छिपी हुई गहराई

20 अक्टूबर, 1881 को उत्तरी सागर से उठा तूफान, इंग्लैंड के नॉर्थम्ब्रियन तट पर टाइनमाउथ के पास स्थित शॉल्स पर एक खिलौने की तरह लोहे के मुकुट को उठा ले गया और 1, 000 टन की छाल को निकाल दिया। बचाव अभियान शुरू करने के लिए सैकड़ों ग्रामीणों ने लाइफ ब्रिगेड हाउस पर धावा बोला।

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जैसे ही रात 21 अक्टूबर की सुबह पिघलती है, जीवन ब्रिगेड के सदस्यों ने सर्फ में एक नाव लड़ी और 20 लोगों को आयरन क्राउन से सुरक्षा में लाने में कामयाब रहे। सभी के साथ, लेकिन जहाज के हाथों में से एक के लिए जिम्मेदार था, सभी आँखें वापस पके हुए बर्तन में बदल गईं। वहाँ कार्ल कोप का अकेला आंकड़ा, एक चालक दल के बारे में सोचा था कि जहाज पर धोया गया था, डेक पर दिखाई दिया, एक हाथ से जहाज से टकराया और दूसरे के साथ लहराया। थके हुए जीवन ब्रिगेड ने फिर से अपनी शपथ ली, वापस समुद्र में गिर गया और उसे राख में मिला दिया।

जैसे ही यह समुद्र के किनारे का नाटक अपने संप्रदाय की ओर बढ़ा, घोड़े की नाल से घाट तक खींचा गया। परफेक्ट आसन और झपट्टा मूंछ के साथ एक डापर छोटा आदमी उभरा, भीड़ के माध्यम से चुपचाप अपना रास्ता बना लिया और बंदरगाह के दृश्य का अवलोकन करते हुए बाहर निकल गया। तब विंसलो होमर ने कागज के एक पैड और लकड़ी का कोयला का उत्पादन किया, बैठ गया और जल्दी से उसके सामने दृश्य के मुख्य विवरण को स्केच करना शुरू कर दिया - शॉल में महिलाएं हवा में झुक गईं; टपकते हुए जहाज को छानते हुए सूपरवाइजर टपकते हुए मछुआरे; बचाव दल पानी के पहाड़ के माध्यम से एक लाइफबोट को रोइंग करते हैं; दूर के सर्फ में आयरन क्राउन की दीवार। जहाज के बारे में होमर का विचार अंतिम होगा। इसके मस्तूल ढह गए। यह टुकड़ों में टूट गया और डूब गया। "उसके बाद कुछ भी नहीं देखा जाना था, " एक स्थानीय समाचार पत्र ने बताया, "उसके तने के कुछ हिस्सों से परे और पानी पर काली छाया की तरह कठोर तना, बारी-बारी से समुद्र से घिरा हुआ।"

होमर अपने रेखाचित्रों के साथ गायब हो गया, कुलेरकोट्स के मछली पकड़ने के गांव में अपने स्टूडियो में लौट आया और जीवन-मृत्यु संघर्ष को अमर बनाने के लिए काम करने के लिए तैयार हो गया, जो उसने अभी देखा था। उन्होंने दृश्य को सलेटी भूरे, भूरे और गेरू के ताल में रगड़ दिया, जिसमें उग्र समुद्र थे और चित्र पर हावी आसमान था। जैसा कि वह अक्सर करता था, उसने विषय को कुछ आवश्यक घटा दिया था - गए हुए पुरुष और महिलाएं थे जिन्हें उसने किनारे पर छोड़ दिया था; गया था मजबूत पत्थर घाट के नीचे; गया किसी भी स्थान पर उतरने का संदर्भ था। होमर ने समुद्र मंथन में दर्शकों को लुभाया, साथ ही छोटे मनुष्यों ने इसके खिलाफ संघर्ष किया। उल्लेखनीय यह है कि उन्होंने द क्रॉक ऑफ द आयरन क्राउन को वाटरकलर, एक नाजुक माध्यम का उत्पादन करने के लिए चुना, जिसे आमतौर पर शौकिया कलाकारों की पसंद का हथियार माना जाता था, कम से कम होमर के मूल अमेरिका में। लेकिन वह शायद ही कभी नियमों द्वारा खेला जाता है।

मार्था टेडेची, कला संस्थान शिकागो के प्रिंटर्स और ड्राइंग के क्यूरेटर मार्था टेडेची कहते हैं, '' इस दृढ़ न्यू इंग्लैंड ने एक अंदाजा नहीं लगाया कि वॉटरकलर एक शौकिया माध्यम है, जो फिनिशिंग स्कूलों में युवा महिलाओं को विनम्र करने के लिए सिखाया जाता है। कुछ 100 होमर वाटरकलर्स और 30 जुड़े कार्यों (11 मई के माध्यम से)। "वास्तव में, " तेदेस्की कहते हैं, "इसकी सीमांत स्थिति उनके लिए काफी अनुकूल है। वॉटरकलर ने तेल के शासन को नियंत्रित करने वाले शैक्षिक नियमों और सार्वजनिक अपेक्षाओं से मुक्ति की पेशकश की।"

उम्र 45 जब वह कुलेरकोट में दिखाई दिए, होमर को पहले से ही घर में उनकी उपलब्धियों के लिए पहचाना गया था, लेकिन वह अपनी कलात्मक पहुंच में सुधार करने के लिए स्पष्ट रूप से उत्सुक थे। सबसे अधिक संभावना है, वह न्यूयॉर्क शहर के सामाजिक विकर्षणों से बचने, नए विषयों की खोज करने और उन्हें प्रस्तुत करने के नए तरीकों का पता लगाने के लिए विदेश गया था। यह शुद्ध अटकलें हैं क्योंकि कभी-कभी समावेशी होमर अपने व्यक्तिगत मामलों, पेंटिंग के अपने तरीकों और अपने कलात्मक इरादों के बारे में कुख्यात था। "अपने काम से काम रखो!" एक दोस्त के अनुसार, उसके चार पसंदीदा शब्द थे।

इसके बावजूद, रहस्य मनुष्य के जीवन के कुछ विवरण स्पष्ट हैं। 1836 में बोस्टन में जन्मे, उन्होंने अपनी मां, हेनरीट्टा से पानी के रंग के पानी की लकीरें सीखीं, और अपने पिता, चार्ल्स सेवेज होमर, जो एक व्यापारी थे, से अपने व्यवसाय की व्यावहारिक सराहना की, जिसने अपने बेटे को बोस्टन के लिथोग्राफर के साथ एक प्रशिक्षु की सेवा के लिए प्रोत्साहित किया। इसने विंसलो को ड्राइंग सिखाया और हार्पर वीकली के लिए एक इलस्ट्रेटर के रूप में उनके काम का नेतृत्व किया, जिसके लिए उन्होंने गृह युद्ध को कवर किया। उन्होंने संघर्ष और उसके बाद से शक्तिशाली तेल चित्रों का निर्माण किया, और अपने काम की मौलिकता, ईमानदारी और ऊर्जा के लिए महत्वपूर्ण प्रशंसा प्राप्त की। बड़े पैमाने पर स्व-सिखाया जाता है, उन्होंने 1873 में वॉटरकलर के मुश्किल मुहावरे में प्रयोग करने के लिए शुरू किया, जिसे वे अपने जीवन के बाकी हिस्सों के लिए अपनी कलात्मक भाषा का हिस्सा बनाएंगे। 1910 में उनकी मृत्यु के समय तक उन्होंने लगभग 700 ज्ञात जल रंग उत्पन्न किए। मध्यम में उनका वर्चस्व तब तक निर्विवाद था, और इसलिए यह आज भी बना हुआ है, जैसा कि शिकागो के आर्ट इंस्टीट्यूट में लगी प्रदर्शनी में उनके जलरंगों का सबसे बड़ा जमावड़ा था। दो दशकों से अधिक।

पानी के रंग के पिगमेंट की नाजुकता को देखते हुए, जो प्रकाश के संपर्क में आने पर फीका पड़ जाता है, शिकागो शो में होमर के कई कामों को एक जगह देखने का एक दुर्लभ अवसर मिलता है, जिसे देश भर के निजी मालिकों और संग्रहालयों से एकत्र किया जाता है। प्रदर्शनी यह भी बताती है कि कलाकार ने तीन दशकों में इस माध्यम में कैसे महारत हासिल की; उन्होंने इसका उपयोग उन विषयों पर प्रयोग करने के लिए किया जिन्हें वे तेलों में बड़ा करेंगे; कैसे उन्होंने अपने दूर-दराज के पेंटिंग भ्रमण में एक कॉम्पैक्ट वॉटरकलर किट को शामिल किया; और कैसे माध्यम कभी-कभी व्यावहारिक होमर के लिए आय का एक तैयार स्रोत बन गया, जो पानी के रंगों को अधिक सस्ते, अधिक तेज़ी से और अधिक से अधिक मात्रा में पैदा कर सकता था, जितना कि वह धीमी गति से सूखने वाले तेल चित्रों से कर सकता था। शो होमर के स्क्रेइंग, स्पॉन्गिंग, सैंडिंग, ब्लोटिंग और अन्य रिडक्टिव तकनीकों के उपयोग के लिए उसकी लहरों में फोम लगाने के लिए, उसकी आसमान में धुंध और एक एडीरॉन्ड गाइड की आंखों में एक चमक के रूप में प्रकाश डालता है।

टेडेस्की के शो के क्यूरेटर कहते हैं, "विंसलो होमर की बहुत समृद्ध तस्वीर इस प्रदर्शनी से निकलती है।" संस्थान के संरक्षकों ने पिछले दो वर्षों में मास्टर होम के कुछ रहस्यों को उजागर करने के लिए सूक्ष्मदर्शी, एक्स-रे, अवरक्त प्रकाश और अन्य नैदानिक ​​उपकरणों के साथ जांच करके चयनित होमर वॉटरकलर्स के तकनीकी विश्लेषणों का प्रदर्शन किया। (पी। 90 देखें।) इस तरह के उच्च तकनीक वाले घुसपैठों से कोई संदेह नहीं होगा कि होमर को एपोप्लेसी के लिए प्रेरित किया जाएगा, लेकिन टेडेची के विचार में, नया शोध केवल कलाकार के खड़े होने को बढ़ाता है।

"यह उसकी प्रतिभा को मजबूत करता है, " वह कहती है। "होमर को लंबे समय से सबसे तात्कालिक और अल्पकालिक संवेदनाओं को रिकॉर्ड करने के लिए जल्दी से पेंटिंग करने में सक्षम एक जलविज्ञानी के रूप में माना जाता है। फिर भी, जैसा कि हमारी पूछताछ की रेखा ने संकेत दिया है, उनका जल रंग अभ्यास भी प्रयोग से भरा हुआ था - अध्ययन, पुनर्मूल्यांकन और योजना। प्रतिभा उनके पानी के रंग को सरल बनाने की उनकी क्षमता थी, वे अक्सर जटिल और यहां तक ​​कि प्रयोगशाला कलात्मक योजना का परिणाम होते हैं। लेकिन वह कभी भी उस भावना का बलिदान नहीं करते हैं। आप छवियों के पीछे की सारी मेहनत कभी नहीं देखते हैं। मुझे लगता है कि वह उनकी उपलब्धि है। और भी चमत्कारी है। ”

ऐसा लगता है कि जब आप आयरन क्राउन के मलबे के सामने खड़े होते हैं, तो होमर ने अपने बोस्टन डीलर को फरवरी 1882 में $ 250 के प्राइस टैग के साथ सावधानीपूर्वक पैक किया और घर भेज दिया। विनाश के किनारे पर लौह क्राउन टीज़र के रूप में चित्र अभी भी तनाव की भावना को विकीर्ण करता है: रेत का डंक, सर्फ की गड़गड़ाहट, काले आकाश जहाज पर गिरते हैं - और इन सभी वर्षों के बाद, दर्शक अनजाने में कंपकंपी करता है।

होमर की क्षणभंगुरता को व्यक्त करने की भयानक क्षमता एक कारण है जिससे उनका काम समाप्त होता है। "आपको लगता है कि आप महसूस कर रहे हैं कि होमर आपको महसूस करना चाहता था, " टेडेची कहते हैं। "अगर यह एक धूप घास का मैदान है, तो आप उस धूप घास के मैदान में हैं। यदि यह एक समुद्री विषय है, तो आप समुद्र की हवा महसूस करते हैं और सर्फ सुनते हैं। मैं इसे यथार्थवाद नहीं कहूंगा। मैं इसे एक प्रकार की सत्यता कहूंगा।" अपने जलरंगों में, वह एक बहुत ही आकर्षक आभा पैदा करता है, जिसमें अक्सर एक स्पष्ट भावना शामिल होती है कि तापमान क्या है, हवा की गति क्या है, प्रकाश कहां से आ रहा है। आप बस इसे महसूस करने दें, जो बहुत संतोषजनक है। "

लगभग दो वर्षों के लिए होमर पर कब्जा करने वाले कुलेरकोटस में उनकी अभिव्यक्ति ने उनकी अभिव्यक्ति की सीमा को व्यापक बना दिया। एक बार अमेरिकी बचपन और कृषि जीवन के क्रॉसर के रूप में जाना जाता है, होमर इंग्लैंड में वजनदार चिंताओं से जूझते थे। वहाँ उन्होंने प्राकृतिक क्रम में मनुष्यों के अनिश्चित स्थान पर विचार करना शुरू किया। उन्होंने उत्तरी सागर में रहने के दौरान कम से कम 55 जलरंगों का उत्पादन किया और 1882 में संयुक्त राज्य अमेरिका में लौटने के बाद एक और 20 या इतने पर कुलेरकोट्स के आधार पर पूरा किया। वे कुछ भी पहले की तुलना में अधिक परिष्कृत, अधिक सूक्ष्म, अधिक सूक्ष्म और बड़े थे। उन्होंने प्रकाश को करीब से देखने और मौसम को ध्यान में रखते हुए कई घंटे बिताए, सावधानीपूर्वक प्रारंभिक रेखाचित्र बनाए, उन्हें अपने स्टूडियो में फिर से काम किया और कभी-कभी उन्हें टो में एक मॉडल के साथ सड़क पर समाप्त कर दिया, जैसे कि प्रकाश, मौसम और वातावरण की वांछित परिस्थितियां गिर गईं। "मैंने एक दो घंटे में बात की, मेरे ठीक पहले की बात के साथ, पूरे प्रभाव की सच्चाई को सुरक्षित कर दिया, " उसने एक दोस्त से कहा।

होमर हार्डी पुरुषों और महिलाओं की प्रशंसा करने के लिए आया था, जिन्होंने हर दिन अपने जीवन को खतरे में डालते हुए समुद्र से अपने जीवन को जीता। वे अपने चित्रों के माध्यम से अपनी टोकरियों के साथ मार्च करते हैं, अपना जाल बिछाते हैं और शांत शाम को नाव से नाव की ओर शांत होते हैं। और दिन के बाद, वे उत्सुकता से दौड़ते हुए बादलों के नीचे समुद्र की ओर देखते हैं, इंतजार करते हैं और किसी प्रियजन की नाव को देखने के लिए देखते हैं। होमर अपने कुलेरकोटैट्स विषयों की गरिमा, उनके जीवन की नाजुकता और प्राकृतिक दुनिया की कच्ची शक्ति का जश्न मनाते हैं, जिसमें वे मौजूद होते हैं - वे अन्य सेटिंग्स और अन्य माध्यमों से बार-बार पता लगाएंगे।

निकोलई सिकोवस्की जूनियर, होमर जीवनी लेखक और वाशिंगटन डीसी के नेशनल गैलरी ऑफ आर्ट में अमेरिकी और ब्रिटिश पेंटिंग के पूर्व वरिष्ठ क्यूरेटर कहते हैं, "उनका अंग्रेजी प्रवास परिवर्तनकारी साबित हुआ।" एक अन्य कलाकार में इस तरह के असाधारण बदलाव के बारे में सोचना मुश्किल है। " आंकड़े अधिक शास्त्रीय, अधिक मूर्तिकला बन जाते हैं; उनके विषय अधिक वीर, उनके दृष्टिकोण अधिक महाकाव्य; उनका अर्थ अधिक गंभीर। काम शारीरिक रूप से बड़ा हो जाता है। " व्यापार-दिमाग वाले होमर के लिए, बड़ी तस्वीरों का अर्थ था बड़ी तनख्वाह: "मैं आपको कुछ पानी के रंग-बड़े आकार और मूल्य भेजूंगा, " उन्होंने अक्टूबर 1881 में बोस्टन के एक व्यापारी को लिखा था, उन्हें 30 नई चादरें भेजने से दो महीने पहले। "आप उन्हें एक पोर्टफोलियो में रख सकते हैं या एक प्रदर्शनी लगा सकते हैं जैसा कि आप सबसे अच्छा सोचते हैं।"

डीलर, जे। ईस्टमैन चेस, ने अच्छी समीक्षा के लिए फरवरी 1882 के लिए एक शो की व्यवस्था की। होमर का नया काम, बोस्टन ईवनिंग ट्रांसस्क्रिप्ट ने बताया, "सकारात्मक रूप से प्राणपोषक।" अधिक शो और अनुकूल नोटिस का पालन किया। एक आलोचक ने कहा, "होमर समुद्र और समुद्री तट के जीवन के इतिहासकार और कवि दोनों हैं।" द मैगज़ीन मैगज़ीन में लिखी प्रभावशाली मारियाना ग्रिसवॉल्ड वैन रेनसेलर ने होमर के कुल्लरकोटस वॉटरकलर्स को "न केवल ... सबसे अधिक पूर्ण और सुंदर चीजें जो उन्होंने अभी तक निर्मित की हैं, लेकिन सबसे दिलचस्प [कि अमेरिकी कला अभी तक बनाई है" के रूप में वर्णित किया।

होमर की प्रसन्नता के साथ, अमेरिका में अंग्रेजी की अच्छी बिक्री हुई, जहां वह जल्द ही $ 250 प्रति वाटरकलर के रूप में कमा रहे थे, $ 50 से $ 75 तक उन्होंने अपने करियर की शुरुआत में कमान संभाली थी। "आप देखेंगे, " उसने एक दोस्त से कहा, "भविष्य में मैं अपने जलरक्षकों द्वारा जीवित रहूंगा।" होमर की भविष्यवाणी दो स्तरों पर भविष्यवाणियां साबित हुई: वॉटरकलर्स ने उन्हें अपने समय में प्रसिद्ध कर दिया, और उन्होंने बिलों का भुगतान किया, जिसने उन्हें महीनों, यहां तक ​​कि साल, यहां तक ​​कि द फ़ॉक्स हंट, द हेरिंग नेट, जैसे स्मारकीय तेल चित्रों पर मुक्त किया । ग्रांड बैंक और नॉर्थएस्टर पर ।

इन सभी तेलों को प्राउट नेक, मेन में चित्रित किया गया था, जो उत्तरी अटलांटिक द्वारा चट्टानी प्रायद्वीप से घिरा हुआ था और पोर्टलैंड के दक्षिण में लगभग दस मील की दूरी पर स्थित था। होमर 1883 में अमेरिका लौटने के कुछ ही समय बाद वहां आकर बस गए। वह अपनी कठोर सुंदरता, नाटकीय नाटकीय तूफानों और इसके अलगाव के लिए मेन तट पर आकर्षित हुआ था। यह सुविधाजनक भी था। उनके परिवार ने ज़मीन खरीदी और वहाँ गर्मियों के घर स्थापित किए: होमर के माता-पिता अपने सबसे बड़े भाई, चार्ल्स के साथ चले गए, जबकि बीच के भाई आर्थर ने अपना खुद का स्थान बनाया। लिविंग अरेंजमेंट जल्द ही विंसलो के लिए बहुत भीड़ हो गई, जिसने एक संपत्तियों में से एक कैरिज हाउस की कमान संभाली थी, इसने किनारे को ऊपर खींचा और इसे सादे घर और स्टूडियो में बदल दिया जो कि उसके जीवन के बाकी हिस्सों के लिए उसकी दुनिया का केंद्र बन गया। घर की एक विशेष विशेषता इसकी कवर की गई बालकनी थी, "होमर के वाक्यांश में एक पूर्ण संडे स्कूल पिकनिक रखने के लिए लट में"। यह पियाज़ा, जो समुद्र का एक दृश्य प्रस्तुत करता है, होमर के लिए एक पसंदीदा बसेरा बन गया, जिसने इसे अंत में घंटों के लिए प्रेतवाधित किया, समुद्र से बाहर निकलकर, लहरों और चट्टानों के बीच लगातार युद्ध को देखते हुए, भविष्य के काम के लिए कच्चा माल।

कुलेरकोट में उनके समय ने होमर को न केवल देखने के नए तरीके बल्कि जीवन जीने के नए तरीके भी सिखाए थे। उन्होंने पाया कि शहरी परिवेश की सामाजिक मांगों से दूर उन्होंने अकेले काम किया। उन्होंने प्राउट नेक के स्वतंत्र किसानों और मछुआरों के लिए एक विशेष संबंध महसूस किया। वे जमीन पर धन्य थे, उन्होंने उनकी निजता का सम्मान किया और उनकी तरह, उन्होंने अपने हाथों से काम किया।

टेडेची कहते हैं, "उनका सारा जीवन होमर कामकाजी लोगों के लिए आकर्षित था।" "वह खुद एक श्रमिक था। उसके पास कोई महान ढोंग नहीं था कि वह कौन था या वह क्या था। अन्य श्रमिकों को मछली दी गई। उसने पेंट में काम किया।" दरअसल, दुर्लभ उदाहरणों में जब होमर ने अपनी कला के बारे में बात की, तो उन्होंने श्रम की भाषा का उपयोग किया: उनका स्टूडियो एक "पेंटिंग फैक्टरी" था; उन्होंने कला नहीं बल्कि "माल" बेचा।

होमर की मेहनती आदतों ने प्राउट की गर्दन पर अपने पड़ोसियों का सम्मान जीत लिया, जो अपने अजीब तरीकों को स्वीकार करने के लिए भी आए थे - उनका आकाश में पीछे की ओर घूमना, रात में अकेले बालकनी की जगह बनाना, दरवाजे का जवाब देने से इनकार करना, उनका जन्मजात फ्रेंकनेस, उसकी मजबूर होर्डिंग। उनके पास छह केरोसिन स्टोव थे, और उन्हें मेल द्वारा आपूर्ति की एक कभी न खत्म होने वाली धारा मिली- फलों के मामले, साइडर के बैरल, मटन के पैर और, एक यादगार शिपमेंट में, 144 जोड़ी मोज़े। पोर्टलैंड के सर्वश्रेष्ठ दर्जी ने हर महीने उसे पैंट की एक नई जोड़ी भेजी। मेन के जंगली तट पर भी, वह एक बांका, तेज कपड़े पहने हुए, अपने लैपेल को फूल से सजाते हुए और धूम-धड़ाके के साथ टैम-ओ-शंटर में सर्फेड लैश चट्टानों पर बँधा हुआ था। इन भ्रमणों पर उनका निरंतर साथी सैम नाम का एक मोटा टेरियर था, जो होमर के जागते ही हांफते हुए सफेद सुअर जैसा दिखने लगा। होमर ने अपनी गति को धीमा कर दिया ताकि सैम पकड़ सके, जिसे पड़ोसियों ने लगभग ध्यान दिया।

जब उन्होंने बाहर पेंट किया, तो होमर ने जिज्ञासु दर्शकों को हतोत्साहित करने के लिए एक संकेत दिया: "सांपों के सांप"! इस चेतावनी को घोषित किया, समुद्र तट के रास्ते पर लगाया गया और मुख्य रूप से गर्मियों के निवासियों के लिए लक्षित किया गया, जिनके पास वर्ष-राउंडरों की परिधि का अभाव था। वह पिस्तौल के साथ सोता था - यह एक ऐसी जगह है जहाँ अपराध वस्तुतः अज्ञात था। उन्होंने कहा, "मैं एक मृत शॉट हूं और बिना किसी सवाल के, बिना किसी सवाल के, अगर कोई मेरे घर में 12 बजे था, तो मुझे गोली मार देनी चाहिए।" किसी ने उसे परेशान नहीं किया।

होमर अपने एकांत में थिरकने लगा। "यह [केवल] वह जीवन है जिसमें मुझे अपने स्वयं के व्यवसाय को ध्यान में रखने की अनुमति है, " उन्होंने प्राउट की गर्दन पर जाने के तुरंत बाद एक दोस्त से कहा। "मुझे लगता है कि मैं आज न्यू इंग्लैंड का एकमात्र आदमी हूं जो यह कर सकता है।" उन्होंने अपने भाई चार्ल्स को लिखे एक पत्र में कहा: "सूरज न तो उगता है, न ही, बिना मेरी सूचना के, और धन्यवाद।"

फिर भी होमर अकेला हो गया होगा जब जोरदार मेन सर्दियों में गर्जना करता है, उसके रिश्तेदारों को तितर-बितर कर दिया जाता है और वह खाली महीनों का सामना थोड़े मानवीय संपर्क से करता है। वह अपनी पेंटिंग पर बोर हो गया, लंबी सैर की, समुद्र के तूफानों की प्रशंसा की और दीवारों पर स्क्राइब किया। वह गहराई से पी गया, बंद कर दिया और फिर से शुरू कर दिया। 1903 में उन्होंने मजाक में कहा, "मुझे लगता है कि एक बदलाव के लिए मैं शराब पीना छोड़ दूंगा। यह एक बड़ी गलती थी और हालांकि मैंने अपनी नाक का आकार कम कर लिया और अपनी सुंदरता में सुधार किया और मेरा पेट खराब हो गया।"

होमर के काम में आने वाली सुंदर महिलाओं की संख्या को देखते हुए, कई शोधकर्ताओं ने सोचा है कि वह आजीवन कुंवारे क्यों रहे। वह इस विषय पर चारित्रिक रूप से चुप था, लेकिन विद्वानों की पीढ़ियों ने विचारोत्तेजक लेकिन अनिर्णायक सबूतों के आधार पर अनुमान लगाया है कि हो सकता है कि उसके किसी मॉडल ने होमर का दिल तोड़ दिया हो, उसकी रोमांटिक महत्वाकांक्षाओं को कुचल दिया हो और उसे भटकने के लिए खड़ा कर दिया हो।

प्राउत की गर्दन उनके सुरक्षित बंदरगाह और घर के आधार के साथ, होमर अपने जीवन के बाकी हिस्सों के लिए भटकती रहेगी, जो वह गए थे। एक शौकीन मक्खी मछुआरे, वह ट्राउटिंग अभियानों पर क्यूबेक या एडिरोंडैक्स के लिए रवाना हुआ, और फ्लोरिडा, बहामा और अन्य उष्णकटिबंधीय स्थानों के लिए - हमेशा हाथ में अपनी पस्त पानी की किट के साथ।

अन्य शहरी शरणार्थियों की तरह जो कायाकल्प के लिए जंगल में गए थे, होमर इन बैकवुड फोर्सेस पर भरोसा करने के लिए आए थे। इस यात्रा ने उनके जलरंगों के लिए एक और बाजार प्रदान किया, जो कि एंग्लर्स, शिकारी और बाहरी उत्साही लोगों के बढ़ते समुदाय द्वारा छीन लिए गए थे। कभी व्यावसायिक अवसरों के प्रति जागरूक, होमर ने उनके साथ खेल की छुट्टियों की योजना बनाई।

अप्रैल 1901 में अपने न्यूयॉर्क के डीलर को उन्होंने घोषणा की, "मैं मछली पकड़ने के विषयों के छह जलरंगों को भेजता हूं।" उन्होंने स्प्रिंग फिशिंग के लिए अब मछुआरों के लिए दिलचस्पी का विषय हो सकता है। यदि आप किसी मछुआरे को जानते हैं। उनका ध्यान उन पर। " एक और वसंत ऋतु, एक और भ्रमण: "जैसा कि मैं वसंत मछली पकड़ने के लिए जाऊंगा, " उन्होंने 1903 में एक ही डीलर को सूचना दी, "मैं अपना स्केच ब्लॉक ले जाऊंगा और अगले सीजन के लिए आपको सामानों की पूरी लाइन दूंगा।"

न्यू यॉर्क के एसेक्स काउंटी के नॉर्थ वुड्स क्लब से उनका "माल", जहां होमर कई वर्षों तक मछली पकड़ते थे, उनकी तरलता, उनकी समझ और अनुग्रह और खाली जगहों के लिए उनकी भावना पर ध्यान दिया गया था - जहां एक ब्रुक ट्राउट हवा से नब तक जाता है एक मक्खी, एक राजसी हिरन अक्टूबर तालाब के माध्यम से तैरता है, आदिरंडैक की एक जोड़ी एक परिपूर्ण गर्मी के दिन अपनी नाव में अपने पर्यावरण के स्वामी के रूप में बहाव करती है।

फिर भी होमर की छवियां शायद ही कभी इतनी सरल होती हैं जितनी वे दिखाई देती हैं। स्वतंत्रता और मृत्यु के बीच उस निर्णायक क्षण में उसका उछलता हुआ ट्राउट लटक गया; उनकी उत्तर वुड्स मार्गदर्शिकाएँ आधुनिक तरीकों से खतरे में पड़े एक व्यक्तिवाद का प्रतिनिधित्व करती हैं; उसके स्विमिंग हिरन को शिकारी और उसके कुत्ते ने घायल कर दिया, होमर के पानी के रंग की पृष्ठभूमि में लगभग किसी का ध्यान नहीं गया। यहां तक ​​कि जब वह हुक-एंड-बुलेट सेट के लिए काम करता था, होमर अक्सर अनिश्चितता या विडंबना के तत्व के साथ अपनी कला को स्तरित करता था।

"ये बहुत सुंदर चित्र नहीं हैं, " Cikovsky कहते हैं। "होमर के काम में हमेशा कुछ अधिक होता है और आपको इसके लिए सचेत रहना पड़ता है। वह लगभग किसी भयावह चीज़ को एक सुंदर परिदृश्य में रख सकता है।"

होमर का मानना ​​था कि अर्थ की छिपी हुई परतों को समझाना दर्शकों का काम था। उसने कभी अपने इरादों के बारे में नहीं बताया और किसी के बारे में पूछने पर वह उग्र हो गया। "मुझे बहुत खेद है कि मैंने एक चित्र चित्रित किया है जिसमें किसी भी विवरण की आवश्यकता होती है, " जब न्यूयॉर्क के उनके व्यापारी ने द गल्फ स्ट्रीम के विवरण के लिए पूछा, तो प्रसिद्ध व्यक्ति ने तूफानी समुद्र पर नाविक के चित्रण का चित्रण किया, उसका नारा खराब हो गया (ऊपर दाएं) )। "चित्र का विषय इसके शीर्षक में शामिल है, " होमर ने समझाया। "आप इन महिलाओं को बता सकते हैं कि दुर्भाग्यपूर्ण नीग्रो जो अब बहुत ही चकित और परबत है, को बचाया जाएगा और अपने दोस्तों और घर में और कभी भी खुश रहने के बाद वापस आ जाएगा।"

1899 में समाप्त, गल्फ स्ट्रीम बनाने में लगभग 15 साल थे, होमर की तुलना में किसी अन्य परियोजना के लिए समर्पित था। यह तेल चित्रकला पानी के रंग की एक श्रृंखला के परिणामस्वरूप होमर 1885 में फ्लोरिडा और बहामास की अपनी पहली यात्रा के बाद शुरू हुई। उन्होंने उस साल पहली बार गल्फ स्ट्रीम को पार किया था और हो सकता है कि उन्होंने किसी जहाज के जहाज के बारे में देखा या सुना हो। उन्होंने जलरंगों में अनुभव के बारे में विस्तार से बताना शुरू किया।

"द गल्फ स्ट्रीम" श्रृंखला का पहला वाटरकलर, जिसे शार्क या डेरेलिक्ट के रूप में जाना जाता है, शार्क के चक्कर के साथ एक परित्यक्त स्लोप को चित्रित करता है; शार्क फिशिंग नामक एक और समय, एक ही समय में समाप्त हो गया, मानव हित का परिचय देता है, एक युवा बहमियन पुरुषों की एक जोड़ी अपनी छोटी नाव के पीछे एक जोरदार शार्क को मारती है, जो शिकारी द्वारा बौना होता है। बाद में 1899 से एक वॉटरकलर, इन तत्वों को फेरबदल करता है - लिस्टिंग मलबे, काला नाविक डेक पर थका हुआ, एक विशाल शार्क जो स्टर्न के लिए पहुंचता है - एक डिजाइन में जो तेल चित्रकला के लिए होमर की अंतिम दृष्टि को देखना शुरू करता है। अपने अंतिम पुनरावृत्ति में, वह नाटक को तेज करता है: नाविक ने अपनी शर्ट और टोपी खो दी है, एक जलप्रपात उसके पीछे उबला हुआ है और आखिरी जल रंग का एकल शार्क नाव के चारों ओर पांच शार्क बन गया है। नाविक, जैसे कि देखभाल से परे, शार्क से दूर से दूर दिखता है, जो लहरों के माध्यम से पहले से ही लाल रंग से उड़ गया था।

यद्यपि होमर के सबसे शक्तिशाली कलात्मक बयानों में से एक के रूप में स्वीकार किया जाता है, गल्फ स्ट्रीम उस तरह की कला नहीं थी जिसे आप लिविंग रूम में लटकाएंगे, जिसके कारण यह हो सकता है कि यह न्यूयॉर्क में एम। नोएडलर एंड कंपनी में कई वर्षों तक बेचैन रहे, बहुत कुछ होमर की निराशा। "मुझे पता है कि मेरा यह छोटा व्यवसाय आपके लिए बहुत कम मूल्य का है, " होमर ने नवंबर 1906 में डीलर से शिकायत की। "आप बेचने के लिए तैयार हैं और मैं पेंट करने के लिए तैयार हूं, लेकिन मैं अब कुछ नहीं के लिए पेंट करता हूं।" होमर ने दिसंबर तक हंगामा जारी रखा, जब द गल्फ स्ट्रीम को नेशनल एकेडमी ऑफ डिज़ाइन में दिखाया गया था, ने जजों को झुकाया और जल्द ही मेट्रोपॉलिटन म्यूज़ियम ऑफ आर्ट द्वारा $ 4, 500 में होमर के सर्वश्रेष्ठ भुगतानों में से एक के लिए खरीदा गया। बड़े चेक का पालन करेंगे।

यहां तक ​​कि जब वह वृद्ध हो गया, होमर ने अपने उद्देश्य के लिए, पानी के रंग और तेलों दोनों में काम करना जारी रखा। वही कलाकार जिन्होंने द गल्फ स्ट्रीम के लिए शार्क्स और डूम को शांत रूप से बुलाया, उन्होंने भी उष्णकटिबंधीय से चमकदार वॉटरकलर बनाए, जिससे बहामास की आंखों की छुरी की रोशनी और सरसराहट हथेलियों को समेटते हुए, की-वेस्ट के ऊपर भाप से भरे सहकर्मी के पहाड़, एक गर्म के ढहते हुए किनारे सैंटियागो में सड़क - होमर की सर्वभक्षी श्रेणी में भाग लेने वाले, ऑप्टिकल प्रभावों के बारे में उनकी निश्चित समझ और रंग और प्रकाश की महारत।

हालांकि बाद के वर्षों में उनके उत्पादन ने झंडे गाड़ दिए, लेकिन इस बात का कोई संकेत नहीं था कि उनके अवलोकन या कलात्मक दृष्टि की शक्तियां छूट गईं। १ ९ ० after में एक हल्के स्ट्रोक का सामना करने के बाद भी, होमर ने अपनी दृष्टि और समन्वय को फिर से प्राप्त किया, पेंटिंग को फिर से शुरू किया और अपने भाई चार्ल्स को इसके बारे में मज़ाक करते हुए आश्वस्त करने की कोशिश की: "मैं और साथ ही कभी भी पेंट कर सकता हूं, " उन्होंने उस गर्मी में लिखा। "मुझे लगता है कि मेरी तस्वीरें बर्तन में एक आँख और चिमनी में एक आँख के लिए बेहतर हैं - कला की दुनिया में एक नया प्रस्थान।"

72 साल की उम्र में, होमर एक नई परियोजना से प्रभावित हो गए जिसने उन्हें सर्दियों के लिए मेन में रखा। दिसंबर 1908 में उन्होंने चार्ल्स को बताया, "जब मैं पर्याप्त रूप से हल्का होता हूं, तो सबसे आश्चर्यचकित कर देने वाली तस्वीर होती है, " लेकिन दिन छोटे और कभी-कभी बहुत गहरे होते हैं। " इस प्रयास का परिणाम वास्तव में आश्चर्यजनक था, राइट और लेफ्ट नामक एक ऑयल पेंटिंग। इसमें, वह दो सुनहरी बत्तखों को अग्रभूमि में इतनी प्रमुखता से रखता है कि वे दर्शकों के चेहरे पर तैरने की धमकी देते हैं। होमर उन्हें मौत के अपने क्षण में बिल्कुल पकड़ लेता है, नाव में एक शॉट-गनर द्वारा काट दिया जाता है, बमुश्किल दांतेदार व्हाइटकैप्स और तड़के समुद्रों के बीच दिखाई देता है। चौंका देने वाले शिकार के लिए होमर की सहानुभूति स्पष्ट और किसी तरह से प्रस्तुतकर्ता है। यह पेंटिंग उनका अंतिम प्रमुख तेल साबित हुई और मृत्यु दर पर उनका अंतिम ध्यान था। प्राउट नेकस में 74 साल की उम्र में एक रक्तस्राव से उसकी मृत्यु हो गई, उसके पास के भाई और बाहर लहरों की आवाज़ सुनाई दी।

रॉबर्ट एम। पोले स्मिथसोनियन में एक योगदान संपादक हैं। उन्होंने उन सभी स्थानों का दौरा किया है जो विंसलो होमर की कला को प्रेरित करते हैं।