इस महीने नेशनल पोर्ट्रेट गैलरी ब्राउज़ करते समय, आगंतुक शुरू में सोच सकते हैं कि संग्रहालय की दीवारें खराब हो गई हैं। लेकिन गलियारों को कवर करने वाले चार फुट लंबे भित्ति चित्र वास्तव में "मान्यता प्राप्त! हिप हॉप और समकालीन चित्रण" का हिस्सा हैं, जो भूमिगत सड़क कला के स्मिथसोनियन के पहले आयोग को चिह्नित करते हैं - अभी भी व्यापक रूप से बर्बरता माना जाता है। प्रदर्शनी के क्यूरेटर में से एक, फ्रैंक एच। गुडइयर III कहते हैं, "हम गैरकानूनी गतिविधि का महिमामंडन नहीं कर रहे हैं, लेकिन हम इस सड़क परंपरा को समकालीन कला में पड़ने वाले बड़े प्रभाव को स्वीकार कर रहे हैं।"
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प्रदर्शनी की योजना बनाते समय - जिसमें हिप-हॉप से प्रभावित फोटोग्राफी, पेंटिंग और वीडियो होते हैं- क्यूरेटर ने हिप-हॉप संस्कृति के सबसे विशिष्ट स्टेपल: भित्तिचित्र लेखन में से एक को चित्रित करने के अवसर के रूप में एक बंजर गलियारे को देखा। चूंकि संग्रहालय के अधिकारी गैलरी की दीवारों पर सीधे पेंट छिड़कने वाले कलाकारों के बारे में झिझक रहे थे, इसलिए इसके बजाय दो स्थानीय कलाकारों, वाशिंगटन, डीसी और डेव "आर्येक" हुप के 34 वर्षीय टिम "कॉन" कॉनलन, 34, द्वारा कार्यों का निष्पादन किया गया। बाल्टीमोर, जो दोनों स्प्रे-पेंटिंग (या "टैगिंग") गाड़ियों और पुलों के बाद से हैं, जब वे किशोर थे। वे सड़क भित्तिचित्रों के पोर्टफोलियो, या गुडइयर व्यंजनापूर्ण रूप से अपने "गैर-विवादास्पद कार्यों" कहते हैं। हप्प का अनुमान है कि अपने चरम में उन्होंने एक वर्ष में लगभग 400 मालगाड़ियों को टैग किया, और कॉनलोन के हस्ताक्षर टुकड़े, जिनमें से कई में टीवी के "सिम्पसंस" अक्षर, देश भर में देखे जा सकते हैं। वास्तव में, उनकी स्ट्रीट आर्ट कमर्शियल हो गई है, कोका-कोला और डेल्टा एयरलाइंस जैसी कंपनियों ने उन्हें युवा जनसांख्यिकीय को लक्षित करने के लिए विज्ञापन अभियानों के लिए भर्ती किया है। यहां तक कि मरने वाली खिलौना कंपनी मैस्टो इंटरनेशनल में भी पिछले साल दो कलाकारों की टैग मॉडल ट्रेनें थीं। "लोग जो सोचते हैं कि यह सिर्फ बर्बरता है, आश्चर्यचकित हैं जब वे देखते हैं कि हम स्प्रे पेंट के साथ क्या कर सकते हैं, " हप्प कहते हैं।
यह किसी भी कलाकार के लिए पहली प्रमुख गैलरी का काम है। चार पैनल, जो इस पिछली गर्मियों में पूरे हुए थे, 1970 के दशक में न्यूयॉर्क शहर में अपनी जड़ों से भित्तिचित्रों की पारंपरिक शैली का चित्रण करते हैं, जब विकृत पत्र और चमकीले रंग हावी थे। एक मेट्रो कार भित्ति चित्रों में से एक के लिए पृष्ठभूमि है, और अन्य तीन पॉप शैली वाले अक्षरों के साथ हैं जो "कॉन, " "अरेक" और "पहचानो" शब्द बनाते हैं।
एड कोक के बाद से भित्तिचित्रों के बारे में जनता का दृष्टिकोण एक लंबा सफर तय कर चुका है, फिर न्यू यॉर्क सिटी के मेयर ने, भेड़ियों के कलाकारों को मेट्रो के भंडारण यार्ड में भेजकर भित्तिचित्रों का मुकाबला करने का सुझाव दिया। 1980 के दशक में शुरू, स्प्रे पेंटिंग प्रमुख दीर्घाओं में चले गए। ब्रुकलिन संग्रहालय ने 2006 में 20 बड़े पैमाने पर भित्तिचित्रों का प्रदर्शन किया। लेकिन स्मिथसोनियन संग्रहालय में काम प्रदर्शित करना ब्रुकलिन संग्रहालय में प्रदर्शित करने के लिए सहयोगी क्यूरेटर टुमेलो मोसाका का कहना है, "एक महत्वपूर्ण कदम"। "यह एक मान्यता है कि सांस्कृतिक अभिव्यक्ति पारंपरिक कैनन के बाहर मौजूद हो सकती है।" गुडइयर बताते हैं कि आधुनिक कला पर भित्तिचित्रों का प्रभाव इसके प्रदर्शन को सही ठहराता है। पिछले 30 वर्षों के लिए, समकालीन कलाकार, जैसे कैलिफोर्निया स्थित मुरलीस्ट ब्रेट कुक और ब्रुकलिन-आधारित चित्रकार शिनीक स्मिथ ने, गुडइयर ने एक "हिप-हॉप सौंदर्यशास्त्र" का उपयोग किया है, जिसमें वे जीवंत रंग, मोटी सुर्खियां और विपरीत पत्र उधार लेते हैं। सड़क कला के आकार और इसे कैनवास पर अनुवाद करें।
इसके अतिरिक्त, स्नातक छात्र और प्रदर्शनी के अतिथि क्यूरेटर, जॉबील बून बताते हैं कि भित्तिचित्र टैग स्वयं-चित्र के रूप में कार्य करते हैं। "हम इस धारणा को प्रस्तुत करना चाहते हैं कि व्यक्तित्व और चित्रण किसी का चेहरा या शरीर नहीं हो सकता है, " वह कहती हैं। कॉनलन इस बात से सहमत हैं: "भित्तिचित्र एक नाम चुनने और संभव के रूप में विपुल बनाने पर आधारित है।"
