लुईस बुर्जुआ, जिसे 20 वीं शताब्दी की कला में सबसे बड़े प्रभावों में से एक कहा जाता है, की कल न्यूयॉर्क में मृत्यु हो गई। वह 98 साल की थीं।
फ्रेंच में जन्मे कलाकार का करियर 70 साल से अधिक समय तक चला। बुर्जुआ ने कई प्रकार के माध्यमों (सबसे विशेष रूप से मूर्तिकला) में काम किया, जिसमें पारंपरिक प्लास्टर, संगमरमर और बिजली की रोशनी से लेकर पुराने फर्नीचर, खिलौने की गुड़िया और कपड़े जैसी वस्तुओं को "पाया" गया। उनका काम अक्सर सेक्स, मानव शरीर, पहचान और पारिवारिक रिश्तों से जुड़ा होता है।
पिछले वसंत में, स्मिथसोनियन आगंतुकों को हिरशोर्न संग्रहालय और मूर्तिकला गार्डन में बुर्जुआ के काम का एक बड़ा पूर्वव्यापी उपचार किया गया था।
शो में शायद सबसे ज्यादा दिखाई देने वाला टुकड़ा "क्राउचिंग स्पाइडर, " नौ फुट लंबा कांस्य और स्टील का मकड़ी था जिसे संग्रहालय ने मुख्य प्रवेश द्वार पर स्थापित किया था, इसे "एक भव्य अभिवादन" कहा।
बुर्जुआ बड़े पैमाने पर मूर्तियों की अपनी श्रृंखला के लिए अच्छी तरह से जाना जाता है, जो इस तरह के मकड़ियों पर केंद्रित है, जो उसने कहा कि उसकी मां जोसेफिन, एक बुनकर से प्रेरित थी। उनके मकड़ियों में से एक लंबे समय से मॉल में नेशनल गैलरी ऑफ आर्ट के मूर्तिकला उद्यान में देखने के लिए पसंदीदा में से एक है।
बूर्जुआ के लगातार रूपांकनों में से एक, शरीर के अंगों या खंडित आंकड़ों का उपयोग "आज सुबह वाशिंगटन पोस्ट के एक लेख के अनुसार, " उनके जीवन में दर्दनाक एपिसोड के साथ आने के प्रयासों की अभिव्यक्ति थी। उन "दर्दनाक एपिसोड" में से एक, पोस्ट ने बताया, बुर्जुआ के युवा अंग्रेजी ट्यूटर के साथ उसके पिता का 10 साल का मामला था।
लेकिन बुर्जुआ ने अपने केंद्रीय विषयों का प्रतिनिधित्व करने के लिए कई विविध यूरोपीय और अमेरिकी शैलियों से आकर्षित किया, जिनमें प्राइमिटिज्म, मनोविश्लेषण, वैचारिकता, अतियथार्थवाद और नारीवाद शामिल हैं। सभी शैलियों को पूर्वव्यापी में दर्शाया गया था, जिसमें मूर्तिकला, पेंटिंग और चित्र के 120 टुकड़े शामिल थे। प्रदर्शनी ने स्मिथसोनियन में बंद होने से पहले दुनिया भर के पांच शहरों का दौरा किया।
उस पूर्वव्यापी में शामिल कई कार्य बुर्जुआ "सेल" श्रृंखला का हिस्सा थे, जिसे कलाकार ने "विभिन्न प्रकार के दर्द: शारीरिक, भावनात्मक और मनोवैज्ञानिक, और मानसिक और बौद्धिक" के रूप में दर्शाया था - अपने जीवन से वापस ले लिया लेकिन इसके अलावा, बुर्जुआ ने कहा, "मानव स्थिति की साझा धारणाओं से"।
एक अन्य काम, आदमकद मूर्तिकला "आर्क ऑफ हिस्टीरिया" (1993) में एक शरीर को दर्शाया गया है, जिसमें एक सिर नहीं है, जो एक नर्तक की तरह सुंदर रूप से पीछे की ओर घूमता है। हालांकि 19 वीं शताब्दी में "हिस्टीरिया" शब्द का उदय हुआ, महिलाओं की भावनात्मकता को चित्रित करने के लिए, संग्रहालय ने प्रदर्शन में लिखा, बुर्जुआ ने एक आदमी के आंकड़े का इस्तेमाल किया क्योंकि उसने कहा था, "पुरुष भी हिस्टेरिकल हैं।"
हिरशोर्न के पास अपने स्थायी संग्रह में बुर्जुआ कला के दो टुकड़े हैं: "लेग्स" (1996), झूलने की एक जोड़ी, पॉलीयूरेथेन राल पैर, और "द ब्लाइंड लीडिंग द ब्लाइंड, " (1947-1949), एक मूर्तिकला जो पेंटिंग से बनी है। लकड़ी। न ही वर्तमान में देखने पर है।
अमेरिकन आर्ट म्यूजियम में भी बुर्जुआ द्वारा वर्तमान प्रदर्शन पर दो टुकड़े नहीं हैं, "मैक्सेट फॉर फेस टू द सन और" स्टे। सेबेस्टियन। "
हिरशोर्न रेट्रोस्पेक्टिव से बुर्जुआ के काम की एक फोटो गैलरी देखें।
