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लापता इतिहास की खोज में दो कलाकार

कभी-कभी एक संग्रहालय से जो अनुपस्थित होता है वह इतिहास के बारे में अधिक कहता है कि इसमें क्या शामिल है। दो समकालीन कलाकार- टाइटस कपार, जो अफ्रीकी-अमेरिकी हैं, और केन गोंजालेस-डे, जो मैक्सिकन-अमेरिकन हैं- ने इस मुद्दे को संबोधित करते हुए अपने करियर को बिताया है।

नेशनल पोर्ट्रेट गैलरी की नवीनतम प्रदर्शनी में, "अनदेखी: हमारी अतीत एक नई रोशनी में, " दो कलाकार विपरीत दृष्टिकोण लेते हैं - और दो अलग-अलग माध्यमों में काम करते हैं - लापता और अनदेखी की कहानियों को बताने के लिए। संग्रहालय के निर्देशक किम साजेट का कहना है कि अनदेखी उम्मीद है कि शहर के वर्ग के रूप में काम करेगी। "यह इतिहास के बारे में चर्चा को प्रोत्साहित करने का प्रयास करती है, हम कैसे याद करते हैं, और कैसे चित्रण खुद को समझने का एक तरीका हो सकता है, " वह कहती हैं।

सदियों से, अमेरिका और अन्य जगहों पर चित्रण अमीर, प्रसिद्ध, शाही, ऐतिहासिक, वीर के जीवन के विस्तार के लिए समर्पित रहा है। लेकिन उन अमेरिकियों के बारे में क्या है जिन्हें अपने चित्रों को चित्रित करने के लिए नहीं मिला है - क्योंकि वे सफेद नहीं थे, न ही एक जमींदार, या एक अमीर परिवार के सदस्य थे? कला और कला इतिहास-उनके बारे में क्या कहता है?

अनदेखी ने पोर्ट्रेट की परंपरा को चुनौती दी है, पोर्टा गैलरी के प्रिंटर्स, ड्राइंग और मीडिया आर्ट्स की क्यूरेटर अस्मा नईम और नई प्रदर्शनी के सह-क्यूरेटर कहते हैं। “किसकी तस्वीर हमारी दीवारों पर दिखाई गई है? इतिहास से कौन मिटा दिया गया है? कौन नहीं दिखाया गया है? "बहिष्कार" इतिहास की विभिन्न व्याख्याओं को जन्म दे सकता है, "नईम कहते हैं।

कलाकार टाइटस कपार (ऊपर, अपने 2014 <em> परोपकार के मिथक के पीछे </ em>) कर सकते हैं कलाकार टाइटस कपर (ऊपर, अपने 2014 के साथ परोपकार के मिथक के बाद ) "स्टड के नीचे कुछ चीर कर सकते हैं, और फिर हमें बीम दिखा सकते हैं, हमें रूपरेखा दिखा सकते हैं, और हमें गहन मुद्दों को समझ सकते हैं, " क्यूरेटर असमा नईम। (जुआन कार्लोस ब्राइसोनो, NPG)

टाइटस कपार का दृष्टिकोण इतिहास में संशोधन करना है।

17 पेंटिंग और अनसीन में एक मूर्तिकला, येल-प्रशिक्षित और न्यू हेवन, कनेक्टिकट-आधारित कलाकार के कार्यों की अब तक की सबसे बड़ी प्रदर्शनी है। एक पेंटिंग- ट्रूडेंट ऑफ ट्रुथ- जो पहले नहीं दिखाया गया है। वह ऐतिहासिक चित्रों की श्रमसाध्य प्रतियां बनाता है और फिर उन्हें बदल देता है - एक सफेदी के साथ, टार के साथ, कैनवस को काटकर या बांधकर, चित्रों के पीछे पेंटिंग बनाकर, छिपी हुई सच्चाइयों को उजागर करने के लिए। ये एक आयामी, सपाट काम नहीं हैं।

क्या कपूर का काम सच है? या यह उसकी सच्चाई है?

"सभी चित्रण कल्पना है - यह केवल डिग्री का सवाल है, " उनकी प्रतिक्रिया है। "हर बार जब हम एक छवि का प्रतिनिधित्व करने के लिए, पुन: पेश करने का प्रयास करते हैं, तो हम इसे थोड़ा बदल देते हैं, " वे कहते हैं। 41 वर्षीय कलाकार को एक कार्यकर्ता कहा जा सकता है - हालांकि यह एक लेबल है कि वह खुद पर लागू नहीं होता है।

क्यूरेटर नईम कहते हैं, "निर्माण में पिछले अनुभव के साथ, कपूर" स्टड के नीचे कुछ चीर कर सकते हैं, और फिर हमें बीम दिखा सकते हैं, हमें ढांचा दिखा सकते हैं, और हमें गहरे मुद्दों को समझ सकते हैं। "

सफ़ेद पेंट, एक व्यापक ब्रश के साथ धीरे से लगाया जाता है - जैसे कि किसी ने पेंटिंग को बर्बर कर दिया हो - का उपयोग किसी दृश्य से पात्रों को लेने के लिए किया जाता है। एक काले नागरिक युद्ध के सैनिक के चित्र में , " स्मरण के लिए लड़ाई " में, आदमी अभी भी कुछ कम स्ट्रोक के पीछे दिखाई दे रहा है। कपर ने फर्ग्यूसन की 2014 की पेंटिंग बनाने के लिए एक ही तकनीक का इस्तेमाल किया, मिसौरी के प्रदर्शनकारियों ने टाइम पत्रिका के कवर के रूप में ब्लैक लाइव्स मैटर आंदोलन का सम्मान किया।

द फाइट फॉर रिमेंबरेंस II, टाइटस कपार टाइटस कपार, 2013 (कलाकार और जैक शिनमैन गैलरी, न्यूयॉर्क सिटी के सौजन्य से) के लिए लड़ाई की याद

कपूर कहते हैं कि तकनीक को "व्हाइटवॉश" कहना बहुत आसान है। वह कहते हैं, "पेंट वास्तव में वह सब कुछ नहीं मिटाता है जो वहाँ है।" "इसका तात्पर्य यह है कि शुरुआत में क्षरण होता है, यह क्षरण हो रहा है, लेकिन व्यक्ति की कथा पूरी तरह से खो नहीं गई है।"

वास्तव में, कलाकार अलग-अलग मात्रा में अलसी के तेल को सफेद पेंट में मिलाता है, जो समय के साथ, इसे और अधिक पारदर्शी बनाता है, जिससे चरित्र पूरी तरह से फिर से बन जाता है।

इतिहास के अधिनायकवाद पर सवाल उठाने में कपूर स्पष्ट रूप से उद्देश्य पाता है। उनका कहना है कि उनका विषय लगभग हमेशा एक निजी अनुभव की प्रतिक्रिया में चुना जाता है।

2014 की कोलंबस डे पेंटिंग- जो पहली गैलरी में "अनदेखी" आगंतुकों को बधाई देता है - अपने युवा बेटे के अमेरिका के पुष्ट खोजकर्ता के संघर्षपूर्ण और भ्रमित करने वाले अध्ययन से प्रेरित था। कपर ने कोलंबस की लैंडिंग को फिर से बनाया, जो मूल रूप से अमेरिकी नियोक्लासिकिस्ट जॉन वेंडरलिन द्वारा चित्रित किया गया था। कांग्रेस ने पेंटिंग को 1836 में शुरू किया था और इसे 1847 में यूएस कैपिटल के रोटुंडा में स्थापित किया गया था। यह पेंटिंग अभी भी वहीं लटकी हुई है - जिसे ऐतिहासिक सत्य कहा जाता है।

यह 1492 में कोलंबस की नई दुनिया में उतरने का चित्रण करता है, जिसमें खोजकर्ता और उनके चालक दल ने अपने यूरोपीय राष्ट्रों के बैनर को बहामास में अब सैन साल्वाडोर द्वीप के तट पर उभारा है। पृष्ठभूमि में, छोटे, बमुश्किल दिखाई देने वाले भूरे रंग के लोग ताड़ के पेड़ों के पीछे से युद्ध करते हैं।

2017 के टाइटस कपार द्वारा <em> सच्चाई का टुकड़ा </ em> 2017 का टाइटस कपर द्वारा सच का चित्रण, (कलाकार और जैक शिमैन गैलरी, न्यूयॉर्क सिटी के सौजन्य से)

कपार के संस्करण में, इटालियन और उसके शिपयूम सचमुच कपड़े से बंधे होते हैं जो कैनवास पर उनके शरीर के रूपों में चमकते हैं। वे ममियों की तरह हैं - अनंत काल के लिए संरक्षित, निष्क्रिय और चुप, या शायद खामोश। इस बीच, वेस्ट इंडीज के मूल निवासी अभी भी हैं, दर्शकों से उनकी उपस्थिति पर विचार करने के लिए कह रहे हैं।

कपूर का कहना है कि उन्हें ओवल ऑफिस में हाल ही में स्थापित होने के बाद राल्फ ईडब्ल्यू अर्ल द्वारा एंड्रयू जैक्सन के 1835 चित्र को फिर से बनाने के लिए ले जाया गया था। कपूर कहते हैं, "मुझे यह चौंकाने वाला लगा।" "इसने मुझे आश्चर्यचकित कर दिया- क्या ऐसे अन्य लोग हैं जो एंड्रयू जैक्सन के अन्य पहलुओं को पहचानते हैं और एक अविश्वसनीय रूप से अशुभ पूर्वाभास जैसा महसूस करते हैं?"

सत्य के कपूर के टुकड़े को जैक्सन के चित्र को कतरनों में बदल दिया जाता है, जिसे बाहर निकाल दिया जाता है और गैलरी की दीवार तक पहुंचाया जाता है, जो एक खालीपन को उजागर करता है। नईम के लिए, पेंटिंग 1830 के भारतीय निष्कासन अधिनियम के लिए एक सादृश्य है, जिसमें जैक्सन ने मूल रूप से अमेरिकी मूल-निवासियों पर सरकार द्वारा अधिकृत हमला किया था, जिन्होंने पूर्व में अपने घर से बाहर धकेल दिए जाने का विरोध किया था। नईम कहते हैं, "इससे पता चलता है कि मूल अमेरिकी कैसे अलग-अलग क्षेत्रों में जा बसे, जमीन की छोटी-छोटी धारियों में काट दिए गए।

कलाकार केन गोंजालेस-डे (ऊपर, <em> प्रच्छन्न दस्यु </ em>, 2006 के साथ) का उपयोग करता है क्यूरेटर ताइना कारागोल का कहना है कि कलाकार केन गोंजालेस-डे (उपर्युक्त, प्रच्छन्न दस्यु, 2006 के साथ) वास्तव में प्रतिनिधित्व के सिस्टम को देखने के लिए मुख्य वाहन के रूप में कैमरा का उपयोग करता है। (फोटो जुआन कार्लोस ब्राइसोनो, NPG द्वारा)

केन गोंजालेस-डे का दृष्टिकोण खोए या भुलाए गए इतिहास को निकालना है।

लॉस एंजिल्स स्थित कलाकार का मानना ​​है कि बहुत लंबे समय तक, कला और संग्रहालय दोनों ने नस्लीय संरचनाओं और धारणाओं को बनाया और प्रबलित किया है। उनका कहना है कि संग्रहालयों में या सार्वजनिक पार्कों और चौकों में प्रदर्शित की जाने वाली वस्तुएं उनका मामला बनाने में मदद करती हैं। "मैं सुराग के लिए देख रहा हूँ कि इस बात का एक इतिहास है जिसे इस भूमि पर दौड़ कहा जाता है जिसे हम अमेरिका कहते हैं, " वे कहते हैं। गोंजालेस-डे का कहना है कि वस्तुएं- मूर्तियां, फोटो, अन्य कलाकृतियां - उस इतिहास के निशान हैं।

" केन कैमरे का उपयोग मुख्य वाहन के रूप में प्रतिनिधित्व की प्रणालियों को वास्तव में देखने के लिए करते हैं, " शो के अन्य क्यूरेटर, तइना कारागोल कहते हैं, जो पोर्ट्रेट गैलरी में लातीनी कला और इतिहास में माहिर हैं। गोंजालेस-डे की तस्वीरों से दर्शकों को "नस्लीय पदानुक्रम का निर्माण कैसे होता है" पर एक नज़र डालती है।

51 साल के गोंजालेस-डे, दौड़ और इतिहास के बारे में बातचीत कहते हैं, “हमारे देश में बहुत, बहुत कुछ नहीं है। हमारे पास इसके बारे में बात करने का कोई तरीका नहीं है। ”कला एक लीवर, एक प्रोडक्ट्स, एक प्रस्थान बिंदु है। कला भी एक प्रशिक्षण तंत्र है, वे कहते हैं।

exhpn235.jpg शीर्षकहीन: हेनरी वीक्स द्वारा एक अफ्रीकी महिला का वक्ष; संगमरमर, 1859; जे पॉल गेट्टी संग्रहालय। लॉस एंजिल्स और एमएम का भंडाफोड़। Adélaéde Julia Mirleau de Newville, né Garnier d'Isle by Jean-Baptiste Pigalle; संगमरमर, 1750 के दशक; जे। पॉल गेट्टी संग्रहालय, लॉस एंजिल्स द्वारा केन गोंजालेस-डे, 2009 (मुद्रित 2017) (कलाकार और लुइस डी जीसस, लॉस एंजिल्स के सौजन्य से)

गॉनजेल्स-डे ने अपनी प्रोफाइल्ड श्रृंखला में, क्लासिकल मूर्तियों और सफेद पुरुषों और महिलाओं के बस्ट की तस्वीरें उतारीं, जिनमें मूल अमेरिकियों, अफ्रीकियों और रंग के अन्य व्यक्तियों की मूर्तियों की समान रूप से स्टार्क तस्वीरें थीं। मूर्तियां अलगाव में शूट की जाती हैं, अक्सर एक काले रंग की पृष्ठभूमि के साथ। वह दिखा रहा है कि कैसे इन अभ्यावेदन ने सदियों से दौड़ के बारे में हमारे दृष्टिकोण को सूचित किया है। उनकी चौदह तस्वीरों को अनसीन में प्रदर्शित किया गया है।

"प्रोफाइल, गोंजालेस-डे कहता है, लंबे समय से" नैतिक और चरित्र मूल्यांकन के लिए उपयोग किया जाता है।

गोंजालेस-डे का मॉडस ऑपरेंडी, अभ्यावेदन के पीछे खुदाई करने के लिए है, जो मौजूदा कला के टुकड़ों की सिद्धता पर पूरी तरह से शोध करता है, उन लोगों की पहचान करता है जिनके पास नाम या कहानी नहीं थी, और उन्हें अपनी व्याख्याओं के माध्यम से पदार्थ और संदर्भ देते हैं। Profiled के लिए, वह दुनिया भर के संग्रहालय संग्रहों में शामिल हुए, जिसमें पेरिस में नेशनल म्यूज़ियम ऑफ़ नेचुरल हिस्ट्री, लॉस एंजिल्स में गेटी कलेक्शन और स्मिथसोनियन नेशनल म्यूज़ियम नेचुरल हिस्ट्री और स्मिथसोनियन अमेरिकन आर्ट म्यूज़ियम शामिल हैं। Profiled में, उनका कैमरा हमारे टकटकी पर ध्यान केंद्रित करता है जो हमने हमेशा हमेशा के लिए लिया है।

"इन वस्तुओं के साथ, हमने गोरे लोगों को शिक्षित किया कि वे कौन थे, " वे कहते हैं। और, यह दिखाया कि वे क्या नहीं थे - अंधेरे, कच्चे, कुंद, भारी, सादे, आदिम।

एरंड लिंचिंग सीरीज़: केन वाइल्डज़ेल्स-डे, 2006 (मुद्रित 2017) द्वारा व्युत्पन्न वाइल्ड वेस्ट शो (सेट I ) (कलाकार और लुइस डी जीसस, लॉस एंजिल्स के सौजन्य से) मिटाई गई लंचिंग सीरीज़: केन गोंजालेस-डे, 2013 द्वारा ड्रॉप (c.1896) (सेट II) से पहले (मुद्रित 2017) (कलाकार और लुइस डी जीसस, लॉस एंजिल्स के सौजन्य से) मिटाई गई लिंचिंग श्रृंखला: केन गोंजालेस-डे, 2006 (मुद्रित 2017) ( मेक्सिको के कलाकार और लुइस डी जीसस, लॉस एंजिल्स के सौजन्य से) मैक्सिको में सेटिस् सिटिंग बैंडिट्स मिटाई गई लिंचिंग श्रृंखला: जुआन लाईज़ा (डाउनीविले, सीए, 1851) (सेट II) केन गोंजालेस-डे, 2013 (मुद्रित 2017) (कलाकार और लुइस डी जीसस, लॉस एंजिल्स के सौजन्य से) मिटाई गई लिंचिंग श्रृंखला: लियो फ्रैंक (अटलांटा, जीए, 1915) (सेट II) केन गोंजालेस-डे, 2013 (मुद्रित 2018) (कलाकार और लुइस डी जीसस, लॉस एंजिल्स के सौजन्य से) मिटाई गई लिंचिंग सीरीज़: केन गोंजालेस-डे, 2013 (प्रिंट 2017) (कलाकार और लुइस डी जीसस, लॉस एंजिल्स के सौजन्य से) स्टाउट मार्श (टेलर ब्रदर्स, 1912) (सेट II) पर पर्सी हैंड्स की फांसी मिटाई गई लिंचिंग श्रृंखला: स्प्लिट (सेट I) केन गोंजालेस-डे, 2006 (मुद्रित 2017) (कलाकार और लुइस डी जीसस, लॉस एंजिल्स के सौजन्य से) मिटाई गई लिंचिंग सीरीज़: केन गोंजालेस-डे, 2013 ( यूनिवर्सल 2017) ( यूनिवर्सल 2017) (ओट ग्रेव्स, पब्लिशर) (सेट II) द्वारा (मुद्रित 2017) (कलाकार और लुइस डी जीसस, लॉस एंजिल्स के सौजन्य से) मिटाई गई लिंचिंग सीरीज़: यह दिन (सेट II) केन गोंजालेस-डे, 2013 (मुद्रित 2017) (कलाकार और लुइस डी जीसस, लॉस एंजिल्स के सौजन्य से)

अपनी इरेड लिंचिंग्स श्रृंखला में, पहली बार 2006 में प्रदर्शित, गोंजालेस-डे ने और भी गहरा खोदा। यह पश्चिम में नस्लीय हिंसा के इतिहास में गोता लगाने के साथ शुरू हुआ - विशेष रूप से और लिंचिंग में। उन्हें 2000 के दशक की शुरुआत में मैक्सिकन सीमा पर सतर्कता हमलों के जवाब में कार्रवाई करने के लिए ले जाया गया था। और उन्होंने अमेरिका में 2000 की किताब, विदाउट सैंक्चुअरी: लिंचिंग फोटोग्राफी से प्रेरणा प्राप्त की, जिसने दक्षिण में अफ्रीकी-अमेरिकियों की लिंचिंग की 100 तस्वीरों को संकलित किया। कई पेशेवरों द्वारा लिया गया था, और उन्हें अक्सर हैंगिंग से "पोस्टकार्ड" के रूप में प्रसारित किया गया था। सैंक्चुअरी के बिना एक तरह की प्रतिध्वनि थी- मौतों को टाल देना, इस भय को उजागर करना कि एक लिंचिंग एक सार्वजनिक रूप से मनाया जाने वाला कार्यक्रम हो सकता है।

गोंजालेस-डे ने पश्चिम में 1832-1935 में अपनी खुद की रियलिटी जाँच- 332 पेज की लिंचिंग का निर्माण किया । 2006 में प्रकाशित की गई किताब, पहली बार, मुख्यतः लैटिनो के कुछ 300 से पहले कभी नहीं लटके दस्तावेज, लेकिन मूल अमेरिकी, चीनी और अन्य गैर-गोरे - सिर्फ कैलिफोर्निया राज्य में - 1850 और 1935 के बीच - फिफ्टी। पहले से ही प्रलेखित किया गया था, लेकिन गोंजालेस-डे ने इस विशेष नस्लीय हिंसा के ज्ञान का विस्तार किया।

स्मिथसोनियन लातीनी सेंटर के निदेशक एडुआर्डो डीआज़ कहते हैं, "यह एक और कथा बनाता है जिसे लगभग अनदेखा या मिटा दिया गया है, जो रंग के कलाकारों के लिए इस तरह की प्रदर्शनियों को जोड़ता है। वह उन्हें अमेरिका में अपनी जगह पर चर्चा करने के लिए अपनी आवाज का इस्तेमाल करने देता है। "यह हमारे लिए एक लातीनी समुदाय के रूप में हमारे लोगों की व्याख्या और हमारे इतिहास की व्याख्या करने के लिए बहुत महत्वपूर्ण है, " दाज कहते हैं।

उदाहरण के लिए, जब अधिकांश अमेरिकी लिंचिंग के बारे में सोचते हैं, तो वे कहते हैं कि "कैलिफोर्निया और टेक्सास में मेक्सिको के खिलाफ दुष्कर्म किए गए हत्या की रस्म के बारे में मत सोचो।" यह एक अज्ञात, इतिहास की पुस्तकों से अनुपस्थित है। डियाज कहते हैं, बहुत सी बदसूरत हिंसा-जिसमें लिंचिंग भी शामिल है- 1848 में ग्वाडालूप हिडाल्गो की संधि के बाद शुरू हुई, जिसने मैक्सिकन युद्ध को खत्म कर दिया और अपने देश के हजारों मेक्सिकोवासियों और उनकी जमीन को छीन लिया। इस प्रकार, फैलाव और संस्थागत नस्लवाद का एक लंबा इतिहास शुरू हुआ, जो गोंजालेस-डे सबसे आगे लाता है, दर्शक को उस भूले हुए इतिहास का पता लगाने के लिए आमंत्रित करता है, वे कहते हैं।

गोंजालेस-डे उस हिंसा को उजागर करने वाली पुस्तक लिखे जाने से संतुष्ट नहीं था; उनके शोध से उनकी इरेड लिंचिंग की तस्वीरें भी सामने आईं । उन्होंने ऐतिहासिक तस्वीरों को संग्रहीत किया - अभिलेखागार, संग्रहालय संग्रह में, और ऑनलाइन नीलामी साइटों के माध्यम से - और उन्हें फिर से फोटो खींचा।

फिर उसने लटकते हुए शरीर को डिजिटल रूप से मिटा दिया। वह कहते हैं, "पीड़ितों को फिर से पीड़ित करना नहीं चाहता था, " वे कहते हैं।

exhpn240.jpg मिटाए गए लिंचिंग श्रृंखला: प्रच्छन्न दस्यु, अज्ञात पीड़ित, सी। 1915 में केन गोंजालेस-डे, 2006 (मुद्रित 2018) (कलाकार और लुइस डी जीसस, लॉस एंजिल्स के सौजन्य से)

गोंजालेस-डे का कहना है, "मैं नस्लीय हिंसा के लिए जगह बना रहा हूं।" "यह लोगों को उन सामाजिक परिस्थितियों पर विचार करने की अनुमति देता है जो पहले स्थान पर संभव बनाये थे, " वे कहते हैं।

प्रच्छन्न दस्यु में, मूल रूप से 1915 के आसपास लिया गया था, वर्दीधारी पुरुषों का एक समूह - संभवतः सैनिक-जो उच्च मरुस्थल में एक बंजर पेड़ के नीचे खड़े होते हैं, कैमरे पर बिना किसी पश्चाताप के घूर रहे हैं। एक युवक अपने हाथ में एक रस्सी रखता है, जो एक ऊपरी शाखा के ऊपर फैली हुई है। शब्द "प्रच्छन्न दस्यु" को मूल फ़ोटोग्राफ़र द्वारा फोटो प्लेट के नीचे की ओर लगाया जाता है।

गोंजालेस-डे का कहना है कि वह सैनिकों की पहचान करने में असमर्थ है। लेकिन वे स्पष्ट रूप से इस तस्वीर का ध्यान केंद्रित करते हैं - अनुपस्थित लिंचिंग का शिकार नहीं। जब दृश्य के बाद दृश्य में दोहराया जाता है, तो प्रभाव सता रहा है। गोंजालेस-डे एक सफेद अमेरिका का चित्र बना रहा है, जो अन्य जातियों के खिलाफ हिंसा में भाग लेने के लिए उत्सुक है।

"वह कैसे एक अमेरिकी अतीत बन गया?" वह पूछता है। और, वह चाहता है कि अमेरिकी खुद से पूछें, "आप तस्वीर में कहां होंगे?"

"अनसीन: अवर पास्ट इन ए न्यू लाइट" 6 जनवरी, 2019 से वाशिंगटन डीसी के स्मिथसोनियन नेशनल पोर्ट्रेट गैलरी में देखने के लिए है।

लापता इतिहास की खोज में दो कलाकार