वू मैन की पूर्व और पश्चिम की संगीत परंपराओं के संयोजन की अभिनव व्यवस्था ने उन्हें दुनिया के सबसे महत्वपूर्ण संगीत राजदूतों में से एक बना दिया है। पुडोंग स्कूल में शास्त्रीय रूप से प्रशिक्षित, वुपा का बेमिसाल कौशल, पिपा, एक प्राचीन एशियाई ल्यूट, ने यो-यो मा और क्रोनोस चौकड़ी सहित अन्य लोगों के साथ साझेदारी की है। बॉर्डरलैंड्स में, 29 मई को स्मिथसोनियन फोकवेज रिकॉर्डिंग से, वू अपना ध्यान अपनी मातृभूमि की बाहरी पहुंच में हाशिए पर गए उइगर लोगों की ओर लगाता है। पत्रिका के अवीवा शेन के साथ एक साक्षात्कार में, वू उनकी सामान्य जड़ों और संगीत परंपरा में अंतर को दर्शाता है।
इस कहानी से
[×] बंद करो
बॉर्डरलैंड्स के लिए, 29 मई को स्मिथसोनियन फोकवेज से, वू मैन ने अपने पारंपरिक संगीत में सुधार करने के लिए सात उइगर संगीतकारों के साथ सेना में शामिल हुए। (स्मिथसोनियन लोकमार्ग) 
चित्र प्रदर्शनी
इस एल्बम को बनाने के लिए आपको क्या प्रेरणा मिली?
मैं वास्तव में कई वर्षों से चीन के पश्चिम भाग में रुचि रखता हूं। मैं उइघुर संगीत से परिचित हुआ, बहुत सारे लोक गीत सुने। लेकिन यह चीन द्वारा बहुत पुनर्निर्माण किया गया था, उइघुर नहीं। इसलिए मैं वास्तव में उइघुर संगीत की मूल शैली में दिलचस्पी रखता हूं। यह प्रोजेक्ट एक सपना सच होने जैसा था।
आपको उइगर संगीतकार कैसे मिले?
यह वास्तव में एक लंबी प्रक्रिया थी। मैंने टेड लेविन के साथ काम किया, जो आगा खान फाउंडेशन के मध्य एशियाई संगीत के विशेषज्ञ थे। और हमने लंदन विश्वविद्यालय में प्रोफेसर रेचल हैरिस के साथ मिलकर काम किया, जिसकी खासियत उइगर संगीत है। हम वास्तव में प्रामाणिक कुछ करना चाहते थे, क्योंकि बीजिंग और शंघाई में बहुत सारे संगीत समूह हैं जो खुद को उइगर कहते हैं। लेकिन हम गाँव जाना चाहते थे कि वहाँ क्या है। राहेल ने मुझे कई अलग-अलग सीडी भेजीं और अलग-अलग कलाकारों या मास्टर्स की सिफारिश की, और मैंने फैसला किया कि मैं किन लोगों के साथ काम करना चाहता हूं। पूरी प्रक्रिया में डेढ़ या दो साल लगे। मुझे उन गाँवों में जाने का मौका नहीं मिला। वह समय बहुत संवेदनशील था [जुलाई 2009 में, झिंजियांग के उइघुर शहर में दंगों ने उइगर-चीनी संबंधों को अस्थिर कर दिया]। लेकिन मुझे उनके फोन नंबर मिले और बस उन्हें फोन किया। मैंने विचार के बारे में बात की और मैं उनके साथ काम क्यों करना चाहता था। फिर हम सब बीजिंग में इकट्ठे हुए। पहले तो हमने सिर्फ रिहर्सल की और चीजों को आज़माया। दूसरी बार जब हम मिले, तो हमारे पास बहुत स्पष्ट विचार था कि हम क्या करना चाहते हैं। हमने बीजिंग में स्टूडियो में तीन दिन बिताए। यह बहुत सुखद था।
ऐसा क्या था जिसने आपको इस क्षेत्र के बारे में मोहित कर दिया?
चीन का पश्चिम भाग मेरे लिए हमेशा रहस्यमयी था। हमारे पास क्षेत्र के बारे में यह गीत है; पहाड़ कितने सुंदर हैं, आकाश कितना नीला है। मैं इस विचार के साथ बड़ा हुआ कि वह वह स्वप्न था जिसे मैं जाना चाहता था। और उइगर लोग नृत्य में बहुत अच्छे हैं। बड़े शहर में, हम अभी भी उन्हें टीवी पर नाचते और गाते हुए देखते हैं। उनके गीत चीनी संगीत की मेरी परंपरा से बहुत अलग हैं। मेरी परंपरा विद्वानों के संगीत के प्रकार की अधिक है: गंभीर और ध्यानपूर्ण। और उइगर संगीत बिलकुल विपरीत है। वे बहुत गर्म और भावहीन हैं। इस तरह की शैली ने मुझे वास्तव में आकर्षित किया।
क्या अधिकांश चीनी उइगर संगीत और संस्कृति से बहुत परिचित नहीं हैं?
सतह पर हम जानते हैं कि उनके पास सुंदर नृत्य और गायन है, लेकिन यह हम सब जानते हैं। हम इस परंपरा को नहीं समझते हैं - क्या है मुकाम [माधुर्य प्रकार], वे किस बारे में गा रहे हैं। एक संगीतकार के रूप में मैं इस टुकड़े की संरचना जानना चाहता था कि यह कितना विकसित था। मेरा वाद्य यंत्र, पिपा, वास्तव में मध्य एशिया से आया था। इसका आविष्कार चीनियों ने नहीं किया। दो हजार साल पहले यह एक फारसी से आया था। अब्दुल्ला [एक उईघुर संगीतकार जिसने एल्बम में सहयोग किया] ने कहा, “एक हज़ार साल पहले हम एक ही परिवार से थे। हमने शायद 800 साल पहले भाग लिया था, और अब हमने एक दूसरे को वापस पाया है। ”यह बहुत ही मार्मिक था।
आपने पूर्व और पश्चिमी परंपराओं के संयोजन पर अतीत में ध्यान केंद्रित किया है। यह परियोजना आपके द्वारा की गई अन्य चीजों से कैसे भिन्न है?
मैं 1990 में संयुक्त राज्य अमेरिका आया था और मैंने पूर्व और पश्चिम में बहुत समय बिताया। मैं चीन में बड़ा हुआ और मैं पश्चिमी संगीत के पीछे के इतिहास, चीनी संगीत के साथ समानताएं जानना चाहता था। लेकिन यह परियोजना पूर्व की पूर्व की ओर है। हालाँकि यह चीन का पश्चिम है, लेकिन यह वही परंपरा है। यह मेरी संगीतमय जड़ों की पुनर्वितरण है।
आप क्या आशा करते हैं कि लोग इस एल्बम से दूर रहेंगे।
सबसे पहले, मुझे उम्मीद है कि लोग अपने दिमाग खोलेंगे और इस तरह के संयोजन को स्वीकार करेंगे। मैं चाहता हूं कि वे संगीत का आनंद लें। यह मुझे एक संगीत कार्यक्रम की याद दिलाता है जो मैंने सिर्फ ताइपे में किया था, जहां मैंने ताइवान के आदिवासी गायकों के साथ काम किया था। उस कॉन्सर्ट से पहले, संगीत मंडली और आम दर्शकों में हर कोई इस बात को लेकर बहुत उत्सुक था कि चीनी पपी आदिवासी संगीतकारों के साथ कैसे काम कर सकते हैं। लेकिन कॉन्सर्ट के बाद हमें स्टैंडिंग ओवेशन मिला। यह बहुत अजीब है, कि एक चीनी दर्शकों को इतना उत्साह होगा। बहुत से लोग मेरे पास आए और कहा कि कॉन्सर्ट ने वास्तव में ताइवान के संगीत के बारे में अपना विचार बदल दिया है। उन्होंने कभी नहीं सोचा था कि विभिन्न संस्कृतियां गठबंधन कर सकती हैं और कुछ और बन सकती हैं। यह एक ही विचार है। सबसे पहले, यह मेरे उपकरण की जड़ों को फिर से खोज रहा है, लेकिन मैं यह भी चाहता हूं कि दर्शक आनंद लें और अपने दिमाग को खोलें। मैं एक राजनीतिक व्यक्ति नहीं हूं, लेकिन मुझे लगता है कि एक दूसरे को जानना और अन्य संस्कृतियों को समझना महत्वपूर्ण है जो आपके बगल में हैं।
