सेनेगल में, महिला सशक्तिकरण, प्रेस्टीज और वेल्थ को ग्लिटरिंग गोल्ड में मापा जाता है

सेकार, सेनेगल में, एक महिला एक अंधेरे, छोटे कमरे में जाती है जिसे एक m'bar, सुनार का स्टूडियो कहा जाता है। दीवारों को काले रंग की धूल से ढंका गया है, और वह सोने के गहने के एक जटिल टुकड़े को कमीशन करने के लिए है जो उसके परिवार के धन का हिस्सा होगा, साथ ही उसकी स्थिति, राजनीतिक शक्ति और प्रतिष्ठा का प्रतीक भी होगा। वह एक रथ के साथ है, जो ग्राहक के पारिवारिक संबंधों और उसकी सुंदरता की प्रशंसा करने के लिए गाने गाएगा, विशेष रूप से अति सुंदर गहने बनाने के लिए, टेग्यू, सुनार को प्रेरित करने के लिए।

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कला इतिहासकार मैरियन एशबी जॉनसन बताते हैं, "बहुत बार उस कमरे में सिर्फ एक छोटा सा बल्ब लटका हुआ था, और आपको आश्चर्य होगा कि दुनिया में वे कैसे ठीक, नाजुक काम कर सकते हैं जो उन्होंने किया।" “वहाँ एक छोटा सा छेद था जिसमें कभी-कभी ज्यादातर गंदगी का फर्श होता था। यहीं पर उनकी भट्टी थी, जहाँ उन्होंने सोना पिघलाया और उसे सुंदर चीजों में बनाया। ”

उन चीजों में फूलों या तितलियों के जटिल सोने के हार शामिल थे, लगभग असंभव छोटे तंतु के तारों को बढ़ते ट्यूबलर आकृतियों में घुमाया गया था, या कंगन में ट्विस्ट किया गया था जो पहनने के लिए लगभग भारी लगते हैं। शैली के गुंबदों के साथ छल्ले हैं जो देखने में ऐसा लगता है मानो वे किसी महल में हों, और चोकर्स जो एक मुख्य आभूषण का समर्थन करने वाले मछली के तराजू की तरह दिखते हैं जो ऐसा लगता है कि यह सुनहरे शहर की एक छोटी प्रतिकृति हो सकती है।

जॉनसन कहते हैं, "इन सुनारों की प्रस्तुति अविश्वसनीय है, लेकिन फ़िजीली होने के लिए उन्हें क्या करना है, जैसे सोने की तारों की छोटी छोटी रेखाओं को, एक लंबा समय लगा।" उन महिलाओं को खुश करने के लिए डिज़ाइन बनाने के लिए किया गया है जो मौजूदा डिज़ाइनों को अपना लेना चाहती थीं। “उन्हें एक पट्टिका के माध्यम से खींचना पड़ा जो विभिन्न आकार के छेदों से भरा था। वे सोने के टुकड़े के साथ बाहर निकलना शुरू करते हैं और उन्हें इसे तब तक खींचना होता है जब तक कि वे बेहतरीन नहीं हो जाते हैं जो वे फ़िजी के लिए कर सकते हैं। यह एक बहुत बड़ी प्रक्रिया थी। ”

जॉनसन ने सेनेगल में शोध करने के लिए दशकों का समय बिताया, सुनार और उनके ग्राहकों का साक्षात्कार कीमती धातु के बारे में किया जो पश्चिम अफ्रीकी देश के इतिहास और संस्कृति का एक हिस्सा है। जॉन्सन ने स्मिथसोनियन नेशनल म्यूज़ियम ऑफ़ अफ्रीकन आर्ट में नए दृश्य के साथ अपने अभिलेखीय नोटों और तस्वीरों के साथ 250 कलाकृतियों का प्रदर्शन किया। यह शो सोने के गहनों और उसके इतिहास की विविध शैलियों का इतिहास बताता है। लेकिन यह उन महिलाओं के बारे में भी है जिन्होंने इन शानदार टुकड़ों और उनके पीछे के संदेशों को डिजाइन और पहना था।

“यह मुख्य रूप से महिलाओं के बारे में एक कहानी है। यह निश्चित रूप से फैशन के बारे में एक कहानी थी, और मैंने एक शहरी केंद्र के रूप में और एक तरह से शहर के चारों ओर फैशन को देखा। । । महिलाओं के लिए गहने और सार्टोरियल अभिव्यक्ति का उपयोग करने के लिए एक प्रकार का मंच प्रदान करना, ”प्रदर्शनी के अतिथि क्यूरेटर अमांडा मैपल्स बताते हैं, जो नोट करते हैं कि संग्रह 20 वीं शताब्दी और 21 वीं सदी में फैला है।

जेमेने, जेनेट (एलियट एलिसोफॉन फोटोग्राफिक आर्काइव्स, नेशनल म्यूजियम ऑफ अफ्रीकन आर्ट) द्वारा फेमे एट जेने फिल्ले वोलोफ्स दिल के आकार का लटकन ( tchor ), विस्तार, कलाकार अज्ञात, 20 वीं सदी के मध्य तक, सेनेगल (अफ्रीकी कला का राष्ट्रीय संग्रहालय, डॉ। मैरियन एशबी जॉनसन, फ्रेंको खुरेय का उपहार) 20 वीं सदी के मध्य में डकार, सेनेगल (अफ्रीकी कला का राष्ट्रीय संग्रहालय, डॉ। मैरियन एशबी जॉनसन, फ्रेंको खुरे का उपहार ), एक वोलोफ़ कलाकार द्वारा सोना चढ़ाया हुआ सिल्वर अलॉय हार ( बाउंट यू सिंडोने ) वोलोफ या तुकुलोर कलाकार, 1930 के दशक, 1950, डकार, सेनेगल (अफ्रीकी कला का राष्ट्रीय संग्रहालय, डॉ। मैरियन एशबी जॉनसन, फ्रेंको खस्सी का उपहार) द्वारा गोल्ड प्लेटेड सिल्वर अलॉय बटरफ्लाई नेकलेस लटकन (डिटेल)। 20 वीं सदी के मध्य, डकार, सेनेगल (अफ्रीकी कला का राष्ट्रीय संग्रहालय, डॉ। मैरियन एशबी जॉनसन, फ्रेंको खुरेई का उपहार) वोलोफ़ कलाकार द्वारा 1950 से 1970 के दशक में डकार, सेनेगल (नेशनल म्यूज़ियम ऑफ़ अफ्रीकन आर्ट, डॉ। मैरिएन एशबी जॉनसन, फ्रेंको खुरेई का उपहार) द्वारा गोल्ड-प्लेटेड सिल्वर मिश्र धातु की अंगूठी एक वोलोफ़ या तुकुलोर कलाकार द्वारा सोने के कंगन, 20 वीं सदी के उत्तरार्ध में, डकार, सेनेगल (अफ्रीकी कला का राष्ट्रीय संग्रहालय, डॉ। मैरिएन एशबी जॉनसन का उपहार, फ्रेंको खुरे) 20 वीं सदी के मध्य में डकार, सेनेगल (अफ्रीकी कला का राष्ट्रीय संग्रहालय, डॉ। मैरियन एशबी जॉनसन, फ्रेंको खुरेई का उपहार) द्वारा सोना चढ़ाया हुआ सिल्वर अलॉय हार।

“गहने अभी भी स्व-पहचान और शहर और सांस्कृतिक पहचान, राजनीति के फैशन का एक तरीका है, यह सब गहने में एक साथ आता है। । । । लेकिन मैं महिलाओं के उन गहरे छिपे अर्थों में जाना चाहता था। । । वह कहती है कि वे इसका उपयोग स्थानीय और कनेक्टिविटी के साथ-साथ वैश्विक तरीके से संपर्क की सतह के तहत इसे बनाने के लिए कैसे करते हैं।

सेनेगल की महिलाएं, मेपल्स नोट, ने शक्ति और प्रतिष्ठा की महानगरीय पहचान बनाने के लिए ऐतिहासिक रूप से गहने का उपयोग किया है। "गोल्ड के रूप में अच्छा" का एक प्रमुख घटक है, उच्चारण "sahn-say।" यह फ्रांसीसी परिवर्तन से व्युत्पन्न वुल्फ जनजाति का एक शब्द है, जिसे बदलना या बदलना है । इसका मतलब है "ड्रेसिंग अप", लेकिन यह एक शानदार सार्वजनिक व्यक्तित्व की प्रस्तुति की अवधारणा को भी दर्शाता है। मेपल्स बताते हैं कि महिलाएं सुरुचिपूर्ण, परिष्कृत सार्वजनिक स्व बनाने के लिए सोने के गहनों का उपयोग करती हैं। जिसमें विस्तृत रूप से सहवास और स्कार्फ से सब कुछ शामिल है, एक महिला के बेहतरीन सेरेमोनियल परिधान को दिखाते हुए, सभी तरह से खूबसूरती से डिजाइन किए सैंडल और सोने के कंगन की झंकार। इन पहनावों के माध्यम से, सेनेगल की महिलाएं अपने स्वयं के इतिहास का जश्न मनाने के साथ-साथ सामाजिक और आर्थिक छोर के लिए फैशन का उपयोग कर रही हैं।

“निश्चित रूप से डिजाइन और शैलियाँ थीं जो विशिष्ट घटनाओं या वास्तुकला के लिए बनाई गई थीं। महिलाओं का समुदाय में महत्व था और (गहने) वास्तव में इन महिलाओं के नाम पर रखा जाएगा, "मेपल्स कहते हैं, " लेकिन यह भी व्यक्तित्व की भावना है जिसे बाहर निकालना पड़ा। तो एक पहचानने योग्य शैली के संदर्भ में यह समानता है जिसे आप न केवल डकार में देखेंगे, बल्कि अक्सर पूरे देश में। । । । इसलिए, आपको इस अधिकार के साथ-साथ समुदाय और महिला में भी यह अधिकार प्राप्त है। "

सेंट-लुइस के एक सुंदर, प्रसिद्ध दाई के नाम पर पॉलिन डियाक नामक संग्रह में बालियों की एक जोड़ी है। बालियों को डिजाइन और नाम दिया गया था, डियाक के परामर्श पर, एक करीबी महिला मित्र द्वारा और 1944 में सुनार मैगुये नियांग द्वारा बनाया गया था। क्यूरेटर नोट करते हैं कि सेनेगल की महिलाएं अपनी राजनीतिक सक्रियता के लिए जानी जाती थीं, और गहने अक्सर राजनीतिक घटनाओं को याद करने के लिए उपयोग किए जाते थे। लोग या कारण। संग्रह में Loi de Lamine Guéye नाम का एक ब्रेसलेट है, जिसका नाम राजनेता Lamine Guéye के नाम पर रखा गया है, जिन्होंने सेनेगल की महिलाओं को फ्रांसीसी उपनिवेशों में वोट देने का अधिकार अर्जित करने में मदद की। महिलाओं ने अपने भाषणों में शिरकत की और सिर्फ गहने और सोने के गहने पहने।

1967 के बाद इब्राहिम सल्ल की एक महिला का चित्रण (नेशनल म्यूज़ियम ऑफ़ अफ्रीकन आर्ट, द गिफ्ट ऑफ़ द विल और आइरीन पेटी कलेक्शन, फ्रैंक खुरे)

15 वीं शताब्दी में पुर्तगालियों द्वारा समुद्र व्यापार नेटवर्क तैयार करने के बाद सेनेगल की महिलाओं ने व्यापार और राजनीति में जो महत्वपूर्ण भूमिका निभाई है, उसके लिए अच्छा है। लेकिन उनकी कहानी का कुछ हिस्सा परेशान है। पुर्तगाली शब्द सेहोरास से मंगवाए गए हस्ताक्षर, इन अविश्वसनीय रूप से शक्तिशाली महिलाओं ने सांस्कृतिक और आर्थिक रूप से लहरों के साथ-साथ अपनी सुंदरता और व्यवसाय प्रेमी के लिए जाने जाते हैं। मेपल्स कहते हैं कि शब्द के लिए वास्तव में अंग्रेजी अनुवाद नहीं है।

“यह एक हाइब्रिड फ्रेंच और पुर्तगाली शब्द की तरह है। यह सेनेगल नहीं है। लेकिन महिलाएं स्वयं एफ्रो-यूरोपीय की तरह थीं और वे अस्थायी रूप से यूरोपीय पुरुषों से शादी कर रही थीं। यह पुरुषों के साथ-साथ महिलाओं के लिए भी फायदेमंद था। वे पहले से ही कई भाषाओं में बात करते थे, जल्दी से यूरोपीय भाषाओं के अनुकूल हो गए और विशेष रूप से सोने और इंटीरियर के लिए व्यापार नेटवर्क तक पहुंचने में सक्षम थे, "मेपल्स बताते हैं। “लेकिन महिलाओं को तब संपत्ति और विरासत से कोई आय मिली, जब पुरुषों ने छोड़ दिया। । । । इसलिए महिलाओं के साथ-साथ उनके बच्चों को भी वह सब कुछ सोने के व्यापार से, और दासों के व्यापार से विरासत में मिला। "

18 वीं और 19 वीं शताब्दी के हस्ताक्षरकर्ताओं ने मुख्य रूप से यूरोप के साथ "भूमि के विवाह", और दासों और सोने के अपने स्वामित्व के माध्यम से संपत्ति के स्वामित्व के माध्यम से अपनी संपत्ति प्राप्त की। इसने अपने इतिहास के इस हिस्से के बारे में बात करने के लिए मेपल्स को असहज बना दिया, भले ही ट्रांस-अटलांटिक दास व्यापार शुरू होने से पहले भी पश्चिम अफ्रीका में हेडहंटिंग और गुलामी आम थी। लेकिन वह कहती है कि संकेत ने अपने दासों को सोने की खानों में भेज दिया, धातु को गहने में बदल दिया जाएगा और फिर यह उनकी संपत्ति और व्यापार का हिस्सा था, जिससे महिलाओं के लिए खुद को सशक्त बनाना संभव हो गया।

“यह मानव शोषण के दमनकारी पक्ष का इतिहास है और साथ ही साथ सशक्तिकरण भी है। यह एक बहुत ही जटिल कथा है, ”मेपल्स कहते हैं। “सोना वास्तव में केवल उन चीजों में से एक है जो विशेष रूप से अधिकांश भाग के लिए महिलाओं के स्वामित्व में है। । । । सोना सबसे वास्तविक तरीकों में से एक है जो एक महिला को विरासत में मिल सकता है और उसके पास धन है और इसलिए वे इसे पास करते हैं। । । । आप वास्तव में इन शक्तिशाली शक्तिशाली व्यवसायियों को देखते हैं और कुछ इंद्रियों में वे पुरुषों को अपना मामला बनाने के लिए उपयोग कर रहे थे, और वे इस वजह से सफल होने में सक्षम थे। "

प्रदर्शनी का एक केंद्र Oumou Sy, सेनेगल के "क्यूटेन की रानी" से बना एक संगठन है, जो संकेत की शक्ति और शक्ति से प्रेरित है।

अपने संग्रह के लिए, संग्रहालय ने ओउमू सी-सेनेगल की "क्यूटेन की रानी" और इसके सबसे प्रसिद्ध फैशन डिजाइनर से पूछा - सेनेगल की महिलाओं की शक्ति और उद्धारकर्ता-प्रेरणा से प्रेरित एक नया हाउते कॉउचर पहनावा बनाने के लिए। (नेशनल म्यूजियम ऑफ अफ्रीकन आर्ट, 2018 द्वारा कमीशन)

मॉडल एक विस्तृत रूप से बुने हुए लाल और सोने के हेडड्रेस पहनता है, सावधानीपूर्वक काम किए गए कपड़े और आश्चर्यजनक रूप से जटिल सोने के गहने, जिसमें झुमके, कंगन और पेंडेंट शामिल हैं। कई हस्ताक्षर लाल रंग को पसंद करते थे, और संगठनों ने उन्हें पूरी तरह से ढंक कर रखा था ताकि वे अपनी हल्की त्वचा को बनाए रख सकें। Sy के डिजाइन में हस्ताक्षरकर्ताओं द्वारा पहने जाने वाले अंडरगारमेंट भी शामिल थे, जिन्होंने अपने पुरुषों को लुभाने के लिए बेल्ट और अन्य विशेष कपड़े पहने थे, जिसमें छिपे हुए कंगन और पैर की अंगुली के छल्ले भी शामिल थे। एक अनुवादक के माध्यम से, साय ने फ्रेंच में बताया कि किस तरह वह अपने प्रदर्शन के बारे में अपनी दृष्टि रखने के बारे में महसूस करती है कि वह यहां प्रदर्शन पर "सोने की रानी" कहती है।

उन्होंने कहा, “मुझे यहां मॉडल रखने और इसे उजागर करने के लिए बहुत सम्मानित महसूस हो रहा है। यह कुछ ऐसा है जो वास्तव में जीवन में एकीकृत है और यदि आप सेनेगल में हैं, तो आपको साइनर्स और इस पुराने पारंपरिक तरीके की छवियां दिखाई देंगी। यह हमारी संस्कृति का हिस्सा है, "सैय बताते हैं, " यह हमारी संस्कृति का एक सुंदर हिस्सा है जो लोगों को पोषित करता है भले ही इसमें थोड़ा कर्कश मूल हो। "

संग्रहालय के निदेशक, गस कैस्ले-हेयफोर्ड कहते हैं, "गुड ऐज गोल्ड" ने उन्हें अपने परिवार के बारे में और उनके दादा जो सिएरा लियोन में सोने के व्यापारी थे, के बारे में सोचा। वह अपनी पत्नी के लिए सोने की धूल और सोने की डली के छोटे-छोटे थैले लाते थे, जो उन्हें शानदार टुकड़ों में बनाने के लिए एक जौहरी खोजते थे।

उन्होंने कहा, “यह पश्चिम अफ्रीका में आपके द्वारा महसूस की गई एक व्यापक बात है। । । परिवार की कथा का महत्व और यह कुछ ऐसा है जो सोने के माध्यम से इस तरह से शानदार तरीके से मनाया जाता है, ”कैस्ले-हेयफोर्ड कहते हैं। “यह अच्छी तरह से पहना जा सकता है। और फिर भी, यह तथ्य कि यह अच्छी तरह से पहना हुआ था, वास्तव में इसके मूल्य में जोड़ रहा था। । । इसे पीढ़ी दर पीढ़ी पास किया जा सकता है और इस प्रक्रिया के माध्यम से पुराने और नए दोनों महसूस किए जा सकते हैं। मेरे लिए, सोना एक अद्भुत कहानी की तरह है जिसे केवल रीटेलिंग के माध्यम से बढ़ाया जाता है। ”

अमांडा मेपल्स और केविन डी। डूमोचेल द्वारा क्यूरेट की गई "गुड ऐज गोल्ड: फैशन सेनेगल वूमेन" 29 सितंबर, 2019 से वाशिंगटन डीसी के स्मिथसोनियन नेशनल म्यूजियम ऑफ अफ्रीकन आर्ट में नजर आ रही है।