हैती में, लचीलापन की कला

छह सप्ताह बीत चुके थे, 7.0 तीव्रता का भूकंप हैती में आया, जिसमें 230, 000 लोग मारे गए और 1.5 मिलियन से अधिक लोग बेघर हो गए। लेकिन मैदान अभी भी देश की मलबे की राजधानी पोर्ट-ए-प्रिंस में हिल रहा था, और 87 वर्षीय प्रफेटे डफौट कोई संभावना नहीं ले रहे थे। पिछले 50 वर्षों के सबसे प्रमुख हाईटियन कलाकारों में से एक प्लास्टिक की चादर से बने कच्चे तंबू में सो रहा था और लकड़ी के टुकड़े से डर गया था, भयभीत उसका भूकंप से क्षतिग्रस्त घर किसी भी क्षण ढह जाएगा।

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विनाशकारी भूकंप के बाद, स्मिथसोनियन संरक्षणवादी हैती की सांस्कृतिक विरासत को संरक्षित करने के लिए काम कर रहे हैं।

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कला का काम

"आप कल रात झटके महसूस किया?" Duffaut ने पूछा।

हां, मैंने अपने होटल के कमरे में उस सुबह लगभग साढ़े चार बजे ग्राउंड शेक महसूस किया था। यह झटके की दूसरी सीधी रात थी, और मैं थोड़ा तनाव महसूस कर रहा था। लेकिन डफौट के बगल में खड़े हैं, जिनकी काल्पनिक भोले चित्रों में मैंने तीन दशकों तक प्रशंसा की है, मैंने अपनी चिंताओं को दबाए रखने का संकल्प लिया।

आखिरकार, यह डफौट था, जो आधुनिक समय की सबसे भयावह प्राकृतिक आपदाओं में से एक था। न केवल वह पश्चिमी गोलार्ध के सबसे गरीब देश में बेघर था, उसकी भतीजी और भतीजे की भूकंप में मृत्यु हो गई थी। पोर्ट-ए-प्रिंस में उनके अगले पड़ोसी भी गए। "उनका घर पूरी तरह से ढह गया, " डफौट ने कहा। "नौ लोग अंदर थे।"

12 जनवरी को आए 15- से 20 सेकंड के भूकंप ने भी डफौट के और हैती की कलात्मक विरासत का एक बड़ा हिस्सा चुरा लिया। कम से कम तीन कलाकारों, दो गैलरी मालिकों और एक कला फाउंडेशन के निदेशक की मृत्यु हो गई। हजारों चित्रों और मूर्तियों की कीमत लाखों डॉलर में थी - संग्रहालयों, दीर्घाओं, कलेक्टरों के घरों, सरकारी मंत्रालयों और राष्ट्रीय पैलेस में नष्ट या बुरी तरह से क्षतिग्रस्त हो गई थी। 1950 के दशक की शुरुआत में पवित्र ट्रिनिटी कैथेड्रल में चित्रित डफौट और अन्य हाईटियन कलाकारों द्वारा मनाए जाने वाले बाइबिल की भित्ति चित्र अब ज्यादातर मलबे थे। महाविद्यालय सेंट पियरे में हाईस्कूल कला संग्रहालय, एपिस्कोपल चर्च द्वारा संचालित, बुरी तरह से फटा था। और प्रिय केंद्र डी'आर्ट, 66-वर्षीय गैलरी और स्कूल, जो कि हैती के आदिम कला आंदोलन को शुरू करते हैं - जैकलिन केनेडी ओनासिस, बिल और हिलेरी क्लिंटन, फिल्म निर्माता जोनाथन डेममे और हजारों अन्य लोगों से हटकर कलेक्टरों को बनाया गया था। । 1940 के दशक में सेंटर द आर्ट मैं वह जगह है जहां मैंने अपनी पहली कला बेची थी, "डफौट ने चुपचाप कहा, भूकंप के बाद से वह सफेद दाढ़ी पर तंज कस रहे थे।

डफ़ॉट अपने तंबू से गायब हो गया और कुछ ही क्षणों बाद एक पेंटिंग के साथ लौटा, जिसमें उसके एक ट्रेडमार्क काल्पनिक गाँव को दिखाया गया था, एक ग्रामीण परिदृश्य जो छोटे लोगों, घरों और चर्चों से भरे घुमावदार, घुमावदार-पहाड़ी रास्तों पर हावी था। फिर उन्होंने एक और पेंटिंग को पुनः प्राप्त किया। और दुसरी। अचानक, मैं छह Duffauts से घिरा हुआ था - और सभी बिक्री के लिए थे।

अपने तम्बू के पास खड़े होकर, जिस पर एक तिरपाल लगा हुआ था, जिस पर यूएसएआईडी अंकित था, डफॉट ने एक संतुष्ट मुस्कराहट बिखेरी।

"कितना?" मैंने पूछा।

"चार हज़ार डॉलर [प्रत्येक]", उन्होंने कहा कि कीमत का सुझाव देते हुए स्थानीय दीर्घाएँ चार्ज करेंगी।

मेरी जेब में $ 50 से अधिक नहीं होने पर, मुझे पास करना पड़ा। लेकिन मुझे खुशी हुई कि Préfète Duffaut व्यवसाय के लिए खुला था। "मेरे भविष्य के चित्र इस भयानक त्रासदी से प्रेरित होंगे, " उन्होंने मुझे बताया। "मैंने जो कुछ सड़कों पर देखा है, उसने मुझे बहुत सारे विचार दिए हैं और अपनी कल्पना में बहुत कुछ जोड़ा है।" बूढ़े गुरु की आँखों में आशा की एक बेमिसाल झलक थी।

"डेय मोन, जेन मोन, " एक हाईटियन कहावत है, "पहाड़ों, अधिक पहाड़ों से परे" के लिए क्रियोल है।

संभवतः गरीब, एक दिन में $ 2 से कम पर जीवित रहने वाले, अधिकांश हाईटियन ने इसे अपने जीवन का काम बना लिया है ताकि बाधाओं पर, नीचे और आस-पास चढ़ाई की जा सके, वे हत्यारे तूफान, खाद्य दंगे, स्थानिक रोग, भ्रष्ट सरकार या भयंकर हिंसा जो कभी भी दिखाई देते हैं। राजनीतिक उथल - पुथल। इन सभी लगातार आपदाओं का शिकार एक हाईटियन संस्कृति रही है: भूकंप से पहले भी, लगभग दस मिलियन लोगों के इस फ्रांसीसी- और क्रियोल बोलने वाले कैरेबियन द्वीप राष्ट्र में सार्वजनिक स्वामित्व वाली कला संग्रहालय या यहां तक कि एक भी फिल्म थियेटर नहीं था।

फिर भी, हाईटियन कलाकारों ने आश्चर्यजनक रूप से लचीला साबित कर दिया है, जो संकट के बाद संकट के माध्यम से पैदा करना, बेचना और जीवित रहना जारी रखता है। "यहां के कलाकारों का एक अलग स्वभाव है, " जॉर्जेस नादर जूनियर ने मुझे पोर्टोविले में अपने किले जैसी गैलरी में बताया, जो एक बार समृद्ध, पहाड़ी-औ-प्रिंस उपनगर था। "जब कुछ बुरा होता है, तो उनकी कल्पना सिर्फ बेहतर होने लगती है।" नादर का परिवार 1960 के दशक से हाईटियन कला को बेच रहा है।

1940 के दशक में पहली बार कला को बनाने और बेचने से एक जीविका बनाने की धारणा 1940 के दशक में हैती में आई, जब डेविट पीटर्स नाम का एक अमेरिकी जलविद्युत पोर्ट-ए-प्रिंस में चला गया। पीटर्स, जो तब विश्व युद्ध के लिए एक कर्तव्यनिष्ठ आक्षेपकर्ता थे, ने अंग्रेजी पढ़ाने का काम लिया और कच्ची कलात्मक अभिव्यक्ति से प्रभावित हुए, जिसे उन्होंने हर मोड़ पर पाया - यहां तक कि स्थानीय-टैप-टैप के रूप में जाना जाता है।

उन्होंने अप्रशिक्षित कलाकारों को संगठित करने और बढ़ावा देने के लिए 1944 में सेंटर डी'आर्ट की स्थापना की, और कुछ वर्षों के भीतर, यह शब्द निकल गया कि हैती में कुछ विशेष हो रहा था। 1945 में केंद्र की यात्रा के दौरान, फ्रांसीसी लेखक, कवि और सांस्कृतिक आंदोलन के एक नेता, आंद्रे ब्रेटन, जो कि सुरिअलिज्म के रूप में जाने जाते हैं, एक स्व-वर्णित होउगन (वूडू पुजारी) और हेक्टर हिप्पोलाइट नाम की महिला के काम पर झपटे, जो अक्सर चिकन पंख के साथ चित्रित। हाइपोलाइट की रचनाएं, अभी भी वूडू आत्माओं को स्कैन्डिली क्लैड महिलाओं (उनकी मालकिन होने का अनुमान) से लेकर, कुछ डॉलर तक बेची गईं। लेकिन, ब्रेटन ने लिखा, "सभी ने पूरी प्रामाणिकता की मोहर लगाई।" 1948 में केंद्र डिआर्ट में शामिल होने के तीन साल बाद और उसके काम के एक विजयी (हैती के लिए) के रूप में प्रदर्शित होने के एक साल बाद ह्य्पोलाइट की दिल का दौरा पड़ने से मृत्यु हो गई। उसे) पेरिस में संयुक्त राष्ट्र द्वारा प्रायोजित प्रदर्शनी।

इसके बाद के वर्षों में, हाईटियन कला बाजार उन पर्यटकों पर काफी हद तक निर्भर करता है, जो मियामी से 700 या इतने मील की दूरी पर स्थित इस मैरीलैंड आकार के राष्ट्र में घूमते हैं, भोले-भाले कला के अपने मस्त मस्ताने, क्रियोल भोजन, चिकनी अंधेरे रम, कृत्रिम निद्रावस्था (हालांकि, समय पर, मंचित) वूडू सेरेमनी, हाई-एनर्जी कार्निवल और दंगाई रंग के बोगनविलिया। (क्या यह कोई आश्चर्य की बात है कि हाईटियन कलाकारों में प्रेरणा की कमी नहीं है?)

हालांकि 1960 के दशक में पर्यटकों ने मोटे तौर पर हैती से दूर भाग लिया, जब स्व-घोषित राष्ट्रपति फ्रांस्वा "पापा डॉक" डुवैलियर ने टोंटन मैकआउट्स की अपनी निजी सेना द्वारा लागू आतंक के माध्यम से शासन किया, वे 1971 में उनकी मृत्यु के बाद वापस आ गए, जब उनका प्लेबॉय बेटा था, जीन-क्लाउड ("बेबी डॉक" के रूप में जाना जाता है), ने कार्यभार संभाला।

1977 में जब मैंने बेबी डॉक का साक्षात्कार लिया तो मुझे हाईटियन कला की पहली झलक मिली। (राष्ट्रपति पद के लिए उनका शासनकाल अचानक समाप्त हो गया जब वह 1986 में फ्रांस के लिए देश छोड़कर भाग गए, जहां वह आज पेरिस में 59 वर्ष की आयु में रहते हैं।) जिस पल मैंने अपनी पहली पेंटिंग खरीदी, आटा बोरी पर किया गया $ 10 का बाजार दृश्य। और मुझे खुशी हुई कि हर पेंटिंग, लोहे की मूर्तिकला और सीक्वेंस्ड वूडू फ्लैग जो मैंने बाद की यात्राओं पर घर ले गए, ने मुझे एक ऐसी संस्कृति के बारे में और जानकारी दी जो पश्चिम अफ्रीकी, यूरोपीय, देशी ताइनो और अन्य देसी प्रभावों का मिश्रण है।

हालाँकि कुछ अच्छी तरह से की गई हाईटियन पेंटिंग को कुछ सौ डॉलर में खरीदा जा सकता है, लेकिन हाईपोलाइट और फिलोमे ओबिन (एक श्रद्धालु प्रोटेस्टेंट जैसे शुरुआती स्वामी द्वारा सर्वश्रेष्ठ काम जो कि हाईटियन इतिहास के दृश्यों को चित्रित करते हैं, बाइबिल और उनके परिवार के जीवन ने अंततः दसियों हज़ार की कमान संभाली है। डॉलर का। न्यूयॉर्क सिटी में म्यूज़ियम ऑफ़ मॉडर्न आर्ट और वाशिंगटन, हिरशॉर्न, DC ने अपने संग्रह में हाईटियन आदिम जोड़े। और एक पर्यटन स्थल के रूप में हैती की प्रतिष्ठा को नोटों की उदार परेड द्वारा प्रबलित किया गया था - बैरी गोल्डवाटर से लेकर मिक जैगर तक - जिन्होंने होटल ओलॉफ्सन में जांच की, इस अजीब जिंजरब्रेड रिट्रीट में द कॉमेडियन में होटल के लिए मॉडल, ग्राहम ग्रीन का 1966 का उपन्यास है। हैती।

राजनीतिक संघर्ष और एड्स की महामारी के बीच 1980 के दशक की शुरुआत में इस अतिउत्साह में फीका पड़ गया। अमेरिकी अधिकारियों ने एचआईवी संक्रमण के लिए उच्चतम जोखिम वाले चार समूहों में से हाईटस को वर्गीकृत किया। (अन्य समलैंगिक, हीमोफिलिया और हेरोइन के नशेड़ी थे।) कुछ हाईटियन डॉक्टरों ने इस पदनाम को अनुचित, यहां तक कि नस्लवादी भी कहा, लेकिन यह धारणा अटक गई कि एक हाईटियन छुट्टी जोखिम के लायक नहीं थी।

हालांकि पर्यटन कम हो गया, गैलरीज़ पेंटर्स और मूर्तिकारों को प्रायोजित करने वाली दीर्घाओं ने विदेशी कलेक्टरों और पत्रकारों, विकास श्रमिकों, विशेष दूतों, चिकित्सकों, संयुक्त राष्ट्र शांति सैनिकों और अन्य लोगों की बढ़ती संख्या को लक्षित किया, जिन्होंने खुद को देश में पाया।

"मालिक एक ब्रूडिंग लोग नहीं हैं, " गैलरी के मालिक टोनी मोननिन ने कहा, एक टेक्सन जो बूम-टाइम 70 के दशक में हैती चले गए और एक स्थानीय कला डीलर से शादी की। "उनका रवैया है: 'चलो इसके साथ चलो! कल एक और दिन है।'"

पेमेंटविले में जिंजरब्रेड गैलरी में, मुझे एक 70 वर्षीय मूर्तिकार से मिलवाया गया, जिसने पूरी तरह से निराशा की अभिव्यक्ति की थी। “मेरा कोई घर नहीं है। मेरी कोई आय नहीं है। और ऐसे दिन हैं जब मैं और मेरा परिवार भोजन नहीं करते हैं। वित्तीय सहायता की तलाश में, या कम से कम प्रोत्साहन के कुछ शब्द, वह उन दीर्घाओं का दौरा कर रहे थे, जिन्होंने वर्षों में अपना काम खरीदा और बेचा था।

जोसेफ ने गैलरी के मालिक एक्सल लियातुद को बताया कि एक लकड़हारे के रूप में उनके दिन, ला सिरेन, समुद्र की वूडू रानी जैसे आंकड़े बनाते थे। "मेरे सभी उपकरण टूट गए हैं, " उन्होंने कहा। “मैं काम नहीं कर सकता। मेरे सभी प्रशिक्षु, जिन लोगों ने मेरी मदद की, वे पोर्ट-औ-प्रिंस को छोड़कर प्रांतों में चले गए। मैं बहुत हतोत्साहित हूं। मैंने सब कुछ खो दिया है! ”

"लेकिन क्या तुम प्यार नहीं करते कि तुम क्या कर रहे हो?"

यूसुफ ने सिर हिलाया।

"तो आप इसे करने के लिए एक रास्ता खोजने के लिए है। यह एक ऐसी स्थिति है जहां आपको कुछ ड्राइव करनी पड़ती है क्योंकि सभी को समस्या होती है। "

जोसेफ ने फिर सिर हिलाया, लेकिन आंसुओं के पास पहुंच गया।

हालांकि गैलरी के मालिक खुद को चोट पहुँचा रहे थे, लेकिन कई कलाकारों को रखने के लिए पैसे और कला की आपूर्ति सौंप रहे थे।

कुछ ही दूर उसकी गैलरी में, मोनिन ने मुझे बताया कि भूकंप के बाद के दिनों में उसने 40, 000 से अधिक कलाकारों को $ 14, 000 वितरित किए। "भूकंप के ठीक बाद, उन्हें भोजन खरीदने के लिए बस पैसे की जरूरत थी, " उसने कहा। "आप जानते हैं, 90 प्रतिशत कलाकार मैं अपने घरों में काम करते हैं।"

जीन-इमैनुएल "मन्नू" अल सैह, जिनके दिवंगत पिता, इस्सा, हाईटियन कला के शुरुआती प्रमोटरों में से एक थे, एक युवा चित्रकार के चिकित्सा बिलों का भुगतान कर रहे थे। अल साएह ने अपनी गैलरी में कहा, "मैंने अभी फोन पर उससे बात की है और आपको यह जानने के लिए डॉक्टर होने की जरूरत नहीं है कि वह अभी भी सदमे से पीड़ित है।" ।

हालांकि जिन कलाकारों का मैंने सामना किया, उनमें से अधिकांश बेघर हो गए थे, लेकिन वे खुद को भाग्यहीन नहीं मानते थे। वे जीवित थे, आखिरकार, और इस बात से अवगत थे कि कांपने वाले डे टेरे ने अपने कई दोस्तों और सहयोगियों को मार डाला था, जैसे कि रेनबो गैलरी, कार्मेल और कैवोर डेलटौर के ऑक्टोजेरियन मालिक; राउल मैथ्यू, एक चित्रकार; डेस्टिमेयर पियरे मैरी आइल (उर्फ लुको), एक मूर्तिकार, जो शहर के ग्रैंड रोल्स स्लम में परित्यक्त वस्तुओं के साथ काम करता था; और फ़्लोरेस "फ़्लो" मैकगैरेल, एक अमेरिकी कलाकार और फिल्म निर्देशक, जो 2008 में जैमेल (शानदार फ्रांसीसी औपनिवेशिक वास्तुकला के साथ एक शहर, जिसमें से कुछ भूकंप से बच गए) एक नींव रखने के लिए चले गए, जिसने स्थानीय कलाकारों का समर्थन किया।

जिस दिन मैं पोर्ट-ए-प्रिंस में आया, मैंने एक और संभावित दुर्घटना की अफवाहें सुनीं- एलिक्स रॉय, एक पुन: समावेशी, 79 वर्षीय चित्रकार जो 12 जनवरी से गायब था। मैं रॉय के काम को अच्छी तरह से जानता था: उन्होंने हास्य दृश्यों को चित्रित किया था। हाईटियन जीवन, अक्सर मोटा बच्चों ने विस्तृत वेशभूषा में वयस्कों के रूप में कपड़े पहने, कुछ ने धूप का चश्मा पहन रखा था, दूसरों ने अपने सिर पर अपमानजनक रूप से बड़े फलों को संतुलित किया। यद्यपि वह एक कुंवारा था, रॉय एक साहसी प्रकार था जो न्यूयॉर्क, प्यूर्टो रिको और डोमिनिकन गणराज्य में भी रह चुका था।

कुछ रात बाद, नादर ने कुछ गंभीर समाचारों के साथ ले प्लाज़ा (व्यवसाय के लिए राजधानी के कुछ होटलों में से एक) में मेरा कमरा बुलाया। न केवल रॉय ग्रिट्टी डाउनटाउन होटल के मलबे में मर गया था, जहां वह रहता था, उसके अवशेष अभी भी वहाँ दफन किए गए थे, छह सप्ताह बाद। "मैं उसे लेने के लिए सरकार से किसी को खोजने की कोशिश कर रहा हूं, " नादेर ने कहा। "यह सबसे कम हाईटियन सरकार अपने सर्वश्रेष्ठ कलाकारों में से एक के लिए कर सकती है।"

अगले दिन, नादेर ने मुझे रॉय की बहन से पेश किया, जो पाइंटविले में एक सेवानिवृत्त बालवाड़ी के निदेशक थे। 76 वर्षीय मार्लीन रॉय एटीन ने बताया कि उनके बड़े भाई ने होटल की ऊपरी मंजिल पर एक कमरा किराए पर लिया था ताकि वे प्रेरणा के लिए सड़क पर देख सकें।

उन्होंने कहा, "मैं भूकंप के बाद उसकी तलाश करने गया था, लेकिन यह भी नहीं पाया कि होटल कहां था क्योंकि पूरी गली-रू डेस-सीस मलबे में थी, " उसने कहा। "तो मैं उस मलबे के सामने खड़ा था जहाँ मुझे लगा कि एलिक्स हो सकता है और उसने प्रार्थना की।"

एटीन की आँखें तब फटी जब नादेर ने उसे आश्वासन दिया कि वह अपने भाई के अवशेषों को पुनः प्राप्त करने के लिए सरकारी अधिकारियों पर दबाव डालेगा।

"यह कठिन है, " उसने कहा, एक रूमाल के लिए पहुंच रहा है। "यह वास्तव में कठिन है।"

नादेर कुछ चुनौतीपूर्ण समय से गुजर रहे थे। हालाँकि उन्होंने परिवार के किसी सदस्य को नहीं खोया था, और पेनेविटविले में उनकी गैलरी बरकरार थी, 32-कमरे वाला घर जहां उनके माता-पिता रहते थे, और जहाँ उनके पिता, जॉर्जेस एस। नादर ने एक गैलरी का निर्माण किया था, जिसमें शायद हाईटियन कला का सबसे बड़ा संग्रह था। कहीं भी, गिर गया था।

लेबनान के अप्रवासियों के बेटे, बड़े नादेर को लंबे समय से हैती के सबसे प्रसिद्ध और सबसे सफल कला डीलरों में से एक माना जाता था, जिन्होंने सैकड़ों कलाकारों के साथ संबंध स्थापित किए थे क्योंकि उन्होंने 1966 में एक गैलरी शहर खोली थी। वह पहाड़ी क्रॉक्सी में हवेली में चले गए थे। डेस्प्रेज़ पड़ोस में कुछ साल बाद और, गैलरी के अलावा, एक संग्रहालय का निर्माण किया, जिसमें हैती के कई बेहतरीन कलाकारों को प्रदर्शित किया, जिसमें ह्य्पोलाइट, ओबिन, रीगॉद बेनोइट और कैस्टर बाज़िले शामिल हैं। जब वह कुछ साल पहले सेवानिवृत्त हुए, तो नादेर ने अपने बेटे जॉन के लिए गैलरी और संग्रहालय को बदल दिया।

उन्होंने कहा कि बड़े नादर अपनी पत्नी के साथ झपकी ले रहे थे जब शाम 4:53 बजे भूकंप आया, "हमें दस मिनट के भीतर बचाया गया क्योंकि हमारा बेडरूम नहीं गिरा।" जब नादर ने देखा कि वह बाहर का नेतृत्व कर रहा था तो वह भयावह था। उनका संग्रह कंक्रीट के विशाल ब्लॉकों के नीचे दफन हजारों चित्रों और मूर्तियों के साथ मलबे का एक गुप्त ढेर बन गया था।

78 साल के नादेर ने कहा, "मेरे जीवन का काम खत्म हो गया है, मुझे मियामी में अपने दूसरे घर से टेलीफोन द्वारा बताया, जहां वह भूकंप के बाद से रह रहा है। नादर ने कहा कि उन्होंने कभी अपने संग्रह के लिए बीमा नहीं खरीदा, जिसका परिवार को $ 20 मिलियन से अधिक का मूल्य होने का अनुमान है।

बरसात के मौसम के साथ, नादेर के बेटों ने मलबे के माध्यम से एक दर्जन पुरुषों को लेने, फावड़ा और जैकहैमर को काम पर रखने के लिए काम पर रखा, जो कुछ भी खोजा जा सकता था।

"हमारे यहां 12, 000 से 15, 000 पेंटिंग थीं, " जॉर्जेस नादर जूनियर ने मुझे बताया कि हम विशालकाय ढेर के माध्यम से पेट भरते हैं, जिसने मुझे द्वितीय विश्व युद्ध के वृत्तचित्र से बमबारी वाले गांव की याद दिला दी। “हमने लगभग 3, 000 पेंटिंग बरामद की हैं और उनमें से लगभग 1, 800 क्षतिग्रस्त हैं। भूकंप के बाद के कुछ अन्य चित्रों को पहले दिनों में लूटेरों द्वारा लिया गया था। ”

पेओन्टविले में अपनी गैलरी में वापस, नादेर ने मुझे एक हाईपोलाइट अभी भी जीवन दिखाया जो उसने बरामद किया था। मैंने इसे मान्यता दी है, 2009 में वाशिंगटन में अमेरिका के आर्ट म्यूजियम ऑफ द ऑर्गेनाईजेशन ऑर्गनाइजेशन में एक पूर्वव्यापी कार्यक्रम में पेंटिंग की प्रशंसा की। लेकिन 20- 20 इंच की पेंटिंग अब आठ टुकड़ों में टूट गई थी। "यह एक पेशेवर द्वारा बहाल किया जाएगा, " नादर ने कहा। "हमने सबसे महत्वपूर्ण चित्रों को बहाल करना शुरू कर दिया है जो हमने बरामद किए हैं।"

मैंने पोर्ट-औ-प्रिंस में सांस्कृतिक स्थलों की यात्रा के दौरान सतर्क आशावाद के अन्य गूँज सुना। एक भूमिगत, सरकार द्वारा संचालित ऐतिहासिक संग्रहालय जिसमें कुछ महत्वपूर्ण पेंटिंग और कलाकृतियाँ थीं, बच गए थे। तो मैरियानी में एक निजी वूडू और टैनो संग्रहालय (भूकंप के उपरिकेंद्र के पास) और पेनेविले में एक नृवंशविज्ञान संग्रह किया। नष्ट हो चुके ट्रिनिटी कैथेड्रल और सेंटर डी'आर्ट के साथ-साथ एपिस्कोपल चर्च की संरचनात्मक रूप से कमजोर हाईटियन आर्ट म्यूजियम से जुड़े लोगों ने मुझे आश्वासन दिया कि इन संस्थानों को फिर से बनाया जाएगा। लेकिन कोई कैसे या कब कह सकता है।

संयुक्त राष्ट्र ने घोषणा की है कि 59 देशों और अंतर्राष्ट्रीय संगठनों ने $ 9.9 बिलियन का वादा किया है, क्योंकि "डाउन पेमेंट हैती को नए राष्ट्रीय नवीनीकरण के लिए आवश्यक है।" लेकिन उस पैसे का कोई शब्द नहीं है, यदि कोई हो, तो कभी भी सांस्कृतिक क्षेत्र तक पहुंच जाएगा।

"हम गहराई से मानते हैं कि विदेश में रहने वाले हाईटियन धन के साथ हमारी मदद कर सकते हैं, " हेनरी जोलिबिओस ने कहा, एक कलाकार और वास्तुकार जो कि हाईटियन प्रधानमंत्री के कार्यालय के एक तकनीकी सलाहकार हैं। "बाकी लोगों के लिए, हमें दुनिया में अन्य संस्थाओं को भी भाग लेना चाहिए, जैसे कि संग्रहालयों और निजी संग्रहकर्ताओं के पास, जिनके पास विशाल हाईटियन अनुभवहीन पेंटिंग संग्रह हैं।"

पवित्र ट्रिनिटी कैथेड्रल में 14 भित्ति चित्र लंबे समय तक बाइबिल की घटनाओं पर एक विशिष्ट हाईटियन लेने की पेशकश की थी। मेरा पसंदीदा विल्सन बिगाउड द्वारा कैना में विवाह था, जो एक चित्रकार था जो हर रोज हाईटियन जीवन में चमकता था - कॉकफाइट्स, बाजार विक्रेता, बपतिस्मा दल, रारा बैंड परेड। जबकि कुछ यूरोपीय कलाकारों ने बाइबिल की घटना को चित्रित किया, जिस पर मसीह ने शराब को औपचारिक रूप से पानी में बदल दिया, बिगाउड का कैना एक सुअर, मुर्गा और दो हाईटियन ड्रमर्स के साथ निश्चित रूप से आकस्मिक मामला था। (बिगाउड का 22 मार्च को 79 वर्ष की आयु में निधन हो गया।)

हैटा के एपिस्कोपल बिशप, जीन ज़ाच ड्यूरैसिन ने कहा, "कैना म्यूरल पर विवाह बहुत विवादास्पद था।" "40 के दशक और 50 के दशक में कई एपिस्कोप्लियंस ने हैती में चर्च छोड़ दिया और मैथोडिस्ट बन गए क्योंकि वे इन भित्ति चित्रों को गिरजाघर में नहीं चाहते थे। उन्होंने कहा, 'क्यों? पेंटिंग में सुअर क्यों है? ' उन्हें समझ नहीं आया कि इन भित्ति चित्रों में हाईटियन संस्कृति का एक हिस्सा था। ”

ड्यूरासिन ने मुझे बताया कि पवित्र ट्रिनिटी की यात्रा करने के लिए भावनात्मक ताकत इकट्ठा करने में उसे तीन दिन लग गए। उन्होंने कहा, "यह केवल एपिस्कोपल चर्च के लिए ही नहीं बल्कि दुनिया भर में कला के लिए एक बहुत बड़ी क्षति है।"

एक सुबह स्वयं साइट पर जाकर, मैंने दो भित्ति चित्र देखे जो कमोबेश बरकरार थे- हमारे भगवान का बपतिस्मा कैस्टर बाजिले और फिलोमे ओबिन के अंतिम भोज द्वारा । डफौट द्वारा एक तीसरी भित्ति, मूल निवासी सड़क जुलूस, बच गया है, पूर्व स्मिथसोनियन इंस्टीट्यूशन कंजर्वेटर स्टेफ़नी हॉर्नबेक का कहना है, लेकिन अन्य लोग नष्ट हो गए थे।

हाईटियन आर्ट म्यूजियम में, प्रदर्शन पर 100 चित्रों में से कुछ पर कंक्रीट के टुकड़े गिरे थे। मैंने डफौट के सबसे पुराने, सबसे बड़े और बेहतरीन काल्पनिक गाँव के चित्रों में से एक को दीवार के खिलाफ रखा। नीचे से एक विशाल टुकड़ा गायब था। एक संग्रहालय कर्मचारी ने मुझे बताया कि टुकड़ा नहीं मिला है। जैसा कि मैंने छोड़ा, मैंने खुद को याद दिलाया कि हालांकि हैती में हजारों पेंटिंग नष्ट हो गई थीं, हजारों लोग बच गए, और कई निजी संग्रह और संस्थानों में देश से बाहर हैं, जिनमें आयोवा और मिल्वौकी आर्ट संग्रहालय में वाटरलू सेंटर फॉर द आर्ट्स शामिल हैं जिसमें हाईटियन कला के महत्वपूर्ण संग्रह हैं। मैंने डफौट जैसे कलाकारों के साथ की गई बातचीत से भी राहत ली, जो पहले से ही अगले पहाड़ से आगे बढ़ रहे थे।

कोई भी हैती के कलात्मक संकल्प को फ्रांत्ज़ ज़ेफिरिन से अधिक प्रदर्शित नहीं करता है, एक विशाल 41 वर्षीय चित्रकार, हुनगन और 12 के पिता हैं, जिनकी कल्पना उनके परिधि जितनी बड़ी है।

ज़ेफिरिन ने मुझे मोनिन गैलरी में दोपहर एक बजे देर से बताया, जहां वह भूकंप के बाद से अपनी दसवीं पेंटिंग पर फिनिशिंग टच दे रहा था। “मैं भूकंप की दोपहर में एक बार में था, एक बियर के साथ। लेकिन मैंने उस समय को छोड़ने का फैसला किया जब लोग राजनीति के बारे में बात करना शुरू कर रहे थे। और मुझे खुशी है कि मैंने छोड़ दिया। भूकंप सिर्फ एक मिनट बाद आया, और उस बार के अंदर 40 लोग मारे गए। ”

ज़ेफिरिन ने कहा कि वह कई घंटों तक चला, कई बार लाशों पर चढ़कर, अपने घर जाने के लिए। "यही वह जगह है जहाँ मुझे पता चला कि मेरी सौतेली माँ और मेरे पाँच चचेरे भाई मर गए थे, " उन्होंने कहा। लेकिन उसकी गर्भवती प्रेमिका जीवित थी; उसके बच्चे थे।

"उस रात, मैंने तय किया कि मुझे पेंट करना है, " ज़ेफिरिन ने कहा। “इसलिए मैं अपनी मोमबत्ती लेकर समुद्र तट पर अपने स्टूडियो में गया। मैंने रास्ते में बहुत सारी मौतें देखीं। मैं पूरी रात बीयर पीता रहा और पेंटिंग करता रहा। मैं अगली पीढ़ी के लिए कुछ पेंट करना चाहता था, इसलिए वे वही जान सकते हैं जो मैंने देखा था। ”

ज़ेफिरिन मुझे गैलरी में उस कमरे में ले गया, जहाँ उनके भूकंप के चित्रों को लटका दिया गया था। एक पूरी तरह से कपड़े पहने हुए कंकालों द्वारा अंग्रेजी में लिखी गई एक तख्ती लेकर एक रैली दिखाता है: “हमें आश्रय, कपड़े, कंडोम और बहुत कुछ चाहिए। कृपया सहायता कीजिए।"

"मैं इनकी तरह अधिक पेंटिंग करूंगा, " ज़ीफिरिन ने कहा। "पेंटिंग के लिए प्रत्येक दिन 20 विचार मेरे सिर में गुजरते हैं, लेकिन मेरे पास उन सभी को बनाने के लिए पर्याप्त हाथ नहीं हैं।" ( स्मिथसोनियन ने कलाकार को इस पत्रिका के कवर पर दिखाई देने वाली पेंटिंग बनाने के लिए कमीशन किया। इसमें तबाह द्वीप को दर्शाया गया है। कब्र मार्करों के साथ राष्ट्र, सहायता राशि के बैग और "न्याय" और "स्वास्थ्य" जैसे फूलों और उपहार देने वाले पौराणिक आयामों के पक्षी, मार्च में, ज़ेफिरिन ने जर्मनी में अपना काम दिखाने के लिए एक निमंत्रण स्वीकार किया। और दो महीने बाद, वह इंडिगो आर्ट्स गैलरी में "आर्ट एंड रेजिलिएशन" शीर्षक से एक-मैन शो के लिए फिलाडेल्फिया के लिए रवाना हो गए।

पेइंटविले से कुछ मील की दूरी पर, हैती के सबसे प्रसिद्ध समकालीन कलाकारों में से एक, फिलिप डोडर्ड, मियामी बीच के वार्षिक मेले अर्टे अमरीकस में एक दर्जन से अधिक भूकंप-प्रेरित चित्रों को लाने की तैयारी कर रहा था। डोडार्ड ने मुझे एक काले और सफेद ऐक्रेलिक के बजाय द्रुतशीतन दिखाया जो एक मित्र की स्मृति से प्रेरित था जो एक कार्यालय की इमारत में खराब हो गया था। "मैं इस पेंटिंग को ट्रैप्ड इन द डार्क कह रहा हूं, " उन्होंने कहा।

मुझे नहीं पता कि हैती के अभिजात्य वर्ग के एक दुर्जन व्यक्ति डोडार्ड, जिनकी पेंटिंग और मूर्तियां उनके देश की वूडू और टिएनो संस्कृतियों के लिए उनके जुनून की पुष्टि करती हैं, को पेंट करने का समय मिल गया था। उसने मुझे बताया कि उसने भूकंप में कई दोस्तों और परिवार के सदस्यों को खो दिया है, साथ ही नींव के मुख्यालय ने 1990 के दशक के मध्य में हाईटियन युवाओं के बीच संस्कृति को बढ़ावा देने में मदद की। और वह विस्थापित डोमिनिकन रिपब्लिक द्वारा दान की गई स्कूल बसों के एक बेड़े को विस्थापित छात्रों के लिए मोबाइल कक्षाओं में परिवर्तित करने की परियोजना में व्यस्त था।

ज़ेफिरिन की तरह, डोडार्ड हाथ में तूलिका के साथ अपने दुःख के माध्यम से काम करने के लिए दृढ़ लग रहा था। “मैं दुनिया के इतिहास में सबसे बड़ी प्राकृतिक आपदाओं के बाद कैसे रह सकता हूं? मैं नहीं कर सकता, ”उन्होंने शिलालेख में लिखा कि मियामी बीच शो में उनके चित्रों के बगल में दिखाई देगा। "इसके बजाय मैं कला का उपयोग उस गहरे बदलाव को व्यक्त करने के लिए करता हूं जिसे मैं अपने आसपास और मेरे भीतर देखता हूं।"

हाईटियन कला समुदाय के लिए, अधिक उम्मीद की खबर रास्ते में थी। मई में, स्मिथसोनियन इंस्टीट्यूशन ने क्षतिग्रस्त हाईटियन खजाने को बहाल करने में मदद करने का प्रयास शुरू किया। रिचर्ड कुरिन द्वारा, इतिहास, कला और संस्कृति के सचिव और निजी और अन्य सार्वजनिक संगठनों के साथ काम करते हुए, संस्थान ने पोर्ट-औ-प्रिंस के पास संयुक्त राष्ट्र विकास कार्यक्रम के पूर्व मुख्यालय में एक "सांस्कृतिक वसूली केंद्र" की स्थापना की।

"यह स्मिथसोनियन में हर दिन नहीं है जो आपको वास्तव में एक संस्कृति को बचाने में मदद करने के लिए मिलता है, " कुरिन कहते हैं। "और यही हम हैती में कर रहे हैं।"

12 जून को, तैयारी के महीनों के बाद, संरक्षक, हाईटियन राजधानी में अपने दस्ताने पर फिसल गए और काम करने लगे। "आज के लिए एक बहुत ही रोमांचक दिन था ... संरक्षकों, हमें प्रयोगशाला में वस्तुएं मिलीं! वू हू! ”स्मिथसोनियन अमेरिकन आर्ट म्यूजियम के ह्यू शॉकी ने संग्रहालय के फेसबुक पेज पर उत्साह बढ़ाया।

कुरिन ने समान रूप से पंप किया। “हम जो पहली पेंटिंग लाए थे, वह हेक्टर हाइपोलाइट द्वारा चित्रित की गई थी। इसलिए हम रविवार को उन्हें बहाल कर रहे थे, ”उन्होंने एक हफ्ते बाद मुझे बताया। “फिर सोमवार को अमेरिकन आर्ट म्यूजियम से हमारी संरक्षिका टायनो, पूर्व-कोलंबियाई कलाकृतियों को पुनर्स्थापित कर रही थी। तब मंगलवार को कागजी संरक्षिका स्वतंत्रता के लिए हाईटियन संघर्ष के युग से डेटिंग दस्तावेजों के साथ काम कर रही थी। और फिर अगले दिन हम सचमुच एपिस्कोपल कैथेड्रल में मचान पर थे, पता लगा कि हम कैसे तीन भित्ति चित्रों को संरक्षित करने जा रहे हैं। "

स्मिथसोनियन और साझेदारों और समर्थकों की एक लंबी सूची, जो संस्कृति और संचार के हाईटियन मंत्रालय, अंतर्राष्ट्रीय ब्लू शील्ड, पोर्ट-औ-प्रिंस-आधारित फाउंडेशन FOKAL और अमेरिकन इंस्टीट्यूट फॉर कंजर्वेशन शामिल हैं, की एक लंबी सूची चुनौतीपूर्ण लग रही थी; हजारों वस्तुओं को बहाली की आवश्यकता है।

कुरिन ने कहा कि गठबंधन कई दर्जन से अधिक हाईटियन संरक्षकों को प्रशिक्षित करेगा जब स्मिथसोनियन नवंबर 2011 में बाहर होंगे। "यह एक पीढ़ी की लंबी प्रक्रिया होगी जिसमें हाईटियन खुद ऐसा करते हैं, " उन्होंने कहा कि उन्हें उम्मीद है कि वे अंतरराष्ट्रीय स्तर से दान करेंगे। समुदाय परियोजना को जीवित रखेगा।

अमेरिका के उस पार, बाल्टीमोर में अमेरिकन विजनरी आर्ट म्यूजियम, फिलाडेल्फिया में इंडिगो आर्ट्स जैसी गैलरी और मियामी-आधारित कलाकार एडुआर्ड डुवल कैरी जैसी संस्थाएं सेल्स और फंड-राइजर का आयोजन कर रही थीं। और अधिक हाईटियन कलाकार आगे बढ़ रहे थे - किंग्स्टन, जमैका में एक गैलरी द्वारा प्रायोजित तीन महीने के रेजिडेंसी कार्यक्रम में से कुछ, डकार, सेनेगल में एक द्विवार्षिक प्रदर्शनी के लिए।

प्रीफे डफौट हैती में रहे। लेकिन एक दोपहर के दौरान हमने एक साथ बिताया वह ऊर्जावान लग रहा था और, हालांकि पवित्र ट्रिनिटी ज्यादातर मलबे का ढेर था, वह एक नई भित्ति के लिए योजना बना रहा था। "और नए कैथेड्रल में मेरी भित्ति पुराने लोगों की तुलना में बेहतर होगी, " उन्होंने वादा किया।

इस बीच, डफौट ने एक तारे की एक पेंटिंग को समाप्त कर दिया, जिसे उसने एक रात अपने डेरे के बाहर बैठे देखा था। "मैं इस पेंटिंग को हैती का सितारा कह रहा हूं, " उन्होंने कहा। "आप देखते हैं, मैं चाहता हूं कि मेरी सभी पेंटिंग संदेश भेजें।"

पेंटिंग ने डफ़ॉट के काल्पनिक गांवों में से एक को एक विशाल सितारे के अंदर दिखाया, जो हाईटियन परिदृश्य पर एक अंतरिक्ष यान की तरह मंडरा रहा था। पेंटिंग में पहाड़ थे। और लोग चढ़ते हैं। पुराने मास्टर विदाई की बोली लगाने से पहले, मैंने उससे पूछा कि वह क्या संदेश भेजना चाहता है।

"मेरा संदेश सरल है, " उन्होंने एक पल की झिझक के बिना कहा। "हैती वापस आ जाएगा।"

वाशिंगटन पोस्ट के पूर्व लेखक बिल ब्रूकर ने लंबे समय तक हाईटियन कला का अनुसरण किया है। अपनी तस्वीरों और पुस्तकों में, एलिसन राइट संस्कृतियों और मानवीय प्रयासों पर ध्यान केंद्रित करती हैं।

"मेरे भविष्य के चित्र इस त्रासदी से प्रेरित होंगे, " पिछले 50 वर्षों के सबसे प्रमुख हाईटियन कलाकारों में से एक प्रफेटे डफौट कहते हैं, (अल्टा ग्रेस लक्साना और उनकी बेटी के साथ, तंबू में यह जोड़ा भूकंप के बाद रहते थे)। (एलिसन राइट)

जॉर्ज-ए-प्रिंस के पास उनके परिवार के घर और संग्रहालय के अवशेषों पर काम करने वाले पॉल टैनिस के साथ "हम यहां 12, 000 से 15, 000 पेंटिंग बनाते हैं।" (एलिसन राइट)

मारीने रॉय एटिएन ने अपने भाई, एलिक्स रॉय, जो आपदा में मृत्यु हो गई थी, की पेंटिंग बनाई। (एलिसन राइट)

नूडियस जोसेफ ने वूडू क्वीन ला सिरेन की अपनी नक्काशी को दिखाया, कहते हैं कि भूकंप के बाद से ऐसे दिन हैं जब उनके पास खाने के लिए कुछ नहीं है। (बिल ब्रूकर)

होली ट्रिनिटी कैथेड्रल में 14 भित्ति चित्रों में से केवल तीन बचे हैं, जिनमें हमारे प्रभु के बपतिस्मा शामिल हैं, कोस्टर बाजिले और द लास्ट सपर फिलोमे ओबिन द्वारा। (एलिसन राइट)

विल्सन बिगॉद की कैन में मनाई गई शादी भूकंप में नष्ट हो गई। (विल्सन बिगाउद / सुपरस्टॉक)

टेम्पलर के तुरंत बाद, "स्ट्रीट आर्ट" ने प्लेस सेंट-पियरे (भूकंप-थीम वाले पेंटिंग के साथ विल्फ्रेड डेस्टिन) को भर दिया। एक गैलरी के मालिक का कहना है कि हैती के खुले हवा बाजारों में कई काम आगंतुकों के लिए बड़े पैमाने पर उत्पादित किए जाते हैं। (एलिसन राइट)

स्मिथसोनियन संरक्षक ह्यूग शकी, सुसान ब्लाकनी, एक संरक्षक, और नादेर जूनियर के साथ क्षतिग्रस्त कार्यों का निरीक्षण करते हैं। (मैगी स्टीबर)

हैती के विडसन केमू ने एक और वसूली के प्रयास को दर्शाया। (विड्सन केम्यू / गैलारी मोनिन)

पार्ट स्कूल, पार्ट गैलरी, सेंटर डी'आर्ट ने 66 वर्षों के लिए कलाकारों का पोषण किया था। यह जगह थी, 1945 में, जहां फ्रांसीसी लेखक आंद्रे ब्रेटन ने चित्रकला की प्रामाणिकता की प्रशंसा की, हैती को कला-संग्रह मानचित्र पर रखा। (एलिसन राइट)

भूकंप के बाद एक गैलरी तक पहुंचने वाली पहली पेंटिंग में से एक, फ्रैंज ज़ेफिरिन द्वारा मलबे के नीचे थी। (फ्रांत्ज़ ज़ेफिरिन / गैलेरी मोनिनिन)

"मैं अगली पीढ़ी के लिए कुछ पेंट करना चाहता था, इसलिए वे वही जान सकते हैं जो मैंने देखा था, " ज़ेफिरिन कहते हैं। (चैंटल और रेनर न्यूबर्गर / इंडिगो आर्ट्स गैलरी)

हाल ही में अपने देशवासियों के लचीलेपन के बारे में एक उम्मीद भरे संदेश के साथ काम करते हुए, मास्टर डफौट, यहाँ द स्टार ऑफ हैती में पोर्ट-ए-प्रिंस में अपने टेंट-स्टूडियो में काम करते हुए दिखाया गया है, कहते हैं कि कुछ नई पेंटिंग पुराने लोगों की तुलना में भी बेहतर होंगी। (एलिसन राइट)