एक सौ साल पहले, जर्मन वास्तुकार वाल्टर ग्रोपियस ने शिल्प कौशल के साथ औपचारिक कला शैलियों को एकजुट करने की मांग की थी, जो बाद में कारीगरों और डिजाइनरों से वापस प्रतिष्ठा के स्तर तक बढ़ गई।
ग्रोपियस का घोषित उद्देश्य क्रांतिकारी से कम नहीं था: उनके बाउहोस आंदोलन ने आधुनिक दुनिया के लिए कला को फिर से जोड़ा, उपयोगितावादी कार्यक्षमता के साथ एक सुव्यवस्थित रूप का वर्णन किया जो अभी भी अमूर्त चिंगारी को कलात्मक अभिव्यक्ति के लिए अद्वितीय रूप से संरक्षित करता है।
1919 और 1933 के बीच, बॉहॉस ने तीन अलग-अलग जर्मन शहरों-वेइमर, डेसाऊ और बर्लिन में अपने अनुयायियों को अपने एवांट-गार्ड बेंट को फिट करने के लिए अपने वातावरण को नया रूप देकर स्कूल के लोकाचार को अपनाया। उदाहरण के लिए, मार्सेल ब्रेयर ने तथाकथित "वासिली चेयर" विकसित किया, जो एक ट्यूबलर स्टील की सीट है, जो 20 वीं शताब्दी की शुरुआत में यूरोप की तुलना में समकालीन रसोई घर में अधिक दिखती है, जबकि लेज़्ज़्लो मोहोली-नेगी ने चिकना, आसानी से निर्माण का नेतृत्व किया। पठनीय sans सेरिफ़ टाइपफेस।
भाग दर्शन, भाग यूटोपियन आदर्शवाद और भाग अपरंपरागत कलात्मक उत्पादन, बॉहॉस, सबसे ऊपर, जीवन के लिए एक प्रेरित दृष्टिकोण था। आज, स्कूल के आदर्श अभी भी हमारी दुनिया को सूचित करते हैं, आधुनिक वास्तुकला की स्वच्छ रेखाओं से लेकर विभिन्न घरेलू वस्तुओं के कार्यात्मक डिजाइन तक। अब, जैसा कि आंदोलन के गृह देश ने सौहार्दपूर्ण जश्न मनाने के साथ बॉहॉस के 100 साल पूरे होने का जश्न मनाने की तैयारी की है, हमने उत्सव के वर्ष के लिए नज़र रखने के लिए शीर्ष पांच घटनाओं का चयन किया है:
उद्घाटन समारोह (16-24 जनवरी, अकादेमी डेर कुनेस्ट, बर्लिन, जर्मनी)
थिएट्रे डीऑम्ब्रे क्रिस्चियन बोल्ट्न्स्की इंस्टालेशननौ दिवसीय उद्घाटन समारोह बर्लिन के कला अकादमी में आयोजित दो दर्जन से अधिक प्रस्तुतियों में भाग लेने वाले लगभग 100 समकालीन कलाकारों के साथ किक करता है। कल रात, आर्टनेट न्यूज़ 'हिलि पर्ल्सन की रिपोर्ट, जैज़ पियानोवादक और संगीतकार माइकल वोल्नी ने संगीत की व्यवस्था के साथ जश्न की शुरुआत की, जो बाउहॉस की प्रयोगात्मक रचनाओं को दर्शाती है। त्योहार के अन्य मुख्य आकर्षण में एक नृत्य-केंद्रित वर्चुअल रियलिटी इंस्टॉलेशन शामिल है, जो मनुष्य और मशीन के बीच संबंधों की खोज करता है, एक इंस्टॉलेशन जूक्ज़ोलू मोहोली-नागी का प्रकाश- और दो आधुनिक कलाकारों के साथ छाया-भरा काम करता है, और यहां तक कि संगीतकारों के नेतृत्व में क्लब भी। डीजे।
बॉहॉस आर्काइव की वेबसाइट के अनुसार, फेस्टिवल बाउहॉस वीक 1923 की विरासत का निर्माण करता है- जिसमें एक अगस्त मेला होता है, जिसमें स्टेज इवेंट, कॉन्सर्ट और लेक्चर होते हैं और आंदोलन की "पौराणिक" पार्टियां होती हैं। इन पहले के समारोहों की तरह, सलामी उद्घाटन का उद्देश्य कलाकारों को मौलिक रूप से आधुनिक, बहु और अंतःविषय रचनात्मक आउटलेट्स में रहस्योद्घाटन करने में सक्षम बनाना है। बॉहॉस 100 प्रेस स्टेटमेंट नोट्स के रूप में, इस कार्यक्रम में संगीत, नाटक, नृत्य और फिल्म, व्याख्यान, रेडियो कार्यक्रम, कार्यशालाएं और यहां तक कि कठपुतली थियेटर शामिल हैं।
बॉहॉस इमेजिनिस्टा: स्टिल अंडरडेड (15 मार्च -10 जून, हौस डेर कुल्टरेन डेर वेल्ट, बर्लिन)
बाउहौस इमेजिनिस्टा एक व्यापक शोध और प्रदर्शनी अभियान है जिसे विशेष रूप से गैर-यूरोपीय देशों में बॉहॉस सिद्धांत के वैश्विक प्रभावों का पता लगाने के लिए डिज़ाइन किया गया है। बड़े पैमाने पर परियोजना न्याय करने के लिए, इसे दुनिया भर के संस्थानों द्वारा आयोजित चार अलग-अलग "अध्यायों" में तोड़ा गया है। एक प्रेस विज्ञप्ति के अनुसार, प्रत्येक अध्याय में एक विशिष्ट बॉहॉस कलाकृति के आधार पर प्रदर्शनियों, कार्यशालाओं, सम्मेलनों और चर्चाओं का मेजबान शामिल है।
परियोजना 2018 के वसंत से चल रही है, लेकिन इसका अंतिम अध्याय अभी तक का सबसे प्रभावशाली हो सकता है। 15 मार्च से 10 जून, 2019 तक, स्टिल अनडेड बर्लिन के हौस डेर कुल्टुरेन डेर वेल्ट को कर्ट श्वेर्टफिगर की "हल्के नाटकों को दर्शाती" की एक ब्लॉकबस्टर प्रदर्शनी के साथ ले जाएगा, जिसने बाद में एक अवेंट-गार्डे सिनेमा उपसंस्कृति का आधार बनाया। अध्याय पोर्टल के अनुसार, स्टिल अंडरड ने आगे सवाल किया कि "कलात्मक अभिव्यक्ति, वंशानुगतता, सूक्ष्म राजनीति, स्व-फैशन और वाणिज्य के अतिव्यापी क्षेत्र", पूछताछ के समग्र उद्देश्य के साथ कि राजनीतिक लाभ के लिए कला को कैसे विनियोजित किया जा सकता है।
श्रृंखला में पिछले अध्यायों में शामिल हैं, जिसके साथ एक अगस्त 2018 की प्रदर्शनी के माध्यम से राष्ट्रीय कला संग्रहालय क्योटो में एक अगस्त तक लंगर डाला गया था, जिसमें जापान और भारत के रूप में एशियाई देशों में शैक्षिक सुधारों के संबंध में बॉहॉस द्वारा शैक्षिक दृष्टिकोण की जांच की गई थी, और आगे बढ़ते हुए-पहले हांग्जो के चाइना डिज़ाइन म्यूज़ियम द्वारा और फिर मॉस्को के म्यूज़ियम ऑफ़ कंटेम्पररी आर्ट द्वारा- एक ऐसा शो, जिसमें उन तरीकों की खोज की गई थी, जिनमें पूर्व यूएसएसआर, भारत, उत्तर कोरिया और चीन में व्यक्तियों द्वारा 20 वीं शताब्दी में 20 वीं शताब्दी में अनुकूलित किए गए थे। सबसे हालिया अध्याय, लर्निंग फ्रॉम, रबात, मोरक्को की घटनाओं की एक पहल थी; साओ पाउलो ब्राज़ील; और न्यूयॉर्क शहर। इसने स्वदेशी और पूर्व-आधुनिक भौतिक संस्कृतियों के साथ-साथ उत्तरी अफ्रीकी, अमेरिकी और ब्राजील के बॉहॉस चिकित्सकों की रचनाओं में बाउहोस सदस्यों की रुचि पर ध्यान केंद्रित किया।
बॉहॉस और अमेरिका: लाइट एंड मूवमेंट में प्रयोग (10 मार्च के माध्यम से, वेस्टफेलियन स्टेट म्यूजियम ऑफ आर्ट एंड कल्चरल हिस्ट्री, मुंस्टर, जर्मनी)
बॉहॉस के आदर्श, जर्मे से बहुत आगे तक फैले, नव-दादावादी रॉबर्ट रोसचेनबर्ग के रूप में ऐसे प्रकाशकों तक पहुंचे, जिन्होंने बॉहॉस के अग्रणी जोसेफ अल्बर्स और उनके मंच के सहयोगी मेरस कनिंघम के तहत अध्ययन किया, जो बाद में एक अंतरराष्ट्रीय क्षेत्र में आधुनिक नृत्य के उदय को प्रभावित करते थे। फिटिंग, फॉरवर्ड लुकिंग प्रदर्शनी बॉहॉस और अमेरिका: लाइट एंड मूवमेंट में प्रयोग बॉहॉस सदस्यों का अनुसरण करता है, जो 1933 में नाजियों द्वारा स्कूल के बंद होने के बाद विस्थापित हुए और यह पता लगाते हैं कि कैसे लाइट, मूवमेंट और स्टेज की बॉहॉस अवधारणाएँ अभी भी काम करती हैं। ऐसे समकालीन कलाकार जैसे मार्सेल डज़ामा, बारबरा कस्टेन और डारिया मार्टिन। कुल मिलाकर, लगभग 50 कलाकारों का प्रतिनिधित्व करने वाले 150 से अधिक कार्य इस शो में शामिल हैं, जो 10 मार्च 2019 तक चलता है।
याद नहीं: मोहाली-नगी और लुडविग हिर्शफेल्ड-मैक द्वारा काम करता है, जो जर्मनी में जन्मे बाउहॉस कलाकार हैं, जो 1930 के दशक के मध्य में ब्रिटेन भाग गए थे, लेकिन 1940 में ऑस्ट्रेलिया को "दुश्मन के विदेशी" के रूप में भेजा गया था। मोहोली-नागी का "लाइट स्पेस" न्यूनाधिक, "अब पहले बड़े पैमाने पर काइनेटिक प्रकाश मूर्तिकला माना जाता है, दैनिक रूप से 11 बजे या 4 बजे कार्रवाई में देखा जा सकता है।
फरवरी में, मेजबान संग्रहालय LWL- म्यूजियम फर कुंट अन्ट कुल्टूर के अनुसार, आगंतुक हिर्शफेल्ड-मैक के "कलर्ड लाइट लाइव" तंत्र पर कार्यशालाओं में भाग ले सकते हैं।
बॉहॉस संग्रहालय वीमर (6 अप्रैल), हौस हॉर्न (18 मई) और बॉहॉस संग्रहालय डेसाऊ (सितंबर सितंबर)
बाउहौस म्यूज़ियम डेसाऊ (औएन्निश्च द्वारा रेंडरिंग)तीन नए संग्रहालय खुलने का समय बॉहॉस 100 समारोह के साथ मेल खाना है। सबसे पहले बाउहौस म्यूजियम वीमर है, जो पांच-मंजिल प्रदर्शनी स्थल 6 अप्रैल, 2019 को खुलने वाला है। आर्किटेक्ट हाइक हनाडा द्वारा डिजाइन किया गया, यह संग्रहालय एक न्यूनतम ठोस घन है जो अपारदर्शी पाले सेओढ़ लिया गिलास के संकीर्ण पैनलों में कवर किया गया है। संग्रहालय की वेबसाइट के अनुसार, यह साइट ऐतिहासिक रूप से महत्वपूर्ण है: पश्चिम में, एक खुला खेल और गतिविधि स्थान, वीमर गणराज्य की महत्वाकांक्षी निर्माण परियोजनाओं को दर्शाता है, जबकि सीधे सड़क के पार, स्मारक "गौफोरम" इमारत शहर के नाजी अतीत को दर्शाती है। । लगभग 2, 000 वर्ग मीटर गैलरी स्थान के साथ, संग्रहालय में 1000 से अधिक बॉहॉस कलाकृतियों का संग्रह होगा, जिसमें ब्रेउर कुर्सियाँ, पॉल क्ले और लियोनेल फ़ेलिंगर की पेंटिंग, और मैरिएन न्यूट द्वारा डिज़ाइन किए गए आधुनिकतावादी चायदानी शामिल हैं।
वीमर की अंतिम विलक्षण बॉहॉस इमारत, हौस हॉर्न, 18 मई को व्यापक नवीनीकरण के बाद फिर से जनता के लिए खुलेगी, जिसने घर को उसके मूल स्वरूप में पुनर्स्थापित किया। 1923 में चित्रकार जॉर्ज मुचे द्वारा निर्मित, इस संरचना को आंदोलन की 1923 बॉहॉस प्रदर्शनी के लिए एक मॉडल हाउस के रूप में डिजाइन किया गया था। हिक्ले के अनुसार, इसे "आधुनिक जीवन शैली के प्रोटोटाइप" के रूप में देखा गया था और इसमें बॉहॉस अनुयायियों द्वारा तैयार किए गए फर्नीचर को चित्रित किया गया था। ArchDaily ने आगे नोट किया कि हॉस एम हॉर्न का निर्माण प्रायोगिक निर्माण तकनीकों और सामग्रियों के उपयोग से किया गया था, जो कि सस्ती जन-निर्मित आवास के लिए एक प्रोटोटाइप के रूप में अपनी स्थिति को मजबूत करने की उम्मीद में थे।
डेसॉ में, 1925 में वेइमर से प्रस्थान के बाद बॉहॉस को बसाने वाला शहर, बॉहॉस संग्रहालय डेसाऊ इस साल के उत्सव में सबसे आगे होगा। 8 सितंबर को खोलने के लिए सेट, संग्रहालय को बार्सिलोना के गोंजालेज हिंज़ ज़बाला द्वारा डिज़ाइन किया गया था, जिसे एक अंतर्राष्ट्रीय वास्तुकला प्रतियोगिता में 831 प्रवेशकों में से चुना गया था। बिल्डिंग का स्टील ब्लॉक टॉप फ्लोर बॉहॉस डेसाऊ फाउंडेशन का स्थायी संग्रह होगा, जबकि इसका अधिक हवादार निचला भाग अस्थायी प्रदर्शनियों और कार्यक्रमों की मेजबानी करेगा। गौरतलब है कि नई जगह कुछ 40, 000 कलाकृतियों की नींव के संग्रह के लिए पहले बड़े घर का प्रतिनिधित्व करती है। पहले, इन कलाकृतियों की प्रदर्शनी अपर्याप्त गैलरी स्थान द्वारा सीमित की गई है।
डेसौ संग्रहालय की शुरुआती प्रदर्शनी, बाउहॉस को टेस्टिंग ग्राउंड: द कलेक्शन शीर्षक से, 1, 500 वर्ग मीटर में फैलाया जाएगा और "जुड़े अध्यायों" की श्रृंखला में समूह के इतिहास का पता लगाया जाएगा।
एच / टी कला समाचार पत्र
बॉहॉस बस '10-महीने का ग्लोबल टूर
जर्मनी के डेसॉ में बॉहॉस इमारत के बगल में बॉहॉस बस, (मिर्को मिलेके / सैवी कलेक्ट के सौजन्य से)डेसॉ के प्रसिद्ध बॉहॉस स्कूल की नकल करने के लिए डिज़ाइन की गई 161 वर्ग फुट की एक बस 10 महीने के दौरे के दौरान दुनिया को पीछे छोड़ती है, जो पश्चिमी दुनिया के बाहर आंदोलन के प्रभाव की खोज के लिए समर्पित है - या सवि समकालीन के रूप में, पहल के पीछे डिजाइन सामूहिक। अपने उद्देश्य, "अनियंत्रित [आईएनजी]" औपनिवेशिक दृष्टिकोण को आधुनिकता की ओर बताता है।
हाइपरलर्जिक के लिए, ज़ाचरी स्माल बताती है कि परियोजना, जिसे आधिकारिक तौर पर "स्पिनिंग ट्राइएंगल" कहा जाता है, "यूनेस्को ग्लोबल हेरिटेज साइट के लिए एक श्रद्धांजलि है [यह दर्पण] क्योंकि यह समूह की विरासत की पुनर्व्याख्या है।" बस वर्तमान में डेसाउ में है।, जहां यह 22 जनवरी तक रहेगा। बर्लिन में एक यात्रा के बाद, और वहां से बस, हांगकांग में अपनी यात्रा के समापन से पहले, कांगो लोकतांत्रिक गणराज्य की राजधानी किंशासा के लिए प्रस्थान करेगी।
स्माल के अनुसार, छोटे यात्रा स्थान को बर्लिन स्थित वास्तुकार वैन बो ले-मेंजेल द्वारा डिजाइन किया गया था, जिन्होंने डेसाउ बाउहॉस स्कूल की कार्यशाला के विंग के एक आभासी क्लोन में बस का इंटीरियर बनाया, साथ ही प्रदर्शनियों और कार्यशालाओं के लिए एक क्षेत्र के साथ पूरा किया। एक छोटी सी लाइब्रेरी के रूप में।
"डिजाइन में शक्ति है, " सामूहिक डेसेन के लिए गन्सली यल्लिंकैया को बताता है । “यह हमारे वातावरण, हमारी अंतःक्रियाओं, हमारे संसार में होने के नाते पैदा करता है। बहुत लंबे समय तक, वैश्विक दक्षिण से प्रथाओं और आख्यानों को डिजाइन प्रवचन की परिधि में रखा गया है, पूरी तरह से नजरअंदाज कर दिया गया है, या विनियोजित किया गया है। "
बॉहॉस आंदोलन के यूरोसेंट्रिक तुला का मुकाबला करने के लिए, बस मानवता के सामूहिक भविष्य को आकार देने में रोजमर्रा के वातावरण की भूमिका पर चर्चा करने के लिए डिज़ाइन की गई कार्यशालाओं की मेजबानी करेगा। जैसा कि यल्लिंक्या लिखते हैं, समग्र उद्देश्य "एक समावेशी आधुनिकतावादी घोषणापत्र" विकसित करने से कम नहीं है।