17 वीं शताब्दी के डच चित्रकार फ्रैंस हेल्स के चित्रों को डाकू बैरन पसंद करते थे, और कहीं भी इन बैरनों ने न्यूयॉर्क में इतनी मोटी मंडली नहीं बनाई थी। आश्चर्य की बात नहीं है कि मेट्रोपॉलिटन म्यूजियम ऑफ़ आर्ट के पास देश के सबसे बड़े चित्रकारों का यह संग्रह है, जिसमें फँसाने वाले फाइनेंसरों द्वारा दान किया गया है, जिन्होंने शुरुआती औद्योगिक युग के दौरान प्रतिद्वंद्वियों को टक्कर दी थी, जैसे कि कोलिस पी। हंटिंगटन, हेनरी मारक्वांड, बेंजामिन ऑल्टमैन, हो हैस्मेयर और जूल्स बचे। । 5 वें एवेन्यू में टहलें और आप फ्रिक कलेक्शन में और अधिक फ्रैंस हेल्स पेंटिंग देख सकते हैं, जो कि निर्दयी पिट्सबर्ग स्टील मैगनेट हेनरी क्ले फ्रिक द्वारा अभिनीत है।
मेट्रोपॉलिटन ने हाल ही में हल्स चित्रों की अपनी प्रभावशाली होल्डिंग्स को एक तरह की मिनी-ब्लॉकबस्टर प्रदर्शनी में इकट्ठा किया। डच कला के संग्रहालय के क्यूरेटर वाल्टर लिडटके द्वारा आयोजित इस शो में 13 चित्र, दो निजी संग्रह थे। कुछ कार्य पूर्व में होल्स के लिए जिम्मेदार हैं, और उनके समकालीनों द्वारा, जो संदर्भ में उनकी उपलब्धि निर्धारित करते हैं। शो को हल्स द्वारा प्रारंभिक विपुल कार्यों के बीच शिथिल रूप से विभाजित किया गया है, जैसे कि श्रोवटाइड में मीरामेकर्स (लगभग 1616) और योनकर रैम्प और हिज़ स्वीटहार्ट (1623), और बाद में, अधिक सोबर पोर्ट्रेट्स, जिसमें कभी-कभी एक आत्मनिरीक्षण होता है, यहां तक कि ब्रूडिंग क्वालिटी की याद ताजा करती है। रिमब्रांड्ट का।
Frans Hals के बारे में क्या महान है?
एक चित्रकार के रूप में, हेल्स ने दो महान योगदान दिए। एक तेजतर्रार ब्रशवर्क के साथ यथार्थवाद की गहन भावना को जोड़ना था - जो उनके काम को एक उच्च गुणवत्ता प्रदान करता है। जब हम कुछ दूरी पर खड़े होते हैं, तो छवि "वास्तविक" लगती है: लेकिन जब हम पास होते हैं तो हम देखते हैं कि यह मानव हाथों द्वारा बनाया गया है। एक तरह की मध्य दूरी पर एक ऐसा क्षण होता है, जब दो मोड अनिश्चित रूप से सह-अस्तित्व को देखते हैं, या जिस पर एक मोड को दूसरे में बदलते हुए देखा जाता है। "वास्तविक" और "अमूर्त", "उद्देश्य" और "व्यक्तिपरक" एक दूसरे के साथ अंतःक्रियात्मक तरीके से बातचीत करते हैं।
हैल का अन्य योगदान स्पष्ट मनोवैज्ञानिक तीव्रता के साथ उनके चित्रों को भरना है, जिसे गुणवत्ता "मनोवैज्ञानिक अंतर्दृष्टि" के रूप में जाना जाता है। उनके आंकड़े ऐसा लगता है जैसे हम उनसे बात कर सकते हैं।
ऐसी कई तरकीबें हैं, जो हल्स ने इस प्रभाव को बनाने के लिए इस्तेमाल कीं, जिसमें उनका डैशिंग ब्रशवर्क भी शामिल था, जो चेहरे की मांसपेशियों को गतिशीलता देता है, जैसे कि आंकड़े जीवित थे। रेम्ब्रांट द्वारा एक और आकर्षक ट्रिक भी इस्तेमाल की गई। हेल्स ने माना कि मानव चेहरे के दो हिस्से हैं और एक तरफ की अभिव्यक्ति दूसरी तरफ की अभिव्यक्ति से अलग है। विशेष रूप से अपने देर से काम में, हेल्स ने नाटकीय रूप से इस प्रभाव का फायदा उठाया: चेहरे के दोनों पक्ष दो अलग-अलग लोग हैं। रोशन पक्ष साइटर के "पब्लिक सेल्फ" और छायांकित पक्ष को "निजी स्व" को चित्रित करता है - आमतौर पर कुछ उदास और अधिक विचारशील, शायद एक आंख के साथ जो थोड़ा भटकता है और ध्यान से बाहर दिखता है। इस अंतर के प्रति सचेत हुए बिना भी हम इसका जवाब देते हैं। क्योंकि Hals द्वारा एक चित्र एक एकल नहीं बल्कि एक विभाजित स्वयं को प्रकट करता है, एक Hals पेंटिंग को देखने का कार्य आंतरिक व्यक्ति को आकृति की सतह प्रस्तुति के माध्यम से मर्मज्ञ करना है।
यह निश्चित रूप से कोई दुर्घटना नहीं है कि हेल्स के जीवन (1580-1666) ने शेक्सपियर (1564-1616) के साथ ओवरलैप किया, और जिस तरह से उन्होंने चरित्र की भावना का विकास किया वह शेक्सपियर के नाटकों में पात्रों को दिलचस्प समानताएं प्रदान करता है जो आम तौर पर एक में दो या अधिक लोग होते हैं। शरीर, आंतरिक बातचीत में लगे हुए हैं। उस अर्थ में, हल्स का चित्रण आधुनिक स्व के उद्भव का दस्तावेज है: वे एक नई जागरूकता प्रदर्शित करते हैं कि "स्व" एक एकल, एकसमान चीज नहीं है, बल्कि परस्पर विरोधी शक्तियों और असमान आवेगों का उत्पाद है, जो स्वयं में भरी चेतना द्वारा शासित है। संदेह करना।
मुझे संदेह है कि हल्स के लिए लुटेरों के शौकीनों का इस मनोवैज्ञानिक पैठ से कुछ लेना-देना है। व्यवसाय में सफलता सौदेबाजी की मेज पर व्यक्ति के सटीक आकलन पर निर्भर करती है, और यह आकलन अक्सर न केवल सतह पर बल्कि चेहरे के भावों और इशारों पर निर्भर करता है जो गहरे, छिपे हुए उद्देश्यों को प्रकट करते हैं। क्या यह व्यक्ति सच बोल रहा है? क्या वह मुझे डबल-क्रॉस करेगा? क्या मैं उस पर भरोसा कर सकता हूं? कोई यह जोड़ सकता है कि हल्स पोर्ट्रेट के समृद्ध भूरे रंग के पैलेट, गिल्ड की उम्र के अंधेरे गुफा जैसी अंदरूनी जगहों पर अच्छी तरह से फिट होते हैं।
फ्रांसेस हल्स कहां देखें
मेट्रोपॉलिटन म्यूजियम के बाद, इस देश में हैल्स का सबसे बड़ा संग्रह वाशिंगटन में राष्ट्रीय गैलरी का है, जिसमें प्रभावशाली चित्रण हैं, जिनमें से अधिकांश उद्योगपति एंड्रयू मेलन द्वारा इकट्ठे किए गए हैं। लेकिन शायद हेल्स आत्मा में आने का सबसे अच्छा तरीका एक डाकू बैरन के वास्तविक घर में उनके काम को देखना है।
इनमें से दो सेटिंग्स दिमाग में आती हैं। एक न्यूयॉर्क में फ्रिक संग्रह है, जो पहले से ही उल्लेख किया गया है, हेनरी क्लार्क फ्रिक के लिए कैरीयर और हेस्टिंग्स द्वारा डिजाइन की गई एक हवेली में है। दूसरा सिनसिनाटी में टैफ़्ट संग्रहालय में है, जो सुप्रीम कोर्ट के मुख्य न्यायाधीश और अमेरिकी राष्ट्रपति विलियम हेनरी टैफ़्ट के भाई, चार्ल्स पी। टैफ़्ट का घर है। (इसमें केवल हेल्स द्वारा ही नहीं, बल्कि चित्रांकन की कला में दो अन्य शीर्ष हस्तियों, रेम्ब्रांट और जॉन सिंगर सार्जेंट द्वारा उल्लेखनीय कार्यों का समूह है, जिसमें रॉबर्ट लुइस स्टीवेन्सन के उत्तरार्द्ध में शानदार ढंग से नर्वस पोर्ट्रेट शामिल हैं, जो लेखक को एक विकर कुर्सी में दर्शाते हैं, नर्सिंग हेल्स द्वारा टैफ म्यूजियम के चित्रों की एक सिगरेट।), निश्चित रूप से सबसे उल्लेखनीय हैं जो एक विवाहित जोड़े के हैं: ए सेडेड मैन होल्डिंग हैट एंड ए सीटेड वुमन होल्डिंग ए फैन । प्रत्येक एक मास्टरवर्क है, और दोनों के बीच एक रमणीय बातचीत है।
संयुक्त राज्य अमेरिका में मांगने के लायक अन्य फ्रैंस हैल्स के अनुभव हैं।
जब मैं कैनसस सिटी के नेल्सन-एटकिन्स म्यूजियम ऑफ़ आर्ट में सेंट लुइस आर्ट म्यूज़ियम में हैल पोर्ट्रेट ऑफ़ अ वुमन, या पोर्ट्रेट ऑफ़ ए मैन को देखता हूं, तो मुझे थोड़ा अजीब लगता है। वे एक युगल हैं, लेकिन किसी तरह तलाक हो गया, और राज्य के विपरीत छोर पर समाप्त हो गया।
अंत में, यह कला के क्लीवलैंड संग्रहालय में हैल्स के काम के दो उदाहरणों का अध्ययन करने लायक है। दो में से बड़ा, टिलमैन रोस्टरमैन (1634), न केवल कलाकार के सर्वश्रेष्ठ बड़े पैमाने के चित्रों में से एक है, बल्कि सबसे अच्छे संरक्षित में से एक है। इसकी हालत एकदम सही है। अन्य, एक अज्ञात महिला को चित्रित करते हुए, एक सतह है जिसे एक कपड़ा की तरह रगड़ और रगड़ दिया गया है, जो कई बार ड्राईक्लीनर्स के पास चला गया है। यदि आप इन दो चित्रों का अध्ययन करते हैं, तो आप अच्छी स्थिति में और खराब स्थिति में एक पेंटिंग के बीच का अंतर देखेंगे, और आप इस ज्ञान को हर पुराने मास्टर पेंटिंग से जोड़ सकते हैं।
