रैप कलाकारों से लेकर पॉप कलाकारों तक अमेरिकी कलाकारों को कहना सुरक्षित है- हमारी संस्कृति को आकार देने के लिए एक अतुलनीय प्रभाव। जब वे सामाजिक और राजनीतिक टिप्पणी में संलग्न होते हैं, तो पूरे इतिहास में अमेरिकी कलाकार पहचानते हैं कि उनके पास एक ऊंचा मंच है जहां से वे अपनी आवाज़ का उपयोग समाज को बेहतर बनाने में कर सकते हैं।
सेंट लुइस स्थित सेंटर फॉर क्रिएटिव आर्ट्स के कार्यकारी निदेशक केली पोलक कहते हैं, "कला और कलाकार हमेशा बदलाव से आगे रहते हैं।" "वे हमारे देश के दिमाग और दिलों को आकार देते हैं।"
मैकलेमोर और रयान लुईस के 2012 के हिप-हॉप सिंगल "सेम लव" - समलैंगिक विवाह के लिए समर्थन की घोषणा करते हुए गान - ने एलजीबीटीक्यू अधिकारों की बातचीत को मुख्यधारा में लाया। 1996 के म्यूजिकल रेंट ने शहरी गरीबों और एड्स महामारी के संघर्षों की ओर ध्यान दिलाया। एंडी वारहोल ने अमेरिकी उपभोक्तावाद के लिए एक दर्पण का आयोजन किया, जो रोजमर्रा में सौंदर्य खोजने की सांस्कृतिक घटना की शुरुआत करता है। जेम्स बाल्डविन ने कहानी के साथ नागरिक अधिकारों के आंदोलन में अपनी आवाज को जोड़ा, जिसने व्यवस्थित उत्पीड़न, नस्लवाद और अमेरिका में काले होने के संघर्षों का खुलासा किया।
1985 की हिट सिंगल "वी आर द वर्ल्ड, " से, जिसने अफ्रीका में मानवीय सहायता के लिए धन जुटाया, बोनो की बेमिसाल परोपकारी सफलता, कीथ हैरिंग के धर्मार्थ दान से लेकर एड्स की देखभाल, अनुसंधान और शिक्षा तक, कलाकारों ने बदलाव को प्रभावित करने के लिए अपनी वित्तीय शक्ति का इस्तेमाल किया।
अमेरिकन हिस्ट्री के स्मिथसोनियन नेशनल म्यूजियम में चल रही प्रदर्शनी, "गिविंग इन अमेरिका" अमेरिकियों के परोपकारी योगदान को मान्यता देती है। और, अब इसमें नई कलाकृतियों के साथ "गिविंग इन द आर्ट्स" शामिल है, जो एक कारण को आगे बढ़ाने के लिए कला की बेजोड़ शक्ति की जांच करते हैं- जागरूकता, पैसा बढ़ाकर या स्वयंसेवा का अभ्यास करके।
संग्रहालय के परोपकार पर अमांडा मोनिज़ कहती हैं, "हम उम्मीद करते हैं कि कलाकार और कलाएं हमें अन्य कारणों को समझने में मदद करेंगी, और वे उन्हें समर्थन देने के लिए अपना समय और प्रतिभा कैसे देंगे।"
1978 में स्टेंडर द्वारा खेला गया एक फेंडर स्ट्रैटोकास्टर गिटार, जो अपनी पत्नी ट्रूडी स्टाइलर के साथ रेनफॉरेस्ट फंड के सह-संस्थापक के लिए व्यापक रूप से पहचाना जाता है। (NMAH) 
मिस्टी कोपलैंड द्वारा पहने गए बैले जूतों की एक जोड़ी, जिन्हें 13 साल की उम्र में सैन पेड्रो के बॉयज़ एंड गर्ल्स क्लब से समर्थन मिला, और अब उसी संगठन के राजदूत के रूप में काम करता है। (NMAH) 
इस हरे रंग के सिल्क सूट की पोशाक को पॉल ताज़ेवेल ने डिज़ाइन किया था और ब्रॉड-हैमिल्टन: एन अमेरिकन म्यूजिकल में लिन-मैनुअल मिरांडा द्वारा पहना गया था। (NMAH) पॉल टैज़ेवेल द्वारा डिजाइन और लिन-मैनुअल मिरांडा द्वारा ब्रॉडवे के हैमिल्टन: एक अमेरिकी संगीत में पहना जाने वाला स्टेली ग्रीन सिल्क सूट पहनावा पहली बार प्रदर्शित किया गया है। यह एलिजा हैमिल्टन की वास्तविक जीवन की कहानी का प्रतिनिधित्व करता है, जिसे अमेरिका के पहले निजी अनाथालय के संस्थापक के रूप में याद किया जाता है, जिसे आज बाल-कल्याण एजेंसी ग्राहम विन्धम के रूप में जाना जाता है। हैमिल्टन के कलाकारों और चालक दल ने संगठन के लिए स्वयंसेवकों और धनराशि के रूप में एलिजा की स्मृति को श्रद्धांजलि दी।
मिस्टी कोपलैंड द्वारा पहने बैले जूते की एक जोड़ी वापस देने और देने की एक कहानी बताती है। कोपलैंड, जिसने पहली बार 13 साल की उम्र में सैन पेड्रो के बॉयज़ एंड गर्ल्स क्लब से मिले समर्थन के साथ नृत्य करना शुरू किया था, अब एक ही संगठन में एक राजदूत के रूप में काम करता है, और अमेरिकन बैले थिएटर के प्रोजेक्ट प्लि के माध्यम से बच्चों का भी उल्लेख करता है।
स्टिंग के 1978 फेंडर स्ट्रैटोकास्टर गिटार और 1985 के फार्म एड कॉन्सर्ट के एक कार्यक्रम ने संगीत उद्योग के भीतर राष्ट्रीय और अंतर्राष्ट्रीय परोपकारी लक्ष्यों का सम्मान किया। विली नेल्सन, जॉन मेलेंकैंप और नील यंग ने प्रसिद्ध रूप से इस कार्यक्रम के लिए धन जुटाया और अमेरिकी परिवार के खेतों के लिए समर्थन इकट्ठा किया। स्टिंग को स्वदेशी और आदिवासी लोगों के नागरिक, राजनीतिक, आर्थिक और सांस्कृतिक अधिकारों की रक्षा के लिए अपनी पत्नी ट्रूडे स्टीलर के साथ वर्षा वन निधि के सह-संस्थापक के लिए व्यापक रूप से मान्यता प्राप्त है।
"टोनी कुशनर या लैरी क्रेमर के बिना एलजीबीटी अधिकारों का आंदोलन क्या होगा?" फोर्ड फाउंडेशन के अध्यक्ष डेरेन वॉकर ने संग्रहालय के संगत संगोष्ठी में एक मुख्य संबोधन में कहा, "द पॉवर ऑफ गिविंग, फिलांथ्रॉपी का अमेरिकी जीवन पर प्रभाव।"
“लिन मैनुअल मिरांडा के हैमिल्टन के बिना आप्रवासियों के लिए लड़ाई क्या होगी? या #MeToo, टाइम अप और हॉलीवुड ए आंदोलनों विदाउट ए रिंकल इन टाइम एंड ब्लैक पैंथर, "वॉकर ने पूछा।
क्यूरेटर मोनिज़ को उम्मीद है कि संग्रहालय की कलाकृतियों का प्रदर्शन अमेरिकी देने के एक अलग रूप पर प्रकाश डालता है- एक ऐसा जो अक्सर कलाकार के काम से कम ध्यान देता है। उन्हें उम्मीद है कि "गिविंग इन द आर्ट्स" फंडिंग के महत्व और कला और मानविकी के समर्थन के बारे में बातचीत को प्रेरित करता है, जैसा कि कोपलैंड के बैले जूते प्रतिनिधित्व करते हैं।
वॉकर कहते हैं, "कलाओं में हमें एक साथ लाने और विभाजित करने में मदद करने की शक्ति है।" "अधिक समझ और सहानुभूति पैदा करके, एक साथ हम एक और अधिक समाज का निर्माण कर सकते हैं। हमें वह सब करना चाहिए जो हम अमेरिका में कलाओं की रक्षा और बढ़ावा देने के लिए कर सकते हैं।"
वॉशिंगटन, डीसी में स्मिथसोनियन अमेरिकन म्यूजियम ऑफ अमेरिकन हिस्ट्री में "गिविंग इन अमेरिका" देखने को मिलता है
