सैक्लर गैलरी के भूमिगत चौथे स्तर पर परावर्तित पूल की चमक में बेसिंग, सिरेमिक कला का एक संग्रह है जो 1930 के दशक के बाद से जापानी मिट्टी के बर्तनों में महत्वपूर्ण रुझानों का प्रतिनिधित्व करता है - एक ऐसी अवधि जिसमें पारंपरिक कार्यशाला के स्वामी ने स्टूडियो कुम्हार की नई भूमिकाओं पर काम किया, कला के नए अभिव्यंजक रूपों को बनाने के प्रयासों में प्राचीन फायरिंग और ग्लेज़िंग तकनीक को पुनर्जीवित करना।
महज एक दर्जन या इतने टुकड़े बताते हैं कि कैसे इस युग के सिरेमिक कलाकार समारोह के पारंपरिक विचारों से हटकर हाथ से अधिक मूर्तिकला बनाते हैं, जो अनिवार्य रूप से उन कुम्हारों के पहिए को छोड़ देते हैं जो जापानी मिट्टी के बर्तनों के मूल थे।
23 जुलाई को खोली गई नई प्रदर्शनी "रीइनवेंटिंग द व्हील: जापानी सेरामिक्स 1930-2000 ", संग्रहालय की आसन्न 25 वीं वर्षगांठ का उत्सव है। (संग्रहालय के संस्थापक आर्थर एम। सेक्लर के पांच साल बाद 1987 में गैलरी को लोगों के लिए खोला गया, जिसने एशियाई कला की 1, 000 उत्कृष्ट कृतियों का संग्रह छोड़ दिया।)
"प्रदर्शनी का उद्देश्य आधुनिक और समकालीन जापानी सिरेमिक के संग्रह से कुछ सबसे अच्छे टुकड़े दिखाना था, " क्यूरेटर लुईस कॉर्ट कहते हैं। “मैं इन टुकड़ों को उजागर करना चाहता था। अधिकांश टुकड़े पहले कभी नहीं देखे गए हैं इसलिए लोगों के लिए नई चीजों को देखने का मौका है। ”
गैलरी प्रकाश से चमकती है जो कई छिपे हुए स्रोतों से आती है। यह एक भूमिगत स्थान है, लेकिन प्राकृतिक प्रकाश व्यवस्था किसी भी तरह से तीन मंजिलों को ऊपर से भेदती है और मामलों में टुकड़ों को उजागर करती है। गहरे नीले और आसमानी रंग के बर्तनों को प्रतिबिंबित पूल की नीली टाइलों में मिश्रित किया गया। धूल भरे लाल और हरे रंग के ग्लेज़ के ज़मीनी स्वरों ने अंतरिक्ष को स्थापत्य स्तंभों के रूप में समृद्ध किया और बहते पानी की आवाज़ों ने सूर्य के जंगल में होने का एहसास दिलाया। यह एक अजीबोगरीब एहसास था, जो सतह से काफी नीचे था लेकिन सूरज की रोशनी के साथ ऊपर जा रहा था।
“मैंने पूरी तरह से चुना जो मुझे लगा कि संग्रह में सबसे उत्कृष्ट टुकड़े हैं। मेरे पास टुकड़ों की संख्या की एक सीमा थी जिसका उपयोग उस स्थान में बहुत ही अजीब वास्तुकला के कारण किया जा सकता था इसलिए मुझे सूची में कटौती करनी पड़ी जब तक कि टुकड़े उस सीमित संख्या में फिट नहीं हो जाते। मुझे ऐसे टुकड़े चाहिए थे जो एक साथ अच्छे दिखते हों, और मैं यह दिखाना चाहता था, जितना संभव हो उतना टुकड़े, जिन्हें लोगों ने पहले कभी नहीं देखा था। तो यह प्रदर्शनी के लक्ष्य का एक संयोजन था और व्यावहारिक बात यह थी कि टुकड़ों को एक दूसरे के बगल में या बगल में क्या अच्छा लगता था, ”कॉर्ट कहते हैं।
फॉर्म स्पष्ट रूप से उच्च ओवर फंक्शन की रैंकिंग कर रहा है, ये टुकड़े डिनर टेबल पर नहीं मिलेंगे। सटीक किनारों और समरूपता को असमान वक्रों द्वारा प्रतिस्थापित किया जाता है, यहां तक कि बस बूँदें भी। लेकिन उनकी सरल लालित्य और सुंदरता को विवादित नहीं किया जा सकता है।
ताकीगुची काज़ुआ द्वारा नंबर 5 के हकदार एक जिज्ञासु धातु-चांदी सिरेमिक, एक सिर और हथियारों को छिड़कता हुआ प्रतीत होता है। लेबल का कहना है कि कलाकार ने मानव या जानवरों के शरीर को बाहर निकालने की उम्मीद में, टुकड़ा बनाने के लिए मिट्टी की एक शीट खींच दी।
“हम बैठे और बात करते थे कि 20 वीं शताब्दी के मध्य में कई कुम्हारों के बीच कुम्हार के पहिए की भूमिका किस तरह से सवालों के घेरे में आई थी, और जैसा कि लोगों को लगा कि वे बेलनाकार, सममित रूप से आगे बढ़ना चाहते हैं, जिसे बनाने के बाद कोई भी हो जाता है कुम्हार के चाक पर बर्तन और मिट्टी के पात्र को मूर्तिकला के रूप में मानते हैं या इसे बहुत कम से कम, विषम के रूप में मानते हैं। और यह शीर्षक, रीइनवेंटिंग द व्हील, पॉप आउट, ”कॉर्ट कहते हैं।