जब रेन्ज़ो पियानो को पहली बार लॉस एंजिल्स काउंटी म्यूज़ियम ऑफ़ आर्ट के अलावा डिज़ाइन करने के बारे में संपर्क किया गया था, तो इतालवी वास्तुकार ने संकोच किया। "जैसा कि मैंने आपको पहले ही बताया था, " उसने एली ब्रॉड को एक पत्र में लिखा था, जिसका दान भवन का वित्तपोषण कर रहा था, "तीन बुरी तरह से खेले जाने वाले रॉक संगीत समारोहों के बीच एक स्ट्रिंग चौकड़ी द्वारा एक अच्छा टुकड़ा खेलने के लिए बहुत निराशा होती है।"
"थ्री रॉक कॉन्सर्ट" LACMA की मौजूदा वास्तुकला का एक संदर्भ था, जो वर्षों में फिट और शुरू हुआ था। मूल संग्रहालय, जो 1965 में खोला गया था, वह स्थानीय वास्तुकार विलियम परेरा का मैनहट्टन के लिंकन सेंटर के दक्षिणी कैलिफ़ोर्निया संस्करण का था- एक उठी हुई तख़्ती पर तीन मंदिर। दूसरा चरण न्यूयॉर्क की फर्म हार्डी होल्ज़मैन फ़िफ़र द्वारा एक आंशिक बदलाव था, जिसने 1986 में एक पोस्टमॉडर्न विंग डाला और प्लाजा के हिस्से पर छत लगाई। तीसरा चरण (1988) एक फ्रीस्टैंडिंग पवेलियन था जिसे ओक्लाहोमा के मवरिक ब्रूस गोफ द्वारा डिज़ाइन किया गया था।
ब्लॉगर मार्क बर्मन ने परेरा की मूल इमारतों को "मध्य शताब्दी का क्लासिक्स" कहा है। आमतौर पर, लेकिन क्लासिक्स? लिंकन सेंटर के निम्न मानकों द्वारा भी वास्तुकला बहुत ही शानदार है। स्टेज दो ज्यादा बेहतर नहीं है - ला टाइम्स कला समीक्षक क्रिस्टोफर नाइट ने इसे "हॉलीवुड मिस्री" कहा और स्टेज तीन, अपने दो पत्थर के टॉवर और छत पर जीवाश्म जैसी वस्तुओं के साथ, किसी भी मानक द्वारा नासमझ।
अपनी हिचकिचाहट के बावजूद, पियानो ने भरोसा किया और उसके बाद का पहला चरण 2008 में खोला गया, दो साल बाद दूसरा चरण। पियानो ने मुझे भारी-भरकम के रूप में मारा, न कि उसका सबसे अच्छा काम और शायद ही "एक स्ट्रिंग चौकड़ी द्वारा अच्छा टुकड़ा" उसने वादा किया था। "रॉक कॉन्सर्ट" के रूप में, मूल संग्रहालय की मेरी पहली धारणा यह थी कि यह एक विशिष्ट शॉपिंग मॉल जैसा था जो वर्षों से बढ़े हुए थे और फिर अजीब रूप से एक सांस्कृतिक सुविधा में परिवर्तित हो गए। लेकिन रे और स्टार्क बार में एक समय बैठने के बाद, छायांकित प्लाज़ा पर आउटडोर कैफे, मैंने अपना विचार बदल दिया।
अधिकांश कला संग्रहालय आज या तो महलों (यदि वे पुराने हैं) या अपस्केल ऑटोमोबाइल शोरूम (यदि वे नए हैं) से मिलते जुलते हैं। यह न तो था। विल्सरे बुलेवार्ड में भटकने वाले किशोरों के समूहों और समूहों के उत्साहित बच्चों के समूह। परिचित मॉल की तरह माहौल ने इसे एक अनजानी जगह बना दिया; यह निश्चित रूप से कला का महानगर संग्रहालय नहीं था। लेकिन इसने मुझे मारा कि एक कला संग्रहालय के इस अशिष्ट (शब्द के शाब्दिक अर्थ में) समाधान एक महत्वपूर्ण तरीके से सफल हुआ। अपने ढोंग की कमी के कारण, यह एक हंसमुख जगह थी जिसमें लोग घर पर निश्चित रूप से दिखाई देते थे।
जगह की भावना एक मायावी गुण है, जिसे हासिल करना मुश्किल है, और बनाए रखना आसान नहीं है। यह न केवल वास्तु रूपों का बल्कि व्यवहार, आदत और समय का भी परिणाम है। आपके पास जो कुछ है उसका उपयोग करना सीखना सही इमारत के रूप में महत्वपूर्ण है। इसलिए यह सुनना शर्म की बात है कि LACMA ने स्लेट को साफ करने और गोफ पैवेलियन को छोड़कर, अपने सभी पुराने भवनों को ध्वस्त करने का फैसला किया है। लॉस एंजिल्स, जिसके पास बहुत कम इतिहास है, को अपने परिवेश को सुदृढ़ रखने की आवश्यकता क्यों महसूस होती है?
इस थोक विध्वंस पर पुनर्विचार करना बेहतर होगा। विशेष रूप से प्रस्तावित प्रतिस्थापन के रूप में, स्विस वास्तुकार पीटर ज़ुमथोर द्वारा डिज़ाइन किया गया, वांछित होने के लिए बहुत कुछ छोड़ देता है। यह एक फैला हुआ भवन है जो स्टिल्ट्स पर ऊपर उठा हुआ है; एक दोस्ताना प्लाजा के बजाय एक अंधेरे और उदास अंडरक्रॉफ्ट है। माना जाता है कि गुर्दे की आकृति पास के ला ब्रे टार पिट्स के साथ कुछ करने वाली है, लेकिन यह मुझे 1950 के दशक की कॉफी टेबल की याद दिलाती है। सभी काले रंग में समाप्त, प्रस्तावित संग्रहालय विल्हिरे बुलेवार्ड पर ताड़ के पेड़ों के बीच एक सोबर उपस्थिति होगी, एक धूप मालिबू समुद्र तट पर कैल्विनिस्ट उपदेशक के रूप में विसंगतिपूर्ण। या शायद यह सर्वोत्कृष्ट एंजेलिनो इमारत है? आखिरकार, एक युवा, अधिक स्टाइलिश ट्रॉफी पत्नी के साथ उम्र बढ़ने वाले वफादार पति की जगह एक स्थापित हॉलीवुड रिवाज है।
विटॉल्ड रयबसिनस्की पेंसिल्वेनिया विश्वविद्यालय में वास्तुकला के प्रोफेसर हैं, और डिजाइन माइंड के लिए 2014 के राष्ट्रीय डिजाइन पुरस्कार के प्राप्तकर्ता हैं। उनकी नवीनतम पुस्तक हाउ आर्किटेक्चर वर्क्स: ए ह्यूमनिस्ट टूलकिट है। उन्होंने यह ज़ोको पब्लिक स्क्वायर के लिए लिखा था।
