पेरिस में मुसी क्लूनी में डेम ला ला लाइसेंसोर्न (लेडी विद द यूनिकॉर्न) श्रृंखला और न्यू यॉर्क शहर में क्लोस्ट्रीज़ में "यूनिकॉर्न" समूह जैसे भीड़-वादियों के अलावा, टेपेस्ट्रीज़ को 20 वीं शताब्दी के दौरान धूल के रूप में सोचा गया है। और डॉवडी - आउट-ऑफ-टच एंटीक्युलर के लिए एक जुनून। लेकिन समय बदल रहा है।
"द डिवाइन आर्ट: शिकागो इंस्टीट्यूट ऑफ द आर्ट इंस्टीट्यूट ऑफ यूरोपियन टेपेस्ट्रीज के चार शतक, " आर्ट इंस्टीट्यूट में 4 जनवरी को देखने और एक सुस्पष्ट कैटलॉग में प्रलेखित, हाल ही की प्रदर्शनियों की एक हड़बड़ी में नवीनतम है, जिससे आगंतुकों की आंखें खुलें। एक माध्यम की भव्यता एक बार पेंटिंग से बहुत ऊपर आ गई। मेकलेन, बेल्जियम में, 2000 में एक लैंडमार्क शो नवगठित अलंकारिक श्रृंखला लॉस ऑनर्स को समर्पित था, जो पवित्र रोमन सम्राट चार्ल्स वी। के राज्याभिषेक के साथ जुड़ा हुआ था। 2004 में, फ्रांस के बेउविस में राष्ट्रीय टेपेस्ट्री गैलरी, "लेस एमोर्स डेस" डाइक्स ”(देवताओं से प्यार करता है), 17 वीं से 20 वीं शताब्दी तक पौराणिक टेपेस्ट्री का एक मादक सर्वेक्षण। मेट्रोपॉलिटन म्यूज़ियम ऑफ़ आर्ट ने 2002 में "टेपेस्ट्री में पुनर्जागरण: कला और भव्यता" के साथ विजय प्राप्त की, 25 वर्षों में संयुक्त राज्य अमेरिका में टेपेस्ट्री के पहले प्रमुख ऋण शो के रूप में बिल किया, और एन्कोडर के साथ "टेस्टिक्री इन बारोक: थ्रेड्स" स्प्लेंडर ”2007 में।
कला संस्थान में वर्तमान शो की मुख्य विशेषताएं लगभग 1500 से एक दुर्लभ इतालवी घोषणा शामिल है, 17 वीं शताब्दी की श्रृंखला से एक्टियम की फ्लेमिश लड़ाई और सीज़र और क्लियोपेट्रा की कहानी को दर्शाती है, और एक 18 वीं सदी के फ्रांसीसी तपस्वी ने सम्राट सेलिंग शीर्षक से लिखा है। चीन के सम्राट की कहानी।
"हमारे पास एक अभूतपूर्व संग्रह है, और यह एक अभूतपूर्व शो है, " कला संस्थान में वस्त्रों के क्यूरेटर क्रिस्टा सी। मेयर थरमैन कहते हैं। "लेकिन मुझे अतिशयोक्ति पसंद नहीं है जब तक कि मैं उन्हें दस्तावेज नहीं दे सकता। मुझे लगता है कि हमारे पास एक 'मध्यम-आकार, महत्वपूर्ण संग्रह' है।
यद्यपि कला संस्थान मेट या म्यूज़ियम ऑफ फाइन आर्ट्स, बोस्टन के साथ प्रतिस्पर्धा करने का दिखावा नहीं करता है, लेकिन यूरोप में वेटिकन या शाही रिपॉजिटरी को अकेले रहने दें, यह उत्कृष्ट गुणवत्ता के लगभग 100 टेपेस्ट्री का मालिक है। शो में देखने के लिए 70 टुकड़े हैं, सभी पिछले 13 वर्षों में संरक्षित हैं, दशकों तक भंडारण के बाद। "कृपया शब्द संरक्षण का उपयोग करें, " थरमन कहते हैं, "बहाली नहीं। बहुत बड़ा अंतर है। संरक्षण में, हम संरक्षण करते हैं कि क्या है। हम जोड़ते नहीं हैं और हम दोबारा नहीं करते हैं। "
कला के काम का मूल्य कई चर का एक कार्य है। मध्य युग से लेकर बैरोक काल तक, टेपेस्ट्री ने पेंटिंग से बहुत दूर एक प्रतिष्ठा का आनंद लिया। रॉयल्टी और चर्च ने अपने समय के सबसे अधिक मांग वाले कलाकारों से कार्टून की डिजाइन की पूरी श्रृंखला शुरू की- जिसे कार्टून कहा जाता है: राफेल, रूबेंस, ले ब्रून। बाद में गोया से पिकासो और मिरो और उससे आगे के कलाकारों ने परंपरा को आगे बढ़ाया। फिर भी, 20 वीं शताब्दी की रोशनी में, टेपेस्ट्रीस ललित कलाओं की तुलना में शिल्प के कबूतर में अधिक स्वाभाविक रूप से फिट होते हैं।
इस प्रकार कलाकार के वास्तविक हाथ द्वारा निर्मित राफेल के प्रेरितों के काम के कार्टूनों को "वास्तविक चीज" माना जाता है, जबकि कार्टून पर आधारित टेपेस्ट्रीस को औद्योगिक कलाकृतियों की तरह कुछ और गिना जाता है। (कार्टून लंदन में विक्टोरिया और अल्बर्ट संग्रहालय की झलकियों में से हैं)। यह केवल माध्यमों के बारे में समकालीन गलतफहमी को जोड़ता है यह जानने के लिए कि कार्टून "लाइसेंस प्राप्त" हो सकते हैं और विभिन्न कार्यशालाओं द्वारा, कई बार अलग-अलग कार्यशालाओं में बुना जा सकता है, जैसा कि लॉस ऑनर्स और द एक्ट्स ऑफ द अपॉस्टल्स दोनों के साथ हुआ।
क्लियोपेट्रा और एंटनी आनंद लेने वाला, c.1680। (शिकागो का कला संस्थान) 
एक्टियम की लड़ाई, सी। 1680. (शिकागो का कला संस्थान) 
जुलाई, 1528 से पहले। (शिकागो का कला संस्थान) 
घोषणा, 1484/1519। (शिकागो का कला संस्थान) 
चीन के सम्राट की कहानी से सम्राट सेलिंग, 1716/22। (शिकागो का कला संस्थान) 
1485/1525 को द यूथ फ़ैमिली विद द इनफंट क्राइस्ट द वाइन ऑफ़ द यूचरिस्ट (शिकागो का कला संस्थान) 
प्रेमी, 1490/1500। (शिकागो का कला संस्थान) उनके स्वर्ण युग में, हालांकि, टेपेस्ट्री को कई फायदे देने के लिए देखा गया था। वे पोर्टेबल हैं, एक चीज के लिए, क्योंकि समान पैमाने पर भित्ति चित्र और दीवार पेंटिंग नहीं हैं। दूसरे के लिए, टेपेस्ट्रीस ने बड़े, ड्राफ्टी स्पेस में ठंड से किनारा लेने में मदद की। उनके पास स्नोब अपील थी, क्योंकि केवल अमीरों में से सबसे अमीर उन्हें खरीद सकते थे। टेपेस्ट्रीज़ को लटकाने के लिए यह दिखाना था कि आप न केवल बहुत अच्छे की सराहना कर सकते हैं बल्कि यह लागत कोई वस्तु नहीं थी। अकेले सामग्री (रेशम और कीमती धातुओं के धागे) भाग्य के लायक हो सकते हैं, दुर्लभ, अत्यधिक कुशल श्रम की भारी लागत का उल्लेख नहीं करने के लिए। जबकि कोई भी डब्बलर एक स्टूडियो स्थापित कर सकता है और एक चित्रकार के रूप में एक शिंगल लटका सकता है, उसने जेम्स को इंग्लैंड में मोर्टलेक में इंग्लैंड की पहली टेपेस्ट्री फैक्ट्री स्थापित करने के लिए ले लिया, जिसकी अगुवाई पेरिस के एक मास्टर बुनकर और फ्लैंडर्स की एक कार्यबल ने की।
वीडियो की तरह और पेंटिंग के विपरीत, टेपेस्ट्री एक डिजिटल माध्यम है। चित्रकार किसी भी विविधता को चुनने के लिए लाइनों और ब्रशस्ट्रोक में छवियों की रचना करते हैं, लेकिन टेपेस्ट्री को बिंदु से बना दिया जाता है। टेपेस्ट्री का दृश्य क्षेत्र दानेदार है, और होना चाहिए। हर सिलाई एक पिक्सेल की तरह होती है।
जब वस्तुएं सपाट होती हैं, जब पैटर्न मजबूत होते हैं और रंग योजनाएं सरल होती हैं, तब टेपेस्ट्री बुन करना सबसे आसान होता है। तीन आयामी वस्तुओं, ठीक छायांकन और सूक्ष्म रंग उन्नयन काम को बहुत कठिन बनाते हैं। राफेल और रूबेन्स जैसे कलाकारों ने कठिनाइयों को कोई रियायत नहीं दी, खुद को पार करने के लिए सबसे बड़ी कार्यशालाओं को आगे बढ़ाया। लेकिन ट्रेन के मलबे भी हैं। स्पैनिश अदालत के लिए, गोया ने दैनिक जीवन के कुछ पांच-दर्जन रूकोको कार्टून का निर्माण किया, जो मैड्रिड में प्राडो की महिमा में गिने जाते हैं। बुनाई में, एक ही दृश्य गज़ब के दिखाई देते हैं, लगभग दुःस्वप्न, बनावट की असमानता से आकार से बाहर खींचे गए चेहरे, परिभाषा की कमी के लिए आँखें फड़कती हैं।
"हम बुनकरों के बारे में बहुत कम जानते हैं, " थरमन कहते हैं। “गुणवत्ता प्रशिक्षण पर निर्भर करती है। के रूप में सदियों से मार्च किया, वहाँ हमेशा तेजी से निर्माण और तेज तकनीकों के लिए दबाव था। 18 वीं शताब्दी के बाद, एक बड़ी गिरावट आई थी। ”शिकागो शो उस जलक्षेत्र से पहले कट गया।
4 जनवरी के बाद, सब कुछ वापस स्टोरेज में चला जाता है। "हाँ, " थरमन कहते हैं, "यह एक दुर्भाग्यपूर्ण तथ्य है। संरक्षण प्रतिबंधों के कारण, टेपेस्ट्री को एक बार में तीन महीने से अधिक नहीं होना चाहिए। ”एक बात के लिए, प्रकाश रेशम को नीचा दिखाता है जो अक्सर पूरे टेक्सटाइल का समर्थन होता है। लेकिन तार्किक कारक भी हैं: विशेष रूप से, आकार। टेपेस्ट्रीस आमतौर पर बहुत बड़े होते हैं। अब तक, कला संस्थान के पास उन्हें लटकाने के लिए कोई दीवार नहीं थी।
अच्छी खबर यह है कि वसंत ऋतु आती है, चित्र संग्रह संग्रहालय की ऐतिहासिक इमारत से नई आधुनिक विंग में स्थानांतरित हो जाएगा, जिसे रेंज़ो पियानो द्वारा डिज़ाइन किया गया है, जो सजावटी कलाओं के लिए उपयुक्त पैमाने की दीर्घाओं को मुक्त करेगा। टेपेस्ट्री को डिस्प्ले में एकीकृत किया जाएगा और रोटेशन में लटका दिया जाएगा। लेकिन एक बार में देखने के लिए 70 प्रमुख टुकड़े? "नहीं, " थरमन कहते हैं, "जिसे तुरंत दोहराया नहीं जा सकता।"
