लोग कला को अपने कारणों से देखते हैं - अपनी आत्माओं को शांत करने के लिए, अपने रोजमर्रा के जीवन को हिलाकर रख देते हैं, और पुराने दोस्तों को फिर से देखते हैं। लेकिन कौन सी प्रदर्शनी लोगों को सबसे ज्यादा पसंद आती है- और किस तरह की कला लोकप्रियता में भटक रही है?
कला समाचार पत्र के पास उत्तर हैं। यह सिर्फ आगंतुक आंकड़ों और समकालीन और ऐतिहासिक कला की लोकप्रियता दोनों पर विशेष रिपोर्ट प्रकाशित करता है, और परिणाम आकर्षक हैं। अखबार के वार्षिक सर्वेक्षण में दुनिया भर के संग्रहालयों द्वारा आपूर्ति की गई डेटा का उपयोग किया गया है, जिससे उनकी सूची को अंतर्राष्ट्रीय स्तर पर मान्यता मिली है।
जब कुल आगंतुकों की बात आती है, तो आधुनिक कला संग्रहालय पिकासो मूर्तिकला प्रदर्शनी, जो 2015 के अंत और फरवरी 2016 के बीच चली, केक ले गई। 851, 000 से अधिक आगंतुक प्रदर्शनी में गए, जिसमें 100 से अधिक पिकासो की गतिशील मूर्तियां प्रदर्शित हुईं। शायद न्यूयॉर्क टाइम्स 'रॉबर्टा स्मिथ की एक शानदार समीक्षा ने उन सभी आगंतुकों को चलाने में मदद की। "कई प्रदर्शन अच्छे हैं, कुछ महान हैं, " उसने अपनी समीक्षा शुरू की, "और बहुत कुछ अपने आप में कला के कामों के लिए टेंटमाउंट हैं - उनकी स्पष्टता, गीतकारिता और संचयी ज्ञान के लिए।" आप कभी भी आधुनिक कला के संग्रहालय में दिखेंगे
पिकासो ने भले ही कुल मिलाकर सबसे अधिक आगंतुकों को आकर्षित किया हो, लेकिन ब्राजील के एक संग्रहालय ने प्रतिदिन सबसे अधिक आगंतुकों को देखा। सेंट्रो कल्चरल बैंको में पोस्ट-इंप्रेशनिस्ट मास्टरपीस प्रदर्शनी रियो डी जेनेरो में ब्रासिल करते हैं, प्रति दिन 9, 700 आगंतुकों को खींचा, सूची में नंबर 1 स्थान पर पहुंच गया। (संग्रहालय ने पिछले साल दुनिया में दूसरी और तीसरी सबसे अधिक ट्रैफिक प्रदर्शनियों की मेजबानी की - एक पेट्रीसिया पिकासिनि प्रदर्शनी और कैस्टेलो रै-टिम-बम के लिए समर्पित एक।) जेम बेल, रेनॉयर, फ्रीडा कालो और हिरेमोनस बॉश ने भी दुनिया भर में अंतिम स्थान हासिल किया। साल।
इस साल की ब्लॉकबस्टर प्रदर्शनियां समकालीन कला की ओर एक बड़े रुझान का हिस्सा हैं, द आर्ट न्यूजपेपर की जूलिया हैपरिन लिखती हैं। 2007 से 2015 के बीच, प्रमुख अमेरिकी संग्रहालयों में 44 प्रतिशत शो समकालीन कलाकारों के लिए समर्पित थे जो 1970 के बाद सक्रिय थे, वह बताती हैं कि पिछले दशकों के दौरान शेकअप और अन्य ऐतिहासिक कलाकारों ने सर्वोच्च शासन किया था।
हैल्परिन कहते हैं कि उच्च नीलामी की कीमतें और नए म्यूज़ियम बोर्ड ड्राइविंग कर रहे हैं, और शायद सोशल मीडिया, जिसमें याओई कुसमा की ब्लॉकबस्टर "इन्फिनिटी मिरर्स" जैसी सेल्फी-फ्रेंडली प्रदर्शनियां हैं, मदद कर रही है। यह निश्चित रूप से बदल गया है कि कला कैसे बेची जाती है - और कला की दुनिया में बड़ी बहस का विषय बन गया है कि कला कैसे बेची, प्रदर्शित और प्रचारित की जाती है।
सेल्फी की बात करें, तो यह पता चलता है कि पिछले साल की सबसे ज्यादा तस्करी का सामान प्रदर्शनी में नहीं था - या एक संग्रहालय में, इस मामले के लिए। इटली की लेक इसेओ पर एक विजयी स्थापना क्रिस्टो के "फ्लोटिंग पियर्स" ने 16 दिनों में 1.2 मिलियन आगंतुकों को खींचा, जिसमें चार दीवारों के अंदर सब कुछ शर्म की बात है। इंस्टाग्राम पर अपने नाम के लिए 44, 000 से अधिक टैग किए गए फोटो और एक प्रतिष्ठित कलाकार जो अपने कैनवास के रूप में परिदृश्य का उपयोग करता है, यह कोई आश्चर्य नहीं कि प्रदर्शनी इतनी सफल रही। शायद २०१ 2017 की सबसे अधिक तस्करी वाली कला घटना संग्रहालय में भी नहीं होगी। जहां कहीं भी है, द आर्ट न्यूजपेपर का पता लगाना निश्चित है।
