जब इसने 1978 में चिली में जन्मे फ़ोटोग्राफ़र Camilo José Vergara के नोटिस को पकड़ा, तो यह पुराने हार्लेम-पर्पल मैनर जैज़ क्लब के अंतिम पटल में से एक था, जिसमें विशिष्ट लहरदार खिड़की के शीशे थे और उसी के अनुसार पेंट किया गया था।
लेकिन लगभग चार दशकों में उन्होंने हार्लेम में 65 पूर्व 125 वीं स्ट्रीट के स्टोरफ्रंट की तस्वीर खींचना जारी रखा, कभी-कभी साल में एक-दो बार, वेर्गारा ने इसे एक दर्जन से अधिक विभिन्न अवतारों में बदल कर देखा - पड़ोस के तेजी से बदलाव का एक सूक्ष्म जगत।
स्मिथसोनियन अमेरिकन आर्ट म्यूज़ियम में नए शो "डाउन इन मीन स्ट्रीट्स: कम्यूनिटी एंड प्लेस इन अर्बन फ़ोटोग्राफ़ी" में 21 से अधिक प्रिंटों में नाटकीय रूप से देखा गया, स्थापना को 1980 तक दो स्टोर मोर्चों में विभाजित किया गया था, जिनमें से केवल एक में अभी भी था विशिष्ट खिड़कियां। दूसरा मछली और चिप्स की दुकान बन गया था।
जल्द ही वह चला गया, 1981 में एक डिस्काउंट विविधता स्टोर द्वारा प्रतिस्थापित किया गया, दाईं ओर लहराती खिड़कियां पूरी तरह से चली गईं। उस दशक के अंत से पहले, बाईं ओर का स्टोरफ्रंट एक कार्यालय था, फिर एक किचन कैबिनेट स्टोर, जबकि दाईं ओर 24 घंटे का स्मोक शॉप बन गया जो लगभग एक दशक तक लटकने में कामयाब रहा।
उस समय के दौरान, बाएं हाथ की तरफ एक भित्तिचित्रों वाला छोटा यूनिसेक्स बुटीक था, जो एक सौंदर्य की दुकान बन गया, फिर एक कपड़े की दुकान जो चालू वर्ष (2001) खेली। तब मचान ऊपर चला गया और यह एक अन्य सामान्य शहरी गद्दे का शोरूम था। यह पिछले नहीं था; यह एक स्टोरफ्रंट यूनिवर्सल चर्च में प्रदर्शन पर श्रृंखला में सबसे हाल की छवियों में बदल गया था।
"जैसा कि हम तस्वीरों के माध्यम से जाते हैं, " ई। कारमेन रामोस कहते हैं, संग्रहालय में लातीनी कला के क्यूरेटर, "हम इतिहास की धीमी गति और निवासियों और व्यापार मालिकों की कुशलता को देखते हैं क्योंकि वे सीमित संसाधनों के साथ सौदा करते हैं शहरी संकट। ”
"शहरी संकट" -एक समय जब अमेरिकी शहरों में विनिर्माण ध्वस्त हो गया, गोरे निकल गए, और 1960 के दशक के बाद से उन लोगों के लिए गरीबी बढ़ गई, जो दस फोटोग्राफरों की प्रदर्शनी में बड़े थे, जिन्होंने प्रत्येक अपने अमेरिकी शहरों के परिवर्तन का तरीका बताया था। 20 वीं शताब्दी के अंतिम भाग में।
एंथनी हर्नांडेज़ द्वारा सार्वजनिक पारगमन क्षेत्रों की प्रदर्शनी में एक और श्रृंखला, देश के दूसरी ओर लॉन्ग बीच, कैलिफ़ोर्निया में प्रभाव को नोट करती है, जहां ब्यूरिंग कार और फ्रीवे कल्चर से बचे लोगों को 20 से 20 के बीच आठ अलग-अलग स्थानों पर देखा जाता है। इंच काले और सफेद प्रिंट, बस में हमेशा के लिए इंतज़ार कर रही है, व्यापक रूप से खाली शहरी सड़कों के साथ रुकती है। क्या कारों में एक धब्बा द्वारा गति होती है।
रामोस कहते हैं, "आप यह देखना शुरू करते हैं कि बस का इंतजार कर रहे लोग कितनी बार बूढ़े लोगों या अफ्रीकी अमेरिकियों या लैटिनो की तरह दिखते हैं।" "एक चीज़ जो आप इस श्रृंखला में कभी नहीं देखते हैं वह बस है।"
हालांकि कुछ लोग धूमिल शहरी परिदृश्य को देखते हैं, हालांकि, कुछ कलाकारों ने कल्पना की कि वे क्या हो सकते हैं।
रूबेन ओचोआ एक बड़ा लेंटिकुलर प्रिंट बनाता है जो कि एक ओर जाता है, जो कि इसकी ओर चलता है, अंतरराज्यीय 10 की दीवार के हिस्से को नष्ट कर देता है जो पूर्वी लॉस एंजिल्स के माध्यम से हवा देता है और कुछ हरे-भरे हरियाली को प्रकट करता है।
न्यूर्क, न्यू जर्सी में जन्मे कलाकार मैनुएल ऐसेवेडो द्वारा भूल की गई शहरी साइटों के लिए इसी तरह की संभावनाएं पेश की जाती हैं, जो अन्यथा खाली बहुत से उत्पन्न होने वाली संभावित संरचनाओं की हड्डियों का चित्रण करते हैं।
"जो मैं करना चाहता था, वह इन हस्तक्षेपों के लिए इन नकली प्रस्तावों को बना रहा था, " एसेवेडो कहते हैं। वह उन्हें अपने मूल प्रिंट पर खींचता है, उन्हें फिर से तस्वीरें लेता है और उन्हें कुछ हद तक वीर आकार में उड़ा देता है जैसा कि नेवार्क में एक निषिद्ध कोने के 60 इंच के प्रिंट द्वारा 40।
हारफोर्ड में एक खाली लॉट के लिए उनके दो तैयार प्रस्तावों में से एक इमारत या स्टेडियम का सुझाव है; एक और अधिक एक बाड़ की तरह लग रहा है कि अपने कम भाग्यशाली विस्तार से शानदार शहर spiers अलग।
कुछ लोग ऐसे शो में दक्षिण ब्रोंक्स के धूमिल शहरी परिदृश्य को देखने की उम्मीद करेंगे, और कुछ वहां हैं, लेकिन ऑस्कर आर। कास्टिलो के काम कुछ जीवंत सामुदायिक संगठनों को दिखाते हैं जो पड़ोस की सेवा कर रहे हैं, जैसा कि पेरला डी लियोन द्वारा किया गया है। उसके टुकड़ों में और उन कई फ़ोटोग्राफ़रों में, जो निवासियों के चित्रण पर ध्यान केंद्रित करते हैं, यह बच्चों की उल्लासपूर्णता और आनंद है जो केवल अपनी कल्पना का उपयोग करके अपने परिवेश से बाहर अपने खुद के प्लेस्केप बनाते हैं।
शीर्षक के रूप में, पिरी थॉमस '1967 के संस्मरण डाउन इन मीन स्ट्रीट, से संकेत मिलता है, इस फुटपाथ में से कुछ कठिन हो सकता है। लेकिन बच्चों के लिए, वे अपने खुद के बनाने के हर रोज़ खेल के मैदान हैं। बेशक वे हीराम मरिस्टनी के शॉट्स के हाइड्रेंट के गर्मियों के स्प्रे के सामने खेलते हैं, लेकिन उनकी सड़कों को हॉस्पोटेक चाक के साथ खड़ा किया जाता है, न कि गिरोह के प्रतीकों को। विंस्टन वर्गास न्यूयॉर्क के वॉशिंगटन हाइट्स में युवा लोगों के साहसिक व्यक्तित्वों को सामने लाते हैं - साथ ही एक शादी का जश्न भी। फ्रेंक एस्पाडा, शो 1963 के कुछ शुरुआती प्रिंटों में, बच्चों को मुस्कुराता हुआ मिलता है।
चित्रकार जॉन एम। वेलाडेज़ ने 1970 के दशक की ईस्ट लॉस एंजिल्स अर्बन पोर्ट्रेट पोर्टफोलियो में गर्व, स्वैगर और फैशन की भावना को सामने लाया, जो कि काले और सफेद के बजाय रंग में होने के कारण बाहर खड़े हैं।
रामोस कहते हैं, "स्मिथसोनियन अमेरिकन आर्ट म्यूज़ियम में एक प्रमुख आर्ट म्यूज़ियम में लातीनी कला का सबसे बड़ा संग्रह है।" और शो के लगभग 97 काम इसके संग्रह से लिए गए हैं, स्मिथसोनियन लातीनी केंद्र द्वारा प्रशासित स्मिथसोनियन लातीनी पहल पूल के माध्यम से खरीदे गए हैं।
संग्रहालय भी लातीनी कला का अधिग्रहण करना जारी रखता है, और इसके संग्रह में जोड़ देगा, उदाहरण के लिए, Vergara की 65 पूर्व 125 वीं स्ट्रीट श्रृंखला के भविष्य के किसी भी परिवर्धन, भविष्य में उस स्टोरफ्रंट में आने वाले बदलावों के लिए, जब तक कि फोटोग्राफर उस पर नज़र रखता है। संग्रहालय में पहले से ही श्रृंखला से 26 छवियां हैं - प्रदर्शनी केवल 21 फिट बैठ सकती है।
ऐसेवेडो जैसे कलाकारों के लिए, प्रदर्शनी में रहस्योद्घाटन यह देखने के लिए आया कि एक ही समय में कितने अन्य फोटोग्राफर थे, अपने समुदायों को क्रोधित करते हुए - अनजान थे कि अन्य भी ऐसा कर रहे थे।
"इन सभी तत्वों के होने पर, वे एक-दूसरे से बात करते हैं, " एसेवेडो डिस्प्ले पर विभिन्न दृष्टिकोणों के बारे में कहते हैं। “मैं उस समय इन फोटोग्राफरों में से किसी को नहीं जानता था जब वे काम कर रहे थे। 1970 के दशक में कलाकार सभी अलग-अलग बैरियों में समान रूप से काम कर रहे थे - कोई वास्तविक संदर्भ नहीं थे।
“यह पहली बार है जब आप एक शो में आ सकते हैं, मुझे लगता है, और आप वास्तव में इसकी अवधारणा कर सकते हैं। आप उन कई दशकों, और संबंधों और हितों के बारे में बात कर सकते हैं। ”
"डाउन इन मीन स्ट्रीट्स: कम्युनिटी एंड प्लेस इन अर्बन फोटोग्राफी" वाशिंगटन, डीसी में स्मिथसोनियन अमेरिकन आर्ट म्यूज़ियम में 6 अगस्त से जारी है
