ब्रॉडवे पर एक शो का डेब्यू करना, जैसे एक बहुत ही महंगे किंडरगार्टन के पहले दिन में भाग लेना, एक अनुभव है जो भय, क्षोभ और यहां तक कि आंसुओं से भरा होता है। यदि आप लंबे समय तक बने रहते हैं, हालांकि, आप कहानी और गीतों द्वारा उत्थान करते हैं, और आप इसे कल फिर से करने का इंतजार नहीं कर सकते। बेशक ट्यूशन का छोटा मामला है। आज, यह रात के उद्घाटन के माध्यम से एक ब्रॉडवे संगीत विकसित करने के लिए $ 13 मिलियन के रूप में खर्च कर सकता है, और उस निवेश पर अच्छा बनाने के लिए भारी दबाव ने नाम-ब्रांड संगीत के युग की शुरुआत की है, जो कि कुछ परिचित से शुरू होता है- एक पुस्तक, एक फिल्म, एक स्वीडिश पॉप सनसनी-और दर्शकों के साथ समाप्त होती है लॉबी उपहार की दुकान में घबराए हुए लोग खड़े होते हैं, बहस करते हैं कि क्या टी-शर्ट या कॉफी मग खरीदना है।
सिद्ध संस्थाओं के साथ अपने विचारों को हेज करके (देखें: शेर राजा, दुष्ट, मैरी पॉपीन्स, कानूनी रूप से गोरा ), ब्रॉडवे उत्पादकों को सफलता, भाग्य, नवीनता, उदासीनता और जाज के मिश्रण को निश्चितता के साथ जोड़ने की उम्मीद है ताकि सफलता मिल सके। ग्रेट व्हाइट वे। "ब्रॉडवे पर कोई नियम नहीं हैं, " लेखक और पटकथा लेखक विलियम गोल्डमैन ने एक बार नोट किया था। "और उनमें से एक यह है: कला दोनों को ताजा और अपरिहार्य होना चाहिए; आपको दर्शकों को एक अपेक्षित तरीके से आश्चर्यचकित करना चाहिए।" यह स्पष्ट कर सकता है कि पिछले तीन ब्रॉडवे सीज़न के लिए सबसे व्यावसायिक रूप से सफल शो क्यों दुष्ट रहा है, जो ग्रेगरी मैगुएर की किताब पर आधारित है, जो क्लासिक अमेरिकी फिल्म द विजार्ड ऑफ ओज़ के पात्रों पर प्रकाश डालती है। आलोचकों को इससे नफरत थी। श्रोता मंत्रमुग्ध रह जाते हैं। इस शो ने दुनिया भर में आधा बिलियन डॉलर से अधिक की कमाई की है।
यद्यपि फिल्म के संगीत के लिए प्रक्षेपवक्र (और कभी-कभी फिल्म के लिए, जैसा कि हेयरस्प्रे के साथ) तेजी से लोकप्रिय है, अनुकूलन उतना नया नहीं है जितना यह लग सकता है। "इन सभी फिल्मों को अब संगीत में रूपांतरित किया जा रहा है, और लोग यह भूल जाते हैं कि माई फेयर लेडी (1956) के बाद, जब तक कि 1973-74 तक लगभग देर हो चुकी थी, तब तक पिछले स्रोतों से अनुकूलित कई और चीजें थीं जो अब हैं" न्यू यॉर्क विश्वविद्यालय के ब्रॉडवे इतिहासकार लॉरेंस मेसनोन कहते हैं। " द क्विकोट और बिली बुड जैसी किताबों से लेकर द अपार्टमेंट या कुछ लाइक इट हॉट जैसी फिल्में। यह वास्तव में ज्ञात मात्राओं के अनुकूलन का एक अधिक उपजाऊ क्षेत्र था।"
अब फर्क? ब्रांडिंग। थियेटर आलोचक पीटर फिलिचिया कहते हैं, "एक समय था जब ब्रॉडवे संगीत को लगा कि इसे खुद को एक नए उत्पाद के रूप में विज्ञापित करने की आवश्यकता है।" और इसलिए रसेल बिसेल के उपन्यास सेवेन एंड ए हाफ सेंट्स द पाजामा गेम बन गए, द ईयर द यैंकीस लॉस्ट द पेनेटेंट बाय डौगन वालॉप को एक नया जीवन मिला जैसा कि डैमन यैंकीस और 1939 की गार्बो फिल्म निनोटोस्का ने सिल्क स्टॉकिंग्स के रूप में लिया। फिलिचिया कहते हैं, "उन दिनों, '50 के दशक और 60 के दशक में, अपना सर्वश्रेष्ठ पैर आगे रखना बहुत महत्वपूर्ण था और कहा कि आप फिल्मों में वही पुरानी चीजें नहीं देख रहे हैं जो आपने देखी थी।" "यह बदल गया है। अब संपत्ति का ब्रांड नाम महत्वपूर्ण है, और वे यह सुनिश्चित करना चाहते हैं कि लोग जानते हैं कि वे एक संगीत संस्करण देख रहे हैं
ब्रॉडवे की उभरती हुई कॉर्पोरेट मानसिकता, जो वास्तव में अमेरिकी थी, वास्तव में एक ब्रिटिश, कैमरून मैकिनटोश द्वारा फैर की गई थी, जो कि फेन ऑफ द ओपेरा, लेस मिजरेबल्स और नए म्यूज़िकल मैरी पिंसिन (डिज्नी के साथ सह-उत्पादन) जैसे मेगाहाइट्स के पीछे निर्माता थे। ", उन्होंने शो को उत्पाद बना दिया, न कि स्टार, जो ब्रॉडवे दशकों से मौजूद था, जिस तरह से एक पूर्ण 180 है, " मैसलन कहते हैं। अब जिप्सी में एना मर्मान को मामा रोज के रूप में देखने के लिए कोई नहीं गया था या कार्निवल में अन्ना मारिया अलबेर्गेटी हेडलाइनिंग; अब लोग मंच पर चढ़े कलाकारों की टुकड़ी को देखने के लिए उमड़ पड़े। 1981 में, मैकिन्टोश और एंड्रयू लॉयड वेबर ने कैट का निर्माण किया- टीएस एलियट द्वारा 1939 के कविता संग्रह ओल्ड पॉसूम की प्रैक्टिकल कैट्स की किताब पर आधारित पूरे परिवार के उद्देश्य से पहला नाम-ब्रांड संगीत था।
क्रिस्टिन चेनोवैथ, इदिना मेन्जेल, और उनके शुरुआती रात के पर्दे के कॉल पर दुष्टों के कलाकारों। (रीजेंट रिहा के सौजन्य से) 
ShowBusiness के निदेशक / निर्माता, डोरी बेर्स्टीन। (रीजेंट रिलीज / अनीता और स्टीव शेवेट के सौजन्य से) 
एवेन्यू क्यू ओपनिंग नाइट ऑफ एवेन्यू क्यू के ब्रॉडवे और आफ्टर पार्टी जॉन गोल्डन थियेटर और स्प्लैशलाइट स्टूडियो न्यूयॉर्क सिटी, न्यूयॉर्क यूनाइटेड स्टेट्स के कास्ट मेंबर्स 31 जुलाई, 2003 (रीजेंट ऑफ़ रीजेंट रिलीज़) 
जेफ मार्क्स और बॉबी लोपेज एवेन्यू क्यू पर काम करते हैं (सौजन्य से रीजेंट रिहा) 
टोनी-पुरस्कार विजेता अभिनेत्री टोनी पिंकिन्स ( कैरोलीन में, या परिवर्तन ) कहते हैं, "अब ब्रॉडवे कॉरपोरेट आर्थिक दुनिया से मेल खा रहा है, इसलिए हम डिज्नी संगीत, सभी फिल्म ब्रांड, कुछ भी जो एक स्वचालित हिट से पहले कुछ और था, देखते हैं।" । (रीजेंट रिहा के सौजन्य से) फ़ोकस धीरे-धीरे स्टार कलाकारों से भव्य चश्मा में स्थानांतरित हो गया, जिसे कई, मॉड्यूलर कास्ट के साथ दुनिया भर के चरणों में पुन: पेश किया जा सकता है। "वित्तीय रूप से, निर्माताओं ने कहा, 'अरे, यह काम कर रहा है। और यह एक कलाकार की तुलना में बहुत आसान है, " टोनी-पुरस्कार विजेता अभिनेत्री टोनी पिंकिन्स कहती हैं। "अब ब्रॉडवे कॉरपोरेट आर्थिक दुनिया से मेल खा रहा है, इसलिए हम डिज़्नी म्यूज़िकल, सभी मूवी ब्रांड, कुछ भी जो पहले कुछ और था, को देखते हैं, यह एक स्वचालित हिट है, और यह एक प्रकार का आलोचक-सबूत है, क्योंकि लोग पहले से ही जानते हैं, वे इसके साथ परिचित
हाल के सीज़न के कुछ सबसे सफल शो- प्रोड्यूसर्स, द कलर पर्पल और डर्टी रॉटन स्कॉड्रेल्स, कुछ नाम रखने के लिए- अपने मूल स्रोतों से परिचित नाम, प्लॉट और पात्रों को लूटे हैं। "अगर लोगों के मुंह में पहले से ही अच्छा स्वाद है, तो उन्हें किसी चीज की उम्मीद है, और यह दिया जा रहा है, " पिंकिन्स कहते हैं। अब कृतियों में श्रेक, गॉन विद द विंड और डेस्पेरली सीकिंग सुसन के संगीत संस्करण हैं। डर्टी डांसिंग: म्यूज़िक ने 2006 की वेस्ट एंड के इतिहास में लंदन में ब्रॉडवे के जवाब में गिरने से पहले अग्रिम बिक्री का रिकॉर्ड बनाया है। शो इस नवंबर में टोरंटो में अपना उत्तरी अमेरिकी डेब्यू करता है। इस गिरावट में मेल ब्रूक्स के नए संगीत के ब्रॉडवे प्रीमियर, 1974 की फिल्म यंग फ्रेंकस्टीन का एक रूपांतरण भी दिखाई देगा।
"एक आर्थिक दृष्टिकोण से, यदि आपके पास एक सिद्ध संपत्ति है, कुछ ऐसा है जो हिट है, तो हमेशा एक अनकही कहानी के साथ इसे जोखिम में डालने के बजाय इसे भुनाने की इच्छा होती है, " एडम ग्रीन कहते हैं, जो थिएटर के लिए लिखते हैं वोग पत्रिका। "मुझे लगता है कि बड़े और, यह वही होने जा रहा है, लेकिन हमेशा एवेन्यू क्यू की तरह मूल होने वाली चीजें होती हैं।"
फिर भी, ब्रॉडवे के सबसे मूल निर्माण मौजूदा कार्यों से प्रभावित हैं। बॉबी लोपेज ने कहा, "ब्रॉडवे म्यूज़िकल लिखना इतना मुश्किल है कि आपको शुरू करने के लिए किसी चीज़ की ज़रूरत होती है, एक विचार का एक कीटाणु जो पहले से ही मौजूद हो सकता है या पहले से ही काम कर सकता है"। एक शो जिसमें वयस्क स्थितियों में तिल स्ट्रीट स्टाइल की कठपुतलियाँ हैं। "हमारे लिए, यह बच्चों के टेलीविज़न का विचार था, और फिर हमने अपनी खुद की कहानी को उकेरा और खुद को उसमें डाल दिया।"
अनुकूलन मूल के कठोर पुनर्मूल्यांकन की मांग भी करता है। "जब आप एक अनुकूलन लिख रहे हैं, तो आप इसे अपने बारे में लिख रहे हैं, अपना दिल डाल रहे हैं, और इसे अपना बना रहे हैं, " लोपेज़ कहते हैं, जिसने हाल ही में फाइंडिंग निमो: द म्यूजिकल, जो अब डिज़नीवर्ल्ड में खेल रहा है । "एक संगीत के रूप में कुछ रीमेक करने के लिए, आपको इसे पूरी तरह से पुनर्विचार करने की आवश्यकता है। आपको कहानी बताने की बात पर पुनर्विचार करना होगा और आपको इसकी परवाह क्यों करनी चाहिए।"
डोरी बर्नस्टीन के लिए, कानूनी रूप से गोरा के संगीत संस्करण के निर्माताओं में से एक, यह सबसे अच्छा संभव कहानी खोजने के लिए नीचे आता है और फिर पता लगाता है कि इसे कैसे बताया जाए। 2007 की एक डॉक्यूमेंट्री, शोबिजनेस: द रोड टू ब्रॉडवे में समकालीन ब्रॉडवे पर कब्जा करने वाले बर्नस्टीन कहते हैं, " कानूनी रूप से गोरा और संगीत दोनों ही गोरा इस अद्भुत नायिका को खोजते हैं, जो खोज के मिशन पर जाता है।" "यह पता लगाना कि कहानी को एक मंच पर कैसे बताया जाए, लाइव और एक दर्शक के सामने, पूरी तरह से एक अलग चीज है। यह असाधारण रूप से चुनौतीपूर्ण है, और यह मूल कहानी बनाने की तुलना में कोई अलग, वास्तव में नहीं है।"
न्यूयॉर्क शहर की लेखिका स्टेफ़नी मुर्ग ने आर्टन्यूज़ एंड आर्टिकुलेशन, Smithsonian.com के कला ब्लॉग में योगदान दिया है ।
