शक्ति संबंधों से लेकर आकर्षक गहनों तक, यह कोई रहस्य नहीं है कि अमीर क्या पहनते हैं, समाज में उनके बुलंद खड़े होने का संकेत देते हैं। एक विशेष रूप से आधुनिक या अमेरिकी घटना से दूर, किसी के कपड़ों के साथ क्लास स्टेटमेंट बनाने की प्रथा अतीत में गहरी फैली हुई है, और वैश्विक संस्कृतियों के असंख्य में एक निरंतर है।
विश्व इतिहास के सबसे सुरुचिपूर्ण और जीवंत रंग के कपड़ों में मध्य एशिया के इकत कोट हैं, जो एक जटिल धागा-मरने की प्रक्रिया के साथ बनाया गया है और विशेष रूप से 19 वीं शताब्दी में इस क्षेत्र के सेमीिनोमेडिक लोगों द्वारा स्पोर्ट किया गया है। पॉलीक्रोमैटिक और कुरकुरा ज्यामितीय डिजाइनों के साथ नमूनों वाले, ये कोट-उनकी दीवार के साथ लटकते चचेरे भाई-बहन हैं जो 29 जुलाई को वाशिंगटन, डीसी में आर्थर एम। मैकलेर गैलरी के माध्यम से खुले स्मिथसोनियन प्रदर्शनी "टू डाई फॉर" के विषय हैं।
प्रदर्शन पर 19 वीं सदी के सभी ikat निजी कलेक्टर गुइडो गोल्डमैन द्वारा किए गए दान से आते हैं। इस वर्ष, गोल्डमैन ने फ्रीकर पर लगभग 70 टुकड़े ikat कला के लिए दिए। एक प्रमुख वर्षगांठ के अवसर पर सैकलर संग्रह - 20 साल पहले, गोल्डमैन ने एक ही स्थान पर इकत का प्रदर्शन किया था, जो कई अमेरिकियों को शैली के वैभव का परिचय दे रहा था। संग्रहालय का पहला कपड़ा शो।
इकत की तकनीक, जिसका नाम "टाई" के लिए एक इंडोनेशियाई शब्द से निकला है, मध्य एशिया के लिए कोई विशेष साधन नहीं है। फ्रायर और सैकलर गैलरीज के मुख्य क्यूरेटर मासूम फरहाद कहते हैं कि इस विधि की जड़ें इंडोनेशिया, भारत और जापान में भी हैं। लेकिन मध्य एशिया-विशेष रूप से उज्बेकिस्तान- जहां शिल्प को पूरा किया गया था। फरहाद कहते हैं, '' इन मध्य एशियाई लोगों को क्या खास बनाता है? वे वास्तव में आपको अपने कदम में गिरफ्तार करते हैं। ”
फरहाद ने इस नमूने को एक अनुकरणीय नमूने के रूप में गाया। रंग की अत्यधिक विविधता यह सब कुछ निश्चित करती है लेकिन कपड़े को आठ अलग-अलग डाई स्नान के माध्यम से पारित किया गया था। (फ्रीयर | सैकलर) एक ikat डिजाइन बनाना समय के साथ-साथ दृष्टि की मांग करता है। इससे पहले कि कोई भी वास्तविक बुनाई होती है, लीड शिल्पकार को पूरी तरह से फेलशेड-आउट रंग पैटर्न को चित्रित करना चाहिए। इसके बाद, सहायकों ने टेक्सटाइल के वाइप थ्रेड्स को डाई वत्स की श्रृंखला में भिगोया, जो कुल मिलाकर आठ से ऊपर तक जमा हुआ। प्रत्येक मरने के चरण से पहले, ताना के सभी हिस्सों को डाई-प्रतिरोधी चिकना धागे के साथ रणनीतिक रूप से बांधा जाता है, जिससे केवल उन हिस्सों को उजागर किया जाता है जो रंगीन होने का मतलब है।
प्रत्येक विसर्जन से पहले डाई-प्रतिरोधी धागे का पुन: उपयोग करके, कपड़ा निर्माता धीरे-धीरे विभिन्न टन की एक सरणी में ताना की संपूर्णता को कवर करते हैं। सबसे कुशल डिजाइनर सामग्री के कुछ वर्गों को कई विसर्जित करने के लिए अधीन करेंगे, लाल और पीले रंग के संयोजन से सूर्यास्त नारंगी, या लाल और नीले रंग का उत्पादन करने के लिए समृद्ध शाही बैंगनी उपज।
अंत में, जब टेक्नीकलर ताना तैयार हो जाता है, तो लूम ऑपरेटर इसे तना हुआ खींचते हैं और इसे कपास या रेशम के बाने के साथ बांधते हैं। परिणाम डिजाइनर की दोहरा ज्यामितीय पैटर्न को प्रभावित करने वाला एक लंबा, संकीर्ण आयताकार कपड़ा है। इसे एक आंख को पकड़ने वाले कोट के रूप में आकार दिया जा सकता है, या वैकल्पिक रूप से दो आयामी रखा जा सकता है और एक दीवार में लटका दिया जा सकता है।
मध्य एशिया में इस शामिल प्रक्रिया के बारे में फ़रहाद को विशेष रूप से आकर्षक लगता है कि इस क्रम में प्रत्येक चरण का एक विशेष जातीय समूह के साथ घनिष्ठ ऐतिहासिक संबंध है। फरहद कहते हैं, "डाई स्नान में ताजिक पीले और लाल रंगों के लिए जिम्मेदार थे।" “इंडिगो डाई स्नान के लिए इंडिगो आयात करने के लिए यहूदी समुदाय जिम्मेदार था। और फिर उज़बेकों ने टुकड़ों को एक साथ बुना होगा। यह निश्चित रूप से सहयोगी था। ”
"टू डाई के लिए" प्रदर्शनी में दीवार के लटकने के साथ-साथ कोट का वर्गीकरण भी है। Ikat कपड़े के स्ट्रिप्स के बीच विभाजन हैंगिंग में अधिक आसानी से स्पष्ट होते हैं। (फ्रीयर | सैकलर) "टू डाई के लिए" प्रदर्शनी की पहली गैलरी केवल एक जोड़े के रंगों के साथ सरल दीवार हैंगिंग पर केंद्रित है। डिजाइन तेजी से जीवंत और जटिल हो जाते हैं, अतिरिक्त डाई स्नान के उपयोग का सुझाव देते हैं। शो का मुख्य आकर्षण एक विशाल कमरा है, जिसमें इकत कोटों का एक विशाल फलक है, जो विलक्षण शैली के साथ रंगे हुए हैं और रूसी कपास और भारतीय चिंट्ज़ के अलंकृत अस्तर हैं।
फरहाद 19 वीं सदी के घूमने वाले मध्य एशियाई लोगों के बीच स्थिति प्रतीक के रूप में किस हद तक कपड़े को महत्व देते हैं, इस पर जोर दिया गया। वह कहती हैं, "लोग अब बहुत ज्यादा मोबाइल थे।" “कोई बैंक नहीं थे, इसलिए मूल रूप से आपकी सारी संपत्ति आपके साथ या आप पर थी। इकत कोट धन का एक रूप था। और अगर आप अपनी हैसियत और अहमियत को दिखाना चाहते हैं, तो आपने फैंसी कपड़े पहनकर ऐसा किया। ”
समकालीन दुनिया में भी, ikat फैशन एक विशेष आकर्षण रखता है। हाउट कॉउचर का एक आइकन जिसने ikat से पर्याप्त प्रेरणा प्राप्त की और अमेरिका में लुक को लोकप्रिय बनाने में मदद की - डोमिनिकन-अमेरिकन डिजाइनर ऑस्कर डे ला रेंटा, जिसका नमूना ikat-नमूनों वाला काम (एक ऑप-आर्टी 2005 ट्रेंच कोट और एक था पुष्प 2013 गाउन) बॉक्सर पारंपरिक परिधानों के साथ प्रदर्शनी के कोट रूम में दर्शाया गया है।
यह 2013 रेशम और ऊन जैक्वार्ड ऑस्कर डे ला रेंटा पोशाक है, जबकि प्रामाणिक ikat तकनीक के साथ निर्मित नहीं है, अपने पैटर्न के साथ पारंपरिक इकत को स्पष्ट श्रद्धांजलि देता है। (फ्रीयर | सैकलर) डी ला रेंटा को इकत के लुक पर जब्त कर लिया गया, लेकिन वास्तविक तकनीक को नहीं - उनके टुकड़ों को और अधिक आधुनिक प्रक्रियाओं का उपयोग करके उत्पादित किया गया था, और उनके लिए एक सहजता है जो कि ऐतिहासिक इकत (जिसमें पैनलों के बीच विभाजन रेखाएं अक्सर काफी स्पष्ट होती हैं) के लिए असत्य है। डी ला रेंटा की सदियों पुरानी शैली के अपडेट ने इकत पैटर्निंग में वैश्विक प्रसार का मार्ग प्रशस्त किया। इकत लोकप्रियता के बिंदु पर बढ़ गया है, जहां "आपको बस इतना करना है कि वेब पर 'ikat' टाइप है और आप क्रेट और बैरल काउच और लक्ष्य से उत्पाद देखेंगे, " फरहाद कहते हैं।
इकत डिजाइन में इस समकालीन उछाल के प्रकाश में, "टू डाई फॉर" भीषण काम और दूरदर्शी कलात्मकता के एक आकर्षक ऐतिहासिक अनुस्मारक के रूप में कार्य करता है जो उन समृद्ध रंगीन पैटर्न को जीवन में लाता है। प्रदर्शनी का अंतिम कमरा अतीत और वर्तमान के बीच की कड़ी को मजबूत करते हुए, बाद के दिन की एक वर्गीकरण प्रस्तुत करता है।
फरहाद कहते हैं, '' हम सभी ने शायद ikat डिजाइन वाले उत्पाद खरीदे हैं, '' लेकिन हम में से कुछ उपभोक्ता वास्तव में इन सम्मोहक पैटर्न की उत्पत्ति को जानते हैं। '' अब आपके लिए सीखने का मौका है।
"डाई के लिए" 29 जुलाई के माध्यम से आर्थर एम। सैकलर गैलरी में देखने के लिए है। जॉर्ज वॉशिंगटन विश्वविद्यालय के पास के वस्त्र संग्रहालय में एक पूरक ikat प्रदर्शनी , "बाइंडिंग द क्लाउड्स" 9 जुलाई को देखने के लिए है।
