11 फीट लंबा, यह खड़ा है-टावर, वास्तव में - दर्शक के ऊपर। मनके सुरक्षा पिंस से बने लाल, हरे, नीले और नारंगी बास्केट के साथ लटकाए गए पिरामिड जैसे फ्रेम से रंग का दंगा फैलता है। उनके नीचे एक काले और फुकिया बॉडीसूट में सिर से पैर तक ढका हुआ एक फेसलेस पुतला है।
बहुत ऊपर, पेइसे डे रिस्सिस्टेंस: एक पैपीयर-माचे बनी, कपास कैंडी गुलाबी में उच्चारण, कार्टून आँखें और एक अस्पष्ट, थोड़ा अनावश्यक मुस्कुराहट के साथ। बन्नी ने एक अंडा धारण किया, संदेश के साथ लिखा "हैप्पी ईस्टर।"
कलाकार निक केव के काम से परिचित लोग इस 2009 के काम को उनके हस्ताक्षर "साउंडसुइट्स" में से एक के रूप में पहचानेंगे और इसमें एक झाड़ू, दशकों पुरानी पहनने योग्य मूर्तियों की गाथा पाया जाता है।
यह टुकड़ा, वर्तमान में हिरशोर्न संग्रहालय में, आगंतुकों के बीच एक बारहमासी पसंदीदा है। क्यूरेटर एवलिन हैंकिंस कहती हैं, "यह मज़ेदार है, यह हास्य की तरह है, यह शीर्ष पर है, और यह कुछ ऐसा है जिससे लोग संबंधित हो सकते हैं।" "लेकिन मुझे लगता है कि गुफा के काम के बारे में इतना दिलचस्प है कि ये साउंडसुइट पहनने के लिए हैं। वे प्रदर्शन कर रहे हैं। ”
गुफा, एक मिसौरी मूल निवासी जो अब शिकागो के कला संस्थान के स्कूल में फैशन विभाग की अध्यक्ष है, ने एक युवा के रूप में कला और नृत्य दोनों का अध्ययन किया। उन्होंने 1989 में मिशिगन में क्रैनब्रुक अकादमी ऑफ आर्ट से अपना एमएफए प्राप्त किया, लेकिन एल्विन ऐली अमेरिकन डांस थियेटर के साथ अध्ययन करते हुए न्यूयॉर्क में भी समय बिताया।
1991 में रॉडने किंग की पिटाई के मद्देनजर, गुफा में एक दिन खुद को पार्क में पाया गया, "एक अमेरिकी अमेरिकी पुरुष के रूप में" खारिज और खारिज कर दिया गया। वह नीचे झुका और जमीन से एक टहनी उठा ली, और फिर एक और, उन्हें एक साथ बन्धन में डाल दिया जो उसने अपनी पहचान को बाहरी दुनिया से बचाने के प्रयास के रूप में वर्णित किया है।
यह तब तक नहीं था जब तक कि एक फार्म आकार लेना शुरू नहीं हुआ था कि आंदोलन का विचार उसके पास आया। "मैं एक मूर्तिकला का निर्माण कर रहा था, वास्तव में, " वह कहते हैं। "और फिर मुझे एहसास हुआ कि मैं इसे पहन सकता हूं, और यह कि इसे पहनने और आंदोलन के माध्यम से, ध्वनि थी। तो फिर इसने मुझे [कैसे] के बारे में सोचने के लिए प्रेरित किया ताकि आपको जोर से बोलना पड़े, इसलिए विरोध की भूमिका निभाई गई। यह वास्तव में है कि कैसे साउंडसुइट्स का विकास हुआ है। "
तब से, गुफा ने 500 से अधिक व्यापक रूप से प्रशंसित साउंडसुइट का निर्माण किया है जो सामग्री और सिल्हूट के एक आकर्षक सरणी में हैं। कार्यों के परिणामस्वरूप कई सार्वजनिक प्रदर्शन हुए हैं, जिसमें 2013 में ग्रैंड सेंट्रल टर्मिनल पर हर्ड Grand एनवाई शामिल हैं ।
साउंडसूट दशकों में विकसित हुए हैं, लेकिन उनके मूलभूत सिद्धांत अपरिवर्तित हैं। सभी पाया या परित्यक्त वस्तुओं से निर्मित हैं; वे जाति, लिंग या वर्ग के सभी संकेतकों को छिपाते हैं; और वे प्रदर्शन में पहनने के लिए या कम से कम प्रदर्शन के विचार का सुझाव देने के लिए होते हैं, जैसा कि हिरणशोर्न में टुकड़े के लिए होता है।
20 वीं शताब्दी के शुरुआती दिनों से कलाकारों ने अपने काम में सामग्री का उपयोग किया है, जब पाब्लो पिकासो, जॉर्जेस ब्रैक और अन्य ने समाचार पत्रों की कतरनों और अन्य क्विडिडियन वस्तुओं को अपनी मूर्तिकला, कोलाज और असेंबल में शामिल करना शुरू किया। गुफा इस शिरा में जारी है, सबसे हाल ही में पुरानी शिल्प वस्तुओं के पक्ष में है, जो वह देश भर में और अंतरराष्ट्रीय स्तर पर प्राचीन बाजारों से स्रोत है।
"वे पारंपरिक कला सामग्री नहीं हैं, वे निश्चित रूप से शिल्प सामग्री हैं, " हैंकिंस कहते हैं। "आप कला दीर्घाओं में आमतौर पर बड़े ईस्टर बन्स नहीं पाते हैं।"
जैसा कि यह पता चला है, यह ईस्टर बनी था - न कि एक स्केच या ब्लूप्रिंट - जो इस विशेष टुकड़े के लिए इंस्टिगेटर के रूप में सेवा करता था। "मैं एक बच्चे के रूप में और अपने सात भाइयों के साथ मेरी परवरिश में एक विशेष अवधि के संदर्भ में इस तरह का प्यार करता था और ईस्टर पर तैयार हो रहा था और इन अद्भुत, खेत पर अपमानजनक ईस्टर का शिकार करता था ... लेकिन उस समय को एक बच्चे के रूप में महसूस कर रहा था। आप प्रामाणिक थे और आप सुंदर और सुंदर थे क्योंकि आपको यही बताया गया था। "
गुफा की प्रक्रिया अत्यधिक सहज है, और उनका कहना है कि एक बार जब उन्होंने मूर्तिकला के शीर्ष पर बन्नी को रखने का फैसला किया, तो टुकड़ा वास्तव में आकार लेना शुरू कर दिया। जैसे-जैसे यह आगे बढ़ा, इसने महत्व की नई परतों को इकट्ठा किया, वसंत और पुनर्जन्म के विचारों को उकसाया, अफ्रीकी दफन अनुष्ठान, ताल, पहचान, उच्च और निम्न कला, रंग, आंदोलन और निश्चित रूप से, ध्वनि।
गुफा के हाथों में, वस्तुओं को उनके मूल संदर्भ से हटाए जाने की उनकी क्षमता के लिए जितना उदासीनता है, उतना ही मूल्यवान है। किसी को एक संग्रहालय में टहनियाँ, noisemakers, चीनी मिट्टी के बरतन पक्षी मूर्तियों, या ईस्टर bunnies देखने की उम्मीद नहीं है, लेकिन जब एक साउंड सूट के हिस्से के रूप में प्रस्तुत किया जाता है, तो दर्शक आश्चर्यजनक तरीके से एक साथ झूलते हुए, झूमते हुए, या झूलते हुए सामग्रियों की कल्पना करता है। ये वस्तुएं, जो अन्यथा "कम कला" के रूप में डाली जाएंगी, एक पूरी तरह से नया संवेदी अनुभव पैदा करती हैं।
संग्रहालय की 40 वीं वर्षगांठ प्रदर्शनी में हिरशॉर्न साउंड सूट वर्तमान में "एट द हब ऑफ थिंग्स" में प्रदर्शित है। हैंकिंस कहती हैं कि उन्होंने और सह-क्यूरेटर मेलिसा हो ने ढीले विषयों के आसपास विभिन्न अवधियों के कलाकारों को एक साथ समूह में रखकर शो का आयोजन करने का फैसला किया। द साउंडसूट ने क्रिस्टो, क्लेस ओल्डेनबर्ग और ईसा जेनज़केन की कृतियों के साथ एक गैलरी साझा की है। सबसे पुराना काम रॉबर्ट रोसचेनबर्ग का डैम है, 1959 में उसी वर्ष बनाया गया एक कॉम्बिनेशन गुफा का जन्म हुआ था।
"रोंचेनबर्ग निश्चित रूप से कला और जीवन के बीच की खाई को पाटने के लिए या दोनों के बीच काम करने के बारे में बात करने के लिए प्रसिद्ध थे, " हैंकिंस कहते हैं। "मुझे लगता है कि संग्रहालयों में से एक अभी से जूझ रहा है कि कैसे प्रदर्शन को दस्तावेज और कैप्चर किया जाए, जो कि एक अल्पकालिक घटना है। जैसे रौशनबर्ग ने कला और रोजमर्रा की जिंदगी के बीच की खाई को पाटा, गुफा ने स्थिर वस्तुओं और प्रदर्शन के बीच की खाई को पाटा।
हिरनहॉर्न के क्यूरेटर में से एक कहते हैं, "आमतौर पर आपको कला दीर्घाओं में बड़े ईस्टर बन्स नहीं मिलते हैं।" (निक केव 2009 साउंड सूट, हिर्शहॉर्न संग्रहालय) कला की दुनिया को इस विभाजन पर पुनर्विचार के लिए मजबूर करने के लिए गुफा के काम को याद किया जा सकता है, लेकिन जो चीज उनके काम को इतना आकर्षक बनाती है वह यह है कि यह कई अलग-अलग विषयों को छूती है। "यह कोलाज और असेंबल करने के लिए बोल सकता है, यह प्रदर्शन के लिए बोल सकता है, यह प्रामाणिकता और मौलिकता और कला में कलाकार और मौलिकता की भूमिका और इन सभी अन्य चीजों के बारे में विचारों से बात कर सकता है, " हैंकिंस कहते हैं। "और मुझे लगता है कि इसके कारणों में से एक है कि गुफा का इतना सम्मान क्यों किया जाता है, क्योंकि काम-विशेष रूप से हमारे टुकड़े के मामले में - काम पहली बार में ऐसा लगता है कि यह सिर्फ मजाकिया और किट्सची की तरह है, लेकिन वास्तव में यह बहुत गंभीर सगाई है इन विभिन्न विषयों और इतिहास के साथ। ”
केव का कहना है कि उन्होंने अक्सर दर्शकों को अपने काम के बारे में उत्साही बातचीत में देखा है। यह ठीक वह प्रभाव है जिसके लिए वह लक्ष्य कर रहा है: “मैं चाहता हूं कि दर्शक कार्य को देखने में सक्षम हो और हम कई चीजों के बारे में बात कर सकें। लेकिन यह वस्तु के बारे में सोचने के केवल एक ही तरीके के भीतर सेट नहीं होता है। हम इसके बारे में एक सजावटी वस्तु के रूप में बात कर सकते हैं। हम इसके बारे में एक मूर्तिकला के रूप में बात कर सकते हैं। हम इसे तोड़ सकते हैं और समग्र रूप से अलग-अलग टुकड़ों के बारे में बात कर सकते हैं। हम पैटर्न के बारे में बात कर सकते हैं। हम रंग के बारे में बात कर सकते हैं। हम ताल, ध्वनि के बारे में बात कर सकते हैं। इसलिए यह वास्तव में अपने संदेश में अधिक सार्वभौमिक हो जाता है। ”
गुफा के 20 साल से अधिक समय बाद उस पहली टहनी में साउंडसिट्स के लिए भावनात्मक प्रेरणा पहले से कहीं अधिक प्रासंगिक है। कलाकार का कहना है कि वह वर्तमान में डेट्रायट में एक आगामी शो के लिए ट्रेवॉन मार्टिन के बारे में एक श्रृंखला पर काम कर रहा है। उन्होंने कहा कि वह फर्ग्यूसन और न्यूयॉर्क जैसे स्थानों में नस्लीय प्रोफाइलिंग के कुछ और उदाहरणों को संबोधित करने की भी योजना बना रहे हैं।
गुफा ने कहा, "पिछले एक साल के भीतर हुई ये सभी घटनाएं सिर्फ अपमानजनक थीं।" “इस समय, मैं जो काम कर रहा हूँ, मैं उसे पीछे छोड़ रहा हूँ। लेकिन मुझे लगता है कि यह काम कभी खत्म नहीं हो सकता। ”
हिरशोर्न की प्रदर्शनी में निक केव्स साउंड सूट, 2009 में "म्यूज़ियम के तीसरे तल पर स्थित" द हब ऑफ़ थिंग्स: द न्यू व्यू ऑफ़ द कलेक्शन, देखें। यह शो संग्रहालय के आधुनिक और समकालीन कला होल्डिंग्स और हाल ही में गैलरी नवीकरण के प्रदर्शन पर एक नया दृष्टिकोण प्रकट करता है। निश्चित रूप से देखने पर, प्रदर्शनी में स्पेंसर फिंच, रॉबर्ट गेबर, जेनिस कॉउनेलिस, ब्रूस नौमन और अर्नेस्टो नेटो द्वारा बड़े पैमाने पर स्थापनाएं शामिल हैं, साथ ही जेने एंटोनी, अलीगिरो ई बोएटी, कै गुओ-क्यूंग, ईसा जेनज़कॉन् द्वारा पेंटिंग और मूर्तियां भी शामिल हैं।, अल्फ्रेड जेन्सेन, और ब्राइस मार्डन, दूसरों के बीच में।
