एसिड मुक्त कागज, कांच और लकड़ी के तख्ते के साथ, कला रहता है। जब कला खुद को संरक्षित नहीं करती है, तो यह आमतौर पर एक सावधानी की कहानी है। अंघियारी की लड़ाई के लिए लियोनार्डो की प्रायोगिक और अंततः विनाशकारी पेंट रेसिपी पर विचार करें - यह हार और टोट-लामेंटेड म्यूरल है। लेकिन जब कलाकार उन टुकड़ों का निर्माण करते हैं जो पिछले करने के लिए नहीं हैं? संयुक्त राज्य अमेरिका में, केवल रहस्यमय उदाहरण तुरंत ध्यान में आते हैं, जैसे कि स्टीमी 1904 विश्व मेले में थियोडोर रूजवेल्ट की मूर्तिकला, जो पूरी तरह से मक्खन से बना है। और प्रदर्शन कला भी है; एक कलाकार ने एक बार न्यूयॉर्क सिटी स्ट्रीट के कोने पर एक वायलिन बजाया था, जो बर्फ के पिघलने वाले ब्लॉकों पर आइस स्केट्स पहने हुए था।
पूर्व में अप्रचलित कला के अधिक दार्शनिक उदाहरण हैं। सदियों से, तिब्बती बौद्ध भिक्षुओं ने चमकीले रंग के रेत के विस्तृत पैटर्न से बने बुद्ध के दिमाग का खुलासा करते हुए मंडल, गोलाकार फर्श की योजना बनाई है। अंतिम गिरावट, मैंने तिब्बती भिक्षुओं को एक अलंकृत मंडला को खत्म करने और नष्ट करने के लिए देखा। उन्होंने जप किया और एक कांच के जार में इसकी रेत को बहा दिया। फिर, उन्होंने रेत को पास की नदी में डाल दिया, एक हिलती हुई, धुंधले हरे रंग के पतले बैनर, लाल, पीले और नीले काले पानी में। बौद्धों का मानना है कि सभी चीजें असंगत हैं; इस तरह, वे जीवन की संक्षिप्तता का सम्मान करते हैं।
तिब्बती मंडलों के एक अलौकिक प्रतिबिंब में, एक प्रसिद्ध समकालीन चीनी कलाकार कै गुओ-क्यूंग, पारंपरिक बारूद के साथ डॉज पेपर, जिज्ञासु दर्शकों से पहले इसे विस्फोट करते हैं। वह फायरवर्क डिस्प्ले, लाइट और स्मोक के वाइल्डफ्लावर भी बनाता है। वह इस तरह के काम को पंचांग पेंटिंग कहते हैं - एक अपूर्ण कला का उत्सव, सभी रंगीन रेत और बारूद।
