1969 में, मेट्समोर, आर्मेनिया ने जीवन में प्रवेश किया। इस शहर का डिजाइन और निर्माण मजदूरों के स्वप्नलोक के रूप में किया गया था, जो आस-पास के परमाणु ऊर्जा संयंत्र के कर्मचारियों के लिए एक रमणीय समझौता था। एक एकल वास्तुकार, मार्टिन मिकेलीन ने पूरे शहर को डिज़ाइन किया, जिसमें श्रमिकों के आवास, स्कूल, सामान्य क्षेत्र और पड़ोस शामिल थे, जिन्हें "स्थानीय जिले" कहा जाता था। मेट्समोटर का अर्थ था काम और जीवन के आधुनिक समाजवादी आदर्शों को मिलाना। लेकिन शहर कभी भी अपने निर्माता की पूर्ण दृष्टि का एहसास नहीं करेगा। 1988 में विनाशकारी भूकंप ने बिजली संयंत्र को बंद कर दिया, और अगले वर्ष, सोवियत संघ के पतन ने इमारतों पर आगे का निर्माण समाप्त कर दिया। मूल परिसर, जिसे कुछ 35, 000 निवासियों को रखने के लिए डिज़ाइन किया गया था, केवल USSR के पतन में 14, 000 निवासियों को रखा गया था। समय के साथ, मेट्समोटर ने उम्र और क्षय करना शुरू कर दिया और अपने स्वयं के जीवन को ले लिया क्योंकि शेष निवासियों ने शहर की शैली और संरचना को बदल दिया।
1995 में बिजली संयंत्र के फिर से खोलने के बावजूद, शहर अधकचरा बना हुआ है (लगभग 10, 000 लोग अब मेट्समोर में रहते हैं)। शहर के अतीत और वास्तुशिल्प से प्रभावित, सरहेट पेट्रोशियन, येरेवन में एक वास्तुकार और शोधकर्ता, और एक बुडापेस्ट-आधारित कलाकार कथरीना रोटर्स, ने सोवियत आधुनिकतावाद पर शहर के अनूठे रूप का दस्तावेजीकरण किया। Smithsonian.com ने अपने परिणामी कार्य, यूटोपिया एंड संक्षिप्त के सह-संपादकों के साथ बात की, जो यूटोपियन मेट्समोटर के इतिहास और एक सोवियत परमाणु शहर के वास्तुशिल्प अवशेषों की पड़ताल करता है।
परियोजना की उत्पत्ति क्या थी?
पेट्रोसियन: सब कुछ 2007 में शुरू हुआ। पहली बार जब मैंने शहर का दौरा किया, तो मैंने शानदार पैटर्न, शानदार वास्तुकला, लैंडस्केप, सब कुछ खोज लिया। मैं स्थानीय वास्तुकला स्कूल में पढ़ा रहा था और अपने छात्रों के साथ, हमने मेट्समोर के आसपास कुछ परियोजना विकास करने की कोशिश की। 2012 या 2013 में, हमने तय किया कि हमें थोड़ा और गहराई में जाने की जरूरत है, इसलिए हमने इस परियोजना को विकसित किया। हमने आर्मेनिया में [संरचना पर] पहले आधुनिक अंतःविषय खुले संसाधन परियोजनाओं में से एक को करने की कोशिश करते हुए, विभिन्न दृष्टिकोणों से मेट्समोटर का अध्ययन करने की कोशिश की।
रोटर्स: मैं नई तकनीकों के लिए एक रचनात्मक केंद्र में येरेवन में पढ़ा रहा था जहां वे बच्चों को मुफ्त में पढ़ाते हैं। उनके पास स्थानीय शिक्षक हैं और फिर वे अपने कार्यशालाओं को सिखाने के लिए विदेशों से मेरे जैसे लोगों को आमंत्रित करते हैं। मैंने सोवियत आधुनिक वास्तुकला की तस्वीर के बारे में एक किया और केंद्र को बताया कि मैं आर्किटेक्ट की तलाश कर रहा था कि वे इसमें शामिल हों और मेरी मदद करें। इस तरह मैं सरहट से मिला, और वह मुझे मेट्समोर ले गया।
इसलिए ऐसा लगता है कि यह एक प्राकृतिक साझेदारी थी, जो वास्तुकला और मेट्समोर की शैली पर आधारित थी। जब आप प्रोजेक्ट पर काम कर रहे थे तो क्या आपके पास कोई विशेष संघर्ष था, जो कुछ भी आपको वापस सेट कर सकता था या आपको गार्ड से पकड़ा था?
रोटर्स: सबसे कठिन बात सही संतुलन पा रही थी। हम एक लगाव के रूप में वास्तुकला के साथ एक फोटो एल्बम नहीं बनाना चाहते थे, और हम सिर्फ वास्तुकला के बारे में एक शिक्षण पुस्तक भी नहीं बनाना चाहते थे।
चित्र ज्यादातर वास्तु संरचनाओं पर ध्यान केंद्रित करते हैं, लेकिन कुछ शॉट्स हैं जो लोगों के संकेत दिखाते हैं, जैसे कि कपड़े के कपड़े पर लटके कपड़े। क्या आप इन छवियों के साथ कब्जा करने की कोशिश कर रहे थे?
रोटर्स: हाँ। मैं लोगों की शूटिंग पर ध्यान केंद्रित नहीं कर रहा था। यह लोगों के बारे में नहीं था; यह वास्तुकला के बारे में था। लेकिन वे जीवित लोग हैं और वे वास्तुकला का उपयोग कर रहे हैं, दीवारों में संकेत छोड़ रहे हैं, इसे बदल रहे हैं। वे बालकनियों को बंद करते हैं, या वे संलग्नक जोड़ते हैं। मुझे इस तरह से वास्तुकला को देखने में अधिक दिलचस्पी थी। मैं वहां रहने वाले लोगों की शूटिंग पर ध्यान केंद्रित नहीं कर रहा था [सीधे, बल्कि] मैं वास्तुकला के पैटर्न, आकार, रूपों और लोगों ने इसका उपयोग कैसे किया, इसका पता लगाना चाहता था। उन्होंने किन संकेतों को पीछे छोड़ा है? उन्होंने वास्तुकला को कैसे बदला है?
आपने किस प्रकार के परिवर्तन खोजे?
रोटर्स: नेत्रहीन, यह काफी दिलचस्प है। [वर्तमान निवासी हैं] सब कुछ बदल रहा है और हर किसी का अलग है। हर कोई एक अलग पत्थर, एक अलग पर्दे, एक और पेंट रंग का उपयोग करता है। तो आप इन इमारतों को देखें, जो काफी [यूनिफ़ॉर्म] थीं जब उनका निर्माण किया गया था, लेकिन अब प्रत्येक बालकनी, खिड़की और प्रवेश द्वार अलग है।
इस परियोजना पर काम करने के लिए आप में से प्रत्येक के लिए भावनात्मक स्तर पर ऐसा क्या था?
रोटर्स: यह आसान नहीं था। मैंने दो साल तक तस्वीरों पर काम किया, और शुरुआत में, यह अधिक सहज था। मुझे यह दिखाने का एक तरीका खोजना था कि मैंने वहाँ क्या देखा, या मैंने जो सोचा था वह वहाँ हो सकता है। लेकिन मेट्समोर में रहने वाले लोगों के साथ, इसने इसे और अधिक व्यक्तिगत बना दिया। मैं वहां रहा, मैं वहां सोया, और मैंने वास्तव में इसे छूने की कोशिश की ताकि मैं तस्वीरों के माध्यम से उस भावना को वापस दे सकूं। यह बहुत ही गहन प्रक्रिया थी।
पेट्रॉशियन: मेरे लिए, एक वास्तुकार के रूप में यह वास्तव में कठिन था कि वह वहां मौजूद अध्ययन से आगे न बढ़े और इसके बजाय प्रस्तावों और समाधान पर काम करें ताकि मौजूद मुद्दों को ठीक किया जा सके। यह एक कठिन चुनौती थी कि कस्बे के एक नए वास्तुकार के रूप में शहर के छात्र होने की रेखा को पार न किया जाए।
क्या आपके पास पुस्तक में एक पसंदीदा तस्वीर है?
पेट्रोशियन: मेरे पास दो हैं। एक है ... स्पोर्ट्स कॉम्प्लेक्स की एक पीली छवि। बहुत प्यारी फोटो है। यह सब कुछ दिखाता है। यह दर्शाता है कि एक वास्तुकार के रूप में मेट्समोटर में मेरे लिए वास्तव में क्या महत्वपूर्ण है। मेरी अन्य पसंदीदा तस्वीर एक बेज दीवार, एक कैक्टस और एक लाल कुर्सी के साथ है। मुझे लगता है कि यह तस्वीर अच्छी तरह से मेट्समोर की पूरी कहानी को दिखाती है।
आधुनिक मेट्समोर में एक निवास के अंदर। (कथरीना रोटर्स) आप लोगों को पुस्तक से दूर ले जाना क्या पसंद करेंगे, मुख्य बात यह है कि आप उन्हें सीखना चाहते हैं?
रोटर्स: मेरे लिए, मेट्समोटर की तस्वीरों और दृश्य सौंदर्य के बीच संवाद बहुत महत्वपूर्ण है। हम मेट्समोटर को एक बहुत ही विशेष स्थान के रूप में मानते हैं, जैसा कि वास्तव में एक वास्तुकार ने सब कुछ डिज़ाइन किया है, और मुझे आशा है कि यह दिखाई दे रहा है।
पेट्रोसियन: हम एक चर्चा खोलना चाहते हैं, इस जगह को अलग-अलग परतों से खोलना, और शहर के सभी हिस्सों को दिखाना। हम इस सोवियत शहर का मानवीकरण भी करना चाहते हैं। हम इमारतों के सौंदर्य संबंधी पहलू को उजागर करना चाहते थे और उन्हें नया जीवन देना चाहते थे। हमें लोगों को यह दिखाने की आवश्यकता है कि इन इमारतों का मूल्य है और हमारे जीवन का एक समय-सीमा प्रस्तुत करता है, और हमें उन्हें बनाए रखने की आवश्यकता है।
