बीटलमेनिया की दुनिया में धूम मचाने के बाद, पॉल मैककार्टनी बैंड के अब तक के सबसे बड़े एकल गाने "हे जूडे" में लॉन्च हुआ, 21 वीं सदी की भीड़ के रास्ते, हथियार लहराते हुए और हाथों को ताली बजाते हुए। प्रशंसक एक बार जीवन भर की इस घटना को पकड़ने के लिए अपने सिर पर आईफ़ोन रखते हैं। यहां जादू है। कोई फर्क नहीं पड़ता कि उनकी उम्र क्या है, ये श्रोता गीत के उत्थान मंत्र के आनंद में गूंजते हैं, “नहीं तो नहीं, नहीं, फिर भी नहीं। । । "
50 वर्षीय गीत हमारे समय के संगीतमय डीएनए में बसता है। यह नर्सरी कविता के रूप में गहराई से जाना जाता है और भाप से भरे अगस्त के दिन में एक कप जिलेटो के रूप में अपील करता है। गीत की सम्मोहक पुनरावृत्ति कुछ को शांत करना चाहती है, कभी भी संगीत को समाप्त नहीं होने देती। कमरे के पीछे उसकी आँखों में आँसू के साथ एक महिला खड़ी है क्योंकि वह मंच पर अब ग्रे-बालों वाली एमओपी-टॉप से उभरने वाली उस परिचित मैककार्टनी की आवाज़ सुनती है।
यह अप्रत्याशित दृश्य इस साल के शुरू में एक लिवरपूल पब में सामने आया था, जो प्रदर्शन देर रात के मेजबान जेम्स कॉर्डन द्वारा अपने लोकप्रिय YouTube शो "कारपूल कराओके" के लिए किया गया था। इसी तरह के क्षण अन्य दर्शकों के बीच अन्य वर्षों में YouTube पर पाए जा सकते हैं। मेकार्टनी अपने श्रोताओं के दिल में, क्लासिक के दिल में खड़ा है। ये प्रदर्शन आम और असाधारण का एक अजीब मिश्रण बनाते हैं। रेड स्क्वायर शो में भी एक प्रदर्शन के रूप में, संगीत ने दैनिक जीवन के कपड़े में प्रवेश किया है; हालाँकि, गायक कुछ भी लेकिन साधारण के रूप में मौजूद है। वह एक किंवदंती है, और यह धुन उनकी संगीत विरासत के भीतर सबसे प्रसिद्ध रचना है।
"हे जूड" संयुक्त राज्य अमेरिका और ग्रेट ब्रिटेन में 1968 में एकल चार्ट के शीर्ष पर पहुंच गया। 26 अगस्त को यूएस रिलीज़ होने के बाद, यह तुरंत टॉप टेन में आ गया और बिलबोर्ड के हॉट 100 को लगातार नौ हफ्तों तक बैठा रहा, जिससे यह इतिहास में सबसे समृद्ध बैंड द्वारा दर्ज सबसे सफल एकल है। एकल ने छह महीने में दुनिया भर में 5 मिलियन से अधिक प्रतियां बेचीं और चार वर्षों में 7.5 मिलियन से अधिक। इसने 1959 और 1977 के बीच किसी अन्य एकल की तुलना में चार्ट पर अधिक शानदार प्रदर्शन किया। यह बीटल्स के खुद के रिकॉर्ड लेबल- Apple पर पहली रिलीज़ भी थी।
इस साल, कॉर्डन के साथ लिवरपूल पब में मेकार्टनी की आश्चर्यजनक उपस्थिति के बाद, "हे जूड" दो नए मैककार्टनी धुनों के साथ-साथ बिलबोर्ड के हॉट रॉक सॉन्ग सूची में पांच अन्य बीटल्स की संख्या में शामिल हो गया। 28 जून के सप्ताह के दौरान, 5, 000 लोगों ने गीत डाउनलोड किया।
सात मिनट से अधिक लंबे समय तक, "हे जूड" अब तक के सबसे लंबे नंबर 1 एकल में से एक है। विस्तारित कोडा- "नाह, नाह न-नह-न-न, न-न-न-न, हे जूदा" का दोहराव-रिकॉर्ड के दूसरे भाग को पूरा करता है। सभी में, गीत 240 बार ध्वनि "नाह" का उपयोग करते हैं। जॉन ट्राउटमैन के शब्दों में, अमेरिकी म्यूजियम ऑफ़ अमेरिकन हिस्ट्री में क्यूरेटर का संगीत, जहाँ 45 आरपीएम 7 इंच का विनाइल एकल गीत संग्रह में रहता है, यह खंड मंत्रमुग्ध करने वाला और आनंददायक है।
कोडा के दौरान, मैककार्टनी ने ब्रिटिश संगीत समीक्षक इयान मैकडोनाल्ड को कुछ "बीमार-सलाह वाले छद्म-आत्मा को चीरने वाली" के रूप में वर्णित किया। बुद्धिमानी से प्रेरित हो सकता है। ”संगीत समीक्षक रिची अन्टर्बर्गर ने लिखा है कि“ एक और महान बीटल्स बैलाड क्या हो सकता है जब आखिरी कविता के अंत में कुछ बहुत ही असाधारण हो गया जब स्वर अप्रत्याशित रूप से अंतिम शब्द को आरोही नोटों में बार-बार दोहराते हैं, एक पूर्ण-आउट-जुबिलेंट चीख में समाप्त होता है “बेहतर, बेहतर, बेहतर, बेहतर, अय! एक विस्तारित फ़ेडआउट से पहले।
"बीटल्स ने इतने हिट एकल का उत्पादन किया, " ट्राउटमैन कहते हैं, "लेकिन इस गीत में उन्हें लगता है कि उन्होंने अपने सबसे गुंजायमान राग को मारा है। ऐसा लगता है कि उन्होंने 'हे जूड' को गीत लेखन की परिपक्वता, क्रोध के समय में अपारदर्शिता और विपणन रोष का एक आदर्श तूफान बना दिया। यह गीत बहुत अधिक पूर्ण है, जो हुक से भरा है ('नाह नहीं')। "
9 फरवरी, 1964 को "एड सुलिवन शो" पर बीटल्स की उपस्थिति के बाद और 79 मिलियन अमेरिकियों द्वारा देखा गया, बीटलमेनिया ने देश को बह दिया। (एनपीजी) जब "हे जुड" रिकॉर्ड किया गया, तो एक 36-टुकड़ा ऑर्केस्ट्रा-दस वायलिन, तीन सेलोस, तीन वायला, दो बांसुरी, एक गर्भनिरोधक बासून, एक बेसून, दो शहनाई, एक गर्भनिरोधक बास शहनाई, चार तुरहियां, चार तुरही, दो सींग, दो सींग। टक्कर और दो स्ट्रिंग बेस - बीटल्स में शामिल हो गए, और ऑर्केस्ट्रा कलाकारों में से एक ने टेपिंग के दौरान गायन और ताली बजाने के लिए डबल वेतन स्वीकार किया। जैसा कि पहला रिकॉर्डिंग सत्र शुरू हुआ, मेकार्टनी ने ध्यान नहीं दिया कि ड्रमर रिंगो स्टार अभी-अभी बाथरूम ब्रेक लेने के लिए बाहर गए थे। बाद में, उन्होंने सुना कि स्टार अपने पीछे चलते हैं और प्रदर्शन में अपने पहले योगदान के लिए समय पर अपने ड्रम में लौट आते हैं। मैककार्टनी ने इस अच्छे समय को एक अच्छा शगुन माना, जिसने अन्य कलाकारों को "इसमें थोड़ा और अधिक डालने का नेतृत्व किया।" उन्होंने यह सोचकर याद किया: "यह लेने के लिए मिल गया है, जो अभी हुआ वह इतना जादू था!"
सार्वजनिक रूप से आकर्षक, बीटल्स ने फिल्म और वीडियो के माध्यम से गीत को दुनिया के सामने पेश किया। फिल्म संस्करण का प्रीमियर 8 सितंबर को डेविड फ्रॉस्ट के शो "फ्रॉस्ट ऑन संडे", और एक महीने बाद अमेरिका में 6 अक्टूबर को "मदर्स ब्रदर्स कॉमेडी ऑवर" पर हुआ।
मेकार्टनी ने लंदन के वेइब्रिज में अपने एस्टन मार्टिन में एक अभियान के दौरान इस टुकड़े की रचना की, जहां उन्होंने साथी बीटल जॉन लेनन की पत्नी की पत्नी सिंथिया और पांच वर्षीय बेटे जूलियन लेनन से मुलाकात की। मैककार्टनी ने कहा है कि उन्होंने जूलियन के लिए एक संदेश के रूप में गीत की परिकल्पना की, "हे जूल्स" ने जूलियन की खुशी को बनाए रखने की सलाह दी क्योंकि उनके माता-पिता को भविष्य की पत्नी योको ओनो के साथ लेनन के चक्कर में एक गड़बड़ तलाक का सामना करना पड़ा। बाद में, वे कहते हैं, "मैंने सोचा कि एक बेहतर नाम जूड था। मेरे लिए थोड़ा और देश और पश्चिमी। ”जूलियन के पिता ने सोचा कि मेकार्टनी के गीत ओनो के साथ उसके नए रिश्ते के बारे में हैं और एक तरह से, मैककार्टनी उन्हें अपनी गीत लेखन की साझेदारी को छोड़ने और अपने नए प्यार के लिए अपनी पूरी निष्ठा स्थानांतरित करने के लिए आगे दे रहा था। ।
अन्य व्याख्याएं सामने आई हैं। उदाहरण के लिए, जबकि गीत की शुरुआत मैकल्सर्टनी द्वारा जूल्स के लिए अपने गीत के वर्णन में फिट बैठती है, कई अन्य पंक्तियाँ "एक शक्तिशाली नए प्यार के कगार पर एक बड़े आदमी के लिए अधिक निर्देशित लगती हैं, " लेखक मार्क हर्ट्सगार्ड लिखते हैं। "इतने सारे लोग गीत के लिए प्रतिस्पर्धा के अर्थ निर्दिष्ट करना चाहते हैं, यहां तक कि जूलियन कहानी के साथ भी इतनी अच्छी तरह से स्थापित, गीत के गहरे भावनात्मक प्रभाव के साथ-साथ गीत के खुलेपन, यहां तक कि अस्पष्टता को भी दर्शाता है। यह भाग में गीत लेखन का एक उत्कृष्ट उदाहरण है क्योंकि यह श्रोता को संतुष्ट करते हुए निश्चित अर्थ को जारी रखता है। ”
ब्रिटिश व्यंग्यकार गेराल्ड स्कार्फ़, टाइम मैगज़ीन द्वारा कमीशन, 1967 में बीटल्स की मूर्तियों को तैयार किया गया था, जो "सार्जेंट। पेप्पर लोनली हार्ट्स क्लब बैंड" (NPG, गिफ्ट ऑफ़ टाइम मैगज़ीन, © गेराल्ड स्कार्फ़) की रिलीज़ के बाद बनी थी। लेनन ने तर्क दिया था कि "रिवोल्यूशन", उनका गीत, 45 रिकॉर्ड के ए साइड पर होना चाहिए, लेकिन अंततः "हे जूड" को शीर्ष स्थान देने के लिए सहमत हुआ, इसे एक उत्कृष्ट कृति के रूप में वर्णित किया। लेनन ने मैककार्टनी को मूल गीतों की एक पंक्ति रखने के लिए आश्वस्त किया जिसे उन्होंने बदलने की योजना बनाई थी: "आपके कंधे पर जो आंदोलन की आवश्यकता है।"
एक वर्ष के दौरान हिंसा और अराजकता के दौर से गुजर रहे अमेरिकियों के लिए एंटीहैम की आशावाद ने राहत का काम किया। ट्राउटमैन कहते हैं, "जब दुनिया विरोध-प्रदर्शनों, हत्याओं और अकल्पनीय युद्ध से भरी हुई थी, तब यह टुकड़ा आश्वस्त करता है" ट्रॉटमैन कहते हैं। "मुझे लगता है कि उस समय देश में हर कोई किसी न किसी तरह के मेल-मिलाप की मांग कर रहा था, और 'हे जुड' एक ऐसा गीत था, जो दुनिया पर उनकी स्थिति और परिप्रेक्ष्य की परवाह किए बिना उन्हें आशा प्रदान कर सकता था।"
राष्ट्रीय और अंतर्राष्ट्रीय संघर्ष से परे, 1968 बीटल्स के बीच असहमति और असहमति का वर्ष था। ओनो की लगातार मौजूदगी पर लेनन की जिद ने उनके सहयोगियों को चिढ़ाया, और "हे जूड" की रिकॉर्डिंग के दौरान, मेकार्टनी और जॉर्ज हैरिसन ने गिटार के वाक्यांशों के बारे में असहमति जताई, हैरिसन प्रत्येक पंक्ति में जोड़ना चाहते थे। मैक्कार्टनी के पास आखिरी शब्द था क्योंकि उसने गाथागीत लिखा था। अगस्त में, स्टार ने सार्वजनिक रूप से जल्द ही रिलीज़ होने वाले व्हाइट एल्बम के लिए "बैक इन द यूएसएसआर" की रिकॉर्डिंग के दौरान स्टार के प्रदर्शन पर मैककार्टनी की असहमति के बाद कई दिनों के लिए सार्वजनिक रूप से समूह छोड़ दिया । समूह के "हे जूड" वीडियो बनाने से ठीक पहले वह लौट आया। लेखक पीटर डॉगगेट ने निष्कर्ष निकाला है कि बीटल्स का प्रदर्शन "एक गर्मी के बाद आशावाद के साथ चमकता है जो समूह के भीतर और परेशान दुनिया में चिंता और क्रोध से जलता है। डॉगगेट भी।" हिट की प्रतिध्वनि का उल्लेख किया: “यहां तक कि oves शी लव्स यू’ या 'हे जूड ’के कुछ बार श्रोता को रोजमर्रा से बाहर निकालने की शक्ति रखते हैं, और एक काल्पनिक दुनिया में जहां हर पल संभावना के साथ ओज होता है, और प्यार दर्द को जीतता है। "
"हे जूड" ने रोलिंग स्टोन के 2011 में "सभी समय के 500 महानतम गीतों के संकलन में आठवां स्थान प्राप्त किया।" इसका स्थायित्व तुरंत स्पष्ट हो गया जब आत्मा गायक विल्सन पिकेट के आर एंड बी कवर ने बिलबोर्ड पॉप चार्ट पर शुरुआत की, जबकि बीटल्स का गायन अभी भी नहीं था। ट्राउटमैन कहते हैं, "1. गीत का मूल अनुवाद अच्छी तरह से अनुवाद करता है।" पिकेट के संस्करण के एक प्रशंसक के रूप में, जो शीर्ष 20 तक पहुंच गया, उनका मानना है कि "एक तरफ, यह दर्शाता है कि गीत की संरचना के साथ-साथ भावनाओं को नई व्यवस्थाओं और आवाज़ों में कितनी अच्छी तरह व्यक्त किया जा सकता है। दूसरी ओर, यह उस महीने के दौरान गाने की व्यापक अपील को प्रदर्शित करता है जिसमें वह चार्टिंग कर रहा था। ”अपनी रिलीज़ के बाद से, एला फिट्जगेराल्ड और जोस फेलिसियानो के रूप में विविध कलाकारों ने हिट को नया जीवन दिया है।
आज, हजारों की भीड़ से पहले मेकार्टनी अक्सर गीत प्रदर्शन करता है। आमतौर पर, वह दर्शकों को समापन मंत्र में शामिल होने के लिए कहता है, और प्रशंसकों ने प्रतिक्रिया में रैली की। यह एक ऐसा मौका है जो कल को विश्वास करने वाले लोगों से भरी भीड़ द्वारा उत्साहपूर्वक अभिवादन करता है।
