यह फसह, मेरे दोस्त लेस्टर फेडर ने अपने परिवार के सेडर टेबल के सिर पर बैठाया, अपने बैंजो से दूर हटकर एक बड़ी आवाज़ वाले अप्पलाचियन ट्वैंग के साथ हिब्रू गीतों को सुना। एक ब्लूग्रास और पुराने जमाने के संगीतकार के रूप में, मैं लेस्टर की विलक्षण ध्वनि से परिचित था। एक यहूदी के रूप में, मैं अनगिनत सेडर्स के लिए गया था। लेकिन इन परंपराओं का पारगमन कुछ भी ऐसा नहीं था जिसकी मैंने कभी कल्पना भी न की हो।
उत्तरी वर्जीनिया मूल के फेडर के लिए, संगीत के माध्यम से अपनी धार्मिक विरासत के साथ अमेरिकी पहचान को धूमिल करना एक प्राकृतिक विकास था। "मुझे लगता है कि पूर्वी यूरोप की अशोकनज़ी परंपराओं की तुलना में ऊपरी दक्षिण की पुरानी परंपराओं से बहुत अधिक जुड़ा हुआ है, " उन्होंने कहा। "मैं एक सेडर बनाना चाहता था जो मेरा अपना था।"
"यहूदीग्रस", जैसा कि इस संलयन को कभी-कभी कहा जाता है, पुराने समय और ब्लूग्रास संगीतकारों के विविध समूह द्वारा खेला जाता है। इनमें न्यूयॉर्क शहर के यहूदी भी शामिल हैं जो 1960 के दशक के लोक पुनरुद्धार के दौरान बड़े हुए थे, रूढ़िवादी यहूदी जो हिब्रू प्रार्थनाएं गाते हैं, जो ब्लूग्रैस धुनों और क्लेज़मर संगीतकारों के लिए सेट होते हैं, जो उनके संगीत को अप्पलाचियन फिडल धुनों से प्रभावित करते हैं। बैंजो, फिडेल और मैंडोलिन के इन प्रेमियों ने अपनी यहूदी सांस्कृतिक पहचान और धार्मिक विश्वास को व्यक्त करने के लिए एक अनोखा अमेरिकी तरीका खोजा है।
लॉस एंजिल्स के कैलिफोर्निया विश्वविद्यालय से संगीतशास्त्र में डॉक्टरेट की उपाधि प्राप्त फेडर का कहना है कि अफ्रीकी दासों ने बैंजो को संयुक्त राज्य अमेरिका में लाया और इसके साथ, फ्राइलिंग शैली (बैंजो तार को उंगलियों या नाखूनों के पीछे से नीचे की ओर ब्रश किया जाता है) से जुड़ा हुआ है। पुराने समय के संगीत के साथ। ओल्ड-टाइम, ब्लूग्रास के अग्रदूत, 19 वीं और 20 वीं शताब्दी के शुरुआती दिनों में अमेरिका में विकसित हुए, जिसमें अफ्रीकी-अमेरिकी, आयरिश, अंग्रेजी और स्कॉटिश समुदायों की संगीत परंपराएं शामिल थीं। 1930 के दशक में ब्लूग्रास तब उभरा जब केंटकी के मूल बिल मोनरो ने पुराने समय के संगीत को ब्लूज़ और जैज़ प्रभावों के साथ एक नई ध्वनि बनाने के लिए तैयार किया। पुराने समय के विपरीत, जो बेला और माधुर्य पर जोर देता है, ब्लूग्रास संगीत की विशिष्ट विशेषताएं वाद्य सोलोस और ब्लूग्रास बैंजो हैं - एक हार्ड-ड्राइविंग शैली जिसमें खिलाड़ी तीन उंगलियों के साथ चुनता है।
समय के साथ, यह संगीत ग्रामीण अमेरिका की एक रूमानी धारणा के साथ जुड़ गया: बैंजो को पीछे छोड़ते हुए, "प्रामाणिक" देश में रहने वाले लोग अपनी पीठ के बल बैठे। यहूदियों को इस संगीत के लिए तैयार किया गया था, आंशिक रूप से रोमांटिक आदर्श के कारण। "बड़े पैमाने पर ईसाई देश में यहूदी एक धार्मिक अल्पसंख्यक हैं, " फेडर कहते हैं। "दक्षिणी संगीत उनके लिए उस मुख्यधारा की अमेरिकी पहचान से जुड़ने का एक तरीका है।"
मार्गोट लीवरेट और क्लेज़मर माउंटेन बॉय न्यूयॉर्क शहर में एक प्रदर्शन के दौरान ब्लूग्रास और क्लेज़मर का मिश्रण करते हैंब्लूग्रास के बोल देश में रहने का जश्न मनाते हैं, लेकिन उन्हें गाने वाले कई लोग शहर के लोक हैं। जेरी विसेन्टोव्स्की 1960 के दशक में ब्रुकलिन में बड़े हुए और लोक पुनरुद्धार के दौरान ब्लूग्रास से प्यार हो गया। विसेन्टोव्स्की जैसे धार्मिक यहूदियों के लिए, संगीत का प्रशंसक होने के लिए एक विद्रोही तत्व था। ब्लूग्रास उसका पलायन बन गया। सप्ताह के दौरान, उन्होंने एक द्वीपीय यशिव में अध्ययन किया; सप्ताहांत पर उन्होंने वाशिंगटन स्क्वायर पार्क में गिटार बजाया।
हिब्रू और सेमिटिक स्टडीज में मास्टर डिग्री हासिल करने और फिर यहूदी धर्म से दूर जाने के बाद, जीवन की घटनाओं की एक श्रृंखला ने विसेन्टोस्की को धर्म में लौटने का नेतृत्व किया। आखिरकार, उन्होंने खुद को दो मजबूत पहचान वाले एक व्यक्ति: एक यहूदी और एक ब्लूग्रास संगीतकार के रूप में पाया। वह दोनों को मना करने लगा। विसेन्टोव्स्की ने मेन्डोलिन गुणी एंडी स्टेटमैन के साथ एक एल्बम में काम किया, जिसे "नैशविले में शबोस" कहा गया, जिसमें 1950 के दशक के ब्लूग्रास की शैली में यहूदी गाने थे। बाद में, उन्होंने अपने स्वयं के बैंड, लकी ब्रेक की स्थापना की। मिनेसोटा-आधारित चौकड़ी खुद को "विशिष्ट अमेरिकी, विशिष्ट यहूदी" के रूप में "शब्बत ज़मीरोत के साथ अप्पलाचियन संगीत की खड़ी सुंदरता", या सब्बाथ गीतों के साथ मिलाती है।
रॉबी लुडविक, एक हसीदिक यहूदी सिल्वर स्प्रिंग, मैरीलैंड से, अपने वर्तमान बैंड, द ज़ियन माउंटेन बॉयज़ में एकमात्र यहूदी है। लुडविक एक रूढ़िवादी समुदाय में रहता है, रोजाना नहाता है और अपना ज्यादातर समय मंडोलिन में खेलने में बिताता है। उनके बैंड साथियों के पास प्रभावशाली स्वतंत्र संगीत करियर हैं, लेकिन लुडविक के संगीत की अनूठी आवाज़ के लिए तैयार हैं - वे गाने जो पारंपरिक ब्लूग्रास को हसिडिक धुनों के साथ मिलाते हैं जिन्हें निगुन्स कहा जाता है।
लुडविक दक्षिणी संगीत में व्यक्त मोचन, विश्वास और भाग्य के विषयों से जुड़ता है। लुडविक ने रूढ़िवादी यहूदी धर्म के लिए अपना रास्ता खोजने से पहले, वह एक भारी धातु घुमाव और स्व-वर्णित मिसफिट था। आज, वह तीन का पिता है। "परिवार, प्रकृति और ब्लूग्रास में भूमि का प्यार है, " वे कहते हैं। "यह पौष्टिक है।"
जेरी विसेन्टोव्स्की के बैंड में गैर-यहूदी सदस्य भी हैं। क्योंकि लकी ब्रेक में एक बड़े पैमाने पर हिब्रू प्रदर्शनों की सूची है, वह गीतों को ध्वन्यात्मक रूप से लिखता है। फिर भी, हिब्रू गीतों को ब्लूग्रास धुनों में फिट करना आसान नहीं है। हिब्रू एक छंद है, तेज भाषा; हिब्रू ट्वैंग एक ऑक्सीमोरोन है। "संरचनात्मक रूप से, यह सही शब्दांश पर तनाव डालना मुश्किल है, " विसेन्टोव्स्की कहते हैं।
कुछ यहूदी ब्लूग्रास संगीतकारों के लिए करियर बनाने में धार्मिक प्रतिबंध भी मुश्किल है। यहूदी धर्म शाब्बत पर संगीत वाद्ययंत्र बजाने से मना करता है, जो शुक्रवार शाम सूर्यास्त से शनिवार शाम तक सूर्यास्त तक फैला रहता है। यह विशेष रूप से गर्मियों के महीनों में समस्याग्रस्त है, जब अधिकांश ब्लूग्रास और पुराने समय के त्योहार आयोजित किए जाते हैं और दिन लंबे होते हैं। इन प्रतिबंधों के कारण, लकी ब्रेक और द ज़ियन माउंटेन बॉयज यहूदी स्थानों पर अपना अधिकांश प्रदर्शन करते हैं और कभी-कभी व्यापक दर्शकों तक पहुंचते हैं।
मार्गोट लीवरेट और क्लेज़मर माउंटेन बॉयज़, मैनहट्टन में स्थित क्लेज़मर-ब्लूग्रास फ्यूजन बैंड, न्यूयॉर्क शहर के आसपास विभिन्न स्थानों पर खेलते हैं। क्लेज़मेर पूर्वी यूरोपीय यहूदियों का धर्मनिरपेक्ष, उत्सव संगीत है, और इसकी आवाज़ पुराने समय के संगीत की तेज़-तर्रार फिडेल धुनों और ब्लूग्रास के हार्ड-ड्राइविंग बैंजो के साथ बहुत आम है। मार्गोट लीवरेट, बैंड के शहनाई वादक, इसे "नृत्य संगीत" कहते हैं, यह दुखी महसूस करना कठिन है - या तब भी बैठते हैं - जब लाइव प्रदर्शन सुनते हैं। लेकिन हैसिडिक निगुन और पुराने समय के गाथागीत जो लीवरेट को भी पसंद हैं, एक गहरा संबंध साझा करते हैं।
ऐतिहासिक रूप से, वह कहती है, “यहूदी और दक्षिणी अप्पलाचियन लोगों में बहुत कुछ है। उन्हें उनके घरों से बाहर निकाल दिया गया है, कठिन जीवन जीया है, और ताकत के लिए संगीत का इस्तेमाल किया है। ”लीवरेट की जीवंत नीली आंखें तब फटी जब वह विस्थापन के बारे में बात करती है कि 1920 के दशक में बेचारे सॉथर्स ने अनुभव किया, जब उन्हें छोड़ने के लिए मजबूर किया गया था घरों और शहरों में काम की तलाश। वह कहती हैं, "यहूदी लोकगीतों में वही होमिकनेस है।"
"अमेरिकी जीवन विभिन्न समूहों को एक दूसरे से प्रेरित और प्रभावित होने की अनुमति देता है, " विसेन्टोव्स्की कहते हैं। "यह अमेरिकी अनुभव में एक असामान्य बात नहीं है और यह यहूदी अनुभव में असामान्य नहीं है, " वे कहते हैं। "यहूदियों ने यह किया है जहाँ भी हम सहस्राब्दी से ऊपर गए हैं।"
