लगातार दो सप्ताह तक बॉक्स-ऑफिस पर अग्रणी रही, द लायन किंग 3 डी ने फिल्मी पंडितों को अपना सिर हिलाया। 17 साल पुरानी एक फिल्म की फिरौती, जिसमें एक को 3 डी में परिवर्तित किया गया है, पहले ही 60 मिलियन डॉलर से अधिक की कमाई कर चुकी है, जो वैराइटी के अनुसार एक "उल्लेखनीय" उपलब्धि है। लेकिन कमजोर प्रतिस्पर्धा को देखते हुए, और यह तथ्य कि डिज्नी ने उच्चतर टिकट की कीमतों के साथ 3 डी स्क्रीनिंग पर जोर दिया, शायद यह आश्चर्यजनक नहीं है कि द लायन किंग 3 डी ने इतना अच्छा किया। कुछ मायनों में यह केवल वाल्ट और रॉय डिज्नी द्वारा वर्षों पहले निर्धारित एक फार्मूला का पालन था।
फिल्मों में Rereleases ने हमेशा महत्वपूर्ण भूमिका निभाई है। शुरुआती दिनों में, जब बूटलेगिंग और पाइरेसी व्याप्त थी, प्रदर्शक अपने द्वारा दिखाए जाने वाली फिल्मों को किसी भी शीर्षक की आपूर्ति करेंगे। मैरी पिकफोर्ड और चार्ली चैपलिन जैसे फिल्म सितारों के उदय ने वितरकों को अपने पहले के काम को भुनाने का मौका दिया। विलियम फॉक्स, एक फिल्म कंपनी के प्रमुख, जो अंततः ट्वेंटिएथ सेंचुरी फॉक्स बन जाएंगे, अपने स्टूडियो की सामग्री को फिर से तैयार करने के विशेषज्ञ थे। 1918 में, जबकि देश अभी भी एक घातक फ्लू महामारी की चपेट में था, फॉक्स ने 1915 से फिल्मों को फिर से शुरू किया। 1919 और 1920 में उन्होंने अभ्यास जारी रखा, इस बार अपनी पुरानी फिल्मों को नए खिताब दिए। 1916 का द लव चोर 1920 द शी टाइगर बन गया। (कुछ साल बाद न्यूयॉर्क स्टेट सुपीरियर कोर्ट ने इस प्रथा को अवैध करार दिया।)
1928 में, वेस्ट कोस्ट थियेटर्स, इंक के अध्यक्ष हेरोल्ड फ्रैंकलिन ने अमेरिका में लगभग 20, 000 फिल्म स्क्रीन को 9 श्रेणियों में विभाजित किया, जिनमें तीसरे-, चौथे और पांचवें-भाग वाले घर शामिल हैं। फिल्मों को देखने के लिए प्रत्येक स्तर पर एक अलग मूल्य लगाया जाता है, इसलिए यदि आप पहली बार चलने वाली कीमतों का भुगतान नहीं करना चाहते हैं, तो आप तब तक इंतजार कर सकते हैं जब तक कि फिल्म निचले स्तर के थिएटर तक नहीं पहुंच जाती। उस समय तक स्टूडियो में पुनर्मिलन फिल्मों का चलन स्थापित हो गया था। यदि एक हिट शीर्षक अभी भी पैसा कमा सकता है, तो इसे फिर से क्यों नहीं दिखाया जाए? और अगर एक नई फिल्म ने बॉक्स-ऑफिस पर विशेष रूप से अच्छा नहीं किया, तो एक स्टूडियो इसे पहले से ही एक के साथ बदल सकता है।
जब उद्योग ने ध्वनि को बदल दिया, तो स्टूडियो ने नए साउंडट्रैक के साथ पुराने खिताब फिर से जारी किए। यूनिवर्सल लोनसम जैसी कुछ फिल्मों को जोड़ा संवाद दृश्यों के साथ फिर से जोड़ा गया। ओपेरा के फैंटम को कई बार फिर से मिटाया गया। जब लोनल चानी, स्टार, ने एक ध्वनि उन्नयन में भाग लेने से इनकार कर दिया, तो संपादकों को नए संस्करण के लिए कहानी का पुनर्गठन करना पड़ा। (वास्तव में, मूल 1925 रिलीज़ अब मौजूद नहीं है।)
विलियम एस। हार्ट ने अपने मूक पश्चिमी टम्बलवेड्स का एक ध्वनि संस्करण जारी किया; डीडब्ल्यू ग्रिफ़िथ ने द बर्थ ऑफ ए नेशन का ध्वनि संस्करण पेश किया। 1930 और 1940 के दशक में चैप्लिन ने अपनी मूक विशेषताओं का पुनर्मिलन किया, एक स्कोर, ध्वनि प्रभाव और 1924 1925 के शीर्षक द गोल्ड रश के लिए एक घुसपैठ कथन को जोड़ा।
जब सितारे एक स्टूडियो से दूसरे (जैसे मार्क्स ब्रदर्स पैरामाउंट से एमजीएम में स्विच हो रहे हैं) में स्थानांतरित हो गए, तो नए प्रचार पर पुराने टाइटल को पिग्गबैक में वापस लाने का एकदम सही बहाना था। जॉन वेन का कम बजट वाला बी-वेस्टर्न अचानक बड़े बजट का सितारा बन जाने के बाद अचानक सिनेमाघरों में दिखा।
1934 में चुस्त सेंसरशिप मानकों (नव-सुदृढ़ उत्पादन संहिता के व्यापक अंगीकरण के माध्यम से) का प्रभाव रेयरलिस पर पड़ा। 1932 के डॉ। जेकेल और मिस्टर हाइड 15 मिनट खो गए जब इसे फिर से जारी किया गया। मार्क्स ब्रदर्स के हॉर्सफेथर्स (मूल रूप से 1932) में थेल्मा टोड का "कॉलेज विधवा" का दृश्य कतरों को फाड़ दिया गया था। 1937 में यूनिवर्सल ने फ्रेंकस्टीन को तबाह करने की कोशिश की, तब एक छोटी लड़की की डूबने की कोशिश की गई थी। (कुछ सामग्री ब्रिटिश प्रिंट में पाई गई थी और 1980 के दशक में बहाल हुई थी, लेकिन यह दृश्य अभी भी अपने करीबियों को याद नहीं कर रहा है।
फ्रेंकस्टीन 1938 के युद्ध के लिए ड्रैकुला के साथ एक डबल-बिल पर समाप्त हुआ। इसके बाद इसकी अधिकांश मॉन्स्टर फिल्मों को फिर से जारी किया, यूनिवर्सल ने उन्हें 1948 में Realart Pictures नामक कंपनी को लाइसेंस दिया। फिल्मी क्लासिक्स की तरह, Realart ने पूरे देश में पुराने शीर्षक वितरित किए।
जब 1936 में पैरामाउंट ने 1930 के मोरक्को को मार्लिन डिट्रिच के साथ फिर से जारी किया, तो यह दो पुराने वॉल्ट डिज्नी कार्टून के साथ बिल पर था। डिज़नी हमेशा अपने शीर्षकों के बारे में बहुत ही उत्सुक था। शायद उदासीनता से, उन्हें "सात साल के शासन" का श्रेय दिया गया है, जिसमें उनकी विशेषताएं नौजवानों के नए दर्शकों को भुनाने के लिए हर सात साल में सिनेमाघरों में फिर से दिखाई जाएंगी। बांबी ने 1942 में $ 1.2 मिलियन कमाए; 1948 में $ 900, 000; और 1957 में 2.7 मिलियन डॉलर।
जाहिर है, सात साल एक कठिन और तेज नियम नहीं था, खासकर टेलीविजन और होम वीडियो के आने के बाद। लेकिन डिज़नी स्टूडियो अपनी हिट फिल्मों के लिए बहुत ही सुरक्षात्मक रहा है क्योंकि यह महसूस करता है कि वे अभी भी पैसा बनाने की क्षमता रखते हैं। नियम के लिए एक कोरोलरी के रूप में, स्टूडियो "रिटायर" उपाधि देता है, जिससे उन्हें "नए" "डीलक्स" संस्करणों में फिर से पेश करने से पहले एक निर्धारित अवधि के लिए अनुपलब्ध किया जाता है, जैसा कि फंटासिया, स्लीपिंग ब्यूटी, पिनोचियो और बस इसी महीने डंबो के साथ हुआ था । (डिज्नी वॉल्ट क्या है और प्रिंट में नहीं है, इस पर नज़र रखने की कोशिश करता है।)
मैंने गैर-नाटकीय बाजार के माध्यम से क्लासिक फिल्म के बारे में बहुत कुछ सीखा। 1912 में, पाथे फिल्म ने 28 मिमी फिल्म स्टॉक पेश किया, जिसे घरेलू उपभोक्ताओं के लिए लक्षित किया गया था। लैब्स 28 मिमी (और बाद में 9.5 मिमी और 16 मिमी स्टॉक पर) सुविधाओं के "कट-डाउन" संस्करण बनायेगा जिन्हें घर पर दिखाने के लिए खरीदा जा सकता है। (कुछ मामलों में ये कट-डाउन संस्करण सभी सुविधाओं के बने हुए हैं।) 1960 के दशक तक दो कंपनियां घर या बाजार, ब्लैकहॉक और स्वंक पर हावी थीं। वे न केवल प्रिंट बेचेंगे, वे उन्हें गैर-नाट्य स्थलों, ज्यादातर कॉलेजों, बल्कि चर्चों और गैर-लाभकारी संगठनों को किराए पर देंगे। (एक ब्लैक चर्च महान प्रेस्टन स्ट्रॉज कॉमेडी सुलिवन ट्रेवल्स में जेल के कैदियों को एक डिज्नी कार्टून दिखाता है।)
वास्तव में चतुर फिल्म निर्माताओं ने अपने खिताब पर नियंत्रण रखा और फिर अपनी फिल्मों के पुनर्मिलन की देखरेख कर सकते थे। हिचकोक इस समय एक प्रतिभाशाली व्यक्ति थे, जब भी उन्हें लगता कि उनके लिए बाजार था, रियर विंडो जैसी उपाधियाँ थीं। 1960 और 1970 के दशक में, वार्नर ब्रदर्स और एमजीएम ने रेरेलिस की एक पूरी पंक्ति विकसित की, जो कि हम्फ्रे बोगार्ट फिल्मों के साथ पूर्व में था, उदाहरण के लिए, और बाद के, मार्क्स ब्रदर्स और ग्रेटा गार्बो। रेमंड रोहाउर ने बस्टर कीटन के शॉर्ट्स और फीचर्स के साथ ऐसा ही किया।
यह सोचकर अच्छा लगेगा कि ये वितरक क्लासिक फिल्मों को एक नए दर्शकों के साथ पेश करने की कोशिश कर रहे थे, लेकिन वे वास्तव में फिल्मों से कुछ अतिरिक्त टिकटों को लिखने की कोशिश कर रहे थे जिन्हें मृतकों के लिए छोड़ दिया गया था। मृत्यु की बात करें तो, एक स्टार का निधन फिल्मों को फिर से रिलीज करने का सही मौका है। जेम्स डीन और मर्लिन मुनरो को बमुश्किल दफनाया गया था जब उनकी फिल्में सिनेमाघरों में फिर से हिट हो रही थीं।
आज भी खंजर जारी है। फ्रांसिस फोर्ड कोपोला द गॉडफादर के साथ श्रृंखला में सभी फिल्मों के विभिन्न संस्करणों और पैकेजों की पेशकश करता रहता है। स्टीवन स्पीलबर्ग के साथ डिट्टो और थर्ड काइंड के उनके करीबी मुकाबले और ईटी द एक्स्ट्रा-टेरेस्ट्रियल । जॉर्ज लुकास ने स्टार वार्स को बदलना शुरू करने से पहले ही, इसे 1977 की मूल रिलीज़ के पहले पांच वर्षों के भीतर चार बार फिर से जारी किया था। जेम्स कैमरन ने अवतार का एक विस्तारित संस्करण बाहर रखा, और 6 अप्रैल 2012 को टाइटैनिक का 3 डी संस्करण जारी कर रहा है। आज तक ब्लेड रनर के सात अलग-अलग संस्करण रहे हैं।
पुनर्जागरण की रणनीति फिल्मों तक सीमित नहीं है। कितने पॉप सितारों ने हिट गानों और एल्बमों के "रीमिक्स" या "विस्तारित संस्करणों" को जारी करके अपनी सामग्री को फिर से तैयार किया है? अगली बार जब आप अपने टेलीविज़न को चालू करते हैं और धन्यवाद करने के लिए विलियम फॉक्स और वॉल्ट डिज़नी के अलावा कुछ नहीं पाते हैं।
