पहली नज़र में, इस पिछले शुक्रवार को नेशनल म्यूज़ियम ऑफ़ अमेरिकन हिस्ट्री में संयुक्त रूप से सम्मानित किए गए संगीतकारों की जोड़ी अधिक अलग दिखाई नहीं दे सकती थी। जे। राल्फ, द बिग एप्पल में जन्मे संगीतकार और निर्माता, मैन ऑन द वायर और द कोव जैसी डॉक्यूमेंट्री फिल्मों के भूतिया स्कोर के लिए जिम्मेदार थे, जो एक जॉनी फेडोरा, पोल्का डॉट स्कार्फ, नेवी ब्लेज़र और पर्याप्त कलाई के पहनने पर थे। स्टिंग काले सूट के रूप में इस तरह के आधुनिक क्लासिक्स के पीछे दिग्गज ब्रिटिश रॉकर, "रॉक्सैन" और "डेजर्ट रोज", मजिस्ट्रेट था - एक स्कूली शिक्षक के रूप में अपनी पूर्व भूमिका में लगभग उसे देख सकता था।
जो कुछ भी जल्द ही सभी के लिए स्पष्ट हो गया है, हालाँकि, यह है कि दो बाह्य रूप से विपरीत पुरुष एक गहरे दार्शनिक बंधन को साझा करते हैं: उनका मिशन विचारों के लिए एक वाहन के रूप में संगीत की धारणा के चारों ओर घूमता है, और भविष्य की पीढ़ियों के लिए दुनिया को सकारात्मक रूप से आकार देने का एक साधन है।
उत्सव का पहला भाग स्मिथसोनियन के स्थायी संग्रह के लिए कलाकारों के उदार दान के लिए समर्पित था। जे। राल्फ ने औपचारिक रूप से आठ एनोटेट शीट संगीत रचनाओं का हवाला दिया, जिसमें "एवोलोकियन, " एक प्रयोगात्मक पूर्ण-ऑर्केस्ट्रा रचना शामिल है जो शाम को बाद में अपनी दुनिया की शुरुआत करेगी, और 2016 की डॉक्यूमेंट्री फिल्म जिम के लिए स्टिंग के सहयोग से "खाली कुर्सी"। : जेम्स फोली स्टोरी।
स्टिंग ने अपने हिस्से के लिए, अपने बेशकीमती काले 1978 फेंडर स्ट्रैटोकास्टर के कब्जे से मुक्त कर दिया, जो उन्होंने 1981 में एमनेस्टी इंटरनेशनल इवेंट में खेला था, उसी वर्ष के साथ दौरा किया, और उन पर अपने सबसे प्रसिद्ध गीतों की संख्या दर्ज की - उनमें से एक "एक बोतल में संदेश" । "
स्मिथसोनियन इंस्टीट्यूशन के सचिव डेविड स्कोर्टन ने यह कहते हुए कार्यवाही शुरू की कि संगीत का आलिंगन, और कला अधिक व्यापक रूप से अमेरिकी इतिहास संग्रहालय के लोकाचार के मूल में है, "हमारे राष्ट्र के इतिहास के संरक्षण और उत्सव के लिए महत्वपूर्ण है।" उनके दर्शकों का कहना है कि "संगीत एक बहुत ही महत्वपूर्ण और बढ़ता हुआ हिस्सा है जो हम करते हैं, " स्केर्टन ने संगीत की शक्ति को हमारे अल्पकालिक मानवता के पहलुओं को पकड़ने और अमर बनाने के लिए बात की थी। उन्होंने स्टिंग गीत में इस संदेश को स्पष्ट रूप से देखा: "जैसे एक तारे से / पर और बारिश पर आँसू कहेंगे / हम कितने नाजुक हैं।"
जे। राल्फ़ और स्टिंग ने स्मिथसोनियन गणमान्य व्यक्तियों के बीच पोज़ दिया, उन वस्तुओं को देखा जिनमें से दोनों को दान किया था। (NMAH) इस हार्दिक परिचय के बाद, जॉन ट्राउटमैन, म्यूज़ियम के लिए अमेरिकी संगीत के क्यूरेटर, ने दो सम्मानों को दिया, परोपकार के लिए अपने समर्पण पर जोर दिया, और महत्वपूर्ण सामाजिक मुद्दों के बारे में सार्वजनिक जागरूकता बढ़ाने के लिए। ट्राउटमैन ने भीड़ को याद दिलाया कि "स्मिथसोनियन परोपकार का परिणाम था, " और यह कि ज्ञान का प्रसार - इसके संस्थापक आदर्शों में से एक स्टिंग और जे। राल्फ जैसे व्यक्तियों की रचनात्मकता और स्वभाव के बिना संभव नहीं होगा। ट्राउटमैन के लिए, उनका काम "सभी मानवता की सबसे अच्छी कला: दी जाने वाली कला" है।
दान की कागजी कार्रवाई की बिंदीदार रेखा पर अपने नाम पर हस्ताक्षर करने के बाद, जे। राल्फ ने वर्षों तक अपने और स्टिंग के काम को प्रतिबिंबित किया। "यह अद्भुत है जब कागज और कलम के रूप में कुछ सरल दुनिया को बदल सकता है, " उन्होंने कहा। स्टिंग पर - जिसे फ्रांसीसी उच्च तार कलाकार फिलिप पेटिट द्वारा पेश किया गया था, मैन ऑन द वायर- राल्फ का विषय था। उन्होंने कहा, "मैं एक ऐसे कलाकार से कभी नहीं मिला जो ज्यादा निस्वार्थ हो।"
स्टिंग दिमाग के एक स्पष्ट फ्रेम में था। उन्होंने न्यूयॉर्क के 48 वें स्ट्रीट पर मैनी के संगीत में ब्लैक स्ट्रैटोकास्टर को खरीदने की याद दिलाई- $ 200 और $ 250 के बीच। अपनी आवाज में एक हंसी के साथ, उन्होंने अनुमान लगाया कि यह संभवतः आज अधिक अच्छी बात होगी। वह 1981 में एमनेस्टी इंटरनेशनल के लिए रखे गए संगीत कार्यक्रम को याद करते हैं, जिसे वह "दुनिया में सबसे सभ्य" मानते हैं। खुद को "एक सामाजिक कार्यकर्ता के रूप में वर्गीकृत करते हुए, लेकिन सबसे पहले और एक मनोरंजन के लिए अग्रणी", स्टिंग ने एक मूल्यवान पाठ की ओर ध्यान दिलाया। उन्होंने एक स्कूल मास्टर बनने के लिए प्रशिक्षण प्राप्त किया था। उन्होंने कहा, "आप किसी को कभी भी कुछ नहीं सिखा सकते, जब तक कि आप उनका मनोरंजन न करें। मनोरंजन के माध्यम से महत्वपूर्ण मुद्दों के बारे में जागरूकता बढ़ाना स्टिंग का स्टॉक-इन-ट्रेड है।
दान समारोह के बाद, दर्शक एक स्वागत समारोह के लिए टूट गए, और जे। राल्फ और स्टिंग ने उनके सहयोगात्मक कार्य की प्रकृति पर अधिक अंतरंग सेटिंग में बात की।
जिम: जेम्स फोले स्टोरी अमेरिकी पत्रकार के शीर्षक के लिए एक जीवित स्मारक है, जिसने खुद को हर जगह दर्शकों के लिए मानवीय रिपोर्टिंग लाने के लिए समय और समय को नुकसान पहुंचाया, और जिसे 2014 में सीरिया में आईएसआईएल के अपहरणकर्ताओं द्वारा दुखद रूप से निष्पादित किया गया था। जे राल्फ फिल्म के निर्देशक के साथ एक "आध्यात्मिक" की अवधारणा की चर्चा करते हुए याद करते हैं, एक "भजन" जो फॉले की कथा के भावनात्मक अंतर्धाराओं को एक साथ जोड़ देगा और उन देखने की चेतना में खुद को एम्बेड करेगा। वे "फोली की अनुकंपा और उसकी वीरता और उसकी निस्वार्थता पर अधिक ध्यान केंद्रित करना चाहते थे, बजाय नुकसान के"। राल्फ ने सोचा कि स्टिंग सवार लाने के लिए सबसे सही आदमी होगा।
"क्योंकि यह महिमा और संवेदनशीलता और धोखाधड़ी की आवश्यकता है, लेकिन यह भी खुफिया, " राल्फ ने कहा। "और वह गीत को संभालने जा रहा था।"
जे। राल्फ़ के साथ उनकी छोटी बेटी थियोडोरा भी थी, जिसकी आवाज़ राल्फ़ की एवांट-गार्डे सिम्फनी रचना "एवोलोकियन" पर प्रमुखता से दिखाई देती है। (NMAH) स्टिंग कहते हैं कि उन्हें राल्फ के चाइनाटाउन स्टूडियो में "झूठे बहाने" के तहत लालच दिया गया था, भवन और राल्फ के संगीत उद्योग के यादगार संग्रह की जाँच करने के लिए। स्टिंग याद करते हैं, "मैंने स्टूडियो में अचंभा किया।" "और फिर [राल्फ] ने कहा, 'मैं चाहता हूं कि आप एक फिल्म देखें।" मैंने कहा, 'यह क्या है?' और उसने कहा, 'ओह, यह जिम फोले की कहानी है।' तो मैंने कहा, 'ठीक है, मैं देख लूंगा।' फिल्म देखी, इससे तबाह हो गया, “स्टिंग याद करता है, उसकी आवाज अब भी भारी है। “फिर उसने मुझे बिठाया। उन्होंने कहा, 'क्या आप गीत लिखेंगे?'
स्टिंग की पहली प्रतिक्रिया यह थी कि यह एक निराशाजनक चुनौतीपूर्ण प्रस्ताव था। "मैंने कहा नहीं। नहीं कर सकता। ' मैं बस यह नहीं कर सकता। मैं बहुत भावनात्मक रूप से आरोपित हूं, और मैं ऐसी किसी भी चीज के बारे में नहीं सोच सकता था, जो मावकिश न हो। ”राल्फ हालांकि इतना निश्चित नहीं था। "मुझे पता था कि वह यह कर सकता है, " वह एक मुस्कान के साथ कहता है। "लेकिन मुझे उसे अपनी प्रक्रिया से गुजरने देना पड़ा।"
जब उस रात स्टिंग अपनी पत्नी के पास लौट आया, तो वह छवि जो गीत को लंगर डालेगी - एक खाली कुर्सी की जो कि एक परिवार द्वारा छोड़ी गई हो, यदि उनके अनुपस्थित पुत्र को कभी उनके दरवाजे से वापस आना चाहिए, तो वह उनके पास आया और उसने फैसला किया कि वह हो सकता है सभी के बाद कार्य के बराबर। "जब तक आप एक रूपक नहीं पाते हैं, " वह कहते हैं, "कोई गीत नहीं है - यह मौजूद नहीं है।" जगह में खाली कुर्सी की अवधारणा के साथ, हालांकि, वह रचना पर राल्फ के साथ आगे बढ़ने के लिए सहमत हुए।
स्टिंग की पारंपरिक सीमा के बाहर के स्वरों का वर्णन करने वाले दो घाव - "द खाली चेयर" के गहरे, गले के शब्द 17-बार ग्रैमी विजेता की सामान्य हवादार उपभेदों के विपरीत हैं। स्टिंग ने कहा, "मैं चाहता था कि यह मेरे बजाय जिम की आवाज हो।" "हम एक निश्चित सीमा तक गायब हो जाते हैं।"
शाम के अंतिम भाग में दोनों कलाकारों के साथ श्रवण प्रसन्नता के साथ एक मध्यम मंच पर चर्चा हुई: जे। राल्फ का मंथन "इवोलोकियन, " लंदन सिम्फनी ऑर्केस्ट्रा द्वारा दर्ज किया गया और इसका विश्व प्रीमियर हुआ, और "द खाली चेयर, " स्टिंग ने एक स्थैतिक रूप से ओव्यूलेशन के लिए एक्यूट प्रदर्शन किया।
स्टिंग ने शाम को "द खाली चेयर" के एक जीवंत लाइव गायन के साथ समापन किया। (NMAH) जे। राल्फ ने खेला जाने से पहले "एवोलोकियन" पर बात की थी, जो स्वाभाविक रूप से आश्चर्यजनक और प्रयोगात्मक प्रकृति की ओर इशारा करता था। पेशेवर संगीतकारों के बोल-चाल में, रचना "ट्रांसफॉर्मोरिक" है, जिसका अर्थ है कि कलाकार न केवल कठोर शीट संगीत की व्याख्या कर रहे हैं, बल्कि अक्सर खुद के लिए निर्णय ले रहे हैं कि क्या नोट्स खेलना है और जब संगीतकार से लिखित निर्देशों के आधार पर और अपने सहयोगियों से जैविक संकेत । टुकड़ा छह अलग-अलग चरणों से होकर गुजरता है - "जन्म, " "विलुप्त होने" और "पुनर्जन्म" जैसे व्यापक विषयों के साथ- लेकिन राल्फ की दृष्टि का सटीक कार्यान्वयन कई मायनों में, मौका छोड़ दिया है।
राल्फ ने अपनी छह महीने की बेटी थियोडोरा को रिकॉर्डिंग में शामिल किया; उसके अर्ध-यादृच्छिक, भावनात्मक मुखरता टुकड़े को एक भयानक रूप से उधार देते हैं, ड्राइविंग अंडरक्रंट। यह सच है कि "विकासवाद" और "महासागर" का एक चित्रण-राल्फ की रचना कभी-कभी बदलती है, और यह पृथ्वी के महासागरों की महिमा और विशालता को उसी तरह से पकड़ लेती है जिस तरह से इसके संगीतकार ने उम्मीद की थी।
स्टिंग, इस बीच, रचनात्मक प्रक्रिया पर पेशी के अलावा - उन्होंने जंगल के माध्यम से "मायावी जानवर" पर नज़र रखने के लिए एक नए विचार के साथ आने के कार्य की तुलना की - खेल में प्रमुख सामाजिक मुद्दों के प्रतिच्छेदन पर अपने विचार साझा किए आधुनिक दुनिया में। स्टिंग की दृष्टि में, पर्यावरण संबंधी अपने रेनफॉरेस्ट फाउंडेशन फंड की चिंताओं के साथ ही सागर वकालत के साथ बंधे हुए हैं। जे। राल्फ अपनी नई रचना के माध्यम से प्रचार कर रहे हैं, और दोनों मानवाधिकारों और निष्पक्षता के व्यापक सवालों से जुड़े हुए हैं। उनका कहना है कि हम जो सवाल उठा रहे हैं, उसमें एक बुनियादी समानता है। वे अपनी मानवता में सार्वभौमिक हैं।
जहाँ तक कि चिकना 1978 फेंडर गिटार का सवाल है, स्टिंग को उम्मीद है कि उसे साँस लेने की अनुमति दी जाएगी। "आप एक गिटार को एक शेल्फ पर नहीं रख सकते हैं और इसे नहीं खेलेंगे - यह मर जाएगा। वे जैविक चीजें हैं जिन्हें छूने की जरूरत है। ”ठीक उसी तरह, परोपकारी दर्शन जो स्टिंग और जे। राल्फ ने अपने कलात्मक जीवन की वकालत की है, उसे केवल तख्तियों पर नहीं पढ़ा जा सकता है - यह सक्रिय सगाई के माध्यम से जीवन में आना चाहिए। संग्रहालय जाने वालों की।
हम "कुछ ऐसा चाहते थे जो चर्चा पैदा कर सके" जे राल्फ कहते हैं, "विचार को उत्तेजित करें, और बातचीत को जीवित रखें।"
