दो साल पहले वाशिंगटन डीसी में नेशनल गैलरी ऑफ आर्ट ने एडवर्ड मच का 150 वां जन्मदिन "द चीख" नामक एक प्रदर्शनी के साथ मनाया, जिसमें नॉर्वेजियन मास्टर ऑफ एगोराफोबिया के संघर्ष के प्रसिद्ध व्यक्तित्व थे। इसमें, एक लिंगविहीन नायक एक भयावह सूर्यास्त की शुरुआत करता है, जो लाल रंग का लाल, जलता हुआ और तूफानी ब्लूज़ होता है।
शो ने इस कहानी को बताया कि किस तरह से मंक ने अपने व्यक्तिगत अनुभवों को सार्वभौमिक रूप में बढ़ाया। प्रदर्शनी नोटों के ब्लर्ब के रूप में: "उनकी कला की वास्तविक शक्ति उनकी जीवनी में उनके स्वयं के जीवन से सार्वभौमिक मानव अनुभवों को बाहर निकालने की क्षमता से कम है।" या, दूसरे शब्दों में, आपको बिल्कुल समझने की आवश्यकता नहीं है। "चीख" के संदर्भ में समझने के लिए, अच्छी तरह से, कि चीख।
अब, राष्ट्रीय गैलरी मास्टर चित्रकार और प्रिंटमेकर को फिर से दिखा रही है, इस बार एक प्रदर्शनी में दिखाया गया है कि कैसे उसके रंग विकल्प उसकी उम्र की एक बड़ी कहानी बताते हैं। २ a जनवरी २०१ selection के माध्यम से देखने पर २१ प्रिंट, "एडवर्ड मंच: कलर इन कॉन्टेक्ट" की विशेषता है, यह इस बात का कारण बनता है कि किस तरह से अपने काम में मच के फीवरिश पैलेट और रंग के अनावश्यक उपयोग- विशेष रूप से अपने प्रिंट को दर्शाते हैं। 19 वीं सदी के उत्तरार्ध की छात्रवृत्ति, जब वैज्ञानिकों, शिक्षाविदों और दार्शनिकों ने वास्तविक और अदृश्य दुनिया के बीच की खाई को पाटने की मांग की।
"वुमनस हेयर में मैन का प्रमुख (फ्रैनुहर्र में मैनरकोफ़), " 1896 (नेशनल गैलरी ऑफ़ आर्ट, वाशिंगटन, रोसेनवल्ड कलेक्शन) प्रिंट्स और ड्रॉइंग विभाग के क्यूरेटोरियल असिस्टेंट मोली बर्जर ने मुंच के प्रिंट पर पुनर्विचार करने के बाद छोटी प्रदर्शनी का आयोजन किया। "प्रिंटों को देखकर मुझे लगा कि, रंग अभूतपूर्व है, और यह वास्तव में मेरे लिए है जो पार आता है, " वह कहती हैं। "अतीत में, अक्सर विद्वानों ने कहा है कि ये प्रिंट उनके आंतरिक गुस्से के बारे में हैं या उनके जीवन के साथ क्या चल रहा था, लेकिन मुझे लगता है कि कुछ तरीकों से वह हमारे साथ संवाद करने की कोशिश कर रहे हैं।"
चंगाई एक ऐसे समय में आई जब मानव को प्राकृतिक दुनिया के बारे में सब कुछ पता चल रहा था: भौतिक विज्ञानी जॉर्ज जॉनस्टोन स्टोनी ने इलेक्ट्रॉन की खोज की; फ़ोटोग्राफ़र Eadweard Muybridge ने पहली फास्ट-मोशन इमेज कैप्चर की; विल्हेम रेंटजेन ने एक्स-रे की शक्ति को अनलॉक किया। नग्न आंखों को अब एक सत्य टेलर के रूप में नहीं देखा गया था, बल्कि कुछ ऐसा था जो अमूर्त स्थानों को अस्पष्ट करता है।
"मैडोना, " एडवर्ड मंच, 1895, 1913/1914 (नेशनल गैलरी ऑफ़ आर्ट, वाशिंगटन, द एपस्टीन फैमिली कलेक्शन का उपहार) मुद्रित अदृश्य ऊर्जाओं और आयामों के विचार के लिए विशेष रूप से ग्रहणशील था। मृत्यु ने कलाकार का अनुसरण किया था, 1863 में पैदा हुए और ओस्लो में पैदा हुए; एक बच्चे के रूप में, उसने अपनी माँ और बहन सोफी को खो दिया। जल्दी वयस्कता में, उनके पिता की मृत्यु हो गई, और जल्द ही, एक और बहन, लौरा, को एक शरण के लिए प्रतिबद्ध होना पड़ा।
चंचल ने कला को आगे बढ़ाने के लिए इंजीनियरिंग में स्कूली शिक्षा प्राप्त करने के बाद, उन्होंने प्रतीकवाद आंदोलन में अपनी आवाज़ पाई, लेखक फ्योडोर दोस्तोयेव्स्की जैसे समकालीनों के साथ पहचान की, जो उनका मानना था कि "घुस गए ... आत्मा के रहस्यमय स्थानों में, " एक तरह से। उस कलाकार ने अभी तक नहीं किया था। अपने करियर की शुरुआत में, मुंच ने एक समान नस में अपनी खुद की कलात्मक पसंद का वर्णन करते हुए कहा, "मुझे लगा कि मुझे कुछ बनाना चाहिए- मुझे लगा कि यह इतना आसान होगा - यह जादू की तरह मेरे हाथों में होगा। तब लोग देखेंगे! ”
शाब्दिक जादू अब तक उस चीज़ से दूर नहीं था जिसे मच कैप्चर करना चाहता था। अलौकिक ताकतों और ऊर्जाओं और प्रतीकात्मकता में विश्वास के सुनहरे युग में, दिन की वैज्ञानिक प्रगति ने भी, जादू और स्वप्निल दुनिया पर भारी प्रभाव डाला। एक युवा कलाकार के रूप में, मुंच ने अध्यात्मवादी और थियोसोफिस्ट हलकों में घूमने और आत्मा की उपस्थिति पर सवाल उठाया।
"ओल्ड मैन प्रेयरिंग, " एडवर्ड मंच, 1902, कलर वुडकट (एपस्टीन फैमिली कलेक्शन) "वह निश्चित रूप से दिलचस्पी और मोहित था, " बर्जर कहते हैं। "उनके पास अगस्त की तरह पागल दर्शन नहीं थे। स्ट्राइंडबर्ग अपने दोस्त गुस्ताव शिफ्लर के अनुसार, मंक ने लोगों के आस-पास देखने का दावा किया।"
मनोचिकित्सा auras, या भावनाओं और विचारों से प्रभावित रंगों का थियोसोफिकल विचार, दिन का एक लोकप्रिय सिद्धांत था, जो कि एनी बेसेंट और चार्ल्स डब्ल्यू। लीडबेटर ने अपनी प्रभावशाली 1901 की पुस्तक थॉट-फॉर्म में लिखा था। हालांकि, इस बात का कोई सबूत नहीं है कि अपने पैलेट बनाते समय मंक ने सीधे पुस्तक से खींच लिया था, बर्जर ने शो में अपनी रंग कुंजी शामिल की है, और यह चबाने के विकल्प और उनके काम के बीच समानताएं आकर्षित करने के लिए आकर्षक है, जो एक चमकीले पीले रंग की तरह उच्चतम " बुद्धि, "स्वार्थ के लिए एक स्टैंड के रूप में मैला भूरा" और "कामुकता" के लिए गहरा लाल।
एडवर्ड मच, 1899 (एपस्टीन फैमिली कलेक्शन) मर्च के प्रिंट, विशेष रूप से, रंग और शारीरिक औरस के विचार को जोड़ते हैं, बर्जर का तर्क है। उनके चित्रों की तुलना में मध्यम से कम खर्चीला - कलाकार को प्रयोग के लिए मुक्त कर दिया, वह बताती है, और विलक्षण रंग विकल्प जो वह शक्तिशाली प्रभाव के लिए काम करता है एक सम्मोहक कथा प्रस्तुत करता है। उदाहरण के लिए, एक 1895 की रचना, "द वैम्पायर" में, एक महिला के बाल एक आदमी पर फूटते हैं, जो एक भावुक आलिंगन में उसके सामने झुक जाता है। मोहक दृश्य, हालांकि, एक नया अर्थ लेता है, अगर आप अंतिम वुडकट से पहले बनाए गए रीटचूड प्रूफ पर विचार करते हैं, तो प्रदर्शनी में देखने पर, जहां महिला और पुरुष का चेहरा पीले, या उच्च बुद्धि से छलनी होता है। उस प्रकाश के तहत, कलाकृति तुरंत एक और अधिक चिंतनशील, रोमांटिक कहानी के लिए स्थानांतरित हो जाती है, जो काम के लिए मूल शीर्षक के अधिक उपयुक्त है, "प्यार और दर्द।"
बर्जर का मानना है कि चबाना उनकी उम्र के कलाकारों में से एक है जो रंग पसंद के थियोसोफिकल विचारों के लिए सबसे अधिक समर्पित है। "मेरे लिए, चबाना के साथ, रंग सर्वोपरि है, " बर्जर कहते हैं। "मैं वास्तव में कुछ और नहीं देखता।"
उनका चयन और संयोजन इतना सम्मोहक हो सकता है कि यह सुझाव देने के लिए लुभाता है कि एक प्रकार का पौधा एक प्रकार का सिन्थेसिया है, जहां एक समझदारी दूसरे में सनसनी का कारण बनती है, हालांकि उसके जीवनकाल में उसका निदान नहीं किया गया था। "विद्वानों ने कहा है, ज़ाहिर है, चबाना के लिए श्लेष्मक था। लेकिन लोग कहते हैं कि [वासिली] कैंडिंस्की के बारे में भी, "बर्जर कहते हैं। "मुझे लगता है कि किसी न किसी स्तर पर सभी कलाकारों का रंग और धारणा के साथ संबंध है क्योंकि मुझे लगता है कि कलाकार होने के लिए आपको कुछ हद तक होना चाहिए। आपको अन्य लोगों की तुलना में अलग-अलग रंग देखना होगा ताकि वे इसके प्रति आकर्षित हो सकें और जीवन में उस रास्ते पर चल सकें। ”
प्रदर्शनी में, मंक की आध्यात्मिक प्रभाव यकीनन "अंतरिक्ष में मुठभेड़" में सबसे अधिक ध्यान में आता है। 1902 में अमूर्त नक़्क़ाशी, जो "द ट्वाइलाइट ज़ोन" में घर पर महसूस होती है, जिसमें मानवता के नारंगी-लाल और नीले-हरे रंग को दर्शाया गया है, जो दिखाई देता है। एक शून्य पर तैरने के लिए जो चौथे आयाम के रूप में अच्छी तरह से हो सकता है। रंग चयन, जो थॉट्स-फॉर्म के अनुसार क्रमशः शुद्ध स्नेह और भक्ति या सहानुभूति के रूप में अनुवाद करते हैं, एक उम्मीद की कहानी बताते हैं। हालाँकि, मुंच का अपना जीवन कठिनता से भरा था, लेकिन काम की इस रीडिंग से पता चलता है कि शायद वह अदृश्य दुनिया से उम्मीद करता था कि वह उसकी कला में कैद हो जाए।
