एक बच्चा होने के बारे में कुछ जादुई है: शायद यह पहली बार सब कुछ अनुभव करने के लिए खिलौने, लंबे ग्रीष्मकाल या सिर्फ खुशी है। लेकिन बचपन पर्यवेक्षक की नजर में है, मेट्रोपॉलिटन म्यूजियम ऑफ आर्ट शो में एक नई प्रदर्शनी के रूप में। न्यूयॉर्क संग्रहालय ने अपने अभिलेखागार से दो दर्जन से अधिक कार्यों को सामने लाया है - जिनमें से कई लंबे समय तक प्रदर्शित होने के लिए प्रकाश के प्रति संवेदनशील हैं - एक बाल विश्व मुद्रण के लिए, जो 16 अक्टूबर को संग्रहालय में चलता है।
प्रदर्शनी 19 वीं और 20 वीं शताब्दी के दौरान बच्चों के बारे में मुद्रित कार्यों पर केंद्रित है। संग्रह के भीतर प्रस्तुत किए गए दोनों नाम पौराणिक हैं- विंसलो होमर, उदाहरण के लिए, और बच्चों की पुस्तक इलस्ट्रेटर Randolph Caldecott- और कम-ज्ञात। छोटे संग्रह को अपने अमेरिकी विंग में संग्रहालय के मेजेनाइन खंड में देखा जा सकता है।
समय अवधि को एक कारण के लिए चुना गया था: 19 वीं शताब्दी के अंत में, मुद्रण तकनीक में सुधार ने मुद्रित कला वाले खरीदारों तक पहुंचना आसान बना दिया था। विज्ञापनदाताओं को जल्द ही पता चला कि प्यारे बच्चों के चित्र उत्पाद ले गए। उस समय, बच्चों के पास खुद की कोई आय नहीं थी और विज्ञापन उन पर लक्षित नहीं थे, इसलिए उन्होंने निर्णय लेने में एक अलग भूमिका निभाई। बच्चों के आदर्शित चित्रों का उद्देश्य वयस्कों के साथ नए उपभोक्ता सामानों पर खर्च करना था।
इस अवधि के चित्रकारों ने भी बच्चों पर अपनी नज़र घुमाई, रोज़मर्रा की गतिविधियों को अमर कर दिया जो कि आधुनिक बच्चों को Minecraft और Shopkins जैसी चीज़ों की पहुँच के साथ विदेशी लग सकते हैं। एक बच्चा होना इन दिनों अलग हो सकता है, लेकिन एक तरह से यह कम जादुई नहीं है। यहां प्रदर्शनी की कुछ झलकियां दी गई हैं:
गोल्डन लॉक्स की कहानी (सीमोर जोसेफ गाय, 1870)

1870 के दशक तक, पहले से ज्यादा बच्चों के पास फुरसत का समय था - और ज्यादा फुरसत के समय का मतलब सोने की कहानियों और बच्चों की किताबों का आनंद लेने जैसी चीजों को करना था। यह पेंटिंग एक लड़की को "गोल्डन लॉक्स" (उर्फ गोल्डीलॉक्स और थ्री बीयर्स ) की कहानी सुनाती है, जो उसके भाई-बहनों को दिखाती है।
आने वाली घटनाओं से पहले उनकी छाया डाली (चार्ल्स कालेब वार्ड, 1871)

टीवी विज्ञापनों या ग्रंथों से पहले एक युग में, यात्रा शो मुद्रित पोस्टर पर निर्भर थे कि वे शब्द का प्रसार करें। यह पेंटिंग बच्चों को सर्कस के बारे में उत्साहित करती हुई दिखाती है क्योंकि वे एक ऐसे पोस्टर को देखते हैं जो इसके चमत्कारों का विज्ञापन करता है।
स्नैप-इन-व्हिप (विंसलो होमर, 1873)

विंसलो होमर अमेरिका के सबसे प्रभावशाली चित्रकारों में से एक थे, लेकिन उन्होंने दिन की लोकप्रिय पत्रिकाओं के लिए एक चित्रकार के रूप में अपनी शुरुआत की। यह उत्कीर्णन 1873 में हार्पर के वीकली में दिखाई दिया था। यह एक ग्रामीण क्षेत्र की तरह दिखने वाले बच्चों के एक समूह को एक निर्दोष खेल दिखाते हुए दिखाता है - इस तरह के साक्ष्य कि अमेरिका ने 19 वीं शताब्दी के अंत तक अपने ग्रामीण अतीत और बच्चों के जीवन को आदर्श बनाया। होमर ने एक पेंटिंग में भी अपनी उत्कीर्णन की, जो कि मेट्रोपॉलिटन म्यूजियम के शब्दों में, सिविल युद्ध के बाद "पुन: संगठित गणतंत्र के सामने आने वाली चुनौतियों" का उल्लेख कर सकती है।
स्टूडियो, क्रिसमस 1916 (जॉर्ज बेलोज़, 1916)

जॉर्ज वेस्ले बेलोज़ एक यथार्थवादी चित्रकार थे, जिन्हें मुक्केबाज़ी की अपनी छवियों के लिए जाना जाता था। लेकिन 1916 में, उन्होंने एक और अधिक भरोसेमंद विषय की ओर रुख किया: क्रिसमस मनाते बच्चे। यह लिथोग्राफ उनके विपुल करियर के दौरान बनाए गए कई विंटर और क्रिसमस दृश्यों में से एक था।