कटुशिका होकुसाई की प्रसिद्ध वुडब्लॉक प्रिंट श्रृंखला में दर्शाए गए दृश्य, "माउंट के 36 दृश्य।" फ़ूजी, "आमतौर पर शांत होते हैं - मछुआरे, किसान और ईंट-भट्टे माउंट के साए में अपने दैनिक व्यवसाय के बारे में जा रहे हैं। फ़ूजी की कभी-वर्तमान प्रोफ़ाइल। वास्तविकता, हालांकि उथल-पुथल थी। सैकेंडरी गैलरी में जापानी आर्ट के क्यूरेटर जेम्स उलक बताते हैं कि 19 वीं सदी में जापान, "राजनीतिक पूंजी कार्रवाई से तनाव में है।" “सरकार लड़खड़ा रही है, उन्हें दस साल हो गए हैं, लेकिन चीजें ढह रही हैं। जापानी सरकार में दो महान धड़े हैं: एक पश्चिम तक खुलने के लिए तैयार, दूसरा आधुनिकीकरण करने के लिए, और दूसरा चीजों को सील करने के लिए। ”यह तनाव 1854 में एक सिर पर आया, जब कमोडोर मैथ्यू पेरी के“ ब्लैक शिप्स ”में घुस गए। एदो बे मांग करने के लिए कि जापान व्यापार के लिए अपने बंदरगाह खोले, दो सौ साल का सोकू लाए, या दुनिया से एकांत में समाप्त हो जाए।
और जैसे-जैसे यह राजनीतिक माहौल बन रहा था, जापानी और पश्चिमी कला एक-दूसरे के अस्तित्व के प्रति जागृत होने लगे।
सक्कलर गैलरी ने होकसई के "माउंट के 36 दृश्य" की प्रदर्शनी की। फ़ूजी ”इस रिश्ते की शुरुआत का चार्ट बनाता है। यह प्रदर्शनी चेरी ब्लॉसम फेस्टिवल के जापान के वाशिंगटन के 3, 000 चेरी पेड़ों के मूल उपहार के शताब्दी समारोह का हिस्सा है - और इस भावना में, उस सांस्कृतिक आदान-प्रदान पर प्रकाश डाला गया जो जापानी कला में रेंगना शुरू कर रहा था।
कटुशिका होकुसाई (1760-1849) अपने समय के पहले प्रिंट कलाकारों में से एक थे जिन्होंने अपने काम में विदेशी प्रभावों को शामिल किया। व्यापारियों द्वारा जापान में तस्करी किए गए डच देहाती परिदृश्यों का अध्ययन करते हुए, उन्होंने एक नई जापानी प्रिंट शैली बनाने के लिए यथार्थवाद, परिप्रेक्ष्य और छाया की पश्चिमी शैलियों का उपयोग किया।
"मुझे लगता है कि वह जो जापानी प्रिंट में लाया था वह चीनी, जापानी और यूरोपीय विचारों का संयोजन था। और उनके विचार हमेशा बदलते रहे, ”शो के क्यूरेटर एन योनामुरा का कहना है। 70 साल की उम्र में एक क्रांतिकारी, होकुसाई का "36 व्यूज" परिदृश्य को चित्रित करने वाली पहली प्रमुख जापानी प्रिंट श्रृंखला थी। आम लोगों में उनकी रुचि भी आदर्श से महत्वपूर्ण प्रस्थान थी।
"जापानी प्रिंट वास्तव में मशहूर हस्तियों पर केंद्रित है, शिष्टाचार और काबुकी अभिनेताओं पर, " योनेमुरा बताते हैं। "होकुसाई का काम इस मायने में अलग है कि वह सामान्य लोगों, किसानों, ऐसे लोगों को शामिल करता है जो केवल कठिन श्रम कर रहे हैं।"
होकुसाई के लिए, सामान्य लोग न केवल निष्क्रिय विषय थे, बल्कि संभव कलाकार भी थे। "यह विचार था कि कोई भी आकर्षित कर सकता है, " योनेमुरा कहते हैं। "तो उसने शौकिया कलाकारों और कलाकार वानाबीज़ और होकुसाई को पढ़ाने के लिए सचित्र पेंटिंग मैनुअल का एक गुच्छा बनाया, 'होकुसाई' विधि को कैसे किया जाए।" होकुसाई पद्धति का अर्थ है खुद को प्रशिक्षित करना, जैसा कि यक्षमुरा इसे परिभाषित करता है, "आंतरिक जीवन शक्ति को देखने के लिए। कुछ और इस पर कब्जा। ”
जैसा कि होकुसाई ने खुद कहा था, '' सत्तरह साल की उम्र में, मैंने पक्षियों और जानवरों, कीटों और मछलियों की संरचना को समझना शुरू कर दिया, और पौधों के बढ़ने का तरीका भी। यदि मैं कोशिश करता रहा, तो मैं निश्चित रूप से उन्हें तब तक बेहतर समझूंगा जब तक कि मैं अड़सठ का नहीं हो जाता, इसलिए कि नब्बे के दशक तक मैं उनके आवश्यक स्वभाव में प्रवेश कर चुका होता। एक सौ में, मुझे अच्छी तरह से उनके बारे में एक सकारात्मक दिव्य समझ हो सकती है, जबकि एक सौ तीस, चालीस, या इससे अधिक की अवस्था में मैं उस अवस्था में पहुँच गया हूँ जहाँ हर बिंदु और हर स्ट्रोक पर मैं जीवित रहूँगा। "
"द ओल्ड मैन मैड अबाउट आर्ट", जैसा कि उन्होंने खुद को कहा, इस मिशन के प्रति उनके समर्पण में कभी नहीं झुके। 1849 में उनकी मृत्यु के 150 साल बाद भी "36 दृश्य" अभी भी जीवंत रूप से जीवित है। सोकु के समाप्त होने के लंबे समय बाद, पूर्वी और पश्चिमी समान रूप से उनके बाद आए कलाकारों पर होकुसाई का प्रभाव मजबूत बना हुआ है। द माउंट। फ़ूजी प्रिंट दुनिया भर में परिचित हैं ("वेव" हर कॉलेज डॉर्म रूम के लिए आवश्यक सजावट प्रतीत होता है)। फिर भी कुछ लोगों ने कभी-कभी पूरी प्रिंट श्रृंखला को एक जगह देखा है। "यह एकमात्र समय है जब मैंने श्रृंखला को एक साथ देखा है, " योनेमुरा कहते हैं। “यह एक अत्यंत दुर्लभ अवसर है। यह जीवनकाल में एक बार होता है। ”
"होकुसाई: माउंट व्यूजी के 36 दृश्य" कल 24 मार्च को सैकलर गैलरी में खुलता है और 17 जून को देखने को मिलेगा। यहां ऑनलाइन प्रदर्शनी देखें।
