वाशिंगटन, डीसी मूर्तिकला बगीचे में सितंबर की दोपहर में, एक युवा महिला पास के लोबौली पाइन की छाया में एक आरोही वॉकवे के साथ खड़ी है।
एकमात्र आवाज़ एक त्रुटिपूर्ण पक्षी, एक बाईपास सिटी बस, और पास के 7 वीं स्ट्रीट के साथ आइसक्रीम ट्रकों से टकराने वाली झंकार "फर एलिस" और "स्ट्रॉ में तुर्की" को उड़ाती है। हेनरी मूर कांस्य के बीच, महिला राहगीरों का इंतजार करती है। और जब वे आते हैं तो वह एक लैप्लिंग को कैपेला गाती है।
यह अस्पष्ट परिचित का एक पॉप गीत है, हालांकि यह भी कुछ मूल हो सकता है। यह एक गीत की एक पंक्ति हो सकती है जो मौके पर ही संकलित हो जाए। लेकिन लगभग जैसे ही वह शुरू होती है, वह रुक जाती है, बोले गए शीर्षक के साथ समाप्त होते हुए जोर से कहती है: " दिस यू, टीनो सहगल, 2006"
प्रतिक्रियाएं महिला के सहज गायन के लिए अलग-अलग होती हैं। कुछ दर्शक अतीत में भाग जाते हैं। अन्य लोग अचरज करते हैं और आश्चर्यचकित करते हैं व्यक्तिगत ध्यान, सिर हिलाते हुए, धन्यवाद या अन्यथा सराहना। प्रतिक्रियाएं गीत के विकल्प के रूप में विविध हैं।
हालांकि यह कोई बस नहीं है। इसके बजाय, स्मिथसोनियन के हिर्शहॉर्न संग्रहालय और मूर्तिकला गार्डन द्वारा खरीदा गया पहला अधिग्रहीत प्रदर्शन कला टुकड़ा है। खरीद के अनुसार, आठ महिलाओं को प्रशिक्षित किया गया था और पास के संग्रहालय के प्रवेश के घंटे के दौरान उनकी चार-घंटे की शिफ्ट का प्रदर्शन किया गया था - और 14 अक्टूबर से छह सप्ताह तक चलने के लिए ऐसा करेगी।
संग्रहालय में मीडिया और प्रदर्शन कला के क्यूरेटर मार्क बेस्ले कहते हैं, "हिरशोर्न के लिए यह नया है।" केवल पिछले एक दशक में आधुनिक कला संस्थान हैं "आखिरकार अब तक फ्यूचरिज्म और दादा से प्रदर्शन कला के इतिहास के बारे में कहा जाता है, और इसके स्थान को देखा और माना कि इसे प्रतिनिधित्व करने की आवश्यकता है।"
2016 में जब बेज़ले को काम पर रखा गया था, तो यह समझा गया था कि हिर्शहॉर्न अपने 12, 000-टुकड़े के संग्रह में जोड़ने के लिए जीवित टुकड़े प्राप्त करना शुरू कर देगा। और जब बर्लिन में रहने वाले सहगल, जो बर्लिन में रहते हैं, को एक प्रमुख प्रदर्शन कलाकार माना जाता है, तो बेज़ले कहते हैं, “वे उस प्रदर्शन को नहीं कहते हैं; वह इसे जीवित मूर्ति कहते हैं। ”
"एक दशक से भी अधिक समय तक हिरशोर्न ने प्रयोगात्मक और नए मीडिया कार्यों के अधिग्रहण और प्रस्तुति के लिए एक अनूठी प्रतिबद्धता का प्रदर्शन किया है, " हिरशोर्न के निदेशक मेलिसा चिउ ने एक बयान में कहा, जब काम 1 सितंबर को प्रदर्शित हुआ था। "टिनो एक संग्रह में प्रवेश करता है महत्वपूर्ण क्षण, ताजा अंतर्दृष्टि प्रदान करना और अपने सभी रूपों में समकालीन कला के आसपास संग्रहालय की बातचीत को और मजबूत करना। "
मूर्तिकला गार्डन, हिरशोर्न (हिर्शहॉर्न, कैथी कार्वर) 
मूर्तिकला गार्डन, हिरशोर्न (हिर्शहॉर्न, कैथी कार्वर) 
मूर्तिकला गार्डन, हिरशोर्न (हिर्शहॉर्न, कैथी कार्वर) 
मूर्तिकला गार्डन, हिरशोर्न (हिर्शहॉर्न, कैथी कार्वर) एक पूर्व नृत्यांगना, सहगल ने 2004 में "निर्मित स्थितियों" का निर्माण करना शुरू किया, जो हिरशोर्न के दिस इज़ यू में से एक है। अपने पहले कार्यों में, 2005 में यह बहुत समकालीन है, जिन लोगों को वह "दुभाषिए" कहता है, उन्होंने एक संग्रहालय के चारों ओर यह कहते हुए काम पर रखा है कि "ओह, यह इतना समकालीन, समकालीन है।" उनके 2007 के चुंबन के लिए, उन्होंने दो लोगों को चूमा था।, रॉडिन से क्लिमेट तक, पहले के कलाकारों के आलिंगन और स्ट्राइक पोज़ हैं।
न्यूयॉर्क के गुगेनहाइम संग्रहालय को सहगल के 2010 के एकल शो के लिए प्रसिद्ध किया गया था, जिसमें किस शामिल था। अपने 2006 के काम इस प्रगति के प्रदर्शन के लिए, एक दर्शक को संग्रहालय के रोटुंडा रैंप पर एक बच्चे द्वारा बधाई दी गई थी, जिसने पूछा था कि आगंतुक क्या सोचता है कि वह प्रगति कर रहा है, क्योंकि वे सर्पिल रास्ते पर चलते थे। आखिरकार वे एक उच्च विद्यालय के “दुभाषिया”, एक युवा वयस्क और एक बड़े वयस्क से मिले, जिन्होंने बातचीत की।
"यह प्रगति के न्यूयॉर्क टाइम्स के हॉलैंड कॉटर ने लिखा है, " यह चुंबन की तुलना में नेत्रहीन रूप से कम-ध्यान केंद्रित है - यहां तक कि कुछ भी अदृश्य रूप में है - लेकिन अधिक गले लगाने और भरने के लिए। "मैंने महसूस किया कि हलचल हुई, लेकिन हल्का और ताज़ा, जिस तरह से मैं कभी-कभी - लेकिन ऐसा अक्सर नहीं होता - जब मुझे लगता है कि मैं कुछ बहुत नंगे-हड्डियों के तरीके से कला से मिला हूं।"
उस वस्तु के इस उद्देश्य के आंदोलन और इशारे , 2004, जिसे मिनियापोलिस में वॉकर द्वारा खरीदा गया है, में एक आगंतुक के चारों ओर पांच दुभाषियों को इकट्ठा किया जाता है, उनकी पीठ ठोकते हुए और जप करते हुए कहा जाता है, "इस काम का उद्देश्य चर्चा का उद्देश्य बनना है।"
हिरशोर्न का टुकड़ा चर्चा का विषय हो सकता है, अगर आगंतुकों को यह महसूस करने में काफी धीमा हो जाता है कि गायन एक कलाकार का काम है। मूल रूप से, यह आपको संग्रहालय के विशिष्ट बेलनाकार भवन के नीचे प्लाज़ा पर प्रस्तुत किया गया था, बेज़ले कहते हैं।
उन्होंने कहा, "हमने शुरुआत में इसे देखा, क्योंकि वहां अधिक गतिविधि है, लेकिन यह काम सही जगह पर नहीं लगता था, " उन्होंने कहा। यह बहुत व्यस्त था। “जब हमने इसे वहाँ पर किया, तो वहाँ, वहाँ और हर जगह उड़ने वाले लोग थे; और वे सोच सकते हैं कि किसी ने बदल दिया है और गाने का फैसला किया है और आप एक डॉलर या कुछ और फेंक सकते हैं। "
लेकिन मूर, रोडिन और अर्प द्वारा कांस्य के बीच बगीचे में टक किया गया था और अधिक उपयुक्त था। "एक जीवित मूर्तिकला या एक जीवित मूर्ति होने का यह अर्थ इस बगीचे में बैठना बहुत आसान लग रहा था और यह बहुत अधिक अंतरंग अनुभव है, " बेज़ले कहते हैं। “इसकी एक अलग ऊर्जा, या गति, या संवेदनशीलता थी। यहाँ यह एक जिज्ञासु खोज की तरह है और आप उस जानकारी के साथ क्या करते हैं यह आपके ऊपर है। "
सहगल के काम का एक पहलू इसकी भौतिकता की कमी है - कार्यों का मतलब उन अनुभवों से है जो केवल स्मृति में रहते हैं। इसलिए, एक ऐसी उम्र में जब संग्रहालय फोटो, हैशटैग और इंस्टाग्राम पोस्टिंग को प्रोत्साहित करते हैं, तो काम की अनुमति देने वाली कोई भी तस्वीर नहीं होती है (हालांकि, भौतिकता के खिलाफ एक और झटका में, ऐसा कहने वाले कोई संकेत नहीं हैं)। यहां तक कि काम की बिक्री मौखिक रूप से की गई थी, कहीं ऐसा न हो कि कागजी कार्रवाई हो जाए।
सहगल के काम को छह या उससे अधिक के संस्करणों में बेचा जाता है, साथ ही "कलाकारों का प्रमाण" भी है। समझौतों का एक सेट है कि काम एक समय में कम से कम छह सप्ताह तक चलता है, ऐसा नहीं है कि उन्हें एक स्टूडियो माना जाता है, और उनके स्टूडियो से प्रशिक्षक हैं। कलाकारों और दुभाषियों को रिहर्सल करने और रिहर्सल करने के लिए बाहर आना चाहिए, जिसमें वर्तमान पुनरावृत्ति में टाटियाना अकील, एरिन फ्रिसबी, एरियल गुडमैन, ब्रियोना जैक्सन, सैडी ले, क्रिस्टियाना वैंडर्मेल, जेहल डलिया स्लोविकॉस्की और लारा सुपन शामिल हैं। बेस्ले का कहना है कि उन्होंने राहगीरों के साथ "ऐसे लोगों की तलाश की जो अंतरिक्ष पकड़ सकें और संबंध बना सकें"।
"वे लोगों की पहचान कर रहे हैं क्योंकि वे सीढ़ियों से नीचे चल रहे हैं, या जैसा कि वे रैंप पर हैं और उन्होंने एक व्यक्ति का चयन करने के निर्देश दिए हैं और कुछ सुझावों के जवाब में - वे धीमे चल रहे हैं, या उनके वे कहते हैं कि गति से चलना या चलना, या वे एक निश्चित राह देख रहे हैं, वे उत्तेजित हैं या वे खुश हैं या वे संतुष्ट हैं, ”वह कहते हैं।
संगीत के टुकड़े को इस आधार पर चुना जाता है कि उस व्यक्ति को कैसे पढ़ा जाता है, वह कहता है। "टीनो इसे एक उपहार के रूप में वर्णित करता है - यह दर्शकों के लिए एक उपहार है।"
अकील, जो 2016 में हिर्शहॉर्न में पिछले प्रदर्शन टुकड़े में एक प्रतिभागी थी, 2016 में ई में राग्नार कजरटनसन की महिला का कहना है कि यह काम आगंतुकों को जवाब देने के तरीके को चुनने में बहुत अधिक लचीलापन देता है, और वह अक्सर गाने के कुछ हिस्सों में फेंक देती है। दूसरों के साथ रचना की है कि उसके पास आओ। अक्सर, वह एक गीत मध्य वाक्यांश को स्पष्ट रूप से शीर्षक " दिस यू, टिनो सहगल, 2006।"
"तब दर्शक सदस्य कह सकते हैं, 'वह क्या था?' और फिर यह दुभाषिया पर निर्भर है कि क्या वे जवाब देना चाहते हैं। कभी-कभी वे करते हैं, कभी-कभी वे सगाई नहीं करते हैं और वे अगले व्यक्ति को उठाते हैं और यह खुद को रीसेट करता है, ”ब्यासले कहते हैं।
एक मेट्रो स्टॉप के बाहर एक कलाकार के रूप में क्या पंचांग के रूप में प्रतीत हो सकता है, इस संदर्भ में, कला और दर्शक के बीच एक बहुत अधिक प्रत्यक्ष संबंध, एक मानव स्पर्श प्रदान करता है जो आसपास के हेनरी मूर कांस्य को बस नहीं कर सकता है।
वाशिंगटन के लिए एक अच्छी जगह थी, सहगल की एकमात्र बाहरी रचना, ब्यासली कहते हैं, चुनने के लिए मजबूत प्रतिभागियों की कमी नहीं है। "मार्विन गे और गो-गो से हार्डकोर के माध्यम से, " वे कहते हैं, शहर में काफी मजबूत संगीत इतिहास है। "यहां बहुत सारे संगीतकार हैं।"
बेस्ले ने कहा कि सहगल के स्टूडियो के प्रशिक्षकों ने यह भी उल्लेख किया है कि काम के लिए अन्य साइटों की तुलना में, जिनमें न्यूयॉर्क, वाशिंगटन शामिल हैं, "एक तरह की ऊर्जा थी और बहुत ही सही और संलग्न होने के लिए तैयार थे।"
Tino Sehgal's यह आप 14 अक्टूबर को वाशिंगटन, डीसी में स्मिथसोनियन हिर्शहॉर्न संग्रहालय और मूर्तिकला गार्डन में चलाता है
