("क्वीन सुगर") श्रृंखला ला सकती है, नटली बसज़िले के उपन्यास पर आधारित और ओपरा विन्फ्रे द्वारा निर्मित श्रृंखला, उन बलों की जांच करती है जो एकजुट करती हैं और तीन भाई-बहनों को उनके पिता के मरने के बाद, उनके समकालीन लुइसियाना में 800 एकड़ के चीनी खेत में बाँट दें। जीवन के लिए, उन्हें इतना वास्तविक और बहुआयामी बना दें कि दर्शक उनकी देखभाल करें, भले ही वे एक दुनिया के खिलाफ रेल करें कि वे उन्हें करने के लिए प्रेरित करते हैं। अंत में, डुवर्नय उसके लिए महत्वपूर्ण चीजों को ले जा रहा है- "परिवार का प्रतिनिधित्व, काली महिलाओं का प्रतिनिधित्व, बुराई पर अच्छाई का प्रतिनिधित्व" - और हम प्यार करने वाले लोगों की कहानियों का क्राफ्टिंग करते हैं।

जब ड्यूवर्ने 1972 में एक बच्चा था, वह लॉस एंजिल्स के दक्षिण में कॉम्पटन में पली-बढ़ी और उसने यूसीएलए से अंग्रेजी और अफ्रीकी-अमेरिकी अध्ययन में डिग्री हासिल की। उन्होंने 2008 में अपने निर्देशन की शुरुआत हिप-हॉप डॉक्यूमेंट्री दिस इज़ द लाइफ से की , उसकी चाची डेनिस ने उसमें कला के प्रति प्रेम जगाया, लेकिन यह भी दिखाया कि कला और सक्रियता को मिलाया जा सकता है। उसकी चाची एक पंजीकृत नर्स थी जो रात की पाली में काम करती थी ताकि वह दिन के दौरान अपने जुनून को आगे बढ़ा सके, जो कला और साहित्य और रंगमंच था .... वह एक संरक्षक था। उसने जीने का काम किया। लेकिन वह जीवन में जो प्यार करती थी वह कला थी। वह इससे तंग आ गई थी। "यह मेरे ऊपर बहुत बड़ा प्रभाव था।" उसकी माँ सामाजिक रूप से जागरूक थी, और दोनों महिलाओं ने उसे सिखाया कि "आप कला के माध्यम से कुछ कह सकते हैं।"

डुवर्नै एक ऐसी इंडस्ट्री में काम करने के बावजूद निडर हैं, जिन्होंने कई ऐसी काली महिलाओं को नहीं देखा है, जो करियर की लंबी उम्र का निर्देशन, लेखन या रखरखाव करती हैं। वह एक प्रचारक के रूप में शुरू हुई, और वह इसमें अच्छी थी। इन वर्षों में, उसने एक ऐसी आवाज़ और दृष्टि विकसित की, जो वास्तविकता में फूल गई क्योंकि उसने अधिक फ़िल्में और वृत्तचित्र और टेलीविज़न बनाए जो कला और सक्रियता को रूपों में संयुक्त कर दिया। जब मैं उससे उसके करियर के बारे में पूछता हूं, तो वह कहती है, '' मैं एक शेपशिफ्टर बनने की कोशिश करती हूं और बहुत सारी चीजें करती हूं। उनकी अगली फिल्म ए रिंकल इन टाइम है, जो मेडेलीन एल'गेल के विज्ञान कथा उपन्यास पर आधारित है। मार्च में रिलीज़ के लिए शेड्यूल की गई, यह पहली लाइव-एक्शन फीचर फिल्म है, जिसमें 100 मिलियन डॉलर या उससे अधिक का बजट रंग की महिला द्वारा निर्देशित किया जाएगा। A: क्योंकि मैं कर सकता हूँ। B: क्योंकि पारंपरिक दीवारें ढह गई हैं, इसलिए इसमें और अधिक लचीलापन है, और C: क्योंकि आप एक चलते लक्ष्य को नहीं मार सकते हैं। ”उसकी सामाजिक चेतना और अच्छी कला की उसकी प्रशंसा न केवल उसके काम की सूचना देती है, बल्कि वे यह भी बताती हैं कि वह कैसे काम करती है। "क्वीन शुगर" की योजना, जो ओवेन नेटवर्क पर दो सत्रों तक चली है और एक तिहाई के लिए अनुमोदित किया गया है, उसने संभावित निर्देशकों की एक सूची बनाई और फिर देखा कि वे सभी महिलाएं थीं। "मैंने सोचा: हमें इसके लिए प्रतिबद्ध होना चाहिए। उद्योग में ऐसे समय में जब महिलाओं के लिए अवसर की कमी है, हम वास्तव में हमारे मंच का उपयोग गलत काम करने के बारे में कुछ महत्वपूर्ण कहने के लिए कर सकते हैं। ”कुल 17 महिलाओं ने पहले दो सत्रों के 29 एपिसोडों का निर्देशन किया।ड्वर्न की पहली निर्देशन। स्क्रिप्टेड, गैर-डॉक्यूमेंट्री टीवी में काम 2013 में आया था, श्रृंखला स्कैंडल पर । अन्य प्रस्तावों के बाद, उसने कहा, उसे एहसास हुआ कि "टेलीविज़न का एक एपिसोड किसी ऐसे व्यक्ति के लिए क्या कर सकता है जिसने इसे पहले नहीं किया है।"

SELMA

SELMA एक आंदोलन की कहानी है। 1965 में फिल्म ने तीन महीने की अवधि के दौरान, जब डॉ। मार्टिन लूथर किंग, जूनियर ने हिंसक विरोध के पक्ष में समान मतदान अधिकारों को सुरक्षित करने के लिए एक खतरनाक अभियान का नेतृत्व किया।

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ड्यूवर्न का दृष्टिकोण इस देश में अश्वेत लोगों के प्रतिनिधित्व के लिए एक खुलासे का आयाम जोड़ता है। हमारे पास दशकों से कला, संगीत, साहित्य और फिल्म है जो काले अमेरिकियों के अस्तित्व के लिए वसीयतनामा है और संयुक्त राज्य अमेरिका में पनपने के लिए ड्राइव करते हैं। इसका अधिकांश भाग शक्तिशाली और गतिमान है। अक्सर, यह हमारी आग, हमारी लड़ाई को पुन: पुष्टि करता है। अक्सर, यह हमारी एजेंसी को पुन: पुष्टि करता है और हमारी कहानियों को केंद्र में रखता है। "सभी काली कला राजनीतिक है, " ड्यूवर्न ने मुझसे कहा। "मुझे लगता है कि हमारी बहुत उपस्थिति राजनीतिक है। कोई भी जो एक आवाज और एक सुसंगत उपस्थिति स्थापित करने में सक्षम है और अपनी आवाज सामने रखता है, अपनी उपस्थिति के साथ कुछ कट्टरपंथी और राजनीतिक कर रहा है। ”

लेकिन उसका काम कुछ और ही होता है। यह हमें काले लोगों के बारे में खुद का एक पहलू दिखाता है, जिसे हम शायद ही कभी फिल्म पर देखते हैं: यह हमें भेद्यता की अनुमति देता है। "क्वीन शुगर" में पात्र, महिला और पुरुष और बच्चे एक जैसे होते हैं, जब वे दुखी या संघर्ष करते हैं या दर्द में होते हैं, तो भावनाएं दिखाएं। वे रोते हैं और रोते हैं और रोते हैं क्योंकि वे बिना शर्त या विश्वासघात या क्रोध या पश्चाताप महसूस करते हैं। वे एक दूसरे के साथ काफी सुरक्षित महसूस करते हैं, दुनिया में काफी सुरक्षित हैं, जिससे वे प्यार करते हैं, उनके साथ अपने दिलों को नंगे करने के लिए। स्क्रीन पर प्रामाणिक भेद्यता देखने का अनुभव हमें यह समझने में मदद करता है कि हमें कभी भी अजेय, कभी मजबूत, कभी अजेय, कभी भावहीन होने की जरूरत नहीं है, भले ही यह दुनिया हमें इसकी मांग करने लगती है। इसके बजाय, अगर हम खुद को सुरक्षा के स्थानों में पाते हैं, जो उस सुरक्षा को बढ़ाते हैं, तो हम खुद को महसूस कर सकते हैं। डुवर्नै को पता है कि उनके शो का यह प्रभाव है। "कुछ लोग कहते हैं कि वह [राल्फ एंजेल] बहुत रोता है, " वह कहती है, हँसते हुए, "लेकिन यह एक बहुत ही स्त्री है, बहुत देखभाल वाला शो है।" जब मुझे पहले एपिसोड में "क्वीन शुगर" से प्यार हो गया, तो मुझे एहसास हुआ कि मैं बहुत खुश हूँ। मैं किसी ऐसे व्यक्ति में भावुकता के लिए था जो मेरे जैसा दिखता था।

DuVernay ऐसी फ़िल्में बनाता है जो कन्वेंशन को धता बताती हैं। उनकी फिल्में अक्सर मीडिया में अश्वेत लोगों के कालेकरण और काले शरीर की परंपरा को पलट देती हैं। बड़ी संस्कृति में जहां अश्वेत लोगों के मानक चित्रण में पीड़ा का शोषण शामिल है, वह अपने दर्शकों को पीड़ा के साथ सहानुभूति देने के लिए छवि की शक्ति का उत्पादन करती है। वह 13 वें विनाशकारी प्रभाव के लिए ऐसा करती है। शीर्षक संविधान के 13 वें संशोधन को संदर्भित करता है, जिसने दासता को समाप्त कर दिया, "अपराध के लिए सजा के अलावा।" फिल्म, एक नेटफ्लिक्स मूल, एक अकादमी पुरस्कार के लिए नामांकित की गई और चार एमी पुरस्कार जीते। और एक पीबॉडी पुरस्कार।, आपराधिक न्याय प्रणाली में नस्लीय अन्याय पर उसकी वृत्तचित्र। फिल्म में एक और काले पुरुषों और महिलाओं के बाद एक क्लिप दिखाई गई है, जो पुलिस की हिंसा से मारे गए हैं, इसलिए दर्शकों को एक काले व्यक्ति के मरने का गवाह है, और फिर एक अन्य, और फिर एक अन्य, यहां तक कि एक प्रेमिका यात्री सीट पर बैठती है, दस्तावेज और रोते हुए, पीछे की सीट पर एक बच्चे के रूप में, चौंक गया। प्रभाव तत्काल है। शिक्षाविदों की गवाही के साथ इन चित्रों को समेट कर, सच्चाई के पुरस्कृत लोगों को, क्योंकि वे पुलिस की हिंसा की भयावहता को समझाते हैं, काले लोगों का अमानवीयकरण जो कई प्रणालियों को बार-बार हमें विफल करने में सक्षम बनाता है, उस निरंकुशता की लागत स्पष्ट हो जाती है। मानव त्रासदी के 13 वें दिन रोने वाले दर्शक ने कला संग्रहकर्ता और परोपकारी एग्नेस गुंड को रॉय लिचेंस्टीन पेंटिंग को बेचने और आर्ट फ़ॉर जस्टिस फ़ंड शुरू करने के लिए $ 100 मिलियन का उपयोग करने में मदद की, जो आपराधिक न्याय प्रणाली में बदलाव को बढ़ावा देगा। स्क्रीन पर। पुलिस की बर्बरता का कोई खंडन नहीं है, यह बताने के लिए कोई जगह नहीं है, "लेकिन सभी जीवन मायने रखता है।"

फिर भी डुवर्नै ने काले शरीर की सुंदरता और प्रेम के साथ काले शरीर को फिल्माने के माध्यम से जीवन की सुंदरता की सराहना करने के लिए दर्शकों को प्रोत्साहित किया। "क्वीन शुगर" एक महिला के हाथ और पैर और बालों के क्लोजअप के साथ खुलती है, एक महिला जिसे हम बाद में नोवा के रूप में जानते हैं, लेकिन कैमरा जिस तरह से उसे ट्रैक करता है वह एक दुलार की तरह लगता है। यह सुंदरता है, हम समझते हैं: यह त्वचा जो चमकती है, यह बाल जो उलझी हुई हवा में गिरते हैं। यह सच है: DuVernay उसके पात्रों को प्यार करता है। जब उससे उसके काम के विषयों के बारे में पूछा गया, तो वह कहती है, “मैं भाड़े के लिए निर्देशक नहीं हूँ। मैं वही करता हूं जो मैं करता हूं। जो कुछ भी मैं गले लगा रहा हूं वह कुछ ऐसा है जो मैं जमीन से जुड़ा हुआ हूं। मैं वह सब कुछ करता हूं जो मैं कर रहा हूं, और मैं उन कहानियों से प्यार करता हूं जो मैं बता रहा हूं। "

हम दर्शकों को यह समझते हैं कि जब हम नोवा को प्यार से जलाते हुए देखते हैं, जब हम चार्ली को उस परिदृश्य से फंसा हुआ देखते हैं, जिसे समझने में वह बहुत कठिन लड़ रहे हैं, जब हम राल्फ एंजेल का चेहरा तोड़ते हुए देखते हैं, जब वह खेतों में खड़ा होता है तो उसे पकड़ना मुश्किल होता है। हम 13 वीं के क्रेडिट में फिर से इस कमी को देखते हैं, जब तस्वीरें काले लोगों, युवा और बूढ़े, महिलाओं और पुरुषों और बच्चों के स्क्रीन पर चमकती हैं, मुस्कुराती हैं, गले मिलती हैं, घुड़सवारी करती हैं और खाना बनाती हैं।

“हम फिल्म में खुद को एक आयामी, एक चीज के रूप में उपयोग करने के लिए उपयोग किया जाता है। यह सच नहीं है। हम जानते हैं कि हम एक ही बार में कई चीजें हो सकते हैं। “एक जीवन में, एक शरीर में, आयाम की परतें हैं। लक्ष्य हमें के विभिन्न आयामों को दिखाना है। ”

13 वीं के करीब, उनके कई परिवार और दोस्त, तस्वीरें इस बात का जश्न हैं कि मानवता कितनी जटिल हो सकती है। जुल्म के सामने काली खुशी का फव्वारा। यह Ava DuVernay की दृष्टि है। यह उसकी आवाज है। वह कहती है: यहां ऐसे लोग हैं जो प्यार करते हैं। यहां ऐसे लोग हैं जो खुशी और कोमलता और दयालुता महसूस करते हैं। और अंत में: यहां वे लोग हैं जो हैं।