एआई को लेखन से लेकर ड्राइविंग तक हमारे दैनिक जीवन के अधिक पहलुओं में शामिल करने के साथ, यह केवल स्वाभाविक है कि कलाकार भी कृत्रिम बुद्धि के साथ प्रयोग करना शुरू कर देंगे।
वास्तव में, क्रिस्टी ने एआई कला का अपना पहला टुकड़ा बेच दिया - जिसका एक चेहरा "एडमंड बेलामी के पोर्ट्रेट" शीर्षक से $ 432, 500 था।
टुकड़ा मशीन लर्निंग के माध्यम से बनाई गई AI कला की एक नई लहर का हिस्सा है। पेरिस के कलाकारों ह्यूगो कैसलेस-दुप्रे, पियरे फाउट्रेल और गॉथियर वर्नियर ने एक एल्गोरिथ्म में हजारों पोर्ट्रेट्स को खिलाया, "शिक्षण" यह चित्रण के पिछले उदाहरणों का सौंदर्यशास्त्र है। एल्गोरिथ्म तो "एडमंड बेलामी के पोर्ट्रेट" बनाया।
क्रिस्टी ने अपने पूर्वावलोकन में "मानव मन का उत्पाद नहीं" कहा है। "यह कृत्रिम बुद्धि द्वारा बनाया गया था, एक एल्गोरिथ्म [ए] बीजीय फार्मूले द्वारा परिभाषित है।"
यदि आर्टिफिशियल इंटेलिजेंस का उपयोग छवियों को बनाने के लिए किया जाता है, तो क्या अंतिम उत्पाद वास्तव में कला के रूप में सोचा जा सकता है? क्या अंतिम उत्पाद पर प्रभाव की एक सीमा होनी चाहिए जो एक कलाकार को लुभाने की आवश्यकता है?
रटगर्स विश्वविद्यालय में आर्ट एंड एआई लैब के निदेशक के रूप में, मैं इन सवालों के साथ कुश्ती कर रहा हूं - विशेष रूप से, वह बिंदु जिस पर कलाकार को मशीन को क्रेडिट देना चाहिए।
मशीनें कला वर्ग में दाखिला लेती हैं
पिछले 50 वर्षों में, कई कलाकारों ने कला उत्पन्न करने के लिए कंप्यूटर प्रोग्राम लिखे हैं - जिसे मैं "एल्गोरिदमिक कला" कहता हूं। इसके लिए कलाकार को वास्तविक दृश्य परिणाम को ध्यान में रखते हुए विस्तृत कोड लिखना होगा।
इस रूप के सबसे शुरुआती चिकित्सक हेरोल्ड कोहेन हैं, जिन्होंने कोहेन द्वारा बनाए गए नियमों के एक सेट के बाद चित्र बनाने के लिए AARON नामक कार्यक्रम लिखा था।
लेकिन पिछले कुछ वर्षों में जो AI कला सामने आई है, उसमें मशीन लर्निंग तकनीक शामिल है।
कलाकार एल्गोरिदम बनाते हैं नियमों के एक सेट का पालन करने के लिए नहीं, बल्कि हजारों छवियों का विश्लेषण करके एक विशिष्ट सौंदर्यशास्त्र को "सीखने" के लिए। एल्गोरिथ्म तब सौंदर्यशास्त्र के पालन में नई छवियों को उत्पन्न करने की कोशिश करता है जो उसने सीखा है।
शुरू करने के लिए, कलाकार एल्गोरिथ्म को खिलाने के लिए छवियों का एक संग्रह चुनता है, एक चरण जिसे मैं "पूर्व-अवधि" कहता हूं।
इस उदाहरण के उद्देश्य के लिए, मान लें कि कलाकार पिछले 500 वर्षों से पारंपरिक चित्रों का चयन करता है।
पिछले कुछ वर्षों में उभरे एआई कलाकृतियों में से अधिकांश ने एल्गोरिदम के एक वर्ग का उपयोग किया है, जिसे "जननिक प्रतिकूल नेटवर्क" कहा जाता है। सबसे पहले 2014 में कंप्यूटर वैज्ञानिक इयान गुडफेलो द्वारा पेश किया गया था, इन एल्गोरिदम को "एडवेर्सरियल" कहा जाता है क्योंकि उनके दो पक्ष हैं। : एक यादृच्छिक चित्र उत्पन्न करता है; अन्य को इनपुट के माध्यम से सिखाया गया है कि इन छवियों और डीम का न्याय कैसे करें जो इनपुट के साथ सबसे अच्छा संरेखित करें।
इसलिए पिछले 500 वर्षों के पोर्ट्रेट एक जनरेटिव AI एल्गोरिथ्म में फीड किए गए हैं जो इन इनपुट्स की नकल करने की कोशिश करता है। एल्गोरिदम फिर आउटपुट छवियों की एक श्रृंखला के साथ वापस आते हैं, और कलाकार को उनके माध्यम से झारना चाहिए और उन का चयन करना चाहिए जो वह उपयोग करना चाहते हैं, एक चरण जिसे मैं "पोस्ट-क्यूरेशन" कहता हूं।
तो रचनात्मकता का एक तत्व है: कलाकार पूर्व और बाद के कथानक में बहुत शामिल है। वांछित आउटपुट उत्पन्न करने के लिए कलाकार को एल्गोरिथ्म को भी ट्विक करना पड़ सकता है।
एआई आर्ट बनाते समय, कलाकार का हाथ इनपुट छवियों के चयन में शामिल होता है, एल्गोरिथ्म को ट्विक करता है और फिर उन लोगों से चुनता है जो उत्पन्न हुए हैं। (अहमद एल्गामल) गंभीरता या खराबी?
जेनेरिक एल्गोरिथ्म उन छवियों का उत्पादन कर सकता है जो इस प्रक्रिया की अध्यक्षता करने वाले कलाकार को भी आश्चर्यचकित करते हैं।
उदाहरण के लिए, एक सामान्य प्रतिकूल नेटवर्क जिसे पोट्रेट खिलाया जा रहा है, विकृत चेहरों की एक श्रृंखला का निर्माण कर सकता है।
हमें इससे क्या बनाना चाहिए?
मनोवैज्ञानिक डैनियल ई। बेलीने ने कई दशकों तक सौंदर्यशास्त्र के मनोविज्ञान का अध्ययन किया है। उन्होंने पाया कि नवीनता, आश्चर्य, जटिलता, अस्पष्टता और विलक्षणता कला के कामों में सबसे शक्तिशाली उत्तेजना है।
जब पिछली पांच शताब्दियों से पोट्रेट्स को खिलाया जाता है, तो एक AI जेनेरिक मॉडल विकृत चेहरों को थूक सकता है। (अहमद एल्गामल) उत्पन्न प्रतिकूल नेटवर्क से उत्पन्न चित्र - विकृत चेहरों के साथ - निश्चित रूप से उपन्यास, आश्चर्यजनक और विचित्र हैं।
उन्होंने ब्रिटिश आलंकारिक चित्रकार फ्रांसिस बेकन के प्रसिद्ध विकृत चित्र जैसे "थ्री स्टडीज़ फॉर ए पोर्ट्रेट ऑफ़ हेनरिटा मोरास" को भी उद्घाटित किया।
फ्रांसिस बेकन, 1963 के 'हेनरीटेट मोरेस के चित्र के लिए तीन अध्ययन' (MoMA) लेकिन विकृत, मशीन-निर्मित चेहरों में कुछ गायब है: इरादे।
हालांकि बेकन का इरादा अपने चेहरों को ख़राब करने का था, एआई कला के उदाहरण में हम जिन विकृत चेहरों को देखते हैं, वे न तो कलाकार का लक्ष्य हैं और न ही मशीन का। हम जो देख रहे हैं वह ऐसे उदाहरण हैं जिनमें मशीन एक मानव चेहरे की नकल करने में विफल रही है, और इसके बजाय कुछ आश्चर्यजनक विकृतियों को थूक दिया है।
फिर भी यह बिल्कुल उस तरह की छवि है जिसे क्रिस्टी नीलाम करती है।
वैचारिक कला का एक रूप
क्या यह परिणाम वास्तव में इरादे की कमी को दर्शाता है?
मैं यह तर्क देना चाहूंगा कि अंतिम प्रक्रिया में इरादे निहित हैं, भले ही वह अंतिम छवि में प्रकट न हो।
उदाहरण के लिए, "द फॉल ऑफ द हाउस ऑफ अशर" बनाने के लिए, कलाकार एना रिडलर ने एडगर एलन पो की लघु कहानी "द फॉल ऑफ द हाउस ऑफ उशर" के 1929 के फिल्म संस्करण से स्टिल लिया। उसने अभी भी फ्रेम से स्याही चित्र बनाए हैं। और उन्हें एक सामान्य मॉडल में खिलाया, जिसने नई छवियों की एक श्रृंखला का निर्माण किया जिसे उसने फिर एक लघु फिल्म में व्यवस्थित किया।
एक अन्य उदाहरण मारियो क्लिंगमैन का "द कसाई का बेटा, " एक नग्न चित्र है जो स्टिक आंकड़े और पोर्नोग्राफ़ी की छवियों के एल्गोरिथ्म छवियों को खिलाकर उत्पन्न किया गया था।
बाईं ओर: ए रिडलर द्वारा अभी भी 'द फॉल ऑफ द हाउस ऑफ उशर' से। दायीं ओर: मारियो क्लिंगेमैन द्वारा 'द कसाई का बेटा'। मैं इन दो उदाहरणों का उपयोग यह दिखाने के लिए करता हूं कि कलाकार वास्तव में किसी भी तरह से इन एआई टूल के साथ कैसे खेल सकते हैं। हालांकि अंतिम छवियों ने कलाकारों को आश्चर्यचकित किया होगा, वे कहीं से भी बाहर नहीं आए थे: उनके पीछे एक प्रक्रिया थी, और निश्चित रूप से इरादे का एक तत्व था।
बहरहाल, कई एआई कला पर संदेह कर रहे हैं। पुलित्जर पुरस्कार विजेता कला समीक्षक जेरी सॉल्टज़ ने कहा है कि वह एआई कलाकार द्वारा उबाऊ और नीरस कला का उत्पादन करते हैं, जिसमें "कसाई का बेटा भी शामिल है।"
शायद वे कुछ मामलों में सही हैं। उदाहरण के लिए, विकृत चित्रों में, आप तर्क दे सकते हैं कि परिणामी छवियां यह सब दिलचस्प नहीं हैं: वे वास्तव में केवल नकल हैं - एक मोड़ के साथ - पूर्व-क्यूरेटेड इनपुट के साथ।
लेकिन यह केवल अंतिम छवि के बारे में नहीं है। यह रचनात्मक प्रक्रिया के बारे में है - एक जिसमें एक कलाकार और एक मशीन शामिल है जो क्रांतिकारी तरीकों से नए दृश्य रूपों का पता लगाने में सहयोग करता है।
इस कारण से, मुझे इसमें कोई संदेह नहीं है कि यह वैचारिक कला है, एक ऐसा रूप जो 1960 के दशक की है, जिसमें कार्य और प्रक्रिया के पीछे का विचार परिणाम से अधिक महत्वपूर्ण है।
"कसाई का बेटा" के रूप में, साल्ट्ज़ में से एक उबाऊ के रूप में निकला?
इसने हाल ही में लुमेन पुरस्कार जीता, प्रौद्योगिकी के साथ बनाई गई कला के लिए समर्पित एक पुरस्कार।
जितना कुछ आलोचक इस प्रवृत्ति को कम कर सकते हैं, ऐसा लगता है कि एआई कला यहां रहने के लिए है।
संपादक का नोट, 26 अक्टूबर, 2018: क्रिस्टी की अपनी पहली कृति, "एडमंड बेलामी के पोर्ट्रेट" को बेचने की खबर के साथ यह कहानी अपडेट की गई थी।
यह आलेख मूल रूप से वार्तालाप पर प्रकाशित हुआ था।
अहमद एलगम्मल, कंप्यूटर विजन, रटगर्स विश्वविद्यालय के प्रोफेसर
