शिमला में जन्मे, हिमालय की तलहटी में, ब्रिटिश राज में एक भारतीय सिविल सेवक की बेटी, जया जेटली ने कई जीवन जीते हैं। उसने अपना बचपन बेल्जियम, बर्मा और जापान में बिताया, नॉर्थम्प्टन, मैसाचुसेट्स के स्मिथ कॉलेज से स्नातक किया, सिख दंगा पीड़ितों के लिए एक शिविर चलाया और समाजवादी झुकाव वाले राजनीतिक दल समता के उच्च-प्रोफ़ाइल अध्यक्ष बने।
इस कहानी से
भारत के शिल्प एटलस
खरीदेंउनके जीवन के माध्यम से लाल धागे की तरह दौड़ना भी भारत के पारंपरिक शिल्प के लिए एक जुनून रहा है, जो उन्हें व्यवहार्य बाजार खोजने और उनकी विरासत को संरक्षित करने में मदद करता है। उनकी कॉफ़ी-टेबल बुक ऑफ़ द क्राफ्ट्स एटलस ऑफ़ इंडिया, भारत के शिल्प को अद्वितीय और रंगीन बनाने वाले लंबे समय के कौशल का एक प्रेम पत्र है। वह भारत की साड़ी के सबसे महत्वपूर्ण चैंपियन में से एक हैं।
दिल्ली में अपने घर से बात करते हुए, वह बताती हैं कि साड़ी सर्वोत्कृष्ट भारतीय परिधान क्यों है, कैसे जाति व्यवस्था ने भारतीय शिल्प को संरक्षित करने में मदद की और कुछ कलाकारों को कला के स्वामी के वंशज क्यों माना जाता है।
आप भारत में एक प्रमुख राजनेता, एक ट्रेड यूनियन कार्यकर्ता, प्रमुख रूप से विवाहित और तलाकशुदा हैं। हमें बताएं कि आप शिल्प के साथ कैसे प्यार करते थे - और उनके संरक्षण क्यों मायने रखते हैं।
जब मैं बहुत छोटा था और जापान में रह रहा था, तो मुझे यह जाने बिना उनसे प्यार हो गया। मेरे पिता जापान में भारतीय राजदूत थे और उन्हें सुंदर चीजें पसंद थीं, जैसे बुने हुए मैट और शिबोरी कपड़े (टाई-डाई की एक प्राचीन जापानी पद्धति)। इसने मेरे सौंदर्य संबंधी हितों और हस्तनिर्मित चीजों के लिए प्यार का गठन किया होगा।
केरल में, जहां से हम आते हैं, वहां की जीवनशैली बहुत सरल है। ज्यादा फर्नीचर नहीं है; हमने फर्श पर केले के पत्तों को खाया। मैं एक उच्च सजाया घर से नहीं आया था; हर कोई उस क्षेत्र में साधारण सफेद कपड़े पहनता है। इसलिए चीजों की सादगी और सुंदरता सहज रूप से मुझ पर हावी हो गई है।
मेरी शादी होने के बाद, मैं कश्मीर चला गया, जो एक शिल्प-समृद्ध राज्य है। हालांकि, शिल्पकारों को बहुत अलग-थलग किया गया था, और उन पर कोई ध्यान नहीं दिया गया था। मेरी माँ सामाजिक कार्यों में बहुत सक्रिय थीं। वह हमेशा गरीबों और जरूरतमंदों की मदद कर रही थी, खासकर अस्पतालों में। इसलिए मैंने उस सुंदर कला के निर्माता के जीवन में सुधार के साथ सौंदर्यशास्त्र में अपनी रुचि को जोड़ा।
शिल्प का संरक्षण मायने रखता है क्योंकि कई लोगों के लिए, यह उनकी आजीविका है। यह उनका सम्मान और सम्मान है, साथ ही, इसलिए लोगों और उनके जीवन को संरक्षित करने का अर्थ है उनकी शिल्प और विरासत को संरक्षित करना। अगर लोगों ने अपने पारंपरिक कौशल को खो दिया तो भारत की अधिकांश विरासत खो जाएगी। ग्रेट ब्रिटेन से अपनी आज़ादी जीतने के बाद, हमें अपनी खुद की इतिहास, अपनी संस्कृति को खुद में समेटने की ज़रूरत थी।
यह एक सामाजिक आर्थिक अभ्यास के रूप में मेरे लिए महत्वपूर्ण था; आप इसे एक छिपी हुई राजनीतिक कवायद कह सकते हैं। आरंभिक तौर पर, मैंने अपने काम को राजनीतिक नहीं माना, लेकिन अब मैं देख रहा हूं कि पारंपरिक कला और शिल्प को संरक्षित करने के साथ-साथ भारत के कई राजनीतिक आख्यानों का जवाब दिया जाता है।
संतापुर, भारत में साड़ी बनाने के लिए एक बुनकर धागे के बॉबिन से खींचता है। (अमिताव चंद्र, Smithsonian.com फोटो प्रतियोगिता अभिलेखागार) 
जेटली कहते हैं, साड़ी बुनाई, ब्लॉक प्रिंटिंग और कढ़ाई के माध्यम से भारतीय संस्कृति को प्रदर्शित करती है। (रोमी केडेम, Smithsonian.com फोटो प्रतियोगिता अभिलेखागार) 
जयपुर हाईवे पर एक एसयूवी में साड़ी पहने युवतियां यात्रा करती हैं। (श्रीकुमार कृष्णन, Smithsonian.com फोटो प्रतियोगिता अभिलेखागार) 
पारंपरिक हाथ से तैयार की गई लकड़ी की हेड पेंट वाली गुड़िया राजस्थानी महिलाओं द्वारा पहने गए उज्ज्वल, समृद्ध रंगों को दर्शाती हैं। (अमिताव चंद्र, Smithsonian.com फोटो प्रतियोगिता अभिलेखागार) 
केरल में एक बुजुर्ग व्यक्ति जलते हुए तेल का दीपक रखता है। (जोशी डैनियल, Smithsonian.com फोटो प्रतियोगिता अभिलेखागार) 
एक कुम्हार मिट्टी से मूर्ति का सिर फोड़ देता है। (सांदीपनि चट्टोपाध्याय, Smithsonian.com फोटो प्रतियोगिता अभिलेखागार) 
पुरुलिया में बंधन उत्सव के दौरान, मझि जाति की एक महिला बांस से टोकरियाँ बनाती है। (देवदत्त चक्रवर्ती, Smithsonian.com फोटो प्रतियोगिता अभिलेखागार) 
बांग्लादेश में, एक महिला फायरिंग और बिक्री के लिए मिट्टी के बर्तनों को इकट्ठा करती है। (मसूदुर रहमान, Smithsonian.com फोटो प्रतियोगिता अभिलेखागार) 
एक पति और पत्नी सूखने के लिए चमकीले रंग का कपड़ा बिछाते हैं। (अबीर बोस, Smithsonian.com फोटो प्रतियोगिता अभिलेखागार) 
शांतिपुर में एक आदमी ने एक बर्तन फेंका। (अभि घोष, Smithsonian.com फोटो प्रतियोगिता अभिलेखागार) 
कलाकृति बेचना भारत में ग्रामीणों का एक प्रमुख पेशा है। (सांदीपनि चट्टोपाध्याय, Smithsonian.com फोटो प्रतियोगिता अभिलेखागार) अपनी भव्य पुस्तक को छोड़ते हुए, मैं देश के एक छोर से दूसरे तक की विविधता से चकित था। क्षेत्रीय प्रभाव कुछ शिल्पों के निर्माण को कैसे प्रेरित करते हैं? और क्या भारतीय स्वयं इस विविधता से अवगत हैं?
भारत में विविधता भोजन, पोशाक, बोली पर लागू होती है; हम क्या बनाते हैं; अनुष्ठान समारोह और त्यौहार। हम आश्चर्यजनक रूप से विविध हैं। हम सड़क पर आवारा कुत्ते की तरह हैं। हम अपने आप में 101 प्रभाव रखते हैं कि हम में से अधिकांश भी सचेत नहीं हैं।
कश्मीर ले लो, जहां मैं कुछ समय के लिए रहा। 14 वीं शताब्दी में, हिंदू राजा थे, लेकिन मोगुल प्रभाव भी थे जिन्होंने फारस की कला और शिल्प को हमारे सामने पेश किया। कालीन बनाने वाले, कुशल चित्रकार, पीतल के काम करने वाले और लकड़ी पर काम करने वाले थे। कालीन और शॉल की बुनाई से सुंदर कढ़ाई होती थी, क्योंकि किसी को सलवार (ढीली पतलून जो टखने पर तंग होती है) को सिलाई करना पड़ता था। ये चीजें कश्मीर में उस तरह के उच्च स्तर पर पहले मौजूद नहीं थीं।
दक्षिण में, बड़े शिल्पों में से एक, अब कम या ज्यादा बाहर मर रहा है, धातु विज्ञान है। मंदिरों में पीतल के दीये और केरल जलाए जाते हैं। दक्षिण में, अधिकांश शिल्प मंदिरों से संबंधित हैं, जो उस क्षेत्र के लोगों के लिए बहुत महत्वपूर्ण हैं। स्थानीय कुम्हारों द्वारा बनाए गए मंदिरों में उपयोग के लिए मिट्टी के छोटे दीपक हैं; स्थानीय टोकरी बुनकरों द्वारा बनाई गई पूजा के लिए ताड़ के पत्तों की टोकरी रखने वाले फूल; हाथियों को खिलाने के लिए चावल रखने वाली धातु उरुली के टुकड़े । ये दक्षिणी शिल्प उन लोगों द्वारा बनाए गए हैं जो कला के स्वामी भगवान विश्वकर्मा के वंशज हैं।
भारत की जाति व्यवस्था भारत की प्रगति के लिए एक गेंद और श्रृंखला की तरह है, लेकिन एक और आश्चर्य की बात है - शिल्प के लिए नहीं। सांस्कृतिक दबाव को आधुनिक बनाने के बावजूद जाति व्यवस्था ने पारंपरिक कारीगर शिल्प को संरक्षित करने में मदद क्यों की है?
1990 के दशक के बाद से, अन्य देशों के सामानों के लिए भारत में वैश्विक रूप से बाज़ार स्थापित हो गए हैं। लेकिन आधुनिकीकरण के लिए सांस्कृतिक दबाव ज्यादातर उच्च वर्ग की ओर निर्देशित होते हैं। यह केवल शिक्षित उच्च जातियां थीं जिनके पास बाद में आगे बढ़ने और एक तरह के काम से कुछ और करने का विकल्प था। निम्न जातियों की उस तरह की शिक्षा या विकल्पों तक पहुंच नहीं थी। इसलिए इसने उन्हें अपनी पारंपरिक पहचान और माता-पिता, दादा-दादी और स्थानीय अपराधियों से सीखे हुए पारंपरिक कौशल से रूबरू कराया। इसलिए वे अपने शिल्प कौशल को बनाए रखते थे, आंशिक रूप से मजबूर गतिहीनता के कारण और निहित पहचान जो उनकी एकमात्र पहचान थी।
मसलन, कुम्हार कुम्हार है; बंकर एक जुलाहा है। उपनाम प्रजाबती उन लोगों के साथ जाती है जो कुम्हार वर्ग के कुम्हार हैं। मुस्लिम अंसारिस और कुट्रिस जातियां हैं जो ब्लॉक प्रिंटर और बुनकर हैं। नाम आपको जाति के साथ जोड़ता है, थोड़ा स्मिथ या बढ़ई की तरह
अंग्रेजी में।
यह लेख हमारे स्मिथसोनियन जर्नीज़ ट्रैवल क्वार्टरली से एक चयन है
भारत के जीवंत इतिहास, सुरम्य स्थानों और स्वादिष्ट भोजन का अन्वेषण करें
खरीदेंआप कांस्य और चांदी की ढलाई से लेकर कपड़ा, चीनी मिट्टी की चीज़ें, टोकरी, पतंग और पत्थर की नक्काशी तक सब कुछ कवर करते हैं। क्या शिल्प आपके दिल के लिए विशेष रूप से प्रिय है- और क्यों?
भारत में एक महिला के रूप में आप स्वचालित रूप से, एक चुंबक की तरह, वस्त्रों की ओर जाते हैं। हम में से अधिकांश अभी भी भारतीय कपड़े पहनते हैं, सभी साड़ियों के ऊपर, और विभिन्न क्षेत्रों में साड़ियों में विभिन्न प्रकार की बुनाई लुभावनी है। यह भारत में एक महिला होने के लिए अद्भुत है जो हर दिन अपने आसपास एक सुंदर कपड़ा पहनना चुन सकती है और काम करने के लिए बाहर जा सकती है। फिर, विभिन्न पारंपरिक कला रूपों, जैसे विशिष्ट समारोहों और त्यौहारों के लिए लोगों के घरों में दीवार पेंटिंग - जैसे कि कला अब कपड़े और यहां तक कि धातु, लकड़ी और पत्थर पर कैनवास और कागज के माध्यम से आगे बढ़ रही है। अन्य सतहों पर कला का बहुत अनुकूलन है।
आप साड़ी की बहुत बड़ी प्रशंसक हैं। हमें अपनी कोठरी के भीतर एक झलक दें- और हमें बताएं कि भारतीय इतिहास और संस्कृति के लिए साड़ी इतनी महत्वपूर्ण क्यों है।
सरिस जूते की तुलना में खरीदना आसान है [हंसते हुए] और बहुत सस्ता। हम इसे धोने और लोहे के लिए हर दिन साड़ी बदलते हैं। मुझे सिंथेटिक कपड़े पहनना पसंद नहीं है। यह हमारे जलवायु के अनुरूप नहीं है। लेकिन अगर आप गर्म गर्मी के महीनों के लिए एक शुद्ध सूती साड़ी पहन रहे हैं, तो आपको इसे पहनने के बाद धोने की आवश्यकता है। या कम से कम दो बार इसे पहना। इसलिए, आप को साड़ियों की उचित संख्या चाहिए। [हंसते हैं] मेरे पास सर्दियों के लिए रेशम या गर्म साड़ियाँ हैं, और फिर मेरी गर्मियों की साड़ियाँ। मैं काफी खुशी से कहूंगा कि मेरे पास कम से कम 200 साड़ियां हैं। [हंसते हैं] एक साड़ी की सुंदरता यह है कि आप एक पहनते हैं और फिर इसे दूर रखते हैं और दूसरे पहनते हैं, वे लंबे समय तक चलते हैं। मेरे पास ऐसी साड़ियां हैं जो 50 साल पुरानी हैं, जो चीजें मेरी मां द्वारा पारित की गई थीं।
शहरी क्षेत्रों में कई युवा महिलाओं को लगता है कि उन्हें अब स्कर्ट और लंबी पोशाक पहननी चाहिए और यह एक साड़ी पहनने के लिए असुविधाजनक है, जो एक बहुत ही दुखद बात है। पांच इंच की हील्स, स्किनी जींस, प्लस एक बड़ा, मोटा ब्रांडेड हैंडबैग- इस तरह के फैशन अब साड़ी पहनने से ज्यादा असहज हैं। लेकिन बाहर के सांस्कृतिक प्रभावों का बड़े शहरों की युवा लड़कियों पर प्रभाव पड़ता है, इसलिए बैंगलोर, दिल्ली या मुंबई में, आप लड़कियों को कहते हैं, "ओह, मुझे नहीं पता कि साड़ी कैसे पहनी जाती है।" एक महिला को प्राकृतिक और स्त्रैण लगता है। यह अपनी बुनाई, ब्लॉक प्रिंटिंग और कढ़ाई के माध्यम से हमारी भारतीय संस्कृति को प्रदर्शित करता है। यह काम में बहुत सारे हथकरघा बुनकरों को भी रखता है।
