1890 की गर्मियों के दौरान जब विंसेंट वैन गॉग फ्रांसीसी फ्रांसीसी गांव औवर्स-सुर-ओइस में ठोकर खाई, तो वह अपने ऊपरी पेट में दर्ज बुलेट घाव से खून बह रहा था, जो कि सापेक्ष अस्पष्टता में मरने से दूर था।
उनके व्यक्ति पर मिला एक सुसाइड नोट नहीं था, बल्कि यह माना जाता है कि एक पत्र का एक मोटा मसौदा माना जाता है कि 37 वर्षीय कलाकार ने अपने भाई, थियो को सिर्फ मेल किया था।
अपने पूरे जीवन के दौरान, विंसेंट ने अपने भाई को सैकड़ों पत्र दिए थे। उनके लिए उनका आखिरी प्रक्षेपास्त्र केवल इस बात के लिए उल्लेखनीय था कि यह कितना सामान्य था, क्योंकि यह असंतुलित मसौदा था, जिसमें अंतिम पत्र से छोड़ी गई कई लाइनें थीं। विन्सेन्ट की एक भूली-बिसरी पंक्ति में, लगभग इस्तीफा देते हुए लिखते हैं, "ठीक है, सच्चाई यह है कि हम अन्य चित्रों के अलावा कुछ नहीं बोल सकते।"
यह भावना लंबे समय तक डोरोटा कोबीला के साथ रही। एक शास्त्रीय रूप से प्रशिक्षित कलाकार, वह पहली बार कलाकारों और अवसाद पर अपनी थीसिस के लिए वारसॉ में ललित कला अकादमी में विंसेंट के जीवन पर शोध करते हुए अपने अंतिम पत्र के मसौदे पर आईं। स्नातक स्तर की पढ़ाई के बाद, उसने खुद को उसके शब्दों से बाहर निकलने में असमर्थ पाया, और कलाकार को उसके दिमाग से बाहर निकालने के लिए हाथ से चित्रित सात मिनट के एनिमेटेड शॉर्ट पर काम करना शुरू कर दिया।
"यह उनके अंतिम दिनों की दृष्टि थी, " वह कहती हैं। “वह क्या करेगा। उठो, उसके जूते पहनो, उसका पेंट बॉक्स पैक करो। शायद रिवॉल्वर पैक करें? ”
लेकिन फिल्म की गति तब बदल गई जब उसने उत्पादन शुरू करने के लिए सार्वजनिक अनुदान राशि का इंतजार किया, वह यूके के निर्माता और फिल्म निर्माता ह्यूग वेल्चमैन से जुड़ी, जिसने उन्हें इस बात के लिए राजी किया कि यह विचार एक फीचर उपचार के लायक था।
कोबीला सहमत थे, और उन्होंने पिछले दशक के बेहतर हिस्से को क्राफ्टिंग में खर्च किया, जिसे वे "उनके चित्रों के साथ साक्षात्कार" कहते हैं। थकावट भरी प्रक्रिया (वायरल किकस्टार्टर अभियान द्वारा आर्थिक रूप से मजबूत और पोलिश फिल्म इंस्टीट्यूट से पैसे उधार लेना) ने कुछ अनूठा बनाया है: लविंग विंसेंट, पहली पूरी तरह से चित्रित एनिमेटेड फिल्म। फिल्म, जिसे हाल ही में एनिमेटेड फीचर फिल्म श्रेणी में अकादमी पुरस्कार के लिए नामांकित किया गया है, विन्सेन्ट के अंतिम दिनों में आवाज देने के लिए 62, 450 मूल तेल चित्रों का उपयोग करता है।
लविंग विंसेंट, जिसे फिल्म नोयर मर्डर मिस्ट्री की तरह फंसाया गया है, एक बीमार फिटिंग वाले पीले कोट और विंसेंट के "पोर्ट्रेट ऑफ आर्मंड रॉलिन (1888) में एक संदिग्ध अभिव्यक्ति पहने हुए युवक के परिप्रेक्ष्य के माध्यम से बताया गया है।"
"हम हमेशा पेंटिंग से प्यार करते थे, " वेलकमैन कहते हैं। "वह बहुत समझदार है, अच्छी लग रही है, आप जानते हैं, इस शक्तिशाली किशोर। वह उस व्यक्ति पर थोड़ा शक करता है जो उसे चित्रित कर रहा है। आप इस टेस्टी टेस्टोस्टेरोन को उसके बारे में महसूस कर रहे हैं और एक गर्व की तरह है। ”
गांव के पोस्टमास्टर के बेटे, आर्मंड को थियो को विंसेंट का आखिरी पत्र देने का काम सौंपा गया है। जैसा कि ब्रूडिंग किशोर थियो को ट्रैक करने की कोशिश करता है, वह ऑवन्स में विंसेंट के कदमों को फिर से देखता है और कलाकार को जानने के लिए अंतिम लोगों का सामना करता है। उनके साथ बातचीत के माध्यम से, वह उन परिस्थितियों पर सवाल उठाना शुरू कर देता है जो विंसेंट की मौत का कारण बने। क्या यह आत्महत्या थी? या यह हत्या थी?
लविंग विंसेंट को पहले हरे रंग की स्क्रीन पर अभिनेताओं के साथ शूट किया गया था और फिर 100 से अधिक कलाकारों की एक टीम ने पेंट-ऑन-ग्लास एनीमेशन का उपयोग करके फिल्म को चलती कला में बदल दिया। पहली बार 1970 के दशक में कनाडाई-अमेरिकी फिल्म निर्माता और एनिमेटर कैरोलिन लीफ द्वारा शुरू की गई श्रमसाध्य तकनीक का इस्तेमाल विशेष रूप से रूसी एनिमेटर एंग्री पेट्रोव के शॉर्ट्स में किया गया है। लेकिन स्टाइल में की गई यह पहली फीचर-लेंथ फिल्म है। इसकी संभावना इसलिए है क्योंकि यह पद्धति इस बात के लिए है कि यह चित्रों को स्क्रीन पर आसानी से आकार देने और विकसित करने की अनुमति देता है- कलाकारों को ग्लास पर फिल्म के प्रत्येक फ्रेम पर पेंट करने की आवश्यकता होती है।
लेफ्ट: ग्रीन स्क्रीन सेंटर के खिलाफ कॉस्ट्यूम में अभिनेता डगलस बूथ: आर्मंड रॉलिन राइट की विन्सेंट वैन गॉग की पेंटिंग: आर्मिंग इन लविंग विंसेंट (लविंग विंसेंट) इटाहा कॉलेज में फिल्म इतिहासकार और स्क्रीन अध्ययन के एसोसिएट प्रोफेसर एंड्रयू उत्तमसन कहते हैं, "यह पहली बार है जब किसी ने पहल की है और वास्तव में, एक पूरी तरह से चित्रित चित्र] फीचर फिल्म हासिल करने में सक्षम है।"
जैसा कि उत्तरसन बताते हैं, यह सिर्फ फिल्म का पैमाना नहीं है, बल्कि यह उल्लेखनीय भी है। "हमें एक चित्रित जीवन के बारे में एक चित्रित एनीमेशन मिलता है, " वे कहते हैं। और अगर तुम खोदते हो, तो वह संबंध और भी गहरा हो जाता है। विन्सेंट अपने काम के लिए खुद को चरम सीमा तक ले जाने के लिए बदनाम था, और इस तकनीक को चुनकर, उत्तरर्सन बताते हैं, फिल्म निर्माताओं ने खुद को एक समान दंड प्रक्रिया के माध्यम से रखा।
अदायगी अंतिम उत्पाद में है। फिल्म के व्यक्तिगत फ्रेम अपने आप में कला का एक काम है। प्रत्येक फ्रेम में, कलाकारों की टीम ने ऑइल पेंट की मोटी परतों की नकल की, जिसे विन्सेन्ट ने अपने पैलेट चाकू और हाथों के साथ अपने कैनवस पर एक तकनीक के माध्यम से मिश्रित किया। व्याख्याओं को सिर्फ इतना पाने के लिए, फिल्म निर्माताओं ने वान गाग संग्रहालय के साथ उपकरण, रंग और रंगों को प्राप्त करने के लिए विंसेंट को सटीक छाया के लिए इस्तेमाल किया।
साओर्से रोनन को मार्गुएरिट गैशेट (लविंग विंसेंट) के रूप में यह शायद सबसे दिलचस्प है, हालांकि, जब फिल्म निर्माताओं को फिल्म की जरूरतों के अनुरूप इंजीनियर विन्सेंट की कला के लिए कुछ रचनात्मक स्वतंत्रताएं लेने के लिए मजबूर किया जाता है। जैसा कि वेल्चमैन बताते हैं: “विन्सेंट की प्रतिष्ठित शैली बहुत अधिक है। यह चिलचिलाती धूप है, यह जल रहा है, चमकीले रंग, और बहुत उम्मीद है। "विन्सेन्ट की कला के लिए सही रहने के लिए और कहानी की फिल्म नॉयर रंग की कहानी (या वेल्चमैन के रूप में फिट करने के लिए, " रात में उसकी कुछ दिन की पेंटिंग ले लो) टीम ने विन्सेन्ट की बाकी पेंटिंग्स के साथ विन्सेन्ट की बाकी की कलाकृतियों को निखारने के लिए विन्सेन्ट ने "द स्टार्री नाइट" और "कैफ़े टेरेस इन नाईट" जैसी रात को बनाने की प्रेरणा ली।
डगलस बूथ आर्मंड रॉलिन (लविंग विंसेंट) के रूप में फिल्म नोयर शायद विंसेंट पर एक नाटक-नाटक के लिए सबसे स्पष्ट विकल्प की तरह प्रतीत नहीं हो सकती है (जो इस पद को भी पेश किए जाने से लगभग डेढ़ दशक पहले मर गया था)। हालांकि, कोबीला और वेल्चमैन का कहना है कि वे 1940 के कठिन उबले सौंदर्य के प्रशंसक हैं, और शैली को लविंग विंसेंट को एक हत्या-रहस्य को रेखांकित करने के तरीके के रूप में देखा।
लविंग विंसेंट में केंद्रीय प्रश्न यह है कि क्या विंसेंट ने औवेर्स गेहूं के खेतों में खुद को मारने का प्रयास किया था या उद्देश्य से या दुर्घटना से गोली मार दी गई थी - स्थानीय लड़कों के एक पैक के सदस्यों में से एक, जिन्होंने विनोद का मजाक उड़ाया था। । विंसेंट की मौत में लड़कों का हाथ होने के सिद्धांत को मूल रूप से 1930 के दशक में प्रसारित किया गया था, जब कला इतिहासकार जॉन रेवाल्ड ने औवर्स में स्थानीय लोगों का साक्षात्कार लिया था और पहली बार युवा लड़कों, बंदूक और कलाकार की मौत के बारे में अफवाहें सुनीं।
फिल्म निर्माताओं का कहना है कि वे अपनी पटकथा लिखने में एक महत्वपूर्ण बिंदु पर थे जब स्टीवन नाइफेह और ग्रेगोरी व्हाइट ने अपनी 2011 की जीवनी, वान गाग: द लाइफ को प्रकाशित किया, जिसने आकस्मिक शूटिंग के विचार को पुनर्जीवित किया।
"यह हमारे लिए एक बहुत ही दिलचस्प क्षण में आया, " वेल्चमैन पुस्तक के बारे में कहते हैं। उनसे पहले के कई लोगों की तरह, वे अपने सिर खुजला रहे थे, सोच रहे थे कि विन्सेंट ने आत्महत्या क्यों की क्योंकि वह एक कलाकार के रूप में पहचाना जाने लगा था। कुछ नहीं जोड़ रहा था।
"वह सिर्फ अपनी पहली अद्भुत समीक्षा थी, " वेल्चमैन कहते हैं। “मोनेट, जो पहले से ही 1, 500 फ़्रैंक के लिए अपनी पेंटिंग बेच रहा था - जो उन दिनों बहुत पैसा था - ने कहा कि विंसेंट सबसे रोमांचक नए चित्रकार थे। ऐसा लग रहा था कि सफलता अपरिहार्य थी, इसलिए पिछले नौ वर्षों में कुछ अन्य क्षणों की तुलना में उस बिंदु पर खुद को क्यों मारा, जो अधिक क्रूर और हताश लग रहा था? ”
फिर, विन्सेंट खुद की देखभाल नहीं कर रहा था। इस समय के दौरान, वह अपने शरीर को एक अविश्वसनीय मात्रा में तनाव के तहत डाल रहा था: दक्षिणी सूरज के तहत लंबे समय तक काम करना और शराब, कॉफी और सिगरेट पर उप-कार्य करना। जब थियो ने उसे हर महीने पैसे भेजे, तब विन्सेन्ट ने अक्सर यह सब अपने चित्रों के लिए प्रिंट या उपकरणों पर खर्च किया, अक्सर पेंटिंग, लेखन और पढ़ने से भरे एक सजा कार्यक्रम के बारे में अपनी रोटी से अपनी भूख को संतुष्ट करता था। वेल्चमैन कहते हैं, "वह एक अविश्वसनीय गति से जा रहा था, " अगर आप ऐसा करते हैं तो लंबे समय तक यह टूटने की ओर जाता है। "
बेशक, लविंग विंसेंट विंसेंट की मौत के आसपास के रहस्य को हल नहीं कर सकता है या उस मामले के लिए, औवर्स में उन अंतिम दिनों के दौरान क्या हुआ, इसके लिए एक निर्णायक समयरेखा प्रदान करेगा। लेकिन कहानी चलती कला के माध्यम से अपने अंतिम दिनों में एक नया रास्ता ढूंढती है जो फिल्म जीवन में लाती है।
"हमारे लिए, सबसे महत्वपूर्ण बात विन्सेन्ट था, " वेल्चमैन कहते हैं। "उनका जुनून और उनका संघर्ष लोगों के साथ संवाद करना था, और उनकी समस्याओं में से एक यह था कि वह वास्तव में इसका सामना करने में अच्छा नहीं था और यही कारण है कि उनकी कला इतनी खूबसूरती से संवाद करती है।"
यह एक भावना है जो लविंग विंसेंट के मूल में है। विन्सेंट की कला में आंदोलन और भावना ने समय, संस्कृति और भूगोल को पार कर लिया है। अपने स्थिर तख्ते को लेने के लिए और उन्हें गति जोड़ने के लिए इसकी नवीनता में लगभग अस्थिरता महसूस होती है। संगीतकार क्लिंट मेन्सल के इमोशन स्कोर पर सेट, परिणाम, 21 वीं सदी की तकनीक और 19 वीं शताब्दी के उत्तरार्ध की कला के बराबर भागों को देखने के लिए रोमांचकारी है।
और जब "तारों वाली रात" की अपरिहार्य मोटी नीली और हरी भंवरें स्क्रीन पर आती हैं, तो उन्हें पहले की तुलना में एक अलग तरीके से जीवित किया जाता है, इससे इनकार करना मुश्किल है कि फिल्म निर्माताओं ने यहां लविंग विन्सेंट में कुछ नया पाया है, एक अलग अनलॉकिंग जिस तरह से दुनिया भर में कला को जाना जाता है।
