कला इतिहास के दौरान, नकल, प्रजनन और जालसाजी के बीच की रेखाएँ अक्सर धुंधली होती रही हैं। जबकि जालसाजी, किसी के काम को किसी और के रूप में पारित करने के रूप में परिभाषित किया गया है, यह अंतर करना काफी आसान है, मौलिकता की सीमाओं को छेड़ना मुश्किल है। उदाहरण के लिए, एंडी वारहोल की पॉप आर्ट ब्रिलो बॉक्सेस - जिसने न केवल एक मौजूदा वाणिज्यिक डिजाइन की नकल की, बल्कि इसमें इतनी मात्रा में मौजूद है कि यह बताना असंभव है कि कलाकार बनाम उनकी सहायकों और बढ़ई-मार्सेल की टीम द्वारा सीधे-सीधे बनाया गया था - मार्सेल Duchamp की "LHOOQ, " दा विंची के "मोना लिसा" का एक सिद्ध, बड़े पैमाने पर उत्पादित संस्करण, हाथ से तैयार चेहरे के बालों के अलावा मूल से अप्रभेद्य और चित्र के नीचे अंकित अक्षरों की एक स्ट्रिंग। प्राचीन काल में, बीबीसी कल्चर के जेसन फरगो नोटों को देखते हुए, रोमन लोगों ने मूल ग्रीक प्रतिमाओं के साथ सम-सामयिक प्रतिकृतियों पर विचार किया - एक भावना जो आज तक बनी हुई है, जिसमें कई संग्रहालयों में बाद में खोई हुई क्लासिक्स की प्रतियां हैं।
उत्तरी पुनर्जागरण के दौरान सक्रिय एक मास्टर पेंटर और प्रिंटमेकर अल्ब्रेक्ट ड्यूरर के लिए, मौलिकता अधिक सरल अवधारणा थी। जैसा कि उन्होंने अपने 1511 "लाइफ ऑफ़ द वर्जिन" श्रृंखला के निर्बाध परिचय में चेतावनी दी थी, "खबरदार, आप दूसरों के काम और आविष्कार से इंकार करते हैं, अपने विचारहीन हाथों को हमारे इन कामों से दूर रखें।" लेकिन क्या शासक ने साहित्यिक चोरी पर विचार किया।, सहित उत्कीर्ण Marcantonio Raimondi, श्रद्धांजलि के रूप में देखा, या यहां तक कि मुफ्त प्रचार। ड्यूरर ने आखिरकार रायमोंडी को अदालत में ले लिया, जहां कला इतिहासकार नूह चारनी ने "कला-विशिष्ट बौद्धिक संपदा कानून का पहला ज्ञात मामला" परीक्षण के लिए लाया था। उनके असंतोष के लिए, विनीशियन पैनल ने रायमोंडी का पक्ष लिया, जो छोटे बदलावों की ओर इशारा करता है। उनके सौम्य इरादे के सबूत के रूप में कलाकार।
वामपंथी: अल्ब्रेक्ट ड्यूरर, "पीयर्स के साथ मैडोना, " 1511 / राइट: मोनोग्राममिस्ट आईआर, "वर्जिन और बाल एक नाशपाती के साथ, " सीए 1515 (हैरी रेंटम सेंटर का ब्लेंटन म्यूजियम ऑफ कलेक्शन / कलेक्शन, टेक्सास विश्वविद्यालय ऑस्टिन में) ) इस प्रारंभिक कॉपीराइट लड़ाई द्वारा उठाए गए सवाल आज भी विद्वानों और कला प्रेमियों को विभाजित करते हैं। जैसा कि लिडा पाइने हाइपरलर्जिक के लिए कहता है, "मूल 'अंत' और 'कॉपी' कहां से शुरू होता है? और, इस बिंदु पर, जहां 'कॉपी' समाप्त होती है और 'नकली' शुरू होती है? "
ऑस्टिन के ब्लैंटन म्यूजियम ऑफ टेक्सास में टेक्सास विश्वविद्यालय में ड्यूरर, रायमोंडी, राफेल, माइकल एंजेलो, जियोर्जियो घिसी और अन्य पुनर्जागरण दिग्गजों द्वारा कलाकार और कॉपीराइटर के बीच इस तुच्छ संबंधों का पता लगाने के लिए चल रही प्रदर्शनी। शीर्षक प्रतियां, नकली और प्रतिकृतियां: पुनर्जागरण में प्रिंटमेकिंग, इस शो में तर्क दिया गया है कि शब्द से जुड़े नकारात्मक अर्थों के बावजूद प्रतियाँ, तथाकथित "मूल" से नीच नहीं हैं।
पुनर्जागरण प्रिंट दो मुख्य श्रेणियों के अंतर्गत आते हैं: वुडकट्स और उत्कीर्णन। पूर्व को राहत मुद्रण के माध्यम से बनाया गया था, जिसमें एक लकड़ी के ब्लॉक के कुछ हिस्सों को काट दिया गया था और एक छाप बनाने के लिए स्याही में कवर किया गया था। वुडकट्स में अक्सर कई लोग शामिल होते हैं, जिनमें से प्रत्येक उत्पादन के विभिन्न चरणों के साथ काम करता है। एक उत्कीर्णन, इस बीच, इंटैग्लियो प्रिंटिंग का उपयोग किया जाता है, एक अधिक जटिल प्रक्रिया जिसमें एक धातु की प्लेट में छवि को तराशना शामिल है, स्याही के साथ उठी लाइनों को भरना, और उच्च-दबाव वाले रोलर प्रेस का उपयोग करके सूर्य के अंकन में कागज को उकेरना। एक लकड़हारे के विपरीत, एक ही व्यक्ति अक्सर काम की संपूर्णता के लिए जिम्मेदार होता था, जो एक विशिष्ट प्रिंट के अपने लेखकत्व का दावा करने में मार्टिन शंगौएर जैसे मास्टर उत्कीर्णकों को छोड़ देता था। अंतिम उत्पाद भी आम तौर पर एक वुडकट की तुलना में अधिक विस्तार से अवगत कराते थे।
लेफ्ट: अल्ब्रेक्ट ड्यूरर, "क्राइस्ट टेकिंग लीव ऑफ हिज मदर, " 1511 / राइट: मार्केंटोनियो रायमोंडी, "क्राइंग टेकिंग लीव ऑफ हिज मदर, आफ्टर ड्यूर" (सार्वजनिक डोमेन) यह तब बदल गया जब ड्यूरर तस्वीर में आया। कलाकार ने लकड़ियों को उत्कीर्णन के स्तर तक ऊंचा करने का एक तरीका पाया, उन्हें उसी तरीके से साइन किया और बीच के आदमी को काटते हुए दिखाया कि "प्रत्येक धारणा में मौलिकता का दावा था।" यह लेखकीय की परिभाषा में पहले से ही जटिल है। प्रतियों, forgeries और मूल के बीच का अंतर, एक एकल नाम वाले कलाकार के साथ कारीगरों की एक गुमनाम टीम की जगह और ड्राइंग के किसी भी प्रकार में अनुवाद करने के लिए आवश्यक प्रयास के स्तर को उजागर करना।
तुलनात्मक रूप से, ड्यूरर के समकालीन, रायमोंडी ने अपनी रचनाओं को दूसरों के काम के लगभग सटीक प्रतिकृतियों के रूप में विपणन किया। कला पर जर्नल के लिए कैथरीन विल्किंसन लिखती हैं, मौलिकता पर प्रतिकृति के इस जोर के कारण, रायमोंडी की कोई भी रचना "आत्मविश्वास से स्वीकार नहीं की जा सकती है।" यह एक Dürer प्रिंट के लिए एक Raimondi प्रिंट की गलती है, जो इसके निर्माण की प्रकृति से, स्वाभाविक रूप से एक लकड़ी के ब्लॉक या धातु की प्लेट पर स्थानांतरित ड्राइंग की एक प्रति है। इसी समय, एक काले और सफेद रायमोंडी प्रिंट को मूल, रंग से भरे राफेल पेंटिंग को दर्पण के रूप में पहचानना लगभग असंभव होगा।
प्रदर्शनी की अंतिम गैलरी में इस बात का एक शानदार उदाहरण है कि कैसे इरादे और संदर्भ प्रजनन, प्रतियों और नकली के बीच भेदभाव को आकार देते हैं। वहाँ, Giulio बोनासोन की "द वर्जिन ऑफ़ सोर्रोस" की दो प्रतियाँ - बदले में, मूल राफेल के एक रायमोंडी प्रजनन पर-साथ-साथ लटकाएं, जुड़वाँ अभी तक नहीं, कागज और स्याही टन के साथ कभी भी प्रतिष्ठित नहीं। उत्कीर्ण प्लेट पर पहनने से उपजी परिवर्तन दोनों प्रिंट बनाने के लिए इस्तेमाल किया। प्रिंट एक साथ प्रतियां हैं, जिसमें वे एक विलक्षण कार्य की रेखाओं और रचना की नकल करते हैं, और अपने आप में विलक्षण कलाकृतियां, उनकी रचना की असंभव-से-दोहराने वाली परिस्थितियों द्वारा कला के अन्य सभी कार्यों से भिन्न होती हैं। Dürer संभवतः ऐसे कार्यों को सर्वोत्तम रूप से व्युत्पन्न और सबसे खराब तरीके से खारिज कर देता है, लेकिन जैसा कि प्रदर्शनी का तर्क है, अंतिम निर्णय दर्शकों की धारणा के लिए नीचे आता है। भले ही कोई भी कौशल या कौशल के प्रति लेखकों के उत्थान के लिए सदस्यता लेता है, लेकिन बोनासोन प्रिंट अपने आप में आश्चर्यजनक हैं, जो वर्तमान में आधुनिक काल की तस्वीरों के 16 वीं शताब्दी के समकक्ष हैं।
प्रतियां, नकली और प्रतिकृतियां: 16 जून, 2019 को ऑस्टिन के ब्लैंटन म्यूजियम ऑफ टेक्सास में टेक्सास विश्वविद्यालय में पुनर्जागरण पर प्रिंटमेकिंग देखने को मिल रही है।
