सामाजिक और राजनीतिक परिवर्तन के लिए बहु-विषयक कलाकार और कार्यकर्ता हावर्डा पिंडेल ने आखिरकार अपने पहले प्रमुख संग्रहालय सर्वेक्षण में भाग लिया।
जैसा कि द आर्ट न्यूजपेपर के लिए जेसन फोम्बर्ग की रिपोर्ट है, समकालीन कला शिकागो का संग्रहालय हाल ही में खोले गए पिंडेल के शानदार करियर की अवधि को उजागर कर रहा है, "हॉवर्डना पिंडेल: व्हाट रिमेंस टू बी सीन", जो 20 मई तक चलता है।
पिंडेल का जन्म 1943 में फिलाडेल्फिया में हुआ था और उन्होंने बोस्टन विश्वविद्यालय और येल विश्वविद्यालय में चित्रकला का अध्ययन किया था। उन्होंने 12 साल तक न्यूयॉर्क में म्यूज़ियम ऑफ़ मॉडर्न आर्ट में काम किया और बाद में स्टोनी ब्रुक यूनिवर्सिटी में प्रोफेसर के रूप में काम करते हुए बड़े पैमाने पर अपना काम दिखाया।
ऐसे समय में बड़ा हुआ जब दक्षिण में अभी भी कानूनन अलगाव था, नस्लवाद उसके अस्तित्व का एक अनिवार्य हिस्सा था। फौबर्ग ने लिखा है कि उनके प्रयास, उनके कला कार्य के अंदर और बाहर, दोनों दर्शाते हैं कि बेघरता, एड्स महामारी, नस्लवाद और रंगभेद पर ध्यान देने के साथ।
पिंडेल ने कला के काम में समानता में सुधार लाने के लिए भी अथक प्रयास किया है। उन्होंने 1979 में श्वेत कलाकार डोनाल्ड न्यूमैन के शो के खिलाफ एक विरोध प्रदर्शन का नेतृत्व करने में मदद की जिसने इसके नस्लवादी फ्रेमिंग के लिए आग लगा दी। उन्होंने दीर्घाओं में समान लिंग प्रतिनिधित्व के लिए भी वकालत की है।
नई प्रदर्शनी पिंडेल के दशकों लंबे करियर को फैलाती है। काम पर देखने के बीच "फ्री, व्हाइट एंड 21, " 12 मिनट का एक वीडियो है जिसे पिंडेल ने एक कार दुर्घटना के कई महीने बाद 1979 में आंशिक स्मृति हानि के साथ रिकॉर्ड किया था। म्यूजियम ऑफ मॉडर्न आर्ट लिखता है कि यह काम " उसे ठीक करने और वेंट करने की जरूरत है। ” वीडियो में, वह खुद के रूप में और एक सफेद महिला के रूप में दिखाई देती है, नस्लवाद के एक मृत खाते को वितरित करती है जिसे उसने अमेरिका में एक अश्वेत महिला के रूप में आने का अनुभव किया।
2014 में, न्यूयॉर्क के गर्थ ग्रीनन गैलरी में "हॉवर्डना पिंडेल: पेंटिंग्स, 1974-1980" शो के बारे में लिखते हुए, आलोचक जॉन याउ ने हाइपरलॉनिक के लिए अपने चित्रों और चित्रों के माध्यम से उस पाठ्यक्रमों की प्रशंसा की। ऐक्रेलिक पेंट की परतों के माध्यम से और एक छिद्र-छिद्र द्वारा बनाए गए छोटे पेपर डॉट्स के सैकड़ों टुकड़े, एक कैनवस पर लागू होते हुए, वह लिखते हैं, "पिंडेल का क्रोध चित्रों में बन गया जिसमें असंगति और अराजकता जलमग्न हो गई थी, लेकिन छिपी हुई थी।"
नाओमी बेकविथ, "हॉवर्डना पिंडेल: व्हाई रिमेन्स टू बी सीन" के सह-क्यूरेटर, फुकबर्ग के साथ अपने साक्षात्कार में उस भावना को गूँजती है। बेकविथ कहते हैं, "औपचारिक रूप से प्रयोग करने और राजनीति की भाषा के रूप में उपयोग करने वाले पहले हॉवर्डा थे, " मैं चाहता हूं कि दर्शक इस भावना के साथ चले कि कला का इतिहास हमेशा निंदनीय है। हावर्डा उन लोगों में से एक है जो हमारी दुनिया में क्या कला करता है, इसके बारे में बहुत अलग कहानी बता सकते हैं। ”
