कारवागियो की मृत्यु के लगभग चार शताब्दियों के बाद, बारोक मास्टर की जीवन से बड़ी प्रतिष्ठा अभी भी उससे पहले है। एक व्यापारी कलाकार जो 40 साल से कम जीवित था, कारवागियो की विरासत अस्थिर चरम सीमाओं में से एक है। अपने करियर के दौरान प्राप्त प्रत्येक उच्च के लिए - एक प्रभावशाली संरक्षक के लार्जेस को हासिल करने या पूरे इटली में बहुत ही कम कमीशन प्राप्त करने के बाद-एक कम जल्द ही। सैनिकों, साथी कलाकारों और जमींदारों के साथ झगड़ने से लेकर, टेनिस के खेल पर हत्या करने और कानून से भागने तक, कारवागियो को नायक और खलनायक दोनों को अपनी बदनाम जीवन कहानी में खेलने के लिए प्रेरित किया गया था।
लेकिन Caravaggio एकमात्र कलाकार नहीं है जिसमें एक चेकर अतीत है। पूरे इतिहास में कलाकारों ने जीवन को सुर्खियों में लाने के योग्य बनाया है। कुख्यात और ऑफ-द-वॉल आचरण के लिए कलात्मक स्वभाव को क्या अतिसंवेदनशील बनाता है? ब्रुकलिन संग्रहालय के मुख्य क्यूरेटर केविन स्टेटन कहते हैं, "सामान्य तौर पर कलाकार असामान्य लोग होते हैं।" "महान कलाकार सीमाओं को धक्का देते हैं, उनके देखने और सोचने के नए तरीके होते हैं, और ऐसे काम करते हैं जो पहले किसी ने नहीं किए। यह ऊर्जा उनके काम तक ही सीमित नहीं है। यह इस बात पर निर्भर करता है कि वे कैसे रहते हैं।" लेकिन एक कलाकार की किंवदंती कभी भी कला को उजागर नहीं करती है। स्टैंटन कहते हैं, "पूरे इतिहास में कई लोगों ने कलाकार बनने की कोशिश की है, और अपमानजनक जीवन जीते हैं। लेकिन अगर कला उन्हें अमर नहीं बनाती है, तो उनका व्यवहार निश्चित रूप से नहीं होगा।"
इसमें कोई संदेह नहीं है कि अगर 21 वीं सदी के दौरान रहते तो Caravaggio के हाथ में रेप शीट होती। लेकिन यहां तक कि वह इन अन्य स्वभाव वाले कलाकारों से किनारे पर रहने के बारे में कुछ गुर सीख सकता था।
बेनवेन्यूटो सेलिनी
पुनर्जागरण की ऊंचाई के दौरान एक सुनार और धातुकर्मी, सेलिनी की उत्कृष्ट कृति पर्सियस की उनकी कांस्य प्रतिमा थी, लेकिन यह निश्चित रूप से वह नहीं है जिसके लिए वह जानी जाती है। सेलिनी की सभी आत्मकथा, माई लाइफ, 1728 में मरणोपरांत प्रकाशित हुई, जिसमें उन अनगिनत प्रसंगों का विवरण है जिन्होंने उन्हें एक जीवित किंवदंती बना दिया।
उन्हें फ्लोरेंस से दो बार सड़क पर लड़ाई के लिए भगा दिया गया था और एक मौके पर उनकी मौत की निंदा की गई थी। उसने अपने भाई के हत्यारे के साथ-साथ प्रतिद्वंद्वी सुनार की भी हत्या कर दी, रोम में कोलोसियम के खंडहरों में मृतकों को उठाने का प्रयास किया और गबन के लिए जेल जाने के बाद जेल से भाग गया। उन्होंने 1527 में बोरीबोन के कांस्टेबल और रोम के सैक के दौरान प्रिंस ऑफ ऑरेंज की शूटिंग की।
सेलिनी भी प्यार में काफी खुशकिस्मत थीं। उनके पास प्रेमियों और पुरुषों और महिलाओं दोनों का एक समूह था। उसने छह बच्चों को जन्म दिया, और चार बार यौन दुराचार के चार अलग-अलग मामलों में लाया गया - तीन बार युवा पुरुषों के साथ, एक बार एक महिला मॉडल के साथ।
हेनरी डी टूलूज़-लॉट्रेक
19 वीं सदी के उत्तरार्ध में बोहेमियन जीवन का लालच फ्रेंच पोस्ट-इंप्रेशनिस्ट चित्रकार और लिथोग्राफर हेनरी डे टूलूज़-लॉट्रेक के लिए बहुत अधिक था। अपने अधिकांश जीवन के लिए एक भारी पेय, यह आमतौर पर माना जाता है कि टूलूज़-लॉटरेक ने 1890 के दशक के अंत में कॉकटेल को लोकप्रिय बनाने में मदद की।
कलात्मक प्रेरणा की तलाश में, टूलूज़-लॉटरेक ने शहर में कैफे, कैबरे और वेश्यालय को ट्रोल किया, और अपने ग्राहकों के साथ वेश्याओं को देखने में बहुत समय बिताया। आखिरकार, उन्होंने अपने मॉडल से बनी मालकिन से सिफलिस का अनुबंध किया। लेकिन इन उपक्रमों ने कलाकार को चित्रों की एक श्रृंखला बनाने के लिए नेतृत्व किया, एल्स, जिसने कला की दुनिया को झकझोर दिया क्योंकि उन्होंने लाल बत्ती जिले के रहने वालों को सहानुभूति और मानवीय तरीके से चित्रित किया।
राफेल
राफेल महिलाओं के लिए भी एक आंख थी। उनकी सबसे प्रसिद्ध मालकिन, जिसे ला फोरनरीना के रूप में जाना जाता है, जिसका अर्थ है इतालवी में "बेकर की बेटी", का उपयोग कलाकार के कई चित्रों के लिए एक मॉडल के रूप में किया गया था। उस समय के सामाजिक सम्मेलनों में अपनी नाक रगड़ते हुए, राफेल ने एक पेंटिंग ला फोरनारिना का शीर्षक भी दिया। एक अन्य अवसर पर, उसने अपने आर्ट स्टूडियो में एक स्थायी रूप से रहने वाली एक मालकिन को अपने पास रखा क्योंकि वह उसके बिना अपने काम पर ध्यान केंद्रित नहीं कर सकती थी।
पॉल गौगुइन
फ्रांसीसी चित्रकार जो अपने काम में "आदिम" प्रतीकों और कल्पना को पेश करने के लिए प्रसिद्ध है, पॉल गाउगिन ने शहरी शहर के जीवन की बाधाओं से भागने के बाद ये बदलाव किए - उन्होंने पेरिस को "सड़े हुए बाबुल" के रूप में संदर्भित किया - कई विदेशी स्थानों में निर्वासन।
1887 में, वह अपने शब्दों में, "बचकाने की तरह रहते हैं", के लिए मार्टीनिक भाग गए। वहाँ, वह एक झोपड़ी में रहता था, कई देशी महिलाओं के साथ संबंध होने की संभावना थी और निश्चित रूप से पेचिश और मंद बुखार से पीड़ित था।
1891 में, गौगुइन ने ताहिती की यात्रा की। उन्होंने स्थानीय, स्वदेशी आबादी के जीवन में खुद को डुबो दिया, जिसमें एक युवा पोलिनेशियन लड़की से शादी करना शामिल था जो सिर्फ तेरह साल की थी। शादी के दो महीने बाद वह गर्भवती हो गई।
1901 तक, Gauguin Marques में Hiva Oa के द्वीप पर एक और भी अधिक दूरस्थ निवास में चला गया था। उन्होंने ज़मीन खरीदी और जो उन्होंने बनाया, उसे "खुशी का घर" कहा। यहीं पर उन्होंने अपने अंतिम दिन बिताए। 1903 में सिफलिस के एक उन्नत मामले में उनकी मृत्यु हो गई।
Éडुओर्ड मानेट
Éduoard Manet, एक प्रमुख प्रभाववादी चित्रकार, एक प्रेम त्रिकोण से ग्रस्त था जिसने पारिवारिक संबंधों को फैलाया था। उन्होंने पारिवारिक सम्मान को बनाए रखने के लिए अपने पिता की मालकिन से शादी की, और अपने आपसी साथी के माध्यम से अपने पिता से संभवतः सिफिलिस अनुबंधित किया। यह भी अफवाह है कि मानेट ने जिस लड़के को अपने बेटे के रूप में दावा किया था, वह वास्तव में उसका सौतेला भाई था।
एडवर्ड मंच
द स्क्रीम के चित्रकार एडवर्ड मंक ने एक बार कहा था, "बीमारी, पागलपन और मृत्यु काले स्वर्गदूत थे जो मेरे पालने पर नज़र रखते थे और मेरे साथ जीवन भर साथ रहे।" यह आत्म-पूर्ति करने वाली भविष्यद्वाणी का कुछ था।
अपने पहले रोमांटिक उलझाव में, जो 21 साल की उम्र में हुआ था, चचेरे भाई की पत्नी के साथ दो साल का खतरनाक मेल था। अपने करियर की शुरुआत में वह फ्रांसीसी निर्णायक प्रतीकवादी कविता के साथ आसक्त हो गए, जिसने उन्हें अपनी कला के लिए एक नया मानक बनाने के लिए स्थानांतरित कर दिया- जिसमें कामुकता की एक पैंथेस्टिक अवधारणा पर जोर दिया गया था। परिणाम महिलाओं को असहाय मासूम या धमकी देने वाली सक्सेबी के रूप में चित्रित किया गया। वर्षों बाद एक और पासात्मक प्रतियोगिता में, अपने पूर्व-मंगेतर के साथ झगड़े के दौरान मुंच के बाएं हाथ की एक अंगुली से गोली लगी।
विन्सेंट वॉन गॉग
सबसे प्रसिद्ध पोस्ट-इंप्रेशनिस्ट, विन्सेन्ट वैन गॉग को अक्सर एक कलाकार के रूप में प्रसिद्ध किया जाता है, जो अपने पूरे जीवन में आंतरिक राक्षसों से संघर्ष करते रहे। वह एक शराबी था, और उसे बेहोशी की लत लग गई होगी, एक शराब जो 20 वीं शताब्दी में अवैध रूप से घोषित की गई थी, क्योंकि यह उन लोगों में आक्षेप, मतिभ्रम, मानसिक गिरावट और मनोविकृति के कारण होती है, जिन्होंने इसे जन्म दिया था। लेकिन वान गाग अपने बाएं कान के एक हिस्से को रेजर से काटकर एक वेश्या को खूनी टोकन देने के लिए सबसे अधिक कुख्यात है, उसे सलाह दी जाती है कि वह "इस वस्तु की सावधानीपूर्वक रक्षा करें।"
जियानलोरेंज़ो बर्निनी
प्यार के सबसे चरम मामलों में से एक खराब हो गया है जिसमें इतालवी बारोक मूर्तिकार जियान्लोरेंज़ो बर्ननी शामिल हैं। बर्निनी की मालकिन, उसके एक सहायक की पत्नी, कलाकार के छोटे भाई के साथ संबंध थी। जब बर्निनी ने अपनी पूर्णता की खोज की, तो वह इतना उत्तेजित हो गया कि उसने लोहे के मुकुट का उपयोग करके अपने भाई को मारने का प्रयास किया, और एक रेजर के साथ अपनी मालकिन के चेहरे को भंग करने के लिए एक काम पर रखा ठग को भेज दिया।
जैक्स-लुई डेविड
जैक्स-लुई डेविड फ्रांसीसी क्रांति के दौरान एक प्रमुख चित्रकार थे और राजशाही के अतिरेक में शामिल थे। स्टालवार्ट जैकबिन, उन्होंने 1792 के राष्ट्रीय अधिवेशन के दौरान लुई सोलहवें के निष्पादन के लिए मतदान किया। सरकार के उखाड़ फेंकने के परिणामस्वरूप, डेविड अनिवार्य रूप से 1794 तक फ्रांस में कला के एक तानाशाह थे, जब उन्हें गिरफ्तार किया गया और कुल के लिए कैद किया गया। छह महीने। सत्ता में अपने समय के दौरान, वह पेरिस के सड़कों पर आने वाले क्रांतिकारी प्रचार के लिए जिम्मेदार थे।
माइकल एंजेलो
कुछ कलाकारों की आदतें विकसित होती हैं जो रचनात्मक संग्रह को उगल सकती हैं, लेकिन सभी समान हैं। माइकलएंजेलो को खुश करने के लिए पक्का और मुश्किल होने के लिए एक प्रतिष्ठा थी। उन्हें अन्य कलाकारों, दर्शकों और यहां तक कि अपने परिवार के सदस्यों पर भी शक था। उनके क्रोध के लायक भी पौराणिक थे, इसलिए यह कोई आश्चर्य की बात नहीं है कि वह अपने करियर के दौरान सहायकों की नींद से गुज़रे। वह अपने जन्मसिद्ध अधिकार और शारीरिक बनावट के बारे में स्पर्श कर रहा था, विशेष रूप से उसकी नाक, जो एक युवा होने पर लड़ाई के दौरान चपटा हो गया था।
अपने पुराने समय में, माइकल एंजेलो को सेंट जॉन जॉन बैपटिस्ट के परीक्षणों की नकल करने के प्रयास में अपने बाहरी कपड़ों के नीचे एक बाल शर्ट पहनने की अफवाह है। माइकल एंजेलो ने एक समय में महीनों तक कुत्ते की त्वचा से बने जूते पहने। जब उन्हें हटाने का समय आया, तो उनकी त्वचा भी छिल गई।
पोंटोर्मो
पोंटेरमो, फ्लोरेंटाइन मैनरिस्ट चित्रकार, अपने आदर्श व्यवहार और अत्यधिक न्यूरोस के लिए जाना जाता था। उसने मृत्यु की आशंका इतनी अधिक बढ़ गई थी कि वह उसकी उपस्थिति में चर्चा किए जा रहे विषय को बर्दाश्त नहीं करेगा। फिर भी वह निश्चित रूप से अपने स्वयं के विभिन्न स्वास्थ्य विकृतियों का शिकार था। अपने जीवन के अंतिम दो वर्षों के दौरान उन्होंने अपनी असामान्य दैनिक चिंताओं की एक डायरी रखी। इनमें आम तौर पर अपने आहार के साथ एक पूर्वाग्रह शामिल होता है (वह एक महीने के लिए महीनों तक अंडे के आहार पर निर्वाह करता है) और पाचन: "19 अक्टूबर को बीमार महसूस किया, जैसे कि ठंड लग रही है, और उसके बाद, अब और नहीं फेंक सकता है - और यह लिया मुझे मुश्किल सामान बाहर निकालने के लिए कई रातें लगीं, जैसे गर्मियों में मेरे साथ हुआ था। मुझे नहीं पता कि क्या यह वही था, क्योंकि मौसम बहुत अच्छा रहा है, और मैंने हर समय अच्छी तरह से खाया, लेकिन मैंने शुरू किया; खुद के बाद थोड़ा और देखो। ” पोंटॉर्मो ने भीड़ और किसी भी तरह के सार्वजनिक उत्सव से भी परहेज किया। अपने काम के बारे में, वह आदतन सार्वजनिक रूप से अपनी परियोजनाओं को बंद कर देता था, जब तक कि कोई नहीं जानता कि वह कब आया और गया, जब तक कि पेंटिंग पूरी नहीं हुई।
