WNYC के कला समीक्षक डेबोराह सोलोमन ने भविष्यवाणी की है कि मेट्रोपॉलिटन म्यूजियम ऑफ आर्ट में हाल ही में खोले गए शो में कई कलाकारों को घरेलू नाम दिए गए हैं।
यह एक उच्च बार है, लेकिन एक कि इतिहास मरने के बहाने से इनकार कर दिया । प्रदर्शनी में अमेरिकी दक्षिण के स्व-सिखाया काले कलाकारों द्वारा 30 कार्यों पर प्रकाश डाला गया है। यह पहली बार है जब मेट ने ऐतिहासिक रूप से बहिष्कृत कलाकारों द्वारा काम का प्रदर्शन किया है। मेट की 20 वीं सदी के संग्रह के साथ-साथ उनकी मूर्तियां, पेंटिंग, रजाई और अन्य कलात्मक कृतियों को प्रस्तुत करते हुए, कलाकारों को बाहरी कलाकारों को उनके अनौपचारिक दृष्टिकोण या माध्यमों के लिए माना जाता है - अंत में उन्हें वह मान्यता दी जा रही है जिसके वे हकदार हैं।
पूर्व मेट क्यूरेटर मारला प्रथार द्वारा आयोजित और आधुनिक और समकालीन कला विभाग में क्यूरेटर, रान्डेल आर। ग्रिफ़ द्वारा आयोजित और अमेरिकन डेकोरेटिव आर्ट्स के क्यूरेटर अमेलिया पेक, संग्रहालय द्वारा प्रस्तुत कृतियों के चयन से आते हैं। अटलांटा स्थित आत्माएं दीप फाउंडेशन।
संगठन ने 160 से अधिक स्व-सिखाया अफ्रीकी-अमेरिकी कलाकारों द्वारा अनुमानित 1, 100 कार्यों का संग्रह किया है, जिनमें से दो-तिहाई महिलाएं हैं, 2010 के बाद से। 2014 से शुरू होकर, फाउंडेशन ने इन कार्यों को दुनिया भर के संस्थानों और संग्रहालयों में प्रस्तुत करना शुरू कर दिया।
द न्यूयॉर्क टाइम्स 'रॉबर्टा स्मिथ के अनुसार, इस प्रदर्शनी के लिए कौन से टुकड़ों का चयन करना है, इस पर विचार करते हुए मेट ने लगभग दो साल बिताए। देखने का अधिकांश कार्य कैन या कपड़ों की तरह मिली या बिखरी हुई सामग्रियों से बनाया गया था।
थार्नटन डायल के 2004 के टुकड़े को ले लो, "इतिहास मरने से इनकार कर दिया", जिसमें से प्रदर्शनी इसका नाम लेती है। मूर्तिकला 9 फीट लंबा है और इसे ओकरा डंठल, कपड़े और जंजीरों से बनाया गया था। अमेरिकी कलाकार और मेटलवर्कर, जो दो साल पहले मर गए थे, शायद इस शो में सबसे प्रसिद्ध कलाकार हैं, और उनके नौ टुकड़े शोकेस किए गए हैं।
ज़ीमा के बेंड के सुदूर काले समुदाय में बनाए गए दस जटिल, हाथ से सिलने वाले चिथड़े रजाई भी नज़र में हैं। सोल्स ग्रोन डीप वेबसाइट के अनुसार, लगभग १ ९वीं शताब्दी के मध्य से लगभग ;००-मजबूत समुदाय कृति का निर्माण कर रहे हैं; सबसे पुराना जीवित कपड़ा 1920 के दशक में वापस चला गया। "एक दृश्य कल्पना से प्रेरित होकर जो रजाई शैली की अभिव्यंजक सीमाओं का विस्तार करता है, ये आश्चर्यजनक रचनाएं अफ्रीकी अमेरिकी कला के इतिहास में एक महत्वपूर्ण अध्याय का गठन करती हैं, " संगठन लिखता है।
सोल्स ग्रोन डीप, जिसे कला इतिहासकार और कलेक्टर विलियम अरनेट द्वारा स्थापित किया गया था, इन कई बाहरी कलाकार कृतियों के इतिहास को बताता है कि गृहयुद्ध के बाद कृषि अर्थव्यवस्था के पतन के बाद, जब अफ्रीकी-अमेरिकियों को बाहर पलायन करने के लिए मजबूर किया गया था। ग्रामीण क्षेत्रों में काम की तलाश में बड़े शहरों में। इन स्थानों में से एक बर्मिंघम, अलबामा था, जहां लोहे और इस्पात उद्योग की नौकरियां थीं और जहां काली कला ने रजाई और मस्ती के माध्यम से आकार लेना शुरू कर दिया था।
काले लोक कलाकारों के पास स्टाइलिस्टिक सामग्री का उपयोग करने के लिए अलग-अलग कारण थे: उनमें से कई खराब थे, इसलिए उन्होंने उनके साथ काम किया।
कलाकृति में रोजमर्रा की वस्तुओं के उपयोग की परंपरा को संयोजन के रूप में जाना जाता है। टेट संग्रहालय 1900 के दशक की शुरुआत में यूरोप में अपने इतिहास का पता लगाता है जब पाब्लो पिकासो ने पाया वस्तुओं के साथ 3-डी काम करना शुरू किया था। हालाँकि, सोलोमन बताते हैं कि 20 वीं सदी के मध्य के कुछ जाने-माने कलाकार, जैसे रॉबर्ट रॉबर्ट रोसचेनबर्ग, जिनका जन्म पोर्ट आर्थर, टेक्सास में मिल्टन रोसचेनबर्ग के रूप में हुआ था, ने शायद इन अश्वेत कलाकारों द्वारा काम से अपनी प्रेरणा खींची होगी।
हिस्ट्री रिफ़्यूड टू डाई मना के बारे में अपनी समीक्षा में उन्होंने कहा कि एक सम्मोहक मामला है कि असेंबलिंग "दक्षिण की स्थानीय संस्कृति में उत्पन्न हो सकती है।"
सोलोमन लिखते हैं, "अगर" मेट] ने '40 और 50 के दशक से काम किया था और सब कुछ संदर्भ में रखा था, तो हम दिखा सकते हैं कि कैसे असेंबली परंपरा, जो काले वर्नाक्यूलर संस्कृति का हिस्सा थी, को प्रभावित करती है। "
1980 के दशक और '90 के दशक से कई डेटिंग, दृश्य पर काम करता है। जैसा कि सुलैमान कहता है, कि सिर्फ दूसरे शो की ज़रूरत पर ध्यान देने के लिए विशेष रूप से हाथ मिलाना पड़ता है कि कैसे इन कलाकारों ने अनुशासन को प्रभावित किया।
"हिस्ट्री रिफ्यूज़ टू डाई" 23 सितंबर से मेट पर चलेगा
