जनवरी 2008 तक, नेशनल गैलरी ऑफ आर्ट एक विषम जोड़े से कालातीत कार्यों की मेजबानी करेगा: जेएमडब्ल्यू टर्नर, उदात्त के अंग्रेजी रोमांटिक चित्रकार और क्विडियन के सर्वोत्कृष्ट अमेरिकी कलाकार एडवर्ड हॉपर।
साहित्यिक स्रोतों से टर्नर ने भव्य दृश्यों को चित्रित किया: खूनी लड़ाइयों और बदनाम जहाजों को कामुक चमक वाले रंग में डुबो दिया, टोटल ब्रश स्ट्रोक और पेंट के मोटे अस्तर। उनके जलरंगों और तेल चित्रों की प्रदर्शनी उनके पूरे करियर को दर्शाती है, और केवल एक पेंटिंग में लंदन, टर्नर के घर, एक दूर के शहर को एक नए औद्योगिक युग की प्रेरणा से दर्शाया गया है। इस बीच, हॉपर, 20 वीं शताब्दी के शुरुआती दिनों के न्यू इंग्लैंड और न्यूयॉर्क शहर के प्रतिष्ठित दृश्यों के चित्र: लाइटहाउस, एरीली शांत सड़क के कोने, खाली इमारतें और रात के खाने के दृश्य।
जहां टर्नर ने एक विसरित वायुमंडलीय प्रकाश को प्राथमिकता दी, हॉपर ने ठोस रूपों पर प्रकाश की किरण को चित्रित किया, जो उनकी कल्पना से सारी विपत्ति को दूर कर देगा। टर्नर पेंट के साथ एक उस्ताद था, इसे अभी भी किसी भी मानव हाथ से बेजोड़ तरीके से संचालित कर रहा है। हालांकि, हॉपर ने अपने 40 के दशक तक अपने रूप को खोजने के लिए संघर्ष किया, और यहां तक कि उनकी उत्कृष्ट कृतियों में अजीब स्पर्श हैं जो उनके काम में निर्विवाद तनाव में योगदान करते हैं। टर्नर 26 साल की उम्र तक आधिकारिक अकादमी का सदस्य था और एक कलाकार के रूप में प्रतिष्ठा हासिल करने के लिए जल रंग से तेल तक तेजी से चला गया। फिर भी हॉपर ने टोपी और टाई पहने हुए एक स्व-चित्र चित्रित किया। वह एक विक्रेता या व्यवसायी हो सकता है, और वह खुद को इस तरह पेश करना पसंद करता है।
जेएमडब्ल्यू टर्नर ने अपने साहसी विषय वस्तु और क्रांतिकारी चित्रकला शैली के साथ इंग्लैंड में विवाद और प्रसिद्धि पाई। बाद में, न्यूयॉर्क सिटी में हलचल के दौरान, एडवर्ड हॉपर ने धीरे-धीरे और विशिष्ट रूप से प्रतिष्ठित स्थान पाया, जो सांसारिकता में कालातीतता का पता लगा रहा था।
