मियामी के अपने क्षण थे। 1980 के दशक में यह "मियामी वाइस" था - डॉन जॉनसन की पांच बजे की छाया और टी-शर्ट-कम-ब्लेज़र? 1990 के दशक में यह साउथ बीच था, जब बीते पुराने आर्ट डेको होटल ग्लैमर डेस्टीनेशन में खिल गए, पूरे शहर में लग्जरी कॉन्डोस और सुपरमॉडल के साथ-साथ रोलरब्लैड हो गए। लेकिन 2002 के बाद से, पहला आर्ट बेसल मियामी बीच का वर्ष, यह शहर का कला क्षण रहा है।
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- 2008 अंतर्राष्ट्रीय कला मेले
जब मियामी बीच कन्वेंशन सेंटर वार्षिक चार दिवसीय आर्ट बेसल एक्सपो के लिए 6 दिसंबर को जनता के लिए अपने दरवाजे खोलता है, तो कलाकारों, डीलरों, कलेक्टरों, आलोचकों, क्यूरेटरों और कला-जगत के अनुयायियों की सूनामी 262, 960 वर्ग फुट में बाढ़ आ जाएगी ओगेल के लिए प्रदर्शनी स्थान, और संभवतः खरीदते हैं, प्रभाववादी परिदृश्य और क्यूबिस्ट से सब कुछ नीयन मूर्तियों और एवेंट-गार्डे वीडियो कला से टकराता है - 30 देशों के कुछ 2, 000 कलाकारों के कार्यों को प्रदर्शित करने वाले 220 बूथ।
"आर्ट बेसल मियामी बीच में ग्रह के धन और प्रतिभा की सबसे अधिक सांद्रता है, " मेला निर्देशक सैमुअल केलर का दावा है। "यह कला, बुद्धि, ग्लैमर और पैसे का एक विस्फोटक मिश्रण है।" आर्ट मार्ट (स्विट्ज़रलैंड में प्रतिवर्ष आयोजित होने वाले अंतर्राष्ट्रीय मेले का एक स्पिनऑफ़) में हॉलीवुड के ऑस्कर की कुछ झलकियाँ हैं, लेकिन यह कला-विश्व कैलेंडर की प्रमुख घटनाओं में से एक बन गया है, एक ऐसी जगह जहाँ ट्रेंड्स सेट होते हैं, डील होती है किया और नाम बना दिया - भले ही इसकी उन्मादी माहौल और बड़े पैमाने पर व्यावसायिकता के लिए आलोचना की गई हो। न्यूयॉर्क टाइम्स ने इसे "अरबों के लिए एक कला कॉस्टको" कहा है, और वैचारिक कलाकार जॉन बाल्डेसरी, जिसका काम मेले में विपणन किया जाता है, देखता है: "आपको यह समझना होगा कि यह एक कला शो को बढ़ाने के बारे में नहीं है, यह कला को बेचने के बारे में है। " लेकिन, वह कहते हैं, "यह एक जगह पर बहुत सारी अच्छी कला देखने का मौका है, भले ही यह इष्टतम परिस्थितियों में न हो।"
आर्टनेट पत्रिका के संपादक वाल्टर रॉबिन्सन कहते हैं, "आर्ट कलेक्टर मॉल के अनुभव को पसंद करते हैं जो कला मेले प्रदान करते हैं।" "आप गलियारों में चलते हैं और खरीदने के लिए दबाव बनाते हैं क्योंकि कलेक्टरों को पता है कि एक ही पसंद के कलाकृतियों के लिए अन्य कलेक्टर वहां मौजूद हैं और उन्हें पता है कि उन्हें केवल कुछ दिन मिल गए हैं, यदि वह अपना कदम बढ़ाए।"
मियामी बीच क्यों? "यह सर्दियों में अमेरिका और यूरोप के कला दृश्यों को एक साथ लाने के लिए एक अच्छी जगह लग रहा था, " केलर कहते हैं, जो मेले के संस्थापकों के साथ-साथ स्विट्जरलैंड के मेले में से एक है। "शहर एक समकालीन अवधारणा के साथ एक नए अंतरराष्ट्रीय कला शो के लिए खुला और तैयार था, और दक्षिण फ्लोरिडा कला समुदाय सक्रिय रूप से समर्थन और गले लगाने के लिए तैयार था।"
जबकि अधिकांश कार्रवाई कन्वेंशन सेंटर में होती है, एक दर्जन या तो सहायक मेले होते हैं- पल्स, स्कोप नाडा, एक्वा और वेव, जो कि मियामी बेसल के मद्देनजर हैं। मियामी के बूमिंग डिज़ाइन जिले के बिस्केन बे में एक सहायक डिज़ाइन मियामी मेला, फ़र्नीचर, प्रकाश व्यवस्था, प्राचीन वस्तुएं और ऑबजेर्ट डीआर्ट दिखाता है।
आर्ट बेसल से सुसज्जित, मियामी का कला दृश्य तेजी से बढ़ रहा है। Wynwood कला जिले में गैलरी, इतने लंबे समय पहले पुराने औद्योगिक भवनों, गोदामों और कारखानों का एक डाउन-डाउन क्षेत्र नहीं है, बाएँ और दाएँ खोल रहे हैं। और शहर के दो सबसे बड़े संग्रहालयों ने महत्वाकांक्षी विस्तार योजनाओं की घोषणा की है। मियामी आर्ट म्यूज़ियम (MAM) $ 220 मिलियन का स्पेस डाउनटाउन बना रहा है, और नॉर्थ मियामी के म्यूज़ियम ऑफ़ कंटेम्पररी आर्ट (MOCA) का आकार लगभग दोगुना होगा। शहर के कला उन्माद भी एक छोटे से ऊर्जावान कलेक्टरों के लिए कोई छोटा हिस्सा नहीं है।
उदाहरण के लिए, मीरा और डॉन रुबेल 1993 में न्यूयॉर्क शहर से मियामी चले गए। तीन साल बाद उन्होंने अपने समकालीन कला संग्रह के लिए एक 40, 000 वर्ग फुट की पूर्व ड्रग प्रवर्तन एजेंसी बिल्डिंग को व्यानवुड में एक गैलरी में बदल दिया। पहले कुछ वर्षों के लिए, देखने के लिए केवल नियुक्ति थी, लेकिन 2000 में एक नियमित समय पर गैलरी को जनता के लिए खोला गया। चार साल बाद, रूबल्स ने गोदाम को पुनर्निर्मित किया, इसकी प्रदर्शनी स्थान को दोगुना किया और एक मूर्तिकला उद्यान, कैफे और पुस्तकालय को जोड़ा। Wynwood अब कुछ 70 दीर्घाओं और कला स्थानों का दावा करता है। "हम यहाँ केवल एक ही हुआ करते थे, " मेरा रूबेल कहते हैं। "अब हम नक्शे सौंपते हैं।"
रियल एस्टेट टाइकून और कला संरक्षक मार्टिन मार्गुलिस (जिनके निजी संग्रह में रोथकोस, डी कूनिंग्स और मिरोस शामिल हैं) द्वारा 1999 में मार्गुलिज़ कलेक्शन की वेयरहाउस में स्थापना Wynwood के परिवर्तन का एक अन्य कारक था। 45, 000 वर्ग फुट का वेयरहाउस वीडियो और इंस्टॉलेशन आर्ट और फोटोग्राफी में माहिर है। एक सामान्य सप्ताह में, प्रदर्शन 200 लोगों को आकर्षित कर सकता है, लेकिन पिछले साल के आर्ट बेसल मियामी के दौरान, कुछ 7, 000 लोग ब्राजील के कलाकार अर्नेस्टो नेटो द्वारा मसाले से भरी बायोमॉर्फिक मूर्तियों के रूप में ऐसी हाइलाइट्स देखने आए, जो कोरियाई कलाकार द्वारा एक बाथरूम की एक फैब्रिक मूर्तिकला है- वॉकर इवांस द्वारा हो सुह और वर्क्स प्रोग्रेस एडमिनिस्ट्रेशन तस्वीरें। अक्टूबर में, वेयरहाउस ने इसामु नोगुची, रिचर्ड सेरा और दिवंगत सोल लेविट जैसे कलाकारों के मार्गुलिस के निजी संग्रह से मूर्तिकला की एक प्रदर्शनी का उद्घाटन किया।
आर्ट बेसल के दौरान, कलेक्टर रोजा और कार्लोस डी ला क्रूज़ ने नियुक्ति के द्वारा कुंजी बिस्केन पर अपने तट के निवास को खोला। घर उनके समकालीन कला संग्रह के लिए एक उपयुक्त स्थान है, जिसमें स्वर्गीय क्यूबा के वैचारिक कलाकार फेलिक्स गोंजालेज-टोरेस और मैक्सिकन पोस्ट-मिनिमलिस्ट जिब्राइल ओरोज़्को के टुकड़े शामिल हैं। आर्ट बेसल मियामी के दौरान पिछले साल की स्थापना के लिए, युगल में मिक्स्ड मीडिया इंस्टॉलेशन कलाकार क्रिश्चियन होल्स्टेड, जर्मन कलाकार सिग्मार पोल्के और चित्रकार पीटर डिग द्वारा काम किया गया है। इस वर्ष के मेले के लिए उनकी योजनाओं में युवा न्यूयॉर्क स्थित कला स्टार दाना शुट्ज के चित्रों को समर्पित एक कमरा शामिल है।
पदों पर, एक उपग्रह साइट, कला समुद्र तट पर शिपिंग कंटेनरों में प्रदर्शित की जाती है। (मेसी श्वीज़)2001 में, रोजा डे ला क्रूज़ और डेवलपर और कलेक्टर क्रेग रॉबिन्स ने मूर स्पेस की स्थापना की, जो डिज़ाइन जिले में एक लाभ के लिए प्रदर्शनी स्थल है जो नियमित रूप से समकालीन कला शो पेश करता है। अब डी ला क्रूज़ के कार्यों में एक और परियोजना है- डिज़ाइन ज़िला में एक 28, 000 वर्ग फुट का कला स्थान, जो उसका स्थायी संग्रह है ताकि यह जनता के लिए अधिक आसानी से उपलब्ध हो सके।
आर्ट बेसल, डेनिस और डेबरा स्कोल के लिए हर साल, जिनके संग्रह में समकालीन कला और फ़ोटोग्राफ़ी शामिल है- कलाकार की आँख से दिखने वाली सीढ़ी से लेकर कलाकार जिम लैंबी द्वारा चमकीले रंग की पट्टियों के साथ उभरा हुआ चित्रकार और स्थापना कलाकार ओलाफुर एलियासन द्वारा वैचारिक कार्यों के लिए- अपने bayside घर में काम का चयन व्यवस्थित करने के लिए क्यूरेटर। उनके पास एक गैलरी भी है, जिसे वे वीनवुड के एक पूर्व बॉक्सिंग जिम में वर्ल्ड क्लास बॉक्सिंग कहते हैं, जहाँ वे डच वीडियो आर्टिस्ट अर्नौट मिक की पसंद से बड़े पैमाने पर इंस्टॉलेशन आर्ट दिखाते हैं।
वुल्फसोनियन संग्रहालय, जो दक्षिण समुद्र तट के रेस्तरां और होटलों के बीच 1920 के पूर्व भंडारगृह में स्थित है, जिसमें 1885 से 1945 तक लगभग 100, 000 औद्योगिक डिजाइन की वस्तुएं, प्रिंट, पेंटिंग और मूर्तियां हैं, जो इसके संस्थापक मिकी वोल्फसन, वारिस द्वारा एकत्र की गई हैं। Wometco मूवी थियेटर और मनोरंजन पार्क भाग्य। दूसरी मंजिल पर, यहां तक कि 1930 का एक ट्रेन स्टेशन लॉबी भी है जो वोल्फसन मिलान में पाया गया था। "हमारा मिशन एक सांस्कृतिक एजेंट के रूप में डिजाइन को देखना है, " क्यूरेटर मैरिएन लामोनका कहते हैं। "प्रभाव को देखने के लिए, दोनों स्पष्ट और अधिक सूक्ष्म, यह डिजाइन हमारे दैनिक जीवन पर है - चाहे वास्तुकला, रोजमर्रा की वस्तुओं या विज्ञापन में।" 1997 में वोल्फसन ने अपने पूरे संग्रह और उस भवन को दान कर दिया जो इसे फ्लोरिडा इंटरनेशनल यूनिवर्सिटी में रखता है।
नॉर्थ मियामी के MOCA को $ 18 मिलियन का एडिशन मिलना है, जिसे इसके मूल वास्तुकार चार्ल्स गवथमे ने डिजाइन किया है। इस वर्ष मियामी बेसल के लिए, संग्रहालय लॉस एंजिल्स के कलाकार जोर्ज पार्डो के काम की पहली व्यापक अमेरिकी प्रदर्शनी को बढ़ा रहा है। MOCA के निदेशक बोनी क्लियरवॉटर कहते हैं, "मियामी कला दृश्य वास्तव में कठिन और परिपक्व हो रहा है।" "शहर के संस्थान महत्वपूर्ण द्रव्यमान तक पहुंचने लगे हैं जो एक वर्ष के आधार पर आर्ट बेसल मियामी बीच के समान उत्साह प्रदान करेगा।"
एमएएम, जिसने केवल दस साल पहले एक स्थायी संग्रह स्थापित करना शुरू किया था, सबसे अधिक चर्चा पैदा कर रहा है। 1996 में स्थापित, संग्रहालय वर्तमान में मियामी शहर में फ्लैगलर स्ट्रीट पर एक बेमिसाल प्लास्टर बिल्डिंग पर स्थित है। न्यूयॉर्क सिटी के म्यूज़ियम ऑफ़ मॉडर्न आर्ट (MoMA) में वास्तुकला और डिजाइन के पूर्व क्यूरेटर टेरेंस रिले को दर्ज करें। 2004 में पूरी हुई मोमा की 858 मिलियन डॉलर की रेनोवेशन में शामिल प्रमुख लोगों में से एक, रिले को 2006 में एमएएम का निदेशक नियुक्त किया गया था, और अब उस पर इसके नए संग्रहालय के निर्माण की देखरेख का आरोप है। स्विस फर्म हर्ज़ोग एंड डी म्यूरन (लंदन में टेट मॉडर्न के लिए जिम्मेदार आर्किटेक्ट, मिनियापोलिस में विस्तारित वाकर आर्ट सेंटर और सैन फ्रांसिस्को के नए डे यंग म्यूजियम) द्वारा डिज़ाइन किया गया, 125, 000 वर्ग फुट का यह भवन चार एकड़ के शहर में कब्जा कर लेगा खाड़ी को देखने वाली साइट। "मैं एक प्रतिष्ठित संग्रहालय का निर्माण नहीं करना चाहता, " रिले कहते हैं। "मैं एक महान संग्रहालय बनाना चाहता हूं। मैं इसे पुराने जमाने की तरह करना चाहता हूं, और अगर सभी सही कारणों से यह एक आइकन बन जाता है, तो यह बहुत अच्छा है।" रिले ने इस साल आर्ट बेसल मियामी के दौरान नए भवन के मॉडल का अनावरण करने की योजना बनाई है।
पिछले दिसंबर में, एमएएम और कलेक्टर एला फॉन्टानल्स-सिस्नरोस, जिन्होंने 2003 में कोरल गैबल्स में समकालीन कला के लिए मियामी आर्ट सेंट्रल (मैक) की स्थापना की थी, ने मैम और मैक के बीच विलय की घोषणा की। "इस शहर को वास्तव में एक महान लंगर संग्रहालय की आवश्यकता है, " फॉन्टानल्स-सिस्नेरोस कहते हैं। "मियामी बहुत तेजी से बढ़ रहा है, लेकिन यह अभी भी तस्वीर के उस बड़े हिस्से की कमी है।" अन्य नए स्थान क्षितिज पर हैं। रियल-एस्टेट डेवलपर और कलेक्टर क्रेग रॉबिंस ने हाल ही में अपनी कंपनी डकरा को डिजाइन जिले की एक इमारत में स्थानांतरित कर दिया, जिसमें अपनी कला को प्रदर्शित करने के लिए बहुत जगह है। "जब तक मियामी आर्ट बेसल खुलता है, " तब तक वह कहता है, "यहां तीन अन्य नई इमारतें होंगी। और गिब्सन गिटार ने 10, 000 वर्ग फुट का एक स्टूडियो खोला है, जहां संगीतकार बाहर घूम सकते हैं और जहां छोटे-छोटे रंगरूट होंगे।" इस पड़ोस में बहुत सी चीजें मिल रही हैं जो डिजाइन के बारे में हमारे सोचने के तरीके को बदल देंगी। ”
कोई सवाल नहीं है, कलेक्टर, रुबेल कहते हैं, "शहर का कला दृश्य विकसित हो रहा है। पिछले मार्च में, मोमा की इंटरनेशनल काउंसिल ने मियामी और सभी संग्रह के लिए 80 संग्रहालय संरक्षक यहां लाए थे। क्या यह दस साल पहले हुआ होगा? शायद? नहीं।"
रूबेल के लिए, परिवर्तन का सबसे अच्छा सबूत कला ही है और जो कलाकार इसे बना रहे हैं। वह कहती हैं, "इस आर्ट बेसल के लिए, हमारे संग्रह में एक घरेलू कलाकार-चित्रकार हरन बस के काम की प्रदर्शनी होगी।" "जहां तक मेरा सवाल है, कलाकार पेड़ का असली फल है। और यह तथ्य कि हम इस तरह एक प्रदर्शनी को माउंट कर सकते हैं, यह साबित करता है कि हमारे पास पहले से ही सुंदर पका हुआ फल है, और यह सब कुछ पूर्ण चक्र में आ गया है।"
फ्रीलांस पत्रकार फोबे होबन ने न्यूयॉर्क टाइम्स, आर्टन्यूज और अन्य प्रकाशनों के लिए संस्कृति और कला के बारे में लिखा है।