अब जब गर्मी हमारे ऊपर है और तापमान कुछ हिस्सों में तिगुने अंकों में बढ़ रहा है, तो संग्रहालय से भटककर एक दिन बिताने की तुलना में गर्मी से बचने का कोई बेहतर तरीका नहीं है। इस गर्मी की कला शो आगंतुकों को इतिहास के माध्यम से, पेड़ के पेड़ के नीचे और ऑडियो ध्वनियों में ले जाती है। इस गर्मी में यहां 11 नई प्रदर्शनी खुल रही हैं जो देखने लायक हैं।
सैन फ्रांसिस्को आधुनिक कला संग्रहालय- एडवर्ड मंच: द क्लॉक एंड द बेड (सैन फ्रांसिस्को; 24 जून, 2017-अक्टूबर 2017)
एडवर्ड मुंच, "एशेज, " 1925; तेल के रंगों से केन्वस पर बना चित्र; ५४ १५/१६ x (15 ३/४ इन। (सौजन्य द मंच म्यूजियम, ओस्लो) 
एडवर्ड मच अपने शीतकालीन स्टूडियो, 1938 में (सौजन्य द मंच म्यूजियम, ओस्लो) 
एडवर्ड मुंच, "द आर्टिस्ट एंड हिज़ मॉडल, " 1919-21; तेल के रंगों से केन्वस पर बना चित्र; 47 7/16 x 78 3/4 इंच। (सौजन्य द मंच म्यूजियम, ओस्लो) 
एडवर्ड मुंच, "द डांस ऑफ़ लाइफ, " 1925; तेल के रंगों से केन्वस पर बना चित्र; ५६ ५/१६ x /१ in/ in इन। (सौजन्य द मंच म्यूजियम, ओस्लो) एडवर्ड मंक को उनके प्रसिद्ध अंश "द स्क्रीम" के लिए बहुत से लोग परिचित हैं। एडवर्ड मंच: क्लॉक एंड द बेड के बीच म्यूजियमगोर्स को लेट एक्सप्रेशनिस्ट कलाकार के शरीर में एक व्यापक रूप देता है, जिसमें 45 पेंटिंग शामिल हैं, जिनमें से सात दृश्य होंगे। पहली बार संयुक्त राज्य अमेरिका में। संग्रह कई दोहराया विषयों पर ध्यान केंद्रित करता है, जो उनके चित्रों में देखे गए हैं, जिसमें प्रेम, आकर्षण, बीमारी और मृत्यु दर शामिल हैं, और ये विषय अक्सर उनके आत्म-चित्रों में प्रदर्शित होते हैं। प्रदर्शनी का आयोजन मेट्रोपॉलिटन म्यूजियम ऑफ आर्ट और मच म्यूजियम द्वारा किया गया है।
अमोन कार्टर म्यूज़ियम ऑफ़ अमेरिकन आर्ट- द पोलरॉइड प्रोजेक्ट: एट द इंटरसेक्शन ऑफ़ आर्ट एंड टेक्नोलॉजी (फोर्ट वर्थ, टेक्सास; अब — 3 सितंबर, 2017)
"चार्ल्स जर्सडान, " 1978, गाइ बॉर्डिन (1928-1991), फुजीफ्लेक्स पेपर पर सी-प्रिंट (द गाइ बॉर्डिन एस्टेट 2017 / सौजन्य से अलेक्जेंडर गैलरी) 
"पुल्स (CMY)", "1997, एलेन कैरी (b। 1952), पोलरॉइड 20 x 24 (एलेन केरी, जेने एच। बॉम गैलरी (NY, NY) और एम + बी (एलए, सीए) के सौजन्य से) 
"प्राइवेट व्यूज़, " 1981, बारबरा क्रेन द्वारा (बी। 1928), पोलरॉइड पॉलीकोलर 4x5 फ़िल्म टाइप 58 (बारबरा क्रेन) 
"आधुनिक रोमांस, श्रृंखला" डेविड लेविथल (बी। 1949) द्वारा "अनटाइटलड, 1983-85" पोलरॉइड एसएक्स -70 (डेविड लेविथल, 1987-1989, एआरएस, एनवाई और डीएसीएस, लंदन 2017) स्नैपचैट से बहुत पहले, एक ठोस वाई-फाई कनेक्शन की खोज किए बिना, यादों को दस्तावेज करने का एक पोर्टेबल तरीका, पोलरॉइड कैमरा था। 20 वीं शताब्दी के उत्तरार्ध में एक जश्न मनाने के चक्कर में, द पोलरॉइड प्रोजेक्ट: एट द इंटरसेक्शन ऑफ आर्ट एंड टेक्नोलॉजी कैमरा के इतिहास पर 100 से अधिक कलाकारों द्वारा लगभग 150 तस्वीरों के संग्रह के माध्यम से गहराई से देखता है, जैसे कि बारबरा कास्टेन और रॉबर्ट मैपलथोरपे। इसके अलावा प्रदर्शन पर: कैमरा, प्रोटोटाइप और Polaroid के स्वयं के अभिलेखागार से आइटम।
डेनवर बॉटैनिकल गार्डन- काल्डर: स्मारक (डेनवर; अब-24 सितंबर, 2017)
अलेक्जेंडर काल्डर, "द क्रैब, " 1962. चित्रित स्टील, 120 "x 240" x 120 "। ललित कला संग्रहालय, ह्यूस्टन, संग्रहालय खरीद, 62.11 द्वारा उधार दिया गया। © 2017 काल्डर फाउंडेशन, न्यूयॉर्क / आर्टिस्ट्स राइट्स सोसाइटी (ARS), न्यूयॉर्क (डेनवर बॉटैनिक गार्डन) 
अलेक्जेंडर काल्डर, "6 डॉट्स ऑन ए माउंटेन, " 1956. हर्टशॉर्न संग्रहालय और मूर्तिकला गार्डन, स्मिथसोनियन इंस्टीट्यूशन द्वारा उधार दिया गया। © 2017 काल्डर फाउंडेशन, न्यूयॉर्क / आर्टिस्ट्स राइट्स सोसाइटी (ARS), न्यूयॉर्क (डेनवर बॉटैनिक गार्डन) 
अलेक्जेंडर काल्डर, "अनटाइटलड, " 1976. शीट मेटल, बोल्ट्स एंड पेंट, 214 "x 80" x 150 "। कलैंडर फाउंडेशन, न्यूयॉर्क द्वारा दिया गया। © 2017 काल्डर फाउंडेशन, न्यूयॉर्क / आर्टिस्ट्स राइट्स सोसाइटी (ARS), 21 न्यूयॉर्क (डेनवर वनस्पति उद्यान) 
अलेक्जेंडर काल्डर, "फाइव रूडर्स, " 1964. लिंड द्वारा मिल्ड्रेड लेन केम्पर आर्ट म्यूजियम, वाशिंगटन यूनिवर्सिटी सेंट लुइस। मि। मार्क सी। स्टाइनबर्ग, 1964 का उपहार। © 2017 काल्डर फाउंडेशन, न्यूयॉर्क / आर्टिस्ट्स राइट्स सोसाइटी (ARS), NY (डेनवर बॉटैनिक गार्डन) बोल्ड, गतिशील, आकर्षक और ऊर्जावान केवल कुछ शब्द हैं जिनका उपयोग अलेक्जेंडर काल्डर की 20 वीं शताब्दी के अमेरिकी मूर्तिकार के कार्यों का वर्णन करने के लिए किया जाता है, जिन्हें पहला मोबाइल बनाने का श्रेय दिया जाता है। Calder: स्मारकीय देर कलाकार के अमूर्त स्टील-प्लेटेड डिज़ाइनों में तल्लीन करता है, जो आलोचक और प्रशंसक समान रूप से अपने ज्यामितीय आकृतियों और घुमावदार रेखाओं के लिए प्रशंसा करते हैं जो उस कोण के आधार पर शिफ्ट होते हैं जिसमें वे दिखाई देते हैं। इस प्रदर्शनी के लिए, डेनवर बॉटैनिकल गार्डन ने काल्डर के कुछ सबसे स्मारकीय टुकड़ों का चयन किया है, जो कि बगीचे की प्राकृतिक सेटिंग के लिए जूक्स्टापोजिशन में खड़े होंगे।
डेट्रॉइट इंस्टीट्यूट ऑफ आर्ट्स- आर्ट ऑफ़ रिबेलियन: ब्लैक आर्ट ऑफ़ द सिविल राइट्स मूवमेंट (डेट्रोइट; 23 जुलाई, 2017- 22 अक्टूबर, 2017)
"द फायर नेक्स्ट टाइम, " 1968, विन्सेंट स्मिथ, कैनवास पर तेल पेंट और रेत। (सौजन्य से डेट्रायट इंस्टीट्यूट ऑफ आर्ट्स) 
"सिटी लिमिट्स, " 1969, फिलिप गुस्टन, कैनवास पर तेल। आधुनिक कला संग्रहालय, न्यू यॉर्क, मूसा गिस्टन का उपहार, 1991 (सौजन्य से डेट्रोइट इंस्टीट्यूट ऑफ आर्ट्स) 
"फादाउथ सेनेगल, " 1972, एंथोनी बारबोजा, वर्णक प्रिंट। (सौजन्य से डेट्रायट इंस्टीट्यूट ऑफ आर्ट्स) 
"थ्री क्वींस, " 1971, वाड्सवर्थ जारेल, कैनवास पर एक्रिलिक। (सौजन्य से डेट्रायट इंस्टीट्यूट ऑफ आर्ट्स) डेट्रायट दंगों के 50 साल हो चुके हैं, और विद्रोह की कला: नागरिक अधिकार आंदोलन की काली कला शहर के इतिहास में इस चुनौतीपूर्ण समय को याद करती है। इस प्रदर्शनी में शिकागो और हार्लेम जैसी जगहों से अश्वेत कलाकार सामूहिक सदस्यों द्वारा बनाई गई शक्तिशाली कलाकृति शामिल है, जो 1960 और 70 के दशक के नागरिक अधिकार आंदोलन में शामिल थे और यह समावेशीता के महत्व, गलत बयानी को मिटाने की लड़ाई जैसे विषयों पर छूता है। और नस्लीय न्याय।
न्यू मैक्सिको म्यूजियम ऑफ़ आर्ट- लाइन्स ऑफ़ थॉट: ड्राइंग से माइकल एंजेलो से नाउ (सांता फ़े, न्यू मैक्सिको; अब- 17 सितंबर, 2017)
रेम्ब्रांट (डच, 1606-1669), "ए क्लम्प ऑफ़ ट्रीज़ इन ए फैंल्ड एंक्लोज़र, " 1645 के बारे में, काला चाक। (ब्रिटिश संग्रहालय के ट्रस्टी) 
जूली मेह्रेतु, "शीर्षकहीन, " 2002, कलम और स्याही, और वेल्लम और मायलर पर ब्रश ड्राइंग (ब्रिटिश ट्रस्टीज के ट्रस्टी) 
Giovanni Battista Piranesi, "एक गोलाकार इमारत का आंतरिक भाग, " 1752-1760, कलम और भूरे रंग की स्याही (ब्रिटिश ट्रस्टी के ट्रस्टी) 
Melchior Lorck, "कछुआ और एक चारदीवारी, तटीय शहर का दृश्य, " 1555, लकड़ी का कोयला, नीले कागज पर सफेद के साथ ऊंचा हो गया। (ब्रिटिश संग्रहालय के ट्रस्टी) न्यू मैक्सिको म्यूजियम ऑफ आर्ट ने 15 वीं शताब्दी से लेकर आज तक फैले चित्रों के एक विशेष संग्रह के लिए लंदन के प्रसिद्ध ब्रिटिश संग्रहालय के साथ भागीदारी की है। उल्लेखनीय कलाकारों में लियोनार्डो दा विंची, माइकल एंजेलो, पाब्लो पिकासो और बारबरा हेपवर्थ के साथ जीवित कलाकार ब्रिजेट रिले और रेचल व्हीटरेड शामिल हैं। अतीत और वर्तमान के कलाकारों का संयोजन रचनात्मक प्रक्रिया के दौरान ड्राइंग के निरंतर महत्व पर जोर देता है। वर्थ नोटिंग: प्रदर्शनी संयुक्त राज्य अमेरिका में केवल दो पड़ाव बना रही है, इस शो में रोड आइलैंड स्कूल ऑफ डिजाइन म्यूजियम ऑफ प्रोविडेंस में यह गिरावट आई है।
म्यूज़ियम ऑफ़ आर्ट्स एंड डिज़ाइन- सोनिक आर्केड: साउंडिंग स्पेस विथ साउंड (न्यूयॉर्क सिटी; 22 अगस्त, 2017- 11 फरवरी, 2018)
अर्जेन नूर्डमैन और क्रिस्टी राइट, "हॉर्न ब्रेसलेट, " 2010, चीनी मिट्टी के बरतन और सोने की चमक, 5 x 4 x 4 1/2 in, (12.7 x 10.2 x 11.4 सेमी), 3 में व्यास का उद्घाटन। संग्रह समिति, 2011 (सौजन्य संग्रहालय कला और डिजाइन) द्वारा प्रदान की गई निधियों के साथ संग्रहालय की खरीद 
नाम त्सबर, "प्रचार (ओपस 3), " 2015; लकड़ी, वक्ताओं, एम्पलीफायरों, मिक्सर, तार, केबल, पियानो तार, हड्डी, केबल धारकों, संपर्क माइक्रोफोन, पीतल, और शीट रॉक। 6.5 मीटर ऊंचा 6.8 मीटर चौड़ा। मार्टे- समकालीन, अल साल्वाडोर (रोड्रिगो दादा) 
स्टूडियो PSK, "पॉलीफोनिक खेल का मैदान" (स्टूडियो PSK के सौजन्य से) 
जूलियन स्वार्ट्ज, "री-साउंडिंग वेसल्स, " 2017; उड़ा कांच, unglazed चीनी मिट्टी के बरतन, इलेक्ट्रॉनिक्स, और वस्तुओं से उत्पन्न ध्वनि; आयाम चर (क्रिस केंडल) सोनिक आर्केड: ध्वनि के साथ आकार देने वाला स्थान ध्वनि की खोज करता है और यह हमारे दैनिक जीवन में एक महत्वपूर्ण भूमिका निभाता है। इंटरएक्टिव इंस्टॉलेशन, इमर्सिव वातावरण और प्रदर्शन करने वाली वस्तुओं का उपयोग करते हुए, यह प्रदर्शनी इलेक्ट्रॉनिक सर्किट और सिग्नल, रेडियो तरंगों और गुंजयमान निकायों जैसे वाहनों के माध्यम से ध्वनि के परिवहन की जांच करती है, और यह दर्शकों को ध्वनि की असीमित क्षमता का अनुभव करने का मौका देती है।
सिनसिनाटी कला संग्रहालय- एक साझा विरासत: अमेरिका में लोक कला (सिनसिनाटी; 10 जून, 2017- 3 सितंबर, 2017)
अज्ञात कलाकार, संयुक्त राज्य अमेरिका, "बॉक्स, " 1800-20, सफेद पाइन, पेंट और लोहा, 11 x 16 3/8 x 9 8 में (28 x 41.6 x 23.5 सेमी) (बारबरा एल। गॉर्डन संग्रह के सौजन्य से)। 
अज्ञात कलाकार, यूनाइटेड स्टेट्स, "चेस्ट ओवर ड्रॉवर्स, " 1803, ट्यूलिप पॉपलर, ब्रास, आयरन एंड पेंट, 27 x 50 x 22 ½ इंच। (68.5 x 127 x 57.1 सेमी) (बारबरा एल। गॉर्डन कलेक्शन के सौजन्य से)। 
"रिकॉर्ड बुक आर्टिस्ट, " यूनाइटेड स्टेट्स, "लैंग फैमिली रिकॉर्ड बुक, " लगभग 1804, वाया पेपर पर स्याही और पानी के रंग में, 8 x 13 इंच (20.3 x 33 सेमी) (बारबाला एल। गॉर्डन कलेक्शन के सौजन्य से) में भाग लिया। 
अज्ञात कलाकार, "स्टिल लाइफ विद फ्रूट ऑफ फ्रूट, " यूनाइटेड स्टेट्स, 1830–50, कैनवस पर तेल, 24। X 29 29 इन। (50.2 x 42.2 सेमी) (सौजन्य से बारबरा एल। गॉर्डन कलेक्शन) जबकि कई कलाकारों को उनकी पसंद के माध्यम में शास्त्रीय रूप से प्रशिक्षित किया जाता है, कुछ स्कूली शिक्षा और अपने दम पर शिल्प सीखते हैं। एक साझा विरासत: अमेरिका में लोक कला 1800 और 1925 के बीच बनाई गई 60 कलाकृतियों की विशेषता के द्वारा इन स्व-सिखाया या न्यूनतम प्रशिक्षित कलाकारों के काम को प्रदर्शित करती है। संग्रह में चित्र और अभी भी जीवन चित्र, मूर्तियां और संकेत शामिल हैं, जिनमें से कई चित्रों को कई बार बनाया गया था। राजनीतिक और सामाजिक उथल-पुथल के रूप में संयुक्त राज्य अमेरिका एक राष्ट्र के रूप में विकसित करना जारी रखा।
वॉर्सेस्टर कला संग्रहालय- पुन: प्रयोज्य विश्वविद्यालय: शिह चीह हुआंग (वॉर्सेस्टर, मास। 24 जून, 2017- 12 नवंबर, 2017)
शिह चीह हुआंग, "टी-24-एल, " 2017; मिश्रित मीडिया, कलाकार के सौजन्य से और रोनाल्ड फेल्डमैन फाइन आर्ट्स, न्यूयॉर्क (मेगन पेथोल्ड) 
शिह चीह हुआंग, "टी-24-एल, " 2017; मिश्रित मीडिया, कलाकार के सौजन्य से और रोनाल्ड फेल्डमैन फाइन आर्ट्स, न्यूयॉर्क (मेगन पेथोल्ड) 
शिह चीह हुआंग, "वीटी -34-बीटीबी (नीली परी आंख), " 2017; 12 x 13 x 3 फीट, मिश्रित मीडिया; कलाकार और रोनाल्ड फेल्डमैन फाइन आर्ट्स, न्यूयॉर्क (मेगन पेथोल्ड) के सौजन्य से 
शिह चीह हुआंग, "वीटी -36, " 2017, 10 x 10 x 12 फीट, मिश्रित मीडिया; कलाकार और रोनाल्ड फेल्डमैन फाइन आर्ट्स, न्यूयॉर्क (मेगन पेथोल्ड) के सौजन्य से प्रौद्योगिकी कलाकार शिह चीह हुआंग की पसंद का माध्यम है, सर्किट बोर्ड, तारों और कंप्यूटर हार्डवेयर जैसी उच्च-तकनीकी वस्तुओं को लेना और उन्हें रंगीन और आकर्षक कला के रूप में प्रस्तुत करना जो उपयोगकर्ताओं को एक नए तरीके से आधुनिकता पर विचार करने का कारण बनता है। पुन: प्रयोज्य विश्वविद्यालयों के लिए, ताइवान के कलाकार ने अपनी सबसे महत्वाकांक्षी डिजाइन बनाने की योजना बनाई है, जिसमें 100 से अधिक तत्वों को शामिल किया गया है। ऑर्गेनिक कॉन्सेप्ट के लिए, वह 20 जुलाई को संग्रहालय की लॉबी में दर्शकों के सामने चित्रकार के प्लास्टिक और बॉक्स प्रशंसकों का उपयोग करके एक प्रदर्शन टुकड़ा का निर्माण करेगा।
बूथ वेस्टर्न आर्ट म्यूज़ियम- क्रिएटिंग कैमलॉट: द कैनेडी फोटोग्राफी ऑफ़ जैक्स लोव (कार्टर्सविले, जॉर्जिया; अभी -27 अगस्त, 2017)
कैरोलीन और जैकलीन पेंटिंग (सौजन्य एस्टेट ऑफ जैक्स लोव) 
पहला फोटो सत्र (जाक लोव के सौजन्य से) 
ओमाहा प्रोफाइल (जाक लोव के सौजन्य से) 
ओरेगन डायनर (जैक्स लोव के सौजन्य एस्टेट) वर्षों के लिए, जैक लोव ने राष्ट्रपति जॉन एफ। केनेडी के निजी फोटोग्राफर के रूप में कार्य किया, जिससे उन्हें प्रथम परिवार के पीछे के दृश्य उपलब्ध हुए। इस फोटोग्राफिक प्रदर्शनी के लिए, जो वाशिंगटन, डीसी और जैक्स लोव एस्टेट में न्यूसेम के साथ संयोजन में है, उम्मीद है कि वर्षों में 43, 000 से अधिक फोटो लोव का चयन होगा। लोवे के अधिकांश नकारात्मक और फ़ोटो 11 सितंबर के हमलों के दौरान नष्ट कर दिए गए थे, क्योंकि वे विश्व व्यापार केंद्र के बिल्डिंग फाइव में संग्रहीत थे, दस नकारात्मक को छोड़कर जो उस समय ऋण पर थे। सौभाग्य से, लोव ने अपनी संपर्क शीट और प्रिंट के एक हिस्से को दूसरी इमारत में रखा, जिनमें से कुछ प्रदर्शन पर हैं।
हेनरी फोर्ड म्यूजियम ऑफ अमेरिकन इनोवेशन- हाउस इंडस्ट्रीज: एक प्रकार का शिक्षण (डियरबॉर्न, मिशिगन; अब — 4 सितंबर, 2017)
"ए टाइप ऑफ़ लर्निंग" प्रदर्शनी (KMS फ़ोटोग्राफ़ी) के अंदर स्क्रीन प्रिंटिंग के साथ हाउस इंडस्ट्रीज के काम पर एक नज़र: 
हाउस इंडस्ट्रीज (KMS फ़ोटोग्राफ़ी) द्वारा बनाए गए प्रकारों का एक उदाहरण 
हाउस इंडस्ट्रीज के काम (KMS फ़ोटोग्राफ़ी) के अतिरिक्त उदाहरण 
यह एड रोथ मिस्टेरियन प्रतिकृति हाउस इंडस्ट्रीज के लिए प्रेरणा का स्रोत था। (केएमएस फोटोग्राफी) फ़ॉन्ट्स हमारे चारों ओर हैं। पुस्तकों से लेकर बिलबोर्ड तक, जो हम अपने कंप्यूटर स्क्रीन पर देखते हैं, फोंट संचार का एक रूप है और अक्सर पहली चीज है जिसे हम एक ब्रांड के साथ जोड़ते हैं। हाउस इंडस्ट्रीज: एक प्रकार का लर्निंग नवाचार की भावना का जश्न मनाता है और हाउस इंडस्ट्रीज पर ध्यान केंद्रित करता है, डिजाइनरों का एक समूह जिसे हर्मेस, मुजी और यूनीक्लो जैसे ब्रांडों के लिए फोंट बनाने के लिए जाना जाता है, साथ ही साथ कई एल्बम कवर, पत्रिका कवर और अनाज बक्से भी हैं।
स्मिथसोनियन हिर्शहॉर्न संग्रहालय और मूर्तिकला गार्डन- ऐ वेईवेई: हिर्शहॉर्न और योको ओनो की गर्मियों में ट्रेस
(वाशिंगटन, डीसी; 28 जून, 2017-जनवरी 1, 2018 और 17 जून, 2017-सितंबर 17, 2017, क्रमशः)
ऐ वेईवेई, ट्रेस, 2014. अलकाट्राज़ द्वीप, सैन फ्रांसिस्को पर स्थापना का दृश्य। (ऐ वेईवेई स्टूडियो) 
ऐ वेईवेई का पोर्ट्रेट। (ऐ वेईवेई स्टूडियो) हिर्शहॉर्न संग्रहालय और मूर्तिकला गार्डन में इस गर्मी के लिए दो प्रमुख प्रदर्शनी की योजना है। पहला, "ऐ वेईवेई: हिर्सहॉर्न में ट्रेस, " फीचर "ट्रेस, " सैन फ्रांसिस्को के अलकाट्रेज़ द्वीप में मूल रूप से प्रदर्शित एक भव्य पैमाने पर इंस्टॉलेशन है, जिसमें लेगो ईंटों का उपयोग करके बनाए गए 176 पोर्ट्रेट्स हैं जो व्यक्तियों को चित्रित करते हैं जो वीवेई को लगता है कि वे अपने काम के लिए मान्यता के लायक हैं। मानवाधिकार। टुकड़ा एक बंदी के रूप में वेईवेई के अपने अनुभव के लिए भी श्रद्धांजलि देता है। कलाकार 2011 में 81 दिनों के लिए चीनी सरकार द्वारा आयोजित किया गया था। इस शो में नए 360-डिग्री इंस्टॉलेशन की सुविधा होगी, जिसका नाम द प्लेन वर्जन ऑफ द एनिमल है जो कि एक लामा की तरह दिखता है, लेकिन इज़ रियली एल्पाका है। काम, जो पहले साधारण सजावटी वॉलपेपर के रूप में प्रकट होता है, दमन और उपशमन के प्रतीकों को छुपाता है: निगरानी कैमरे, हथकड़ी और ट्विटर पक्षी लोगो।
उद्घाटन "योको ओनो की ग्रीष्मकालीन" भी है, जो कलाकार की "वाशिंगटन, डीसी के लिए विश ट्री" की दस साल की सालगिरह मनाता है, एक इंटरैक्टिव प्रदर्शन जहां आगंतुक लेखन में इच्छाएं जोड़ सकते हैं। इस लोकप्रिय काम में शामिल होना "माय मॉमी इज ब्यूटीफुल" होगा, एक 40-फुट की स्थापना जहां दर्शक अपनी खुद की माताओं की तस्वीरें पोस्ट कर सकते हैं या इसे एक कैनवस की दीवार पर पिन करके लिखित में एक स्मृति व्यक्त कर सकते हैं, और वाशिंगटन, डीसी के लिए स्काई टीवी "एक वीडियो इंस्टॉलेशन जो 24/7 लाइव फ़ीड प्रसारित करके बाहर आकाश को रिकॉर्ड करता है।
