फ़्यूचरिस्टों ने 20 वीं शताब्दी की शुरुआत में, बहुत सुंदर, भावुक या पास के साथ किसी भी लड़ाई को उठाते हुए इटली पर हमला किया। उन्होंने हिंसा, गति, पुरुषत्व और सबसे बढ़कर, आधुनिकता का उत्सव मनाया।
कला आंदोलन के 2009 के शताब्दी वर्ष में इटली और अन्य जगहों पर रेट्रोस्पेक्टिव्स का एक समूह लाया गया। सबसे बड़ी अमेरिकी प्रदर्शनी 2014 में गुगेनहाइम में खुलने वाली है। चूंकि फ्यूचरिस्ट ने संग्रहालयों ("कब्रिस्तानों", "उनके पार्लियामेंट में) को नष्ट करने का प्रस्ताव रखा था, इसलिए वे इन श्रद्धांजलि से नफरत करते थे। लेकिन उन्हें यह जानकर खुशी हुई होगी कि 21 वीं सदी में उनका प्रभाव प्रबल है।
1909 में, जब फुतुरिज्म के पिता, कवि फिलिपो टोमासो मारिनेटी, ने अपना पहला उग्र घोषणापत्र पेश किया, इटली एक यूरोपीय बैकवाटर में कम हो गया था, और इसमें कोयले की कमी थी, जिससे औद्योगिकीकरण धीमा हो गया।
मारिनेटी ने नवजागरण और रोम के लिए उदासीनता का परिचय दिया। पेंसिल्वेनिया के कला इतिहासकार के विश्वविद्यालय क्रिस्टीन पोगी कहते हैं, "वह उनके बारे में सुनकर थक गया था।" वह चाहते थे कि इटालियंस आगे बढ़ें, और मिलन जैसे ग्रिट्टी मैन्युफैक्चरिंग सेंटरों को बाहर करें। उन्होंने इटालियंस को तकनीक में सुंदरता खोजने का आह्वान किया: "संगमरमर की हेलेनिस्टिक मास्टरपीस" गोटेशॉट पर सवारी करने वाली कार, जो ग्रेशोट पर सवारी करती है, विजय की विजय की तुलना में अधिक सुंदर है।
सभी प्रकार के कलाकारों ने जल्दी से कारण लिया और अपने स्वयं के अभिव्यक्तियों पर मंथन करना शुरू कर दिया। अन्य उपायों के अलावा, उन्होंने चित्रों में नग्न पर दस साल की मोहलत घोषित की। "पोग्गी कहते हैं, " यह पुनर्जागरण का कट्टर विषय माना जाता था, और यह आधुनिक नहीं था। Umberto Boccioni, एक मूर्तिकार जिसने कभी अपने खुद के प्लम्प और वृद्ध मां के सेमी-न्यूड पेंट किया था, ने स्पेस में निरंतरता के अनूठे रूपों को बनाने के लिए एक स्ट्राइडिंग, मांसपेशियों की कांस्य आकृति बनाई जो शायद मार्की फ्यूचरिस्ट का काम है।
फ्यूचरिस्टों ने निर्माणाधीन ट्रेनों, मानव निकायों को गति, मशीन-गन फायर, इलेक्ट्रिक लाइट्स और मेट्रोपोलिज़ को चित्रित किया। उनकी बोल्ड तकनीकों ने आर्ट डेको से दादावाद तक सब कुछ छू लिया। पोग्गी कहते हैं, "आंदोलन अभी भी" गतिज में रुचि रखने वाले या प्रकाश के साथ काम करने वाले लगभग किसी भी कलाकार को प्रभावित करता है। यह स्प्रिंग इटैलियन फैशन हाउस Etro एक रनवे लाइन की विशेषता है, जो कि फ्यूचरिस्ट Fortunato Depero के कामों से प्रेरित है।
1992 से 2009 तक बीएमडब्लू के क्रांतिकारी प्रमुख डिजाइनर क्रिस बैंगले का कहना है कि बोकोनी की मूर्तियों ने उन्हें चौथे आयाम, "कि हवा" को देखने की अनुमति दी। चूड़ी ने उत्तल और अवतल घटता के मिश्रण के साथ सतहों का निर्माण किया। जीना लाइट अवधारणा कार। 2006 में चूड़ी-युग बीएमडब्ल्यू जेड 4 कूप की रिहाई पर, बिजनेसवेक ने देखा कि यह "जब भी अभी भी खड़ा है" घूम रहा है।
बंगले कहते हैं, "मुझे लगता है कि बोसियोनी ने सोचा होगा कि किसी ने अंतिम रूप से सम्मान की कोशिश की थी, जो उन्होंने फॉर्म और स्पेस से बाहर निकालने की कोशिश की थी।" "वह उन कारों को पसंद करता होगा।"
